Керней: аспаптың құрылғысы, шығу тарихы, дыбысы, түрлері, ойнау техникасы, қолданылуы

Жезден жасалған топ мүшелерінің көпшілігі музыкалық емес. Адамдар олар аң аулау кезінде сигнал беру, қауіп-қатерге жақындау, әскери жорықтарды жинау үшін қажет болды. Құбыр да ерекшелік емес. Бірақ ХNUMX ғасырдың басынан бастап ол оркестрдің бөлігі болды, симфониялық, джаз музыкасында, сондай-ақ солода дыбыстар.

Құбыр құрылғысы

Үрмелі музыкалық аспаптардың дыбысының шығу принципі түтік ішіндегі ауа бағанының тербелісі мен тербелуінде жатыр. Ол неғұрлым ұзақ болса, ол музыкантқа соғұрлым көп мүмкіндік береді. Құбырда оның ұзындығы 150 сантиметрге дейін жетеді, бірақ жинақылық себебінен ол екі рет иіліп, аспаптың ұзындығын 50 см-ге дейін азайтады.

Түтік диаметрі бір сантиметрден асатын цилиндр пішініне ие, ол бірте-бірте кеңейіп, розеткаға айналады. Өндіріс технологиясы күрделі. Розетканың кеңею дәрежесін дұрыс есептеу маңызды, ол негізгі арнаның ұзындығына сәйкес келеді.

Бір қызығы, ұзындығы 32 метр және розеткасының диаметрі 5 метрден асатын әлемдегі ең ұзын құбыр бар. Оған адам ойнай алмайтыны анық. Арнаға ауа компрессор арқылы беріледі.

Аспап үш бөліктен тұрады: мундштук, құбыр және қоңырау. Бірақ бұл аспап туралы қарапайым және толық идеядан алыс. Шындығында, онда одан да маңызды компоненттер бар. Мәліметтер арасында:

• мундштук – құлаққаптарды негізгі арнаға қосады;
• бірінші, екінші, үшінші және баптау тәждері – жалпы жүйенің тәжінің және оның ұзартуының көмегімен аспап бапталады, қалғандары техникалық қызмет көрсетуге пайдаланылады;
• клапандар – жабылған кезде дыбыс әсерінің өзгеруі орын алатын клапандар жүйесі;
• ағызу клапаны – дыбыс шығаруға қатысы жоқ техникалық құрылғы.

Аспаптың түтіктері мен тетіктері негізінен мыс және мыс қорытпаларынан жасалған, корпустың жылтырлығы лак, никель немесе күміс жалату арқылы беріледі.

Құралдың тарихы

Үрмелі аспаптар әуезді аспаптарды ойлап табудан көп бұрын пайда болды. Адамдар керней тартуды біздің дәуірімізге дейін үш ғасыр бұрын үйренгені белгілі. Ежелгі Египетте құбырларды бір қаңылтыр металдан жасауға болатын арнайы технология болған.

Мысырдағы қазба жұмыстары кезінде ағаштан жасалған құбырлар мен раковиналар табылды. Ал Тутанхамон мазарынан күміс пен қоладан жасалған құралдар табылды.

Орта ғасырларда барлық әскерлер кернейшілермен жабдықталған, олардың негізгі міндеті армия бөлімшелеріне командалық бұйрықтарды беру болды. Соғыстар арасында бұл аспап жорға жарыстарында және мерекелерде көрермендердің назарын аудару үшін пайдаланылды. Оның дыбысы қала тұрғындарына маңызды адамдардың келуі немесе жарлықтарды жариялау үшін алаңға жиналу қажеттілігі туралы хабардар етті.

Барокко дәуірінде еуропалық академиялық музыканың гүлдену кезеңі басталады. Керней үні алғаш рет оркестрлерге қосылды. Аспап тек диатоникалық шкала шығаруға мүмкіндік бергенімен, еріннің орнын өзгерту арқылы техниканы шебер меңгерген музыканттар пайда болды.

Бірақ ХNUMX ғасырдың аяғында ішекті және әуезді аспаптар өркендеді, ал орындаушылық мүмкіндіктері шектеулі керней оркестрде фонға түсті. Ол қайтадан XNUMX ғасырдың ортасына жақынырақ белсенді түрде ести бастайды. Осы уақытқа дейін шеберлер оған үш клапаннан тұратын клапан жүйесін енгізу арқылы дизайнды жетілдірді. Олар аспаптың мүмкіндіктерін кеңейтіп, шкаланы өзгертуге, дыбысты тонға, жарты тонға және бір жарым тонға төмендетуге мүмкіндік берді. Керней хроматикалық шкала шығару мүмкіндігіне ие болды және құрылғыны бірқатар жақсартулардан кейін тембрдің еркін сөйлеу және өзгерту мәселесі шешілді.

Үрмелі жезден жасалған музыкалық аспаптың тарихы көптеген көрнекті кернейшілерді біледі. Олардың арасында «200-шы ғасырдың кернейшісі» деп танылған Морис Андре бар. Ол кернейді негізгі концерттік аспаптардың бірі ретінде қарастырды, Париж консерваториясында сабақ берді және ХNUMX-ден астам дискілерді жазды. Басқа атақты кернейшілерге Луи Армстронг, Фредди Хаббард, Сергей Накаряков, Артуро Сандовал жатады.

Жүйе, диапазон, регистрлер

Оркестрдегі негізгісі – «B-flat» – «Do» жүйесіндегі керней. Ноталар жоғары дыбыс кілтінде нақты дыбыстан жоғарырақ жазылады. Төменгі регистрде аспап күңгірт дыбыс шығарады, ортасында – жұмсақ (фортепиано), жауынгерлік, тұрақты (форте). Жоғары регистрде керней тыңдаушыны керемет, жарқын дыбыспен шақырады.

Ортаңғы регистрде керней тамаша өту мүмкіндіктерін көрсетеді, техникалық ұтқырлығының арқасында ол арпеджио жасауға мүмкіндік береді.

Еуропа мен Америкада бұл құралдың «Do» жүйесіндегі «аналогы» ең үлкен таралуды тапты. Батыс музыканттары оны қолданудың көптеген артықшылықтарын, жоғарғы регистрде дыбыс шығарудың қарапайымдылығын және шағын октаваның «Ми»-ден үшіншінің «С» диапазонын жүзеге асыру мүмкіндігін табады.

Құбырлардың сорттары

Құбырлардың басқа түрлері азырақ қолданылады:

• альто – эстрада төменгі регистрдің дыбыстарын шығару үшін қолданылады, «Сол» жүйесі, симфониялық оркестрде бұл түр көбінесе флугельгорнды ауыстырады;
• пикколо – «Sol» немесе «La» күйіне бапталған қосымша клапаны бар жетілдірілген модельде шағын мундштук бар;
• басс – «С» тілінде бапталған, бірақ кәдімгі құбырдан төмен октаваны дыбыстай алады.

Қазіргі симфониялық оркестрлерде бас керней ешқашан қолданылмайды; ол тромбонмен ауыстырылады.

Ойын техникасы

Орындаушы аспапты сол қолымен ұстайды, оң қолымен клапан жүйесінде әрекет етеді. Ойнауды үйрену үшін гармониканың алынуы эмбушюрдің, яғни еріннің, тілдің және бет бұлшықеттерінің орналасуының өзгеруіне байланысты болатынын түсіну керек. Дыбысты шығару кезінде еріндер белгілі бір қаттылыққа ие болады, шиеленіседі. Бұл процесте музыкант клапандардың көмегімен дыбысты төмендетеді.

Кернейде музыканы орындау кезінде тыныс алу шығыны аз болғандықтан, аспап әртүрлі техникаларды, үзінділерді, арпеджиоларды орындауға мүмкіндік береді. Ортаңғы регистрде тамаша стакато вариациялары жүзеге асырылады.

Кәсіби мамандар дыбыссыз деп аталатын арнайы құрылғыларды белсенді түрде пайдаланады және қоңырауға енгізіледі. Дыбыссыздың пішініне байланысты кернейдің дыбысы тыныш немесе қаттырақ болады. Сондықтан джазда «саңырауқұлақ» жиі қолданылады, бұл дыбысты жұмсақ, барқыт етеді.

Құбырды пайдалану

Музыкада драмалық сипат беру, шиеленіс туғызу үшін үлкен оркестрлік аспап қолданылады. Тыныш естілсе де, дыбыс өте мәнерлі. Сондықтан шығармалардағы керней батырлық бейнелерді білдіреді.

Қазіргі уақытта кернейшілер жеке орындай алады немесе олар бүкіл оркестрді құра алады. 2006 жылы Боливияның Оруро қаласында 1166 кернейшілер ансамблі өнер көрсетті. Ол музыка тарихына ең көп адам ретінде енгізілген.

Аспап әртүрлі музыкалық жанрларда қолданылады. Ол джаз, симфониялық және үрмелі аспаптар оркестрінің тұрақты мүшесі, оның әуендері әскери шерулерде міндетті түрде сүйемелденеді.

Атақты кернейшілер

Ең танымалдары тамаша техникасы бар музыканттар болды. Өз өмірін аспапты насихаттауға арнаған виртуоздардың арасында Артуро Сандавал бар, ол оны 12 жасынан бастап зерттеп, көзі тірісінде 10 Грэмми сыйлығын алған.

Америкалық кернейші Кларк Терри джаз мәдениетінде өз ізін қалдырды. Дүниенің түкпір-түкпірінде өнер көрсетті, тегін сабақ берді, бірегей техникасы мен шеберлігі болды.

1955 жылы Кристи аукционында тағы бір джаз аңызы Диззи Гиллепсидің кернейі сатылды. Әйгілі аспап «Мартин Комитеті» деп аталды және 55 долларға сатылды.

Нью-Йорктегі кедей отбасынан шыққан Луи Армстронг есімді жігіттің әңгімесін бәрі біледі. Оның тағдыры қиын болды, жасөспірім кезінде ол қылмыс жасады, ұрлық жасады және бүкіл өмірін темір тордың ар жағында өткізеді. Бірақ бір күні түзеу мекемесінде кернейдің дыбысын естіп, аспапты үйренуге қызығады. Оның алғашқы концерттері көшедегі қойылымдар болды, бірақ көп ұзамай Армстронг өзінің жарқыраған техникасымен ерекшеленетін ең танымал орындаушылардың бірі болды. Луи Армстронг әлемге джаздың бірегей музыкалық мұрасын берді.