Соната-циклдік форма |

Соната-циклдік форма – циклдік форманың бір түрі аяқталған, дербес өмір сүруге қабілетті, бірақ шығармалардың ортақ идеясымен байланыстыратын бір тұтастық қатарын біріктіретін форма. С.-ның ерекшелігі – жоғары идеялық өнерде жатыр. бүтіннің бірлігі. С. – cf әр бөлімі ерекше драматургияны орындайды. бір ұғымның белгілі бір қырын ашатын қызметі. Сондықтан, спектакль бүтіннен оқшауланғанда, оның бөліктері циклдің басқа түрінің бөліктеріне қарағанда әлдеқайда көп жоғалтады - люкс. S. – cf бірінші бөлімі, әдетте, соната түрінде жазылады (осыдан атауы).

Соната-симфония деп те аталатын соната циклі 16-18 ғасырларда қалыптасты. Оның ескі классикалыққа дейінгі үлгілері циклдіктің сюитасынан және басқа түрлерінен әлі де айқын айырмашылықтарды көрсетпейді. формалар – партита, токкаталар, концерт-гроссо. Олар әрқашан ставкалардың қарама-қайшылығына, бөлімнің қозғалыс түрлеріне негізделген. бөліктер (осылайша цикл бөліктерінің французша атаулары – mouvement – ​​«қозғалыс»). Алғашқы екі бөліктің баяу-жылдам немесе (сирек) жылдам-баяу қарқынының арақатынасы, әдетте, екінші жұп бөліктерде олардың контрастын одан да көп айқындау арқылы қайталанды; 3 бөліктен тұратын циклдар да жылдам-баяу-жылдам (немесе баяу-жылдам-баяу) қарқын қатынасымен жасалды.

Сюитадан айырмашылығы, Ч. Арр. би пьесаларынан сонатаның бөліктері с.-л.-дің тікелей инкарнациясы емес еді. би жанрлары; сонатада фуга да мүмкін болды. Дегенмен, бұл айырмашылық өте ерікті және дәл критерий бола алмайды.

Соната циклі циклдің қалған бөлігінен анық бөлінген. тек Вена классиктері мен олардың тікелей ізашарлары – Мангейм мектебінің композиторлары Ф.Е.Бахтың шығармаларында ғана қалыптасады. Классикалық соната-симфония цикл төрт (кейде үш, тіпті екі) бөліктен тұрады; бірнешеуін ажыратады. орындаушылардың құрамына байланысты оның сорттары. Соната бір-екі адамға арналған, көне музыкада және үш (трио-соната) орындаушыға, трио-үш адамға, квартет-төрт адамға, квинтет-беске, секстет-алтыға, септет-жетіге, октет-сегізге арналған. орындаушылар және т.б.; барлық осы сорттар камералық жанр, камералық музыка тұжырымдамасымен біріктірілген. Симфонияны симфония орындайды. оркестр. Концерт әдетте оркестрмен жеке аспапқа (немесе екі немесе үш аспапқа) арналған.

Соната-симфонияның бірінші бөлімі. цикл – соната аллегро – оның бейнелеу өнері. орталық. Бұл бөліктің музыкасының табиғаты әртүрлі болуы мүмкін - көңілді, ойнақы, драмалық, қаһармандық және т.б., бірақ ол әрқашан белсенділік пен әсерлілікпен сипатталады. Бірінші бөлімде көрсетілген жалпы көңіл-күй бүкіл циклдің эмоционалдық құрылымын анықтайды. Екінші бөлім баяу – лирикалық. орталық. әуезді әуеннің, өздікпен байланысты мәнерліліктің орталығы. адам тәжірибесі. Бұл бөлімнің жанрлық негіздері - ән, ария, хор. Ол әртүрлі формаларды пайдаланады. Рондо ең аз таралған, соната формасы дамымаған, вариация формасы өте жиі кездеседі. Үшінші бөлімде сыртқы дүние, күнделікті өмір, би элементтеріне назар аударылады. Дж.Гайдн мен В.А.Моцарт үшін бұл минуэт. Л.Бетховен минуэтті пайдаланып, фортепианоға арналған 2-сонатадан. онымен бірге шерцоны (кейде Гайдн квартетінде де кездеседі) енгізеді. Ойындық бастауға толы шерцо әдетте серпімді қозғалыспен, күтпеген ауысумен және тапқыр контрасттармен ерекшеленеді. Минуэт пен шерцо формасы үштіктен тұратын күрделі 3 бөліктен тұрады. Циклдің финалы бірінші бөлімнің музыкасының сипатын қайтара отырып, оны көбінесе жалпылама, фольклорлық-жанрлық аспектіде жаңғыртады. Ол үшін қуанышты ұтқырлық, бұқаралық әрекет елесін жасау тән. Финалда кездесетін формалар - рондо, соната, рондо-соната және вариациялар.

Сипатталған композицияны спиральды жабық деп атауға болады. Бетховеннің 5-симфониясында (1808) концепцияның жаңа түрі қалыптасты. Симфонияның финалы өзінің салтанатты қаһармандық үнімен - бұл бірінші бөлімнің музыкасының сипатына оралу емес, циклдің барлық бөліктерін дамыту мақсаты. Сондықтан мұндай композицияны сызықтық ұмтылыс деп атауға болады. Бетховеннен кейінгі дәуірде циклдің бұл түрі ерекше маңызды рөл атқара бастады. Бетховен 9-симфониясында (1824) жаңа сөз айтты, оның финалында хорды енгізді. Г.Берлиоз өзінің «Фантастикалық симфония» бағдарламасында (1830) алғаш рет лейтеманы – «тақырып-кейіпкерді» қолданды, оның модификациялары әдеби сюжетпен байланысты.

Болашақта көптеген жеке шешімдер С.-ц. f. Ең маңызды жаңа әдістемелердің қатарында негізгі тақырыпты іске асырумен байланысты негізгі тақырыпты пайдалану болып табылады. өнер. идеялар мен бүкіл цикл немесе оның жеке бөліктері арқылы өтетін қызыл жіп (П.И. Чайковский, 5-ші симфония, 1888, А.Н. Скрябин, 3-ші симфония, 1903), барлық бөліктердің үздіксіз ашылатын бір бүтінге, үздіксіз циклге, бір тұтастыққа біріктірілуі. контраст-композиттік форма (сол Скрябин симфониясы).

Г.Малер вокты симфонияда одан да кеңірек қолданады. басы (солист, хор), ал 8-симфония (1907) мен «Жер әні» (1908) синтетикалық түрде жазылған. симфониялық-кантата жанры, одан әрі басқа композиторлар қолданды. П.Хиндемит 1921 жылы бұйым жасайды. шағын оркестрге арналған «Камералық музыка» атауымен. Сол уақыттан бері «музыка» атауы соната циклінің бір түрін білдіреді. 20 ғасырда қайта жанданған оркестрге арналған концерт жанры. классикалық дәстүрге дейінгі дәстүр, сондай-ақ S. сорттарының біріне айналады – cf («Концерт ескі стильдегі Регер, 1912, Кренектің Concerti grossi, 1921 және 1924 және т.б.). Сондай-ақ көптеген жеке және синтетикалық бар. жүйелеуге жатпайтын бұл форманың нұсқалары.

Әдебиеттер тізімі: Catuar GL, Музыкалық форма, 2 бөлім, М., 1936; Способин IV, Музыкалық форма, М.-Л., 1947, 4972, б. 138, 242-51; Ливанова Т.Н., И.С.Бахтың музыкалық драматургиясы және оның тарихи байланыстары, 1 бөлім, М., 1948; Скребков С.С., Музыкалық шығармаларды талдау, М., 1958, б. 256-58; Мазел Л.А., Музыкалық шығармалардың құрылымы, М., 1960, б. 400-13; Музыкалық форма, (Ю. Х. Тюлиннің жалпы редакциясымен), М., 1965, 376-б. 81-1; Рейтерштейн М., Чайковскийдегі соната-циклдік форманың бірлігі туралы, сб. Музыкалық форманың сұрақтары, том. 1967, М., 121, б. 50-1970; Протопопов В.В., Бетховеннің музыкалық формасының принциптері, М., 2; өзінің, Шопен шығармаларындағы соната-циклдік формада, Сб. Музыкалық форманың сұрақтары, том. 1972, Мәскеу, 1975; Барсова И., Малердің ерте симфонияларындағы форма мәселелері, сол жерде, өзінің, Густав Малердің симфониялары, М., 2; Симакова И. Симфониялық жанрдың сорттары туралы мәселе бойынша, Сб. Музыкалық форманың сұрақтары, том. 1972, Мәскеу, 1895; Prout E., Applied forms, L., 1910 Sondhetmer R., Die formal Entwicklung der vorklassischen Sinfonie, “AfMw”, 232, Jahrg. төрт; Neu G. фон, Der Strukturwandel der zyklischen Sonatenform, “NZfM”, 248, Jahrg. 1922, № XNUMX.

В.П.Бобровский