Вильгельмин Шредер-Девриент |

Вильгельмин Шредер-Девриент

Вильгельмина Шредер 6 жылы 1804 желтоқсанда Гамбургте дүниеге келген. Ол баритон әншісі Фридрих Людвиг Шредердің және әйгілі драмалық актриса София Бюргер-Шредердің қызы болды.

Басқа балалар алаңсыз ойындарда уақыт өткізетін жаста Вильгельмина өмірдің маңызды жағын үйренді.

«Төрт жасымнан бастап,— дейді ол,— маған жұмыс істеп, нан табу керек болды. Содан кейін атақты Коблер балет труппасы Германияны аралады; ол Гамбургке де келді, онда ол ерекше табысты болды. Қабылдау қабілеті жоғары, қандай да бір идеяға еріп кеткен анам бірден менден биші жасауға шешім қабылдады.

Менің би мұғалімім африкалық болды; Оның Францияға қалай түскенін, Парижге, корпус де балетке қалай түскенін бір Құдай біледі; кейін Гамбургке көшіп, онда сабақ берді. Линдау есімді бұл джентльмен ашулы емес, тез ашуланшақ, қатал, кейде тіпті қатыгез болды ...

Бес жасымда мен бір Пас-де-шаледе және ағылшын теңізшілерінің биінде дебют жасай алдым; Менің басыма көк ленталы сұр мамық қалпақ, ал аяғыма ағаш табаны бар аяқ киім кигізді. Осы алғашқы дебют туралы, көрермендердің кішкентай епті маймылды ықыласпен қабылдағаны, ұстазымның ерекше қуанғаны, ал әкем мені қолтығынан үйге алып келгені есімде. Анам таңертеңнен бері тапсырманы қалай орындағаныма қарай не қуыршақ береді, не мені қамшымен ұрып тастаймын деп уәде берді; және менің балалық аяқ-қолдарымның икемділігі мен жеңіл болуына қорқыныш көп ықпал еткеніне сенімдімін; Мен анамның әзілдегенді ұнатпайтынын білдім.

1819 жылы он бес жасында Вильгельмина драматургияда дебют жасады. Осы уақытқа дейін оның отбасы Венаға көшіп келді, ал әкесі бір жыл бұрын қайтыс болды. Балет мектебінде ұзақ оқығаннан кейін ол «Федрадағы» Арисия, «Сафодағы» Мелитта, «Алдау мен махаббаттағы» Луиза, «Месинадағы қалыңдықтағы» Беатрис, «Гамлеттегі» Офелия рөлдерін үлкен табыспен орындады. . Сонымен бірге оның музыкалық қабілеттері барған сайын айқын көрінді - оның дауысы күшті және әдемі болды. Шредер веналық мұғалімдер Д.Моцатти мен Дж.Радигамен бірге оқығаннан кейін бір жылдан кейін драманы операға ауыстырды.

Оның дебюті 20 жылы 1821 қаңтарда Вена Карнтнертортеатрының сахнасында Моцарттың «Сиқырлы флейта» фильміндегі Памина рөлінде өтті. Сахнаға жаңа өнерпаздың келгенін тойлайтын сол кездегі музыкалық газеттер бір-бірінен асып түскендей болды.

Сол жылдың наурыз айында ол «Швейцариялық отбасы» фильмінде Емелин рөлін, бір айдан кейін «Гретридің көк сақалындағы Мэри» рөлін сомдады және Фрайшуц Венада алғаш рет қойылған кезде, Агата рөлі Вильгельмина Шредерге берілді.

Фрайшюцтің екінші қойылымы 7 жылы 1822 наурызда Вильгельминаның бенефис спектаклінде көрсетілді. Вебер өзі дирижерлық етті, бірақ оның жанкүйерлерінің қуанышы қойылымды мүмкін емес етті. Маэстро төрт рет сахнаға шақырып, гүл шоқтары мен өлеңдер төгілді, соңында оның аяғынан лавр гүлі табылды.

Вильгельмина-Агата кештің жеңісімен бөлісті. Бұл композитор мен ақын армандаған аққұба, таза, момын жаратылыс; арманнан қорқатын әлгі қарапайым, ұялшақ бала алдын ала болжамда адасып, ал бұл арада махаббат пен сенім арқылы тозақтың барлық күшін жеңуге дайын. Вебер: «Ол әлемдегі бірінші Агата және мен бұл рөлді құру туралы ойлағанымның бәрінен асып түсті», - деді.

Жас әншінің нағыз атағы 1822 жылы Бетховеннің «Фиделиосындағы» Леонора рөлін сомдауға әкелді. Бетховен қатты таңғалып, мұндай ұлы рөлді мұндай балаға қалай сеніп тапсыруға болатынын білдірді.

Міне, қойылым... Шредер – Леонора бар күшін жинап, күйеуі мен өлтірушінің қанжарының арасына лақтырады. Қорқынышты сәт келді. Оркестр үнсіз. Бірақ оны үмітсіздік рухы иемденді: ол қатты және анық, айқайдан гөрі одан шығып: «Алдымен оның әйелін өлтір!» Вильгельминамен бұл шынымен де қорқынышты қорқыныштан құтылған адамның айқайы, тыңдаушыларды сүйек кемігіне дейін сілкіндірген дыбыс. Тек Леонора Флорестанның дұғасына: «Әйелім, мен үшін не қиналдың!» – деп көзіне жас алып, әлде қуанып: «Ештеңе, ештеңе, ештеңе!» дейді. – деп күйеуінің құшағына түседі – сонда ғана көрермендердің жүрегіндегі салмақ түсіп, бәрі еркін күрсінді. Аяғы жоқтай қол соқты. Актриса өзінің Фиделиосын тапты және ол кейіннен осы рөлде көп және байыппен жұмыс істесе де, рөлдің негізгі ерекшеліктері сол кеште бейсаналық жасалғандықтан сол күйінде қалды. Бетховен де одан өзінің Леонорасын тапты. Әрине, ол оның даусын ести алмады, тек бет әлпетінен, оның бет-әлпетіне, көзіне қарап рөлдің орындалуына баға бере алады. Спектакльден кейін ол оған барды. Оның әдетте қатал көздері оған мейіріммен қарады. Ол оның бетінен сипап, Фиделио үшін алғысын білдірді және оған жаңа опера жазуға уәде берді, өкінішке орай, бұл уәде орындалмады. Вильгельмина ұлы суретшіні енді ешқашан кездестірмеген, бірақ атақты әнші кейінірек жауған мақтаулардың арасында Бетховеннің бірнеше сөзі оның ең жоғары марапаты болды.

Көп ұзамай Вильгельмина актер Карл Девриентпен кездесті. Әдемі мінезді жігіт оның жүрегін тез жаулап алды. Сүйікті адамымен некеге тұру - ол армандаған арман, ал 1823 жылдың жазында олардың некесі Берлинде өтті. Германияда біраз уақыт саяхаттағаннан кейін өнерлі жұп Дрезденге қоныстанды, онда екеуі де айналысады.

Неке барлық жағынан бақытсыз болды, ал ерлі-зайыптылар 1828 жылы ресми түрде ажырасты. «Әйел және суретші ретінде өлмеу үшін маған еркіндік керек болды», - деді Вильгельмина.

Бұл еркіндік оған көптеген құрбандықтарды қажет етті. Вильгельмина өзі сүйген балаларымен қоштасуға мәжбүр болды. Балалардың еркелігі – оның екі ұлы мен екі қызы бар – ол да жоғалды.

Күйеуімен ажырасқаннан кейін Шредер-Девриент қиын және қиын уақытты бастан өткерді. Өнер ол үшін қасиетті іс болды және солай болып қала берді. Оның шығармашылығы енді тек шабытқа тәуелді емес: еңбек пен ғылым оның данышпандығын шыңдай түсті. Ол сурет салуды, мүсіндеуді үйренді, бірнеше тілдерді білді, ғылым мен өнердегі барлық нәрселерді қадағалады. Ол талантқа ғылым керек емес деген қисынсыз ойға ашуланып бас көтерді.

«Бүкіл ғасыр бойы, - деді ол, - біз өнерде бірдеңе іздеп, бір нәрсеге қол жеткіздік, сол суретші өз мақсатына жетті деп ойлайтын өнер үшін қайтыс болды, өнер үшін өлді. Әрине, костюммен бірге келесі спектакльге дейін рөлге қатысты барлық уайымдарды тастау өте оңай. Мен үшін бұл мүмкін емес еді. Гүл шоқтарын жауып, қол шапалақтағаннан кейін мен өзімді тексергендей бөлмеме жиі баратынмын: мен бүгін не істедім? Екеуі де маған жаман болып көрінді; уайым мені басып алды; Күндіз-түні ойланатынмын.

1823 жылдан 1847 жылға дейін Шредер-Девриент Дрезден корт театрында ән айтты. Клара Глюмер өз жазбаларында былай деп жазады: «Оның бүкіл өмірі неміс қалалары арқылы өтетін салтанатты шеруден басқа ештеңе емес. Лейпциг, Вена, Бреслау, Мюнхен, Ганновер, Брауншвейг, Нюрнберг, Прага, Пешт және көбінесе Дрезден өзінің келуін және сахнаға шығуын кезек-кезек тойлады, осылайша Неміс теңізінен Альпіге, Рейннен Одерге дейін, Оның есімі естілді, оны ынталы қалың қауым қайталады. Серенадалар, гүл шоқтары, өлеңдер, кликтер мен қошемет оны қарсы алып, шығарып салды, және осы мерекелердің барлығы Вильгельминаға да атақ-даңқ нағыз суретшіге әсер еткендей әсер етті: олар оны өз өнерінде жоғарырақ көтерілуге ​​мәжбүр етті! Осы уақыт ішінде ол өзінің ең жақсы рөлдерін жасады: 1831 жылы Дездемона, 1833 жылы Ромео, 1835 жылы Норма, 1838 жылы Валентин. Барлығы 1828 жылдан 1838 жылға дейін ол отыз жеті жаңа операны үйренді.

Актриса халық арасында танымал болғанымен мақтанатын. Қарапайым жұмысшылар оны кездестіргенде бас киімдерін шешіп тастады, ал оны көрген саудагерлер бір-бірін итеріп, атын атады. Вильгельмина сахнадан мүлде кетейін деп жатқанда, театр ұстасы әдейі бес жасар қызын репетицияға алып келді: «Мына ханымды жақсылап қараңыз, - деді ол кішкентайға, - бұл Шредер-Девриент. Басқаларға қарамаңыз, бірақ осыны өмір бойы есте сақтауға тырысыңыз.

Алайда әншінің талантын тек Германия ғана бағалай алмады. 1830 жылдың көктемінде Вильгельмина Аахеннен неміс труппасына тапсырыс берген итальяндық операның дирекциясымен Парижге екі айға ұзатылды. «Мен тек өз атақ-даңғым үшін барған жоқпын, бұл неміс музыкасының абыройы туралы болды, - деп жазды ол, - егер сіз мені ұнатпасаңыз, Моцарт, Бетховен, Вебер осыдан зардап шегеді! Мені өлтіретін де осы!».

XNUMX мамырында әнші Агата ретінде дебют жасады. Театр толы болды. Көрермендер сұлулығын ғажайыптар айтқан өнерпаздың өнерлерін күтті. Оның пайда болуында Вильгельмина қатты ұялды, бірақ Анхенмен дуэттен кейін бірден қатты шапалақ оны жігерлендірді. Кейін жұртшылықтың дауылды ынтасының күшті болғаны сонша, әнші төрт рет ән айта бастады, оркестр естілмейтіндіктен ән айта алмады. Акцияның соңында оған сөздің толық мағынасында гүл шоқтары жауып, сол кеште олар оны серенадалады - Париж әншіні таныды.

«Фиделио» одан да үлкен сенсация жасады. Сыншылар ол туралы былай деді: «Ол Бетховеннің «Фиделио» үшін арнайы дүниеге келген; ол басқалар сияқты ән салмайды, басқалар сияқты сөйлемейді, актерлік өнері ешбір өнерге мүлдем жарамсыз, сахнада қандай екенін ойламайтын сияқты! Ол дауысымен емес, жанымен ән салады... көрерменді ұмытады, өзін ұмытады, өзі бейнелеген тұлғаға айналады...» Әсердің күшті болғаны сонша, опера соңында шымылдықты қайта көтеріп, финалды қайталауға тура келді. , бұл бұрын-соңды болмаған.

Фиделиодан кейін «Эврянт», «Оберон», «Швейцариялық отбасы», «Вестальный Виргин» және «Саральодан ұрлау» фильмдері шықты. Керемет табысқа қарамастан Вильгельмина: «Мен Францияда ғана біздің музыкамыздың барлық ерекшелігін анық түсіндім және француздар мені қаншалықты шулы қабылдаса да, мен үшін неміс жұртшылығын қабылдау әрқашан жағымдырақ болды, мен білдім. ол мені түсінді, ал француз сәні бірінші орында тұр ».

Келесі жылы әнші Франция астанасында Италия операсында тағы да өнер көрсетті. Әйгілі Малибранмен бәсекелестікте ол тең деп танылды.

Оның атақ-даңқына итальяндық операға қатысу үлкен үлес қосты. Лондондағы неміс-итальяндық операның директоры Монк-Мазон онымен келіссөздер жүргізіп, 3 жылы 1832 наурызда сол жылдың маусымының қалған бөлігіне қатысты. Келісімшарт бойынша оған 20 мың франк және екі айдың ішінде жәрдемақы төлеу уәде етілген.

Лондонда оның табысқа жетуі күтілді, бұл тек Паганинидің табысымен тең болды. Театрда оны қарсы алып, қошеметпен сүйемелдеді. Ағылшын ақсүйектері оны тыңдауды өнер алдындағы парызы деп санады. Неміс әншісіз бірде-бір концерт өтпеді. Дегенмен, Шредер-Девриент назар аударудың барлық белгілеріне сын айтты: «Қойылым барысында мен олардың мені түсінетінін білмедім, - деп жазды ол, - көпшілік мені әдеттен тыс нәрсе ретінде таң қалдырды: қоғам үшін мен ол қазір сәнге айналған және ертең, мүмкін, тасталатын ойыншық болды ... «

1833 жылы мамырда Шредер-Девриент қайтадан Англияға барды, бірақ өткен жылы ол келісім-шартта келісілген жалақысын алмаған болатын. Бұл жолы ол «Друри Лейн» театрымен келісімшартқа отырды. Оған жиырма бес рет ән айту керек болды, қойылым мен пайда үшін қырық фунт алу керек болды. Репертуарға: «Фиделио», «Фрейшюц», «Эврианта», «Оберон», «Ифигения», «Весталка», «Сиқырлы флейта», «Джессонда», «Темпляр және еврей», «Көк сақал», «Су тасушы» кірді. «.

1837 жылы әнші Лондонда үшінші рет ағылшын операсымен айналысты, екі театрда – Ковент-Гарден мен Друри Лейнде. Ол Фиделиода ағылшын тілінде дебют жасауы керек еді; бұл жаңалық ағылшындардың ең үлкен қызығушылығын тудырды. Суретші алғашқы минуттарда ыңғайсыздықты жеңе алмады. Фиделио айтқан алғашқы сөздерде оның шетелдік акценті бар, бірақ ол ән айта бастағанда, айтылуы сенімдірек, дұрысырақ болды. Келесі күні газеттер бірауыздан Шредер-Девриент ешқашан биылғыдай керемет ән айтпағанын хабарлады. «Ол тілдің қиындықтарын жеңді, - деп қосты олар, - ағылшын тілінің эвфониядағы неміс тілінен артық екенін, итальян тілі өз кезегінде ағылшын тілінен артық екенін күмәнсіз дәлелдеді».

Фиделиодан кейін Vestal, Norma және Romeo болды - бұл үлкен жетістік. Ең шыңы ұмытылмас Малибран үшін жасалғандай көрінетін «Ла соннамбула» операсындағы қойылым болды. Бірақ Амина Вильгельмина сұлулық, жылулық және шындық бойынша өзінен бұрынғы барлық тұлғалардан асып түсті.

Болашақта әншіге сәттілік серік болды. Шредер-Девриент Вагнердің «Риенци» (1842), «Ұшатын голландиялық» (1843) фильміндегі Адриано, 1845 ж.

1847 жылдан бастап Шредер-Девриент камералық әнші ретінде өнер көрсетті: Италия қалаларында, Парижде, Лондонда, Прагада және Санкт-Петербургте гастрольдік сапармен болды. 1849 жылы әнші мамыр көтерілісіне қатысқаны үшін Дрезденнен қуылды.

Тек 1856 жылы ол қайтадан камералық әнші ретінде көпшілік алдында өнер көрсете бастады. Ол кезде оның даусы мүлде мінсіз болған жоқ, бірақ орындау әлі де интонация тазалығымен, айқын дикциямен және жасалған бейнелердің табиғатына ену тереңдігімен ерекшеленді.

Клара Глюмердің жазбаларынан:

«1849 жылы мен Шредер-Девриент ханыммен Франкфурттегі Әулие Павел шіркеуінде кездестім, онымен бір танысым таныстырды және онымен бірнеше жағымды сағат өткіздім. Осы кездесуден кейін мен оны көп уақыт көрмедім; Мен актрисаның сахнадан кеткенін, оның Ливландтық дворян Герр фон Бокка үйленіп, күйеуінің үйінде, қазір Парижде, қазір Берлинде тұратынын білдім. 1858 жылы ол Дрезденге келді, мен оны алғаш рет жас суретшінің концертінде көрдім: ол көп жылдар бойы үнсіздіктен кейін алғаш рет жұртшылықтың алдына шықты. Суретшінің ұзын бойлы, сымбатты тұлғасының шатырға шығып, жұртшылықтың дүркіреген қошеметіне бөленген сәті есімнен кетпейді; тиді, бірақ әлі де жымиып, ризашылығын білдірді, ұзақ уақыт жоқтықтан кейін өмір ағынына сусындап кеткендей күрсініп, ақыры ән сала бастады.

Ол Шуберттің «Wanderer» романынан бастады. Алғашқы ноталарда еріксіз шошып кеттім: ол енді ән айта алмайды, мен ойладым, оның дауысы әлсіз, толықтық та, әуезді үн де ​​жоқ. Бірақ ол: «Und immer fragt der Seufzer wo?» деген сөзге жете алмады. («Ал ол үнемі күрсініп сұрайды – қайда?»), өйткені ол тыңдаушыларды иемденіп, оларды сүйреп, кезек-кезек сағыныш пен үмітсіздіктен махаббат пен көктем бақытына көшуге мәжбүр етті. Лессинг Рафаэль туралы «егер оның қолдары болмаса, ол бәрібір ең ұлы суретші болар еді» дейді; сол сияқты Вильгельмина Шредер-Девриент оның дауысы болмаса да тамаша әнші болар еді деп айтуға болады. Оның ән айтуындағы жанның сүйкімділігі мен шындықтың күшті болғаны сонша, біз, әрине, мұндай нәрсені естуге міндетті емеспіз және естімейміз!

Әнші 26 жылы 1860 қаңтарда Кобургте қайтыс болды.

• Ән айту трагедиялық актриса →