Владимир Андреевич Атлантов |
Әнші

Владимир Андреевич Атлантов |

Владимир Атлантов

Туған жылы
19.02.1939
Мамандығы
әнші
Дауыс түрі
тенор
ел
Австрия, КСРО

Спектакль жылдарында Атлантов әлемнің жетекші тенорларының қатарында аталды, олардың арасында Пласидо Доминго, Лучано Паваротти, Хосе Каррерас сияқты таңдаулылар болды.

«Мен мұндай сұлулық, мәнерлі, күшті, экспрессиялық драмалық тенорды ешқашан кездестірген емеспін» - Г.В.Свиридов осылай.

М.Нестьеваның пікірі: «... Атлантовтың драмалық теноры асыл тас сияқты, сондықтан ол реңктердің сән-салтанатында жарқырайды; күшті, үлкен, ол икемді және серпімді, барқыт және оңай «ұшады», асыл ұстамды, ол қызарып, тыныштықта ақырын ериді. Еркектік сұлулық пен ақсүйектік қадір-қасиетке толы, оның орталық регистрінің ноталары, жасырын драмалық күшке қаныққан диапазонның күшті төменгі бөлігі, өте сезімтал, тербелетін дірілдеген жарқыраған шыңдар бірден танылады және үлкен әсер ету күші бар. Мінсіз бай реңктерге, шын мәніндегі күмбірлеген дыбысқа ие болған әнші, алайда, ешқашан сұлулыққа ұмтылмайды, оны «әсер үшін» қолданбайды. Тек оның дауысының сезімтал әсерінен баурап алу керек, өйткені суретшінің жоғары көркемдік мәдениеті бірден сезіліп, тыңдарманның қабылдауы бейненің сырын түсінуге, сахнада болып жатқан оқиғаға жанашырлықпен қарауға мұқият бағытталған.

Владимир Андреевич Атлантов 19 жылы 1939 ақпанда Ленинградта дүниеге келген. Міне, ол өнер жолындағы жолы туралы былай дейді. «Мен әншілер отбасында дүниеге келдім. Бала кезінен театр мен музыка әлеміне қадам басқан. Анам Киров театрында басты рөлдерде ойнады, содан кейін сол театрда бас вокал кеңесшісі болды. Ол маған өнер жолын, Шаляпинмен, Алчевскиймен, Ершовпен, Нелепппен қалай ән айтқанын айтып берді. Кішкентай кезімнен барлық күндерім театрда, сахна артында, реквизиттерде өтті – қылышпен, қанжармен, шынжырмен ойнадым. Менің өмірім алдын ала белгіленген…»

Бала алты жасында М.И.Глинка атындағы Ленинград хор училищесіне оқуға түсті, сол кезде соло ән айтудан дәріс алу әнші үшін ең сирек кездесетін ерте білім. Ол Ленинград хор капелласында ән айтты, мұнда фортепиано, скрипка, виолончельде ойнауды игерді және 17 жасында хор дирижері дипломын алды. Содан кейін – Ленинград консерваториясында оқу жылдары. Басында бәрі ойдағыдай өтті, бірақ…

«Менің академиялық өмірім оңай болған жоқ», - деп жалғастырды Атлантов, сол алыс жылдарды еске алып. – Өте қиын сәттер болды, дәлірек айтсақ, дауыстық күйіме көңілім толмайтын сәттер болды. Бақытымызға орай, Энрико Карузоның «Ән өнері» атты брошюрасын алдым. Онда танымал әнші әншілікпен байланысты басынан кешкен қиындықтары мен қиындықтары туралы айтты. Осы кішкентай кітапта мен екеуіміз де «ауырып» қалған мәселелерде кейбір ұқсастықтарды таптым. Шынымды айтсам, алғашында брошюрада айтылған кеңеске құлақ асып, дауысым шығып кете жаздады. Бірақ мен бұрын ән айтқанымдай ән айту мүмкін емес екенін өзім білдім, мен бұл дәрменсіздік пен дауыссыздық күйі мені көз жасыма айналдырды ... Мен қала алмадым, қалуым керек еді. Кішкене өзгерісті сезгенімше бір жылға жуық уақыт өтті. Көп ұзамай РСФСР-дің еңбек сіңірген әртісі Н.Д.Болотинаның аға оқытушысы сыныбына ауыстым. Ол мейірімді, сезімтал адам болып шықты, ол менің дұрыс жолда болатыныма сенді және маған кедергі келтіріп қана қоймай, қолдау көрсетті. Осылайша мен таңдалған әдістің жемістілігімен расталдым және енді мен қайда көшу керектігін білдім. Ақырында, менің өмірімде бір үміт сәулесі жарқ етті. Мен ән айтуды жақсы көрдім және әлі де сүйемін. Ән әкелетін барлық қуаныштардан басқа, бұл маған физикалық ләззат береді. Рас, бұл дұрыс тамақтанған кезде болады. Нашар тамақтансаңыз, бұл азап.

Оқу жылдарымды еске ала отырып, ұстазым, режиссер А.Н.Киреев туралы үлкен алғыс сезімімен айтқым келеді. Ол кісі мені табиғилыққа, сезімді жеткізуде ерінбеуге үйретті, нағыз сахна мәдениетіне үйретті. «Сіздің басты аспапыңыз - сіздің дауысыңыз», - деді Киреев. «Бірақ сіз ән айтпасаңыз, сіздің үнсіздігіңіз де ән айтуы керек, вокал». Ұстазымның талғамы дәл, асқақ еді (мен үшін талғам да талант), өлшемділік пен шындықты сезінуі ерекше еді.

Бірінші елеулі табыс Атлантовқа студенттік жылдарында келеді. 1962 жылы М.И.Глинка атындағы Бүкілодақтық вокалистер байқауында күміс медаль алды. Сонымен бірге Киров театры болашағынан үміт күттіретін студентке қызығушылық танытты. «Олар тыңдау ұйымдастырды, - дейді Атлантов, - мен Немориноның арияларын итальян тілінде орындадым, Герман, Хосе, Каварадосси. Дайындықтан кейін сахнаға шықты. Әлде үрейленіп үлгермедім бе, әлде жастық шағымдағы қорқыныш сезімі маған әлі бейтаныс еді. Қалай болғанда да мен сабырлы болдым. Тыңдаудан кейін өнер жолын бастап жатқан менімен Г.Коркин бас әріппен режиссер ретінде сөйлесті. Ол: «Сен маған ұнадың, мен сені театрға стажер ретінде апарамын. Сіз әрбір опера қойылымында болуыңыз керек - тыңдаңыз, көріңіз, үйреніңіз, театрда өмір сүріңіз. Осылайша бір жыл болады. Сосын маған қандай ән айтқың келетінін айтасың. Содан бері мен шынымен де театрда, театрда өмір сүрдім.

Шынында да, консерваторияны бітіргеннен кейін бір жылдан кейін Атлантов студенттік спектакльдерде Ленскийдің, Альфредтің және Хосенің партияларын орындады, ол труппаға қабылданды. Өте жылдам, ол жетекші орынға ие болды. Сосын екі маусым бойы (1963-1965 жж.) атақты маэстро Д.Барраның жетекшілігімен Ла Скалада шеберлігін шыңдап, мұнда бел-кантоның ерекшелігін игерді, Верди мен Пуччини операларында бірнеше басты рөлдерді дайындады.

Дегенмен, Чайковский атындағы халықаралық байқау ғана оның өмірбаянындағы бетбұрыс болды. Мұнда Владимир Атлантов әлемдік атаққа алғашқы қадамын жасады. 1966 жылы жаздың кешінде Мәскеу консерваториясының Кіші залында Чайковский атындағы халықаралық конкурстың вокал бөлімі бойынша қазылар алқасының төрағасы Александр Васильевич Свешников осынау қызу жарыстың қорытындысын жариялады. Атлантов бірінші жүлдемен және алтын медальмен марапатталды. «Оның болашағына ешқандай күмән жоқ!» – деп атап өтті әйгілі америкалық әнші Джордж Лондон.

1967 жылы Атлантов Софияда өткен жас опера әншілерінің халықаралық байқауында бірінші жүлдені, көп ұзамай Монреальда өткен халықаралық вокалшылар байқауының лауреаты атағын алды. Сол жылы Атлантов КСРО Үлкен театрының солисті болды.

Дәл осы жерде, 1988 жылға дейін өнер көрсетіп, ол өзінің ең жақсы маусымдарын - Үлкен театрда өткізді, Атлантовтың таланты бар күшімен және толықтығымен ашылды.

Нестьева: «Оның алғашқы лирикалық партияларында Ленский, Альфред, Владимир Игоревич, Атлантов бейнелерін аша отырып, ұлы, жан-жақты махаббат туралы айтады», - деп жазады. – Бұл образдардың бір-бірінен айырмашылығына қарамастан, кейіпкерлерді өмірдің жалғыз мәні, табиғаттың барлық тереңдігі мен сұлулығының ошағы ретінде иеленетін сезім біріктіреді. Қазір әнші шын мәнінде лирикалық партияларды айтпайды. Бірақ жастық шақтың шығармашылық мұрасы, кемелдік жылдары еселенген, оның драмалық репертуарындағы лирикалық аралдарға әсер ететіні анық. Ал әншінің музыкалық тіркестерді шебер өруіне, әуезді өрнектердің ерекше пластикалығына, дыбыс күмбездерін қалыптастыратындай секірулердің тональды толықтығына тыңдаушылар таң қалады.

Керемет вокалдық қабілеттер, мінсіз шеберлік, жан-жақтылық, стильдік сезімталдық – мұның бәрі оған ең күрделі көркемдік-техникалық мәселелерді шешуге, лирикалық және драмалық бөліктерде жарқырауға мүмкіндік береді. Оның репертуарының безендірілуі бір жағынан Ленский, Садко, Альфред, екінші жағынан Герман, Хосе, Отелло рөлдері екенін еске түсірсек те жеткілікті; Суретшінің осы жетістіктер тізіміне «Тағдыр күшіндегі» Альвароның, «Мамыр түніндегі» Левконың, «Маскарад балындағы» Ричардтың және «Тас қонақтағы» Дон Джованнидің, Вердидің аттас операсындағы Дон Карлостың жарқын бейнелерін қосайық.

Ең көрнекті рөлдердің бірін әнші 1970/71 маусымында Пуччинидің «Тоска» спектаклінде ойнады (режиссер Б.А. Покровский). Опера тез арада жұртшылық пен музыкалық қоғамдастық тарапынан кеңінен танылды. Күннің қаһарманы Атлантов – Каварадосси болды.

Атақты әнші С.Я. Лемешев былай деп жазды: «Мен Атлантовтың талантын толық ашатын осындай операда ұзақ уақыт бойы тыңдағым келді. Каварадосси В. Атлантова өте жақсы. Әншінің дауысы керемет естіледі, оның итальяндық дыбысты жеткізу тәсілі осы бөлімде өте қолайлы. Тоска бар барлық ариялар мен көріністер керемет естілді. Бірақ үшінші актіде Володя Атлантовтың «О, мына қаламдар, қымбатты қаламдар» деп ән айтуы менің таңданысымды тудырды. Мұнда, бәлкім, итальяндық тенорлар одан үйренуі керек: суретші осы көріністе соншалықты нәзік ену, соншалықты көркем әдептілік көрсетті. Ал, дәл осы жерде мелодрамаға бару оңай болды... Каварадоссидің партиясы әзірге талантты әртістің репертуарындағы ең жақсысы болып қалатын сияқты. Оның бұл бейнені жасау үшін көп күш жұмсағаны сезіледі ... «

Атлантов пен шетелде көптеген және сәтті гастрольдік сапармен болды. Мұнда Милан, Вена, Мюнхен, Неаполь, Лондон, Батыс Берлин, Висбаден, Нью-Йорк, Прага, Дрезденнің опера сахналарында жеңіске жеткеннен кейін сыншылар Атлантовқа берген көптеген ынталы шолулар мен тамаша эпитеттерден екі жауап бар.

«Ұқсас Ленскийді еуропалық сахналарда өте сирек кездестіруге болады», - деп жазды олар неміс газеттерінде. Мондадағы париждіктер ынтамен жауап берді: «Владимир Атлантов - спектакльдің ең таңғажайып ашылуы. Ол итальяндық және славяндық тенорға тән барлық қасиеттерге ие, яғни батылдық, үнділік, жұмсақ тембр, таңғажайып икемділік, осындай жас суретшінің бойындағы таңқаларлық».

Ең бастысы, Атлантов өзінің жетістіктеріне, табиғатының уайымына, ерекше ерік-жігеріне және өзін-өзі жетілдіруге құштарлығына қарыздар. Бұл оның опералық партиялардағы жұмысында көрінеді: «Мен концертмейстермен кездесуден бұрын болашақ бөлімнің көркем топырағын қазып, түсініксіз жолдармен кезіп келемін. Мен интонацияға тырысамын, оны әртүрлі тәсілдермен бояймын, екпінге тырысамын, содан кейін бәрін есте сақтауға тырысамын, опцияларды жадыма саламын. Содан кейін мен бір жерде тоқтаймын, қазіргі уақытта мүмкін болатын жалғыз нұсқа. Содан кейін мен ән айтудың қалыптасқан, ең көп еңбекті қажет ететін процесіне жүгінемін.

Атлантов өзін ең алдымен опера әншісі деп санады; 1970 жылдан бастап ол концерт сахнасында әрең шырқады: «Романтика мен ән әдебиетіне бай бояулар, нюанстар операда кездеседі».

1987 жылы Нестьева былай деп жазды: «КСРО халық әртісі Владимир Атлантов бүгінде орыс опера өнерінің сөзсіз көшбасшысы. Көркем құбылыстың мұндай бірауыздан баға беруі – білікті мамандар мен қалың жұртшылықтың ынта-ықыласымен қабылдануы сирек кездеседі. Оған сахна беру құқығы үшін әлемнің ең үздік театрлары өзара жарысады. Оған көрнекті дирижерлер мен режиссерлер қойылымдар қойды, әлем жұлдыздары оның серіктесі болуды құрмет деп санайды.

1990 жылдары Атлантов Вена операсында сәтті өнер көрсетті.

пікір қалдыру