Сергей Петрович Лейферкус |

Сергей Лейферкус

РСФСР халық әртісі, КСРО Мемлекеттік сыйлығының лауреаты, Бүкілодақтық және халықаралық байқаулардың лауреаты.

4 жылы 1946 сәуірде Ленинградта дүниеге келген. Әкесі – Криштаб Петр Яковлевич (1920-1947). Анасы – Лейферкус Галина Борисовна (1925-2001). Әйелі – Лейферкус Вера Евгеньевна. Ұлы – Лейферкус Ян Сергеевич, техника ғылымдарының докторы.

Лейферкустар отбасы Ленинградтағы Васильевский аралында тұрған. Олардың ата-бабалары Мангеймнен (Германия) шыққан, тіпті Бірінші дүниежүзілік соғысқа дейін олар Санкт-Петербургке қоныс аударған. Отбасындағы ер адамдардың барлығы теңіз офицерлері болды. Отбасылық дәстүр бойынша Лейферкус орта мектептің 4-сыныбын бітіргеннен кейін Ленинград Нахимов мектебіне емтихан тапсыруға барды. Бірақ көру қабілеті нашар болғандықтан қабылдамады.

Шамамен сол уақытта Сергей сыйлыққа скрипка алды - оның музыкалық оқуы осылай басталды.

Лейферкус әлі күнге дейін тағдырды адамды қоршап, оны өмір бойы жетелейтін адамдар деп санайды. 17 жасында ол Ленинград мемлекеттік университетінің хорына, тамаша хормейстер Г.М.Сандлерге түсті. Ресми мәртебе бойынша хор студенттер хоры болғанымен, ұжымның кәсіби деңгейі соншалық, кез келген жұмысты, тіпті ең қиын істерді де көтере алатын. Ол кезде орыс композиторларының литургиялары мен қасиетті музыкасын айту әлі «ұсынбаған», бірақ Орфтың «Кармина Бурана» шығармасы ешқандай тыйымсыз және үлкен табыспен орындалды. Сандлер Сергейді тыңдап, оны екінші бастарға тағайындады, бірақ бір-екі айдан кейін оны бірінші бастарға ауыстырды ... Ол кезде Лейферкустың дауысы әлдеқайда төмен болды және хорда баритондар жоқ екенін білесіз. Гол.

Сол жерде Сергей София Преображенскаяны, КСРО халық әртісі Людмила Филатованы, КСРО халық әртісі Евгений Нестеренконы оқытқан көрнекті ұстаз Мария Михайловна Матвееваны кездестірді. Көп ұзамай Сергей хордың солисі болды, ал 1964 жылы ол Финляндияға гастрольдік сапарға қатысты.

1965 жылдың жазында консерваторияға түсу емтихандары басталды. Сергей «Дон Жуан» ариясын орындап, бір мезгілде қолдарын сілкіп жіберді. Вокал факультетінің деканы А.С.Бубельников: «Сен білесің бе, бұл балада бірдеңе бар» деген шешуші сөзді айтты. Сөйтіп, Лейферкус Ленинград Римский-Корсаков консерваториясының дайындық бөліміне қабылданды. Ал оқу басталды – екі жыл дайындық, содан кейін бес жыл базалық. Олар аз ғана стипендия төледі, ал Сергей Мимансқа жұмысқа кетті. Ол Малый опера театрының ұжымына кірді, сонымен бірге Кировтағы мимамста толық емес жұмыс істейді. Кештердің барлығы дерлік бос емес болды – Лейферкусты Ротбарттан шыққанға дейін «Аққу көліндегі» қосымшаларда құбырмен тұрғанын немесе Мали операсындағы «Фадетте» қосалқы бишілерді көруге болады. Бұл қызықты және жанды жұмыс болды, олар үшін аз болса да, ақша төледі.

Одан кейін консерваторияның опералық студиясы қосылып, ол қабылданған жылы ашылды. Опера студиясында Лейферкус алдымен барлық студенттер сияқты хорда ән айтты, содан кейін шағын рөлдердің кезегі келеді: Евгений Онегиндегі Зарецкий мен Ротный, Кармендегі Моралес пен Данкайро. Кейде бір спектакльде екі рөлді де сомдайтын. Бірақ ол бірте-бірте «жоғарғы қабатқа» шығып, екі үлкен партияны орындады - алдымен Онегинді, содан кейін Оффенбахтың Перикола опереттасындағы вице-король.

Әйгілі әнші консерваторияда көптеген қайталанбас әсерлермен сабақтас болған жылдарды әрдайым қуанышпен еске алады және өзінің және оның достарының феноменальды ұстаздардан тәлім алғанына шын жүректен сенеді. Студенттер профессордың міндетін атқарушы болғаны үшін өте бақытты. Екі жыл бойы оларды бұрынғы Станиславскийдің шәкірті Георгий Николаевич Гурьев оқытты. Содан кейін студенттер өздерінің сәттіліктерін әлі түсінбеді, ал Гурьевтегі сабақтар оларға өте қызық болып көрінді. Сергей Петрович өзінің қаншалықты ұлы ұстаз екенін енді ғана түсіне бастады – оқушыларға өз денесін дұрыс сезінуге шыдамдылық танытты.

Гурьев зейнеткерлікке шыққанда оның орнына ірі шебер Алексей Николаевич Киреев келді. Өкінішке орай, ол өте ерте қайтыс болды. Киреев ақыл-кеңес сұрап, қолдау алатын ұстаз болды. Бірдеңе болмай қалса, жан-жақты талдап, кемшін тұстарын айтып, бірте-бірте оқушылар тамаша нәтижелерге қол жеткізді. Сергей Лейферкус 3-курста Киреевтен жылдық бес плюс баға алғанын мақтан тұтады.

Консерватория шығармаларының ішінде Лейферкус Гуноның «Дәрігер өз еркіне қарсы» операсындағы Сганарелдің партиясын еске алды. Бұл студенттердің сенсациялық қойылымы болды. Әрине, француз операсы орыс тілінде шырқалды. Студенттер іс жүзінде шет тілдерін үйренбеді, өйткені олар өмірінде ешқашан итальян, француз немесе неміс тілдерінде ән айтудың қажеті жоқ екеніне сенімді болды. Сергейге бұл олқылықтарды кейінірек толтыруға тура келді.

1970 жылы ақпанда 3 курс студенті Лейферкусқа Ленинград музыкалық комедия театрының солисті болуды ұсынды. Әрине, Сергейдің басында опера әншісі болу ниетінен басқа ешбір жоспар пайда болған жоқ, бірақ ол бұл театрды жақсы сахна мектебі деп санағандықтан, ұсынысты қабылдады. Тыңдауда ол бірнеше ариялар мен романстарды орындады және оған жеңілірек ән айтуды ұсынғанда, ол бір минут ойланды ... Және ол Вадим Мулерманның репертуарындағы танымал «Ақсақ патша» әнін орындады, ол үшін өзі үшін ерекше жүріспен шықты. Осы спектакльден кейін Сергей театрдың солисті болды.

Лейферкус вокал мұғалімдерімен өте бақытты болды. Солардың бірі консерваториядағы вокал кафедрасының меңгерушісі, тамаша ұстаз-әдіскер Юрий Александрович Барсов болатын. Тағы біреуі Майлы опера театрының жетекші баритоны Сергей Николаевич Шапошников болды. Болашақ опера жұлдызының тағдырында онымен сабақтар үлкен рөл атқарды. Дәл осы мұғалім және кәсіби әнші Сергей Лейферкусқа белгілі бір камералық композицияны түсіндірудің не екенін түсінуге көмектесті. Ол жаңа бастаған әншіге шығарманың фразасы, мәтіні, идеясы мен ойы бойынша жұмысында көп көмектесті, вокалдық технология бойынша баға жетпес кеңестер берді, әсіресе Лейферкус конкурстық бағдарламалармен жұмыс істеген кезде. Жарыстарға дайындық әншінің камералық орындаушы ретінде өсуіне көмектесті және оның концерттік әнші ретінде қалыптасуын анықтады. Лейферкустың репертуарында әртүрлі конкурстық бағдарламалардан көптеген шығармалар сақталған, ол қазірдің өзінде қуана оралады.

Сергей Лейферкус өнер көрсеткен бірінші байқау 1971 жылы Вильюстегі Глинка атындағы V Бүкілодақтық байқау болды. Студент Шапошниковтың үйіне келіп, Малердің «Қаңғыбас шәкірттің әндерін» таңдағанын айтқанда, мұғалім оны құптамады. таңдау, өйткені ол Сергейдің бұл үшін әлі жас екеніне сенді. Шапошников бұл циклді орындау үшін жүрекпен сезінуге тиіс өмірлік тәжірибе, төзелген азап қажет екеніне сенімді болды. Сондықтан мұғалім Лейферкус оны ертерек емес, отыз жылда айта алады деген пікірін білдірді. Бірақ жас әнші бұл музыкамен «ауырып қалды».

Жарыста Сергей Лейферкус камералық секцияда үшінші жүлдені алды (бұл алғашқы екеуі ешкімге мүлде берілмегеніне қарамастан). Алғашында ол «запас» ретінде барды, өйткені ол музыкалық комедия театрында жұмыс істеді, бұл оған деген көзқараста белгілі бір із қалдырды. Тек соңғы сәтте олар Сергейді негізгі қатысушы ретінде қосуға шешім қабылдады.

Лейферкус жарыстан кейін үйіне оралғанда, Шапошников оны құттықтап: «Енді біз Малермен нақты жұмысты бастаймыз», - деді. Ленинградқа Мравинский оркестріне дирижерлік етуге келген Курт Мазур Сергейді филармонияда ән айтуға шақырады. Сонда Мазур Сергейдің бұл циклде өте жақсы екенін айтты. Осы сыныптың неміс дирижері және музыканты тарапынан бұл өте үлкен мақтау болды.

1972 жылы 5 курс студенті С.Лейферкус академиялық Малый опера және балет театрына солист ретінде шақырылып, келесі алты жылда әлемдік опера классикасының 20-дан астам партиясын орындады. Сонымен бірге әнші байқауларда бағын сынады: үшінші жүлделер екінші жүлделерге ауыстырылды, ақырында Париждегі X халықаралық вокалшылар байқауының Гран-при және Үлкен опера театрының жүлдесі (1976).

Шамамен сол кезеңде композитор Д.Б.Кабалевскиймен үлкен шығармашылық достық басталды. Көптеген жылдар бойы Лейферкус Дмитрий Борисовичтің көптеген шығармаларының бірінші орындаушысы болды. Титулдық бетте әншіге арнаумен «Мұңды жүрек әндері» вокалдық циклі шықты.

1977 жылы С.М.Киров атындағы академиялық опера және балет театрының көркемдік жетекшісі және бас дирижері Юрий Темірқанов Сергей Лейферкусту «Соғыс және бейбітшілік» (Андрей) және «Өлі жандар» (Чичиков) қойылымдарын қоюға шақырды. Сол кезде Темірқанов жаңа труппа құрды. Лейферкустың соңынан театрға Юрий Марусин, Валерий Лебед, Татьяна Новикова, Евгения Целовальник келді. 20 жылға жуық уақыт бойы С.П.Лейферкус Киров (қазіргі Мариинский) театрының жетекші баритоны болып қала берді.

С.П.Лейферкустың дауысының байлығы мен ерекше актерлік дарыны оған естен кетпес сахналық бейнелерді жасай отырып, сан алуан опералық қойылымдарға қатысуға мүмкіндік береді. Оның репертуарында Чайковскийдің Евгений Онегин, князь Игорь Бородина, Прокофьевтің Рупрехт («Отты періште») және князь Андрей («Соғыс және бейбітшілік»), Моцарттың «Дон Джованни және граф» («Фигароның үйленуі») сияқты 40-тан астам опералық партиялар бар. ”), Вагнердің Телрамунды («Лохенгрин»). Әнші Скарпия («Тоска»), Жерар («Андре Чениер»), Эскамильо («Кармен»), Зурга () сияқты алуан түрлі кейіпкерлердің образдарын сахнада бейнелей отырып, орындалатын шығармалардың стильдік және тілдік реңктеріне үлкен мән береді. «Інжу іздеушілер»). Шығармашылықтың ерекше қабаты С.Лейферкус – Верди опералық образдары: Яго («Отелло»), Макбет, Саймон Бокканегра, Набукко, Амонасро («Аида»), Ренато («Маскарад бал»).

Мариин театрының сахнасындағы 20 жылдық еңбек өз жемісін берді. Бұл театр әрқашанда ең жоғары мәдениет, ең терең дәстүрлер – музыкалық, театрлық және адамдық, бұрыннан эталон ретінде танылған.

Санкт-Петерборда Сергей Лейферкус өзінің тәжінің бірі – Евгений Онегинді шырқады. Таңғажайып, таза қойылым, кейіпкерлердің сезімі мен көңіл-күйін тамаша жеткізетін музыка. Театрдың бас дизайнері Игорь Ивановтың декорациясында қойылған «Евгений Онегин» Ю.Х. Темірқанов, бір мезгілде режиссер мен дирижер қызметін атқарады. Бұл сенсация болды – көп жылдар ішінде бірінші рет классикалық репертуардың спектаклі КСРО Мемлекеттік сыйлығымен марапатталды.

1983 жылы Вексфорд опера фестивалі (Ирландия) С.Лейферкусты Массенеттің «Гризелидисіндегі» маркиздің басты рөлін орындауға шақырды, одан кейін Маршнердің Ганс Хейлинг, Хампердинктің «Король балалары», Массенеттің Нотр-Дам жонглеры.

1988 жылы ол Лондонның корольдік операсы «Ковент-Гарден» сахнасында «Il trovatore» спектаклінде дебют жасады, онда Манрико партиясын Пласидо Доминго орындады. Осы спектакльден олардың шығармашылық достығы басталды.

1989 жылы әнші Глиндебурндағы беделді музыкалық фестивальдердің бірінде «Көк патшайымы» қойылымына қатысуға шақырылды. Содан бері Глиндебурн оның сүйікті қаласына айналды.

1988 жылдан қазіргі уақытқа дейін С.П.Лейферкус Лондон Корольдік операсының жетекші солисі және 1992 жылдан бастап Нью-Йорк Метрополитен операсының жетекші солисті, әлемге әйгілі еуропалық және американдық театрлардың қойылымдарына үнемі қатысады, Жапония сахналарында қонақ болып келеді, Қытай, Австралия және Жаңа Зеландия. Ол Нью-Йорк, Лондон, Амстердам, Вена, Миландағы беделді концерт залдарында концерт береді, Эдинбург, Зальцбург, Глиндебурн, Тангельвуд және Равиниядағы фестивальдерге қатысады. Әнші үнемі Бостон, Нью-Йорк, Монреаль, Берлин, Лондон симфониялық оркестрлерімен өнер көрсетеді, Клаудио Аббадо, Зубин Мехта, Сейджи Озава, Юрий Темирканов, Валерий Гергиев, Бернард Хайтинк, Нееме Ростропович, Мсти Ростропович, Мсти Ростропович сияқты көрнекті заманауи дирижерлермен ынтымақтасады. Курт Масур, Джеймс Левин.

Бүгінгі күні Лейферкусты әмбебап әнші деп атауға болады - ол үшін опералық репертуарда да, камерада да ешқандай шектеулер жоқ. Қазіргі уақытта Ресейде де, әлемдік опера сахнасында да мұндай «көп функциялы» баритон жоқ шығар. Оның есімі әлемдік сахна өнері тарихына жазылған, Сергей Петровичтің опера партияларының көптеген аудио және бейне жазбаларына қарағанда, жас баритондар ән айтуды үйренеді.

С.П.Лейферкус өте бос еместігіне қарамастан, студенттермен жұмыс істеуге уақыт табады. Бриттен-Пирс мектебінде, Хьюстонда, Бостонда, Мәскеуде, Берлинде және Лондонның Ковент-Гарденде қайталанатын шеберлік сабақтары – бұл оның педагогикалық қызметінің толық географиясынан алыс.

Сергей Лейферкус тамаша әнші ғана емес, драмалық талантымен де танымал. Оның актерлік шеберлігін көрермендер ғана емес, әдетте, мақтауға сараң болатын сыншылар да атап өтеді. Бірақ образ жасаудағы басты құрал – әншінің кез келген эмоцияны, көңіл-күйді, жан қимылын білдіретін ерекше, ұмытылмас тембрлі дауысы. Әнші Батыстағы ресейлік баритондардың триумвиратында еңбек өтілі бойынша көш бастап келеді (одан басқа Дмитрий Хворостовский мен Владимир Чернов бар). Енді оның есімі әлемдегі ең ірі театрлар мен концерттік залдардың плакаттарынан кетпейді: Нью-Йорктегі Метрополитен операсы мен Лондондағы Ковент-Гарден, Париждегі Бастилия операсы және Берлиндегі Дойче Опер, Ла Скала, Венадағы Стаацопера, Буэнос-Айрестегі Колон театры және көптеген басқалар.

Ең танымал компаниялармен бірлесе отырып, әнші 30-дан астам CD жазды. Оның орындауындағы Мусоргский әндерінің алғашқы компакт-дискісінің жазбасы Грэмми сыйлығына ұсынылды, ал Мусоргский әндерінің толық жинағын (4 компакт-дискі) жазу «Диапазон д'ор» сыйлығымен марапатталды. С.Лейферкустың бейнежазбаларының каталогында Мариин театрында («Евгений Онегин», «Отты періште») және Ковент-Гарденде (Князь Игорь, Отелло) қойылған опералар, «Көк патшайымының» үш түрлі нұсқасы (Мариин театры, Вена мемлекеттік операсы, Глиндебурн) және Набукко (Брегенц фестивалі). Сергей Лейферкустың қатысуымен соңғы телевизиялық қойылымдар: Кармен мен Самсон және Делила (Метрополитен операсы), Сараң рыцарь (Глиндебурн), Парсифал (Gran Teatre del Licen, Барселона).

С.П.Лейферкус – РСФСР халық әртісі (1983), КСРО Мемлекеттік сыйлығының лауреаты (1985), М.И.Глинка атындағы V Бүкілодақтық конкурстың лауреаты (1971), Белградта өткен вокалшылардың халықаралық конкурсының лауреаты (1973). ), Цвикаудағы халықаралық Шуман конкурсының лауреаты (1974), Париждегі вокалшылар халықаралық конкурсының лауреаты (1976), Остендедегі халықаралық вокалисттер конкурсының лауреаты (1980).

Дереккөз: biograph.ru