Veljo Tormis (Veljo Tormis) |

Велхо Тормис

Ежелгі мұраны қазіргі адамға түсінікті және қолжетімді ету – композитордың қазіргі таңда фольклормен жұмыс жасаудағы басты мәселесі. В.Тормис

Эстон композиторы В.Тормистің есімі қазіргі эстон хор мәдениетінен ажырағысыз. Бұл көрнекті шебер қазіргі хор музыкасының дамуына мол үлес қосып, оның жаңа экспрессивтік мүмкіндіктерін ашты. Оның көптеген ізденістері мен тәжірибелері, жарқын олжалары мен жаңалықтары ол беделді білуші және жинаушы болып табылатын эстон халық әндерін бейімдеу құнарлы жерінде жүзеге асырылды.

Тормис музыкалық білімді әуелі Таллин консерваториясында (1942-51) алды, онда орган (Э. Арро, А. Топман; С. Круллмен) және композиция (В. Каппамен), содан кейін Мәскеу консерваториясында (1951-56) алды. XNUMX- XNUMX) композиция сыныбында (В. Шебалинмен). Болашақ композитордың шығармашылық қызығушылықтары оны бала кезінен қоршап алған музыкалық өмір атмосферасының әсерінен қалыптасты. Тормистің әкесі шаруалардан шыққан (Кусалу, Таллиннің маңы), Вигаладағы (Батыс Эстония) ауыл шіркеуінде органист болып қызмет еткен. Сондықтан Велхо бала кезінен хормен ән айтуға жақын болды, ол хорларды жинай отырып, органда ойнауды ерте бастады. Оның композиторының шежіресінің тамыры эстон музыкалық мәдениетінің, халықтық және кәсіби дәстүрлерінен бастау алады.

Бүгінгі күні Тормис көптеген хор және аспаптық шығармалардың авторы, ол театр мен кино үшін музыка жазады. Әрине, хорға музыка жазу ол үшін ең бастысы. Ерлер, әйелдер, аралас, балалар хорлары, сүйемелдеусіз, сондай-ақ сүйемелдеумен – кейде өте дәстүрлі емес (мысалы, шамандық барабандар немесе магнитофондық жазбалар) – бір сөзбен айтқанда, бүгінгі таңда вокалдық және аспаптық тембрлерді үйлестіре отырып, дыбыстаудың барлық мүмкіндіктері табылды. суретшінің студиясында өтініш. Тормис хор музыкасының жанрлары мен түрлеріне ашық оймен, сирек қиялмен және батылдықпен жақындайды, кантатаның дәстүрлі жанрларын, хор циклін қайта қарастырады, 1980-ші ғасырдың жаңа жанрларын өзінше пайдаланады. – хор өлеңдері, хор балладалары, хор көріністері. Ол сондай-ақ толығымен ерекше аралас жанрларда туындылар жасады: «Эстон балладалары» кантата-балеті (1977), «Әйел балладалары» ескі руна әндерінің сахналық композициясы (1965). «Аққулар ұшуы» операсы (XNUMX) хор музыкасының әсерінің мөрін басып шығарады.

Тормис - нәзік лирик және философ. Табиғаттағы, адамдағы, халықтың жан дүниесіндегі әсемдікке қырағылықпен қарайды. Оның көлемді эпикалық және эпикалық-драмалық шығармалары үлкен, әмбебап, көбінесе тарихи тақырыптарға арналған. Оларда шебер философиялық жалпылауларға көтеріледі, бүгінгі әлем үшін өзекті дыбысқа жетеді. Эстондық күнтізбелік әндердің (1967) хор циклдері табиғат пен адам болмысының үйлесімділігінің мәңгілік тақырыбына арналған; Тарихи материал негізінде «Мааржамаа туралы баллада» (1969), «Темір сиқыры» кантаталары (ежелгі бақсылардың заклинание ырымын жаңғырту, адамға өзі жасаған құралдарға билік беру, 1972) және Ленин сөздері (1972), сияқты. сондай-ақ оба туралы естеліктер» (1973).

Тормистің музыкасы әрқашан дерлік психологизммен сусындаған айқын бейнелілігімен, көбінесе көркемдігімен және суреттілігімен ерекшеленеді. Осылайша, оның хорларында, әсіресе миниатюраларда, пейзаждық очерктер «Күзгі пейзаждар» (1964) фильміндегідей лирикалық түсініктемелермен сүйемелденеді және керісінше, Гамлеттегідей субъективті тәжірибелердің қарқынды көрінісі табиғи элементтердің бейнесімен толтырылады. Әндер (1965).

Тормис шығармаларының музыкалық тілі заманауи және ерекше. Оның виртуоздық техникасы мен тапқырлығы композиторға хор жазу техникасының аясын кеңейтуге мүмкіндік береді. Хор сондай-ақ күш пен монументалдылық берілген полифониялық массив ретінде түсіндіріледі, ал керісінше - камералық дыбыстың икемді, жылжымалы құралы ретінде. Хор матасы не полифониялық, не ол гармониялық бояуларды алып жүреді, қозғалыссыз тұрақты үйлесім сәулесін шашады, немесе керісінше, дем алып, қарама-қайшылықтармен жарқырап, сиректеу мен тығыздықтың, мөлдірлік пен тығыздықтың тербелісімен көрінетін сияқты. Тормис оған заманауи аспаптық музыкадан, дыбыстық (тембрлі-түсті), сондай-ақ кеңістіктік әсерлерден жазу әдістерін енгізді.

Тормис эстон музыкалық және поэтикалық фольклорының ең көне қабаттарын, басқа Балтық-фин халықтарының шығармашылығын ынтамен зерттейді: водилер, изориялықтар, вепсиялықтар, ливтер, карелдер, финдер, орыс, болгар, швед, удмурт және басқа фольклор көздеріне сілтеме жасайды, сурет салу. олардың жұмыстарына арналған материал. Осының негізінде оның «Он үш эстон лирикалық халық әндері» (1972), «Ижора эпопеясы» (1975), «Солтүстік орыс эпопеясы» (1976), «Ингриан кештері» (1979), эстон және швед әндер циклі «Суреттер». Вормси аралының өткенінен» (1983), «Болгар триптихи» (1978), «Вена жолдары» (1983), «Калеваланың XVII әні» (1985), хорға арналған көптеген өңдеулер. Фольклордың кең қабаттарына ену Тормистің музыкалық тілін топырақ интонациясымен байытып қана қоймай, оны өңдеу жолдарын (текстуралық, гармониялық, композициялық) ұсынып, қазіргі музыка тілі нормаларымен байланыс нүктелерін табуға мүмкіндік береді.

Тормис фольклорға деген үндеуіне ерекше мән береді: «Мені әртүрлі дәуірлердің музыкалық мұралары қызықтырады, бірақ бәрінен бұрын ерекше құндылық бар көне қабаттар ... Тыңдаушы-көрерменге халықтың өзіндік ерекшеліктерін жеткізу маңызды. дүниетанымдық, жалпыадамзаттық құндылықтарға деген көзқарас, ол фольклорда бастапқы және дана түрде көрсетіледі» .

Тормис шығармаларын жетекші эстон ансамбльдері орындайды, олардың ішінде Эстония және Ванемюин опера театрлары. Эстония мемлекеттік академиялық ерлер хоры, Эстония филармониясының камералық хоры, Таллин камералық хоры, Эстония телевидение және радио хоры, бірқатар студенттік және жастар хорлары, сонымен қатар Финляндия, Швеция, Венгрия, Чехословакия, Болгария, Германия хорлары.

Эстониялық композиторлық мектептің ақсақалы хор дирижері Г.Эрнесакс: «Вельжо Тормистің музыкасы эстон халқының жан дүниесін білдіреді» дегенде, ол өзінің жасырын шығу тегіне сілтеме жасай отырып, оның сөздеріне ерекше мән берді. Тормис өнерінің жоғары рухани мәні.

М.Катунян