Йехуди Менухин |

Йехуди Менухин

30-40-шы жылдары, шетелдік скрипкашылар туралы сөз болғанда, Менухин есімі әдетте Хайфец есімінен кейін айтылады. Бұл оның лайықты бәсекелесі және шығармашылық даралығы жағынан үлкен дәрежеде антипод болды. Содан кейін Менухин трагедияны бастан өткерді, мүмкін музыкант үшін ең қорқыныштысы – оң қолының кәсіптік ауруы. Әлбетте, бұл «шамадан тыс ойнаған» иық буынының нәтижесі болды (Менухиннің қолдары нормадан біршама қысқа, бірақ бұл негізінен сол қолға емес, оңға әсер етті). Бірақ кейде Менухин садақты жіптерге әрең түсіріп, аяғына әрең әкелетініне қарамастан, оның жомарт талантының күштілігі сонша, бұл скрипкашыны жеткілікті естімейді. Менухинмен сіз ешкімде жоқ нәрсені естисіз - ол әрбір музыкалық фразаны бірегей нюанстар береді; кез келген музыкалық туынды өзінің бай табиғатының сәулелерімен нұрланған сияқты. Жылдар өте оның өнері барған сайын жылы және адамгершілікке айналады, сонымен бірге «менухиндік» дана болып қала береді.

Менухин ежелгі еврейлердің қасиетті әдет-ғұрыптары мен талғампаз еуропалық біліммен үйлесетін бейтаныс отбасында туып-өскен. Ата-анасы Ресейден келген – әкесі Мойше Менухин Гомельдің тумасы, анасы Марут Шер – Ялта. Олар балаларына иврит тілінде ат қойды: Йехуди еврей дегенді білдіреді. Менухиннің үлкен әпкесі Хевсиб деп аталды. Ең кішісі анасы туған қаланың құрметіне Ялта деп аталды.

Менухиннің ата-анасы алғаш рет Ресейде емес, ата-анасынан айырылған Мойше қатал атаның тәрбиесінде болған Палестинада кездесті. Екеуі де ежелгі еврей отбасыларына жататынын мақтан тұтатын.

Атасы қайтыс болғаннан кейін көп ұзамай Мойше Нью-Йоркке көшіп, университетте математика мен педагогиканы оқып, еврей мектебінде сабақ берді. Марута да 1913 жылы Нью-Йоркке келді. Бір жылдан кейін олар үйленді.

22 жылы 1916 сәуірде олардың тұңғышы дүниеге келді, оның есімін Йехуди деп қойды. Ол туғаннан кейін отбасы Сан-Францискоға көшті. Менухиндер Штайнер көшесіндегі үйді жалға алды, «үлкен терезелері, жиектері, ойылған шиыршықтары және алдыңғы көгалдың ортасында ұшқыр пальма ағашы бар, Сан-Францискоға тән қоңыр тас үйлер сияқты, Нью-Йорктегі қоңыр үйлер сияқты сәнді ағаш ғимараттардың бірі. Йорк. Дәл сол жерде салыстырмалы материалдық қамтамасыз ету жағдайында Ехуди Менухиннің тәрбиесі басталды. 1920 жылы Йехудидің бірінші әпкесі Хевсиба, 1921 жылы қазанда екіншісі Ялта қаласында дүниеге келді.

Отбасы оқшау өмір сүрді, ал Йехудидің алғашқы жылдары ересектердің ортасында өтті. Бұл оның дамуына әсер етті; байыптылық, рефлексияға бейімділік кейіпкерде ерте пайда болды. Ол өмірінің соңына дейін жабық болды. Оның тәрбиесінде тағы да көптеген ерекше нәрселер болды: 3 жасқа дейін ол негізінен иврит тілінде сөйледі - бұл тіл отбасында қабылданған; содан кейін анасы, ерекше білімді әйел, балаларына тағы 5 тілді - неміс, француз, ағылшын, итальян және орыс тілдерін үйретті.

Анам керемет музыкант болған. Ол фортепиано мен виолончельде ойнады және музыканы жақсы көретін. Менухин әлі 2 жаста емес еді, ата-анасы оны өздерімен бірге симфониялық оркестрдің концерттеріне апара бастады. Балаға қарайтын ешкім болмағандықтан, оны үйде қалдыру мүмкін болмады. Кішкентай бала өзін жақсы ұстады және көбінесе тыныш ұйықтады, бірақ алғашқы дыбыстарда ол оянып, оркестрде не болып жатқанын қатты қызықтырды. Оркестр мүшелері нәрестені жақсы білетін және олардың ерекше тыңдаушысын жақсы көретін.

Менухин 5 жаста болғанда, тәтесі оған скрипка сатып беріп, баланы Зигмунд Анкерге оқуға жібереді. Қолының қысқаруына байланысты аспапты меңгерудің алғашқы қадамдары оған өте қиын болып шықты. Мұғалім сол қолын қысқыштан боса алмады, ал Менухин дірілді әрең сезді. Бірақ сол қолындағы бұл кедергілерді жеңіп, бала оң қолының құрылымының ерекшеліктеріне бейімделе алған кезде, ол жылдам ілгерілей бастады. 26 жылы 1921 қазанда сабақ басталғаннан кейін 6 ай өткен соң сәнді Fairmont қонақүйінде студенттік концертте өнер көрсете алды.

7 жасар Йехуди Анкерден симфониялық оркестрдің сүйемелдеушісі, ұлы мәдениеттің музыканты және тамаша ұстаз Луи Персинжерге ауыстырылды. Дегенмен, Менухинмен бірге оқыған кезде Персингер көптеген қателіктер жіберді, бұл ақыр соңында скрипкашының орындауына өлімге әкелді. Баланың феноменальды деректеріне, оның жылдам алға жылжуына байланысты ол ойынның техникалық жағына аз көңіл бөлді. Менухин технологияны дәйекті зерттеуден өтпеді. Персинджер Йехудидің денесінің физикалық ерекшеліктері, қолдарының қысқалығы балалық шағында байқалмаған, бірақ есейген кезде өзін сезіне бастаған ауыр қауіптерге толы екенін мойындай алмады.

Менухиннің ата-анасы балаларын әдеттен тыс қатал тәрбиеледі. Таңертеңгі сағат 5.30-да барлығы тұрып, таңғы астан кейін сағат 7-ге дейін үйді аралап шықты. Осыдан кейін 3 сағаттық музыка сабақтары өтті – апалы-сіңлілер фортепианоға отырды (екеуі де тамаша пианист болды, Хевсиба оның ағасының тұрақты серіктесі болды), ал Йехуди скрипканы алды. Түсте екінші таңғы ас пен бір сағаттық ұйқы. Одан кейін – 2 сағатқа жаңа музыка сабақтары. Содан күндізгі сағат 4-тен 6-ға дейін демалыс беріліп, кешкісін жалпы білім беретін пәндер бойынша сабаққа кірісті. Йехуди классикалық әдебиетпен және философия бойынша еңбектермен ерте танысады, Кант, Гегель, Спиноза кітаптарын зерттеді. Отбасы жексенбі күндерін қала сыртында өткізіп, жаяу жағаға 8 шақырым жол жүрді.

Баланың ерекше таланты жергілікті филантроп Сидней Эрманның назарын аударды. Менухиндерге Парижге барып, балаларына нағыз музыкалық білім беруге кеңес беріп, материалды қамтыды. 1926 жылдың күзінде отбасы Еуропаға аттанды. Парижде Йехуди мен Энеску арасындағы есте қаларлық кездесу өтті.

Роберт Магидовтың «Йехуди Менухин» кітабында Йехудиді Энескумен таныстырған француз виолончелисті, Париж консерваториясының профессоры Жерар Хекингтің естеліктері келтірілген:

«Мен сенімен бірге оқығым келеді», - деді Йехуди.

– Қателік болған сияқты, мен жеке сабақ бермеймін, – деді Энеску.

«Бірақ мен сенімен бірге оқуым керек, мені тыңда.

– Бұл мүмкін емес. Мен пойызбен гастрольге кетемін, ертең таңғы сағат 6.30: XNUMX-да кетемін.

Мен бір сағат ерте келіп, сен заттарыңды жинап жатқанда ойнай аламын. Болады ма?

Шаршаған Энеску бұл баланың бойында шексіз баурап алатын, тікелей, мақсатты және сонымен бірге балаша қорғансыз бір нәрсені сезінді. Ол Йехудидің иығына қолын қойды.

«Сен жеңдің, балам», - деп күлді Хекинг.

– Сағат 5.30-да Кличи көшесі, 26-ға келіңіз. Мен сонда боламын, – деді Энеску қоштасып.

Йехуди келесі күні таңертең сағат 6-да ойнауды аяқтаған кезде, Энеску онымен концерттік тур аяқталғаннан кейін, 2 айдан кейін жұмыс істеуге келісті. Ол таң қалған әкесіне сабақтың тегін болатынын айтты.

«Мен оған қандай пайда әкелсем, Йехуди маған сонша қуаныш әкеледі».

Жас скрипкашы бұрыннан бері Румыниялық скрипкашыны естігендіктен, Сан-Францискодағы концертте өзінің атақ-даңқының шарықтау шегінде Енескумен бірге оқуды армандаған. Менухиннің Энескумен дамытқан қарым-қатынасын тіпті мұғалім мен оқушы қарым-қатынасы деп атауға да болмайды. Энеску ол үшін екінші әке, мұқият ұстаз, дос болды. Менухин жетілген әртіс болғаннан кейінгі жылдары Енеску онымен бірге концерттерде, фортепианода сүйемелдеу немесе қос Бах концертінде ойнау үшін қанша рет өнер көрсетті. Иә, менухин ұстазын асыл да пәк табиғаттың бар жалынымен жақсы көрді. Екінші дүниежүзілік соғыс кезінде Энескудан бөлініп қалған Менухин алғашқы мүмкіндікте бірден Бухарестке ұшып кетті. Ол Парижде өліп жатқан Энескуға барды; қарт маэстро оған өзінің асыл скрипкаларын өсиет етті.

Енеску Ехудиге аспапта ойнауды үйретіп қана қоймай, оған музыканың жанын ашты. Оның жетекшілігімен баланың таланты өркендеді, рухани байыды. Бұл олардың қарым-қатынасының бір жылында анық болды. Энеску шәкіртін Румынияға апарды, онда патшайым оларға аудитория берді. Парижге қайтып келгенде, Йехуди Пол Пари басқаратын Ламуре оркестрімен екі концертте өнер көрсетеді; 1927 жылы ол Нью-Йоркке барып, Карнеги Холлдағы алғашқы концертімен сенсация жасады.

Уинтроп Сержент қойылымды былай сипаттайды: «Нью-Йорк музыка әуесқойларының көпшілігі 1927 жылы қысқа шалбар, шұлық және ашық мойын жейде киген, толыққанды, өзіне сенімді бала болған он бір жасар Йехуди Менухиннің қалай жүргенін әлі де есінде сақтайды. Карнеги Холл сахнасына шығып, Нью-Йорк симфониялық оркестрінің алдында тұрып, Бетховеннің скрипкалық концертін кез келген ақылға қонымды түсініктемеге қайшы келетін кемелдікпен орындады. Оркестр мүшелері қуанып жылап жіберсе, сыншылар абдырап қалғандарын жасырмады.

Одан кейін әлемдік атақ келеді. «Бруно Вальтердің қол астында Бах, Бетховен және Брамстың скрипкалық концерттерін орындаған Берлинде полиция көшеде жиналған жұртты әрең ұстап тұрды, ал көрермендер оны 45 минут бойы дүр сілкіндірді. Дрезден операсының дирижері Фриц Буш Менухиннің концертін сол бағдарламамен жүргізу үшін тағы бір қойылымнан бас тартты. Римде Августео концерт залында жиналған жұрт ішке кіруге әрекеттеніп, жиырма шақты терезені сындырды; Венада бір сыншы, қуаныштан аң-таң қала жаздады, оны тек «ғажайып» эпитетімен марапаттай алды. 1931 жылы Париж консерваториясының байқауында бірінші жүлдені алды.

Қарқынды концерттік қойылымдар 1936 жылға дейін жалғасты, ол кезде Менухин кенеттен барлық концерттерін тоқтатып, бүкіл отбасымен - ата-аналарымен және әпкелерімен бірге Лос-Гатос, Калифорния, сол кезде сатып алынған виллада бір жарым жыл зейнетке шықты. Ол кезде ол 19 жаста болатын. Бұл жас жігіттің есейіп келе жатқан кезеңі еді, бұл кезең Менухинді осындай оғаш шешім қабылдауға мәжбүрлеген терең ішкі дағдарысқа толы болды. Оқшаулығын ол өзін сынау, айналысатын өнердің мәнін білу қажеттілігімен түсіндіреді. Осы уақытқа дейін, оның ойынша, ол орындау заңдылықтары туралы ойланбастан, бала сияқты таза интуитивті ойнады. Енді ол афоризммен айтқанда, скрипканы білуге ​​және ойында өзін, денесін білуге ​​шешім қабылдады. Ол бала кезінде оны оқытқан мұғалімдердің барлығы оған тамаша көркемдік даму бергенін, бірақ онымен скрипка технологиясын шын мәнінде дәйекті түрде зерттеумен айналыспағанын мойындайды: «Тіпті болашақта барлық алтын жұмыртқаларды жоғалту қаупі бар. , Маған қаздың оларды қалай түсіргенін білуім керек еді».

Әрине, оның аппаратының жағдайы Менухинді осындай тәуекелге баруға мәжбүр етті, өйткені «дәл солай» әуесқойлықтан оның орнында бірде-бір музыкант скрипка технологиясын зерттеумен айналыспайды, концерт беруден бас тартты. Шамасы, сол кезде ол өзін алаңдататын кейбір белгілерді сезіне бастады.

Бір қызығы, Менухин скрипка мәселелерін шешуге, мүмкін оған дейін бірде-бір орындаушы жасамаған тәсілмен келеді. Әдістемелік еңбектер мен оқу құралдарын оқумен ғана шектелмей, ол психология, анатомия, физиология және ... тіпті тамақтану ғылымына да енеді. Ол құбылыстар арасындағы байланысты орнатуға және ең күрделі психофизиологиялық және биологиялық факторлардың скрипкаға әсерін түсінуге тырысады.

Алайда, көркемдік нәтижелерге қарағанда, Менухин оқшаулану кезінде скрипкада ойнау заңдарын рационалистік талдаумен ғана айналысқан жоқ. Әлбетте, сонымен бірге оның бойында рухани жетілу процесі жүріп жатқаны, жас жігіттің ер азаматқа айналған кезі үшін табиғи нәрсе. Қалай десек те, өнерпаз бұдан былай өнерінің айшықты белгісіне айналған жүрек даналығымен байытылған өнерге қайта оралды. Енді ол музыкада оның терең рухани қабаттарын түсінуге ұмтылады; оны Бах пен Бетховен тартады, бірақ қаһармандық-азаматтық емес, философиялық, адам мен адамзат үшін жаңа моральдық-этикалық шайқастар үшін қайғыға батып, қайғыдан көтеріледі.

Менухиннің болмысында, темпераменті мен өнерінде әдетте шығыс халқына тән ерекшеліктер бар шығар. Оның даналығы көп жағынан Шығыс даналығына ұқсайды, оның рухани өзін-өзі тереңдетуге және құбылыстардың этикалық мәнін ойлау арқылы әлемді тануға бейімділігі бар. Менухинде мұндай қасиеттердің болуы таңқаларлық емес, егер оның өскен ортасын, отбасында өсірілген дәстүрлерді еске түсірсек. Ал кейінірек Шығыс оны өзіне тартты. Үндістанға барғаннан кейін ол йогилердің іліміне құмар болды.

Менухин өзін-өзі таң қалдырғаннан кейін 1938 жылдың ортасында музыкаға оралды. Биылғы жыл тағы бір оқиғамен есте қалды – неке қию. Йехуди Лондонда Нола Николаспен концерттердің бірінде кездесті. Бір қызығы, ағасы мен апалы-сіңлілі екеуінің үйленуі бір уақытта болды: Хевсиба Менухиндер отбасының жақын досы Линдсейге үйленді, ал Ялта Уильям Стикске үйленді.

Бұл некеден Йехудидің екі баласы болды: 1939 жылы туған қыз және 1940 жылы ұл. Қыздың есімі Замира болды – орысша «бейбітшілік» және еврейше ән салатын құс деген сөзден шыққан; бала Кров есімін алды, ол орыс тіліндегі «қан» және еврей тіліндегі «күрес» деген сөзбен байланысты. Бұл атау Германия мен Англия арасындағы соғыстың басталуына байланысты берілген.

Соғыс Менухиннің өмірін қатты бұзды. Екі баланың әкесі ретінде ол әскерге шақырылмады, бірақ оның өнер адамы ретіндегі ар-ұжданы әскери оқиғаларға сырттай бақылаушы болып қалуға мүмкіндік бермеді. Соғыс кезінде Менухин «Алеут аралдарынан Кариб теңізіне дейінгі барлық әскери лагерьлерде, содан кейін Атлант мұхитының арғы жағында» 500-ге жуық концерт берді», - деп жазады Уинтроп Сержент. Сонымен бірге ол кез келген аудиторияда – Бах, Бетховен, Мендельсон сияқты ең салмақты музыканы ойнады және оның жалынды өнері қарапайым сарбаздарды да бағындырды. Олар оған алғысқа толы хаттар жібереді. 1943 жыл Йехуди үшін үлкен оқиғамен есте қалды - ол Нью-Йоркте Бела Бартокпен кездесті. Менухиннің өтініші бойынша Барток 1944 жылы қарашада алғаш рет суретші орындаған жеке скрипкаға арналған Сонатаны сүйемелдеусіз жазды. Бірақ негізінен бұл жылдар әскери бөлімдердегі, госпитальдардағы концерттерге арналған.

1943 жылдың аяғында мұхит арқылы саяхаттау қаупін елемей, Англияға барып, осында қарқынды концерттік қызметті дамытады. Одақтас әскерлердің шабуылы кезінде ол азат етілген Парижде, Брюссельде, Антверпенде ойнаған әлем музыканттарының алғашқысы болып, әскерлердің соңынан ерді.

Оның Антверпендегі концерті қаланың шеттері әлі немістердің қолында болған кезде өтті.

Соғыс аяқталуға жақын. Отанына оралған Менухин, 1936 жылғыдай, кенеттен концерт беруден бас тартады және үзіліс жасап, оны сол кездегідей техниканы қайта қарауға арнады. Әлбетте, мазасыздық белгілері артып келеді. Алайда үзіліс ұзаққа созылмады – бірнеше апта ғана. Менухин атқарушы аппаратты тез және толық орната алады. Тағы да оның ойыны абсолютті кемелдікпен, күшпен, шабытпен, отпен соққы береді.

1943-1945 жылдар Менухиннің жеке өмірінде қайшылықтарға толы болды. Үнемі саяхаттау оның әйелімен қарым-қатынасын бірте-бірте бұзды. Нола мен Йехудидің табиғаты тым бөлек еді. Ол оның өнерге деген құштарлығын түсінбеді, кешірмеді, бұл отбасына уақыт қалдырмайтын сияқты. Біраз уақыт олар өз одағын сақтап қалуға тырысты, бірақ 1945 жылы олар ажырасуға мәжбүр болды.

Ажырасудың соңғы серпіні 1944 жылы қыркүйекте Лондонда Менухиннің ағылшын балерина Диана Гулдпен кездесуі болды. Екі жақтан да ыстық махаббат отқа оранды. Диана әсіресе Йехудиді қызықтыратын рухани қасиеттерге ие болды. 19 жылы 1947 қазанда олар үйленді. Бұл некеден екі бала дүниеге келді - 1948 жылдың шілдесінде Джералд және үш жылдан кейін Еремия.

1945 жылдың жазынан кейін көп ұзамай Менухин одақтас елдерге, соның ішінде Францияға, Голландияға, Чехословакияға және Ресейге гастрольдік сапарға шықты. Англияда Бенджамин Бриттенмен танысып, онымен бір концертте өнер көрсетті. Оны өзімен бірге жүрген Бриттеннің саусақтарының астындағы фортепианоның керемет дыбысы баурап алады. Бухарестте ол ақыры Энескумен қайта кездесті және бұл кездесу екеуінің бір-біріне қаншалықты рухани жақын екенін дәлелдеді. 1945 жылы қарашада Менухин Кеңес Одағына келді.

Соғыстың сұмдық сілкінісінен ел енді ғана есін жинай бастады; қалалар қиратылды, азық-түлік карталарға шығарылды. Әйтеуір, өнер өмірінің қайнаған кезі еді. Менухин Мәскеуліктердің оның концертіне белсенді реакциясына таң қалды. «Қазір мен суретшіге Мәскеуде көрген аудиториямен қарым-қатынас жасаудың қаншалықты тиімді екендігі туралы ойлаймын - сезімтал, мұқият, орындаушыда жоғары шығармашылық жану сезімін ояту және музыкасы бар елге оралуға деген ұмтылыс. өмірге осылайша толық және органикалық түрде кірді. және халықтың өмірі ... ».

Ол Чайковский залында бір кеште 3 концерт – екі скрипкаға арналған И.-С. Бах Давид Ойстрахпен, Брамс пен Бетховеннің концерттері; қалған екі кеште – Бахтың жеке скрипкаға арналған сонаталары, миниатюралар сериясы. Лев Оборин Менухиннің үлкен концерттік жоспардың скрипкашысы екенін жазған шолумен жауап берді. «Осы тамаша скрипкашының шығармашылығының негізгі саласы – үлкен формадағы шығармалар. Ол салон миниатюраларының немесе таза виртуоздық жұмыстардың стиліне азырақ жақын. Менухиннің элементі - үлкен кенептер, бірақ ол сонымен қатар бірқатар миниатюраларды мінсіз орындады.

Обориннің шолуы Менухинді сипаттауда дәл және оның скрипкалық қасиеттерін - саусақтардың үлкен техникасы мен күші мен сұлулығымен таң қалдыратын дыбысын дұрыс атап өтеді. Иә, ол кезде оның даусы ерекше күшті болатын. Бәлкім, оның бұл қасиеті «иықтан» тұтас қолмен ойнау мәнерінде болса керек, бұл дыбысқа ерекше байлық пен тығыздық берді, бірақ қысқартылған қол оны шамадан тыс күшейтті. Ол Бахтың сонаталарында қайталанбас еді, ал Бетховеннің концертіне келетін болсақ, біздің ұрпақ жадында мұндай спектакльді есту қиын. Менухин ондағы этикалық жағын атап көрсете білді және оны таза, асқақ классицизмнің ескерткіші деп түсінді.

1945 жылы желтоқсанда Менухин Германияда фашистік режим кезінде жұмыс істеген атақты неміс дирижері Вильгельм Фуртванглермен танысады. Бұл факт Йехудиге тойтарыс беруі керек сияқты еді, бұл болмады. Керісінше, бірқатар мәлімдемелерінде Менухин Фуртванглерді қорғауға келеді. Дирижерге арнайы арналған мақаласында ол нацистік Германияда тұрған кезінде Фуртванглердің еврей музыканттарының жағдайын жеңілдетуге тырысқанын және көптеген адамдарды қуғын-сүргіннен құтқарғанын сипаттайды. Фуртванглердің қорғанысы Менухинге өткір шабуылдар жасайды. Ол пікірталас орталығына нацистерге қызмет еткен музыканттарды ақтауға бола ма деген сұраққа түседі. 1947 жылы өткен сот Фуртванглерді ақтады.

Көп ұзамай Берлиндегі американдық әскери өкілдік оның жетекшілігімен көрнекті американ солистерінің қатысуымен филармониялық концерттер сериясын ұйымдастыруға шешім қабылдады. Біріншісі Менухин болды. Ол Берлинде 3 концерт берді – 2 американдықтар мен британдықтар үшін және 1 – неміс жұртшылығы үшін ашық. Немістердің, яғни соңғы жауларының алдында сөз сөйлеу американдық және еуропалық еврейлер арасында Менухинді қатты айыптады. Оның төзімділігі оларға сатқындық болып көрінеді. Оған деген дұшпандықтың қаншалықты үлкен екенін оның бірнеше жыл бойы Израильге кіруіне рұқсат бермегендігінен бағалауға болады.

Менухиннің концерттері Израильдегі Дрейфус ісі сияқты ұлттық мәселеге айналды. Ол 1950 жылы ол жерге келгенде, Тель-Авив аэродромындағы халық оны мұздай үнсіздікпен қарсы алды және оның қонақүй бөлмесін қаланың айналасында оны ертіп жүретін қарулы полиция күзетеді. Тек Менухиннің орындауы, оның жақсылыққа, зұлымдыққа қарсы күресуге шақыратын музыкасы ғана бұл жаулықты бұзды. 1951-1952 жылдардағы Израильге екінші гастрольдік сапарынан кейін сыншылардың бірі былай деп жазды: «Менухин сияқты суретшінің ойыны тіпті атеистті де Құдайға сендіре алады».

Менухин 1952 жылдың ақпан және наурыз айларын Үндістанда өткізді, онда Джавахарлар Неру және Элеонора Рузвельтпен кездесті. Ел оны таң қалдырды. Ол оның философиясына, йоги теориясын зерттеуге қызығушылық танытты.

50-ші жылдардың екінші жартысында ұзақ уақыт бойы жинақталған кәсіптік ауру байқала бастады. Дегенмен, Менухин табанды түрде ауруды жеңуге тырысады. Және жеңеді. Әрине, оның оң қолы дұрыс емес. Біздің алдымызда нағыз физикалық сауығу емес, ерік-жігердің ауруды жеңуінің мысалы тұр. Сонда да Менухин - Менухин! Оның жоғары көркемдік шабыты оң қолды, техниканы – дүниедегі барлық нәрселерді әр уақытта және қазір ұмытады. Менухиннің 1952 жылы КСРО-ға гастрольдік сапарынан кейін Галина Баринова, әрине, дұрыс айтады: «Менухиннің шабыттанған өрлеуі оның рухани келбетінен ажырамайтын сияқты, өйткені тек нәзік және жаны таза суретші ғана жасай алады. Бетховен мен Моцарт шығармашылығының тереңдігіне енеді».

Менухин елімізге өзінің көптен бергі концерттік серіктесі болған әпкесі Хевсибамен бірге келген. Олар соната кештерін берді; Йехуди симфониялық концерттерде де өнер көрсетті. Мәскеуде ол әйгілі кеңестік скрипкашы, Мәскеу камералық оркестрінің жетекшісі Рудольф Баршаймен достық қарым-қатынаста болды. Менухин мен Баршай осы ансамбльдің сүйемелдеуімен Моцарттың скрипка мен альтқа арналған симфониялық концертін орындады. Бағдарламаға сондай-ақ Бах концерті мен Моцарттың «Д-мажор» дивертименті кірді: «Менухин өзінен асып түсті; керемет музыка жасау бірегей шығармашылық табыстарға толы болды.

Менухиннің энергиясы таң қалдырады: ол ұзақ гастрольдер жасайды, Англия мен Швейцарияда жыл сайынғы музыкалық фестивальдар ұйымдастырады, дирижерлік етеді, педагогикамен айналысуға ниетті.

Винтроптың мақаласында Менухиннің сыртқы түрі туралы толық сипаттама берілген.

«Қызыл шашты, көгілдір көзді жігіттік күлімсіреген және жүзінде бірдеңе бар, ол қарапайым жүректі адам сияқты әсер қалдырады және сонымен бірге талғампаздықсыз емес. Ол талғампаз ағылшын тілінде сөйлейді, мұқият таңдалған сөздерді, американдықтардың көпшілігі британдық деп санайтын акцентпен сөйлейді. Ешқашан ашуланбайды, дөрекі сөздерді қолданбайды. Оның айналасындағы дүниеге деген көзқарасы қамқор сыпайылық пен кездейсоқ сыпайылықтың үйлесімі сияқты. Әдемі әйелдерді ол «әдемі ханымдар» деп атайды және жиналыста сөйлейтін жақсы тәрбиелі ер адамның ұстамдылығымен үндейді. Менухиннің өмірдің кейбір қарапайым аспектілерінен даусыз алшақтығы көптеген достарының оны Буддаға ұқсатуына итермеледі: шынында да, оның уақытша және өтпелі барлық нәрселерге зиянын тигізетін мәңгілік маңызы бар мәселелермен айналысуы оны бос дүние істеріндегі ерекше ұмытшақтыққа бейімдейді. Мұны жақсы білетін әйелі жақында Грета Гарбоның кім екенін сыпайы түрде сұрағанда таң қалмады.

Менухиннің екінші әйелімен жеке өмірі өте бақытты дамыған сияқты. Ол көбінесе оны сапарларда сүйемелдейді және олардың өмірінің басында ол онсыз ешқайда бармады. Естеріңізге сала кетейік, ол тіпті алғашқы баласын жолда - Эдинбургтегі фестивальде дүниеге әкелді.

Бірақ Уинтроптың сипаттамасына қайта оралу: «Концерт әртістерінің көпшілігі сияқты, Менухин де қажеттілік бойынша қарбалас өмір сүреді. Ағылшын әйелі оны «скрипка музыкасының таратушысы» деп атайды. Оның Сан-Францискодан оңтүстікке қарай жүз шақырым жерде орналасқан Лос-Гатос қаласының маңындағы төбелерде орналасқан және өте әсерлі үйі бар, бірақ ол үйде жылына бір немесе екі аптадан артық уақытты сирек өткізеді. Оның ең типтік орны - мұхиттағы пароходтың кабинасы немесе ол үзіліссіз концерттік турлары кезінде алатын Пуллман көлігінің купесі. Әйелі қасында болмаған кезде, ол қандай да бір ыңғайсыз сезіммен Пулман купесіне кіреді: оған бірнеше жолаушыға арналған орынды алу ұятсыздық сияқты көрінуі мүмкін. Бірақ бөлек бөлім оған бірнеше жыл бұрын ұстанған йоганың шығыс ілімдерінде жазылған әртүрлі дене жаттығуларын орындауға ыңғайлы. Оның пікірінше, бұл жаттығулар оның денсаулығына тікелей байланысты, шамасы, тамаша және оның көңіл-күйіне, шамасы, тыныш. Бұл жаттығулардың бағдарламасына күн сайын он бес немесе он екі минут бойы басыңызда тұру, ерлік, бұлшық еттердің ерекше координациясына байланысты кез келген жағдайда, дауыл кезінде тербеліп тұрған пойызда немесе пароходта адамнан тыс төзімділікті қажет етеді.

Менухиннің жүгі өзінің қарапайымдылығымен және оның көптеген турларының ұзақтығын ескере отырып, оның тапшылығымен таң қалдырады. Ол іш киіммен толтырылған екі ескірген чемоданнан, спектакльдер мен жұмысқа арналған костюмдерден, қытай философы Лао Цзының «Дао ілімдері» өзгермейтін томынан және құны бір жүз елу мың доллар тұратын екі страдивариі бар үлкен скрипка қорабынан тұрады; ол үнемі оларды Pullman сүлгімен сүртеді. Егер ол үйден жаңа ғана шыққан болса, оның багажында қуырылған тауық еті мен жемістер себет болуы мүмкін; Лос-Гатостың жанында күйеуі Йехудидің әкесімен бірге тұратын анасының бәрі балауыз қағазға сүйіспеншілікпен оралған. Менухин асхананы ұнатпайды және кез келген қалада пойыз азды-көпті тоқтаған кезде ол диеталық азық-түлік дүкендерін іздейді, онда сәбіз мен балдыркөк шырынын көп мөлшерде тұтынады. Егер әлемде Менухинді скрипкада ойнаудан және асқақ ойлардан артық қызықтыратын нәрсе болса, онда бұл тамақтану мәселесі: өмірді органикалық тұтастық ретінде қарастыру керек екеніне нық сенімді ол өз санасында осы үш элементті біріктіре алады. .

Сипаттаманың соңында Уинтроп Менухиннің қайырымдылығына тоқталады. Концерттерден түсетін табысының жылына 100 доллардан асатынын атап көрсете отырып, ол осы соманың көп бөлігін бөлетінін және бұл Қызыл Крестке, Израиль еврейлеріне, неміс концлагерьлерінің құрбандарына көмектесу үшін қайырымдылық концерттеріне қосымша екенін жазады. Англия, Франция, Бельгия және Голландиядағы қайта құру жұмыстары.

«Ол концерттен түскен қаражатты өзі бірге өнер көрсететін оркестрдің зейнетақы қорына жиі аударады. Оның өнерімен кез келген дерлік қайырымдылық мақсатта қызмет етуге дайындығы оған әлемнің көптеген бөліктеріндегі адамдардың алғысына және Құрмет Легионы мен Лотарингия Крестіне дейінгі ордендердің толық қорабына ие болды.

Менухиннің адамдық және шығармашылық бейнесі айқын. Оны буржуазиялық әлем музыканттарының ішіндегі ең ұлы гуманисттердің бірі деп атауға болады. Бұл гуманизм біздің ғасырдағы әлемдік музыка мәдениетіндегі оның айрықша мәнін анықтайды.

Л.Рабен, 1967 ж