하프시코드: 악기, 구성, 역사, 소리, 품종에 대한 설명
XNUMX세기에 하프시코드 연주는 세련된 매너, 세련된 취향, 귀족적 용맹함의 표시로 간주되었습니다. 부유한 부르주아의 거실에 귀빈들이 모였을 때 음악은 분명 울려 퍼졌다. 오늘날 건반현악기는 먼 과거 문화를 대표하는 악기일 뿐입니다. 그러나 유명한 하프시코드 작곡가들이 그를 위해 작곡한 악보는 현대 음악가들에 의해 실내악 콘서트의 일부로 사용됩니다. 하프시코드 장치 악기의 몸체는 그랜드 피아노처럼 보입니다. 제조를 위해 귀중한 목재가 사용되었습니다. 표면은 패션 트렌드에 맞는 장식품, 그림, 그림으로 장식되었습니다. 몸은 다리에 장착되었습니다. …
사라토프 아코디언: 악기 디자인, 기원의 역사, 사용
다양한 러시아 악기 중에서 아코디언은 진정으로 모든 사람에게 사랑 받고 인식 할 수 있습니다. 어떤 종류의 하모니카가 발명되지 않았습니까? 여러 지방의 대가들은 고대의 전통과 관습에 의존했지만 악기에 자신의 영혼을 불어넣고자 노력했습니다. 사라토프 아코디언은 아마도 가장 유명한 악기 버전일 것입니다. 그것의 구별되는 특징은 위와 아래의 왼쪽 반체에 위치한 작은 종입니다. 사라토프 하모니카의 기원에 대한 역사는 1870세기 중반으로 거슬러 올라갑니다. 첫 번째 워크샵에 대해 확실히 알려져 있습니다 ...
해머 피아노: 악기 설명, 역사, 소리, 사용
해머 액션 피아노는 건반 그룹의 고대 악기입니다. 그 장치의 원리는 현대의 그랜드 피아노나 피아노의 메커니즘과 크게 다르지 않습니다. 연주하는 동안 그 안의 현은 가죽이나 펠트로 덮인 나무 망치로 두들겨집니다. 해머 액션 피아노는 하프시코드를 연상시키는 조용하고 뭉개진 소리를 냅니다. 생성된 사운드는 현대 콘서트 피아노보다 더 친밀합니다. 18세기 중반에는 Hammerklavier 문화가 비엔나를 지배했습니다. 이 도시는 위대한 작곡가뿐만 아니라 뛰어난 악기 제작자로도 유명했습니다. 17세기부터 19세기까지의 고전 작품은 ...
키보드: 악기에 대한 설명, 기원의 역사, 사용
키보드는 가벼운 키보드 악기입니다. 기타와 모양이 유사한 신디사이저 또는 미디 키보드입니다. 이름은 키보드(keyboard)와 기타(guitar)의 합성어입니다. 영어로 "keytar"처럼 들립니다. 러시아어에서는 "빗"이라는 이름도 일반적입니다. 음악가는 스트랩으로 어깨 너머로 악기를 잡고 있기 때문에 무대를 자유롭게 이동할 수 있습니다. 오른손은 건반을, 왼손은 넥에 위치한 트레몰로 등 원하는 효과를 활성화한다. XNUMX세기 후반의 휴대용 피아노인 오르피카는 클라비타의 가장 오래된 조상으로 간주됩니다. 뮤지컬의 창시자…
Abhartsa: 무엇입니까, 악기 디자인, 사운드, 연주 방법
Abhartsa는 구부러진 활로 연주되는 고대 현악기입니다. 아마도 그녀는 조지아와 압하지야 영토에 동시에 나타났고 유명한 총우리와 판두리의 "친척"이었습니다. 인기의 이유 소박한 디자인, 작은 크기, 기분 좋은 소리는 당시 Abhartsu를 매우 유명하게 만들었습니다. 음악가들이 반주용으로 자주 사용했습니다. 슬픈 소리 아래 가수들은 솔로 노래를 부르고 영웅을 찬미하는 시를 읊었다. 디자인 몸은 길쭉한 좁은 배의 모양을했습니다. 길이는 48cm에 이릅니다. 그것은 한 장의 나무 조각으로 조각되었습니다. 위에서 보면 평평하고 매끄러웠다. 그만큼…
하프: 악기에 대한 설명, 구성, 소리, 창조의 역사
하프는 조화, 은혜, 평온,시의 상징으로 간주됩니다. 커다란 나비 날개를 닮은 가장 아름답고 신비로운 악기 중 하나인 이 악기는 부드럽고 낭만적인 사운드로 수세기 동안 시적, 음악적 영감을 제공해 왔습니다. 하프란 현이 고정되어 있는 큰 삼각형 틀처럼 보이는 악기가 뽑아낸 현군에 속합니다. 이러한 유형의 악기는 모든 교향악 연주에서 필수품이며 하프는 다양한 장르의 독주 및 오케스트라 음악을 만드는 데 사용됩니다. 오케스트라에는 일반적으로 하나 또는 두 개의 하프가 있지만 음악 표준에서 벗어나는 경우도 있습니다. 그래서 러시아의 오페라에서 ...
바리톤: 악기에 대한 설명, 모양, 구성, 역사
XNUMXth-XNUMX세기에 활을 휘감은 현악기는 유럽에서 매우 인기가 있었습니다. 이것이 비올라의 전성기였다. XNUMX세기에는 첼로를 연상시키는 현악기의 일원인 바리톤이 음악계의 이목을 끌었다. 이 악기의 두 번째 이름은 비올라 디 보르도네입니다. 대중화에 기여한 것은 헝가리 왕자 Esterhazy였습니다. 음악 라이브러리는 Haydn이 이 악기를 위해 쓴 독특한 작품으로 채워졌습니다. 도구 설명 외부에서 바리톤은 첼로처럼 보입니다. 비슷한 모양을 하고 있으며, 목, 현, 바닥에 중점을 두고 연주 중에 설정되어 있습니다.
기타리스트를 위한 팁. 기타 및 기타 현악기를 연주하는 음악가를 위한 97가지 팁
기타리스트를 위한 팁. 일반 정보 젊은 음악가를 돕기 위해 기타리스트를 위한 팁을 제공합니다. 그들은 기타의 세계를 더 쉽게 알 수 있도록 만들어졌습니다. 음악은 한없이 아름답지만 동시에 어려운 세계입니다. 그 안에서 길을 잃기 쉽습니다. 따라서 우리의 팁을 일종의 가이드로 사용할 수 있습니다. 음악가에게 조언을 올바르게 적용하는 방법 먼저 음악가를 위한 팁은 음악가가 관심을 가질 수 있도록 고안되었습니다. 목록은 힘든 일이 아니라 퀘스트, 게임으로 인식되는 방식으로 만들어집니다. 개별적으로 작성하거나 인쇄할 수 있습니다.
기타로 노래하는 법. 기타를 연주하고 동시에 노래하는 방법을 배우는 방법에 대한 완전한 가이드.
기사의 내용 1 기타로 노래하는 법을 배우는 방법. 일반 정보 2 모든 사람을 위한 참고 사항: 2.1 자전거 타는 법을 배운 방법을 다시 생각해 보십시오. 여기에서도 마찬가지로 게임과 보컬이 하나가 되어야 합니다. 2.2 코드를 재배열하는 데 어려움이 있다면 아직 이 레슨을 받을 준비가 되지 않은 것입니다. 2.3 단계별로 배우십시오. 다음과 같이 하십시오. 2.4 더 많이 훈련할수록 원하는 결과를 더 빨리 얻을 수 있음을 기억하십시오. 3 기타를 치며 노래하는 법. 전체 가이드: 3.1 1. 노래를 많이 들어보세요 3.2 2. 기타 파트를 배우고 리허설...
기타에 왈츠. 기타 악보와 유명한 왈츠의 악보 선택
기타에 왈츠. 일반 정보 모든 기타리스트는 한 번 이상 기타에서 왈츠를 연주하려고 했습니다. 클래식 음악가는 정기적으로 위대한 작곡가의 작품을 연습합니다. 버라이어티 출연자들은 자신이 좋아하는 노래가 XNUMX번 이상 연주된 것도 이 장르로 쓰여 있다는 사실조차 알아차리지 못하는 경우가 있습니다. 세부 사항을 더 잘 이해하려면 이 스타일의 기능에 익숙해지는 것이 좋습니다. 많은 수의 태블러처와 음표가 예시로 제공됩니다. 실행 기술에 대해 간단히 설명하면 첫 번째 비트에 중점을 둡니다. 우리가 똑같은 "하나-둘-셋"을 취한다면, 눈에 띄는 것은 "하나"입니다. 그것은 소리를 내야합니다 ...
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