Жартылай акустикалық гитара: аспаптың ерекшеліктері, тарихы, түрлері, қолданылуы

Өзінің құрылған күнінен бастап гитара әртүрлі жанрларда жұмыс істейтін музыканттар арасында танымал болды. Музыкалық аспаптың эволюциясы жаңа түрлердің пайда болуына әкелді, ал жартылай акустика акустикалық және электрогитара арасындағы өтпелі нұсқаға айналды. Ол поп, рок, металл, халық музыкасының орындаушылары ретінде бірдей белсенді қолданылады.

Жартылай акустикалық гитара мен электроакустикалық гитара арасындағы айырмашылық неде?

Музыкалық нәзіктіктерді білмейтін бастаушы орындаушылар бұл екі түрді жиі шатастырады, бірақ іс жүзінде олардың айырмашылығы іргелі. Электрлік гитараны жартылай акустикалық деп қателеседі, себебі жалпы қосымша элементтер: пикаптар, дыбыс деңгейін басқару элементтері, тембр және құрама күшейткішке қосылу мүмкіндігі.

Электр-акустикалық гитара мен жартылай акустикалық гитара арасындағы негізгі айырмашылық дененің құрылымында. Екінші жағдайда, ол кәдімгі классикалық гитара сияқты қуыс немесе жартылай қуыс.

Тұрақтылықты арттыру үшін қатты ортаның айналасында бос қуыстар жасалады. Бүйір бөліктерінде эффс кесілген, корпусының ені бірінші нұсқаға қарағанда тар, дыбысы ашық және өткір.

Тағы бір ерекшелік, электрогитараны дыбыс күшейткішіне қосылмай ойнау мүмкін емес. Сондықтан ол бардтар мен көше музыканттарына мүлдем жарамайды. Аспаптың дыбысы ішек тербелістерінің электр тогының тербелісіне айналуынан пайда болады.

Жартылай акустикалық гитараның артықшылықтары:

• полифониялық араласуда да таза дыбысты жеткізу мүмкіндігі;
• қуыс корпусты электр гитараға қарағанда жеңіл салмақ;
• әртүрлі стильдер, сыртқы түрімен эксперименттер дыбысты бұзбайды;
• әртүрлі пикаптардың толық жиынтығының рұқсат етілгендігі.

Жартылай акустикалық гитара - бұл 2-де 1 аспап. Яғни, оны қарапайым акустика сияқты электр тогының көзіне қосылған кезде де, онсыз да қолдануға болады.

Тарих

Жартылай акустикалық гитаралардың пайда болуына және танымал болуына музыкалық аспаптарды шығаратын ең ірі бренд американдық Gibson компаниясы үлкен үлес қосты. Өткен ғасырдың 30-шы жылдары музыканттар акустика көлемінің жеткіліксіздігі мәселесіне тап болды. Мұны, әсіресе, гитара басқа аспаптардың бай дыбысында жоғалып кеткен джаз топтары мен үлкен оркестрлердің мүшелері сезінді.

Өндіруші акустиканы электрлік динамикке қосу арқылы дыбысты күшейтуге әрекет жасады. Корпуста F-тәрізді қиықтар пайда болды. Эфс бар резонаторлық қорап пикаппен күшейтуге болатын бай дыбыс берді. Дыбыс анық және қатты болды.

Гибсонның жартылай акустикалық гитара жасауды мақсат етпегенін аз адамдар біледі. Онымен жүргізілген тәжірибелер қатты корпусы бар электрогитараларды өндіру және сериялық өндірудің орындылығын тексеру ғана болды.

Музыканттар қатты денелі аспаптардың ыңғайлылығын жоғары бағалады, бірақ олардың арасында акустиканың дәстүрлі түрі бар гитара әуесқойлары да көп болды. 1958 жылы компания жартылай қуыс корпусы бар «жартылай қуыс корпус» сериясын шығарды.

Сол жылы басқа өндіруші Rickenbacker танымал бола бастаған модельге өз түзетулерін енгізді, кесінділерді тегістеп, корпусты ламинатталған жабынмен безендірді. Пикаптар әртүрлі үлгілерде орнатылған әмбебап болды.

түрлері

Өндірушілердің эксперименттері жартылай акустикалық гитаралардың бірқатар түрлерінің пайда болуына әкелді:

• толық интегралдық денемен;
• қатты блокпен, оның айналасында ағаш тақтайшалар салынған, айрықша ерекшелігі - жарқын дыбыс;
• efs бар қуыс – барқыт тембрі және қысқа тірегі бар;
• әлсіз акустикалық қабілеттері бар арктопты гитаралар;
• джаз – толығымен қуыс, күшейткіш арқылы ойнауға арналған.

Қазіргі заманғы өндірушілер әлі де акустикалық гитара құрылымына түзетулер енгізуде. Олар тек құрылымдық элементтерге ғана емес, сонымен қатар сыртқы дизайн мен стильге де қатысты. Сонымен, дәстүрлі f-тәрізді саңылаулардың орнына жартылай акустикада «мысық көздері» болуы мүмкін, ал жартылай қуыс корпус біртүрлі геометриялық фигуралар түрінде жасалған.

пайдалану

Джаз орындаушылары аспаптың барлық артықшылықтарын бірінші болып бағалады. Оларға жылы, анық дыбыс ұнады. Акустикалық гитара корпусынан аз көлемді болуы сахнада қозғалуды жеңілдетеді, сондықтан оны эстрадалық музыканттар тез қабылдады. 70-ші жылдардың басында жартылай акустика электрлік «туыстарымен» белсенді түрде бәсекелесті. Бұл Джон Леннонның сүйікті аспабы болды, BB King, оны Pearl Jam гранж қозғалысының танымал өкілдері пайдаланды.

Құрал жаңадан бастаушыларға жарамды. Ойнау ішектерге қатты әсер етуді қажет етпейді, тіпті жеңіл жанасу оларды барқыт, жұмсақ дыбыспен жауап береді. Ал жартылай акустиканың мүмкіндіктері әртүрлі стильде импровизацияларды орындауға мүмкіндік береді.