Родольф Кройцер |

Родольф Кройцер

Адамзаттың екі данышпаны, әрқайсысы өзінше, Родольф Кройцердің есімін - Бетховен мен Толстойды мәңгілікке қалдырды. Біріншісі оған ең жақсы скрипка сонаталарының бірін арнаса, екіншісі осы сонатадан шабыттанып, әйгілі оқиғаны жасады. Кройзер өзінің көзі тірісінде француз классикалық скрипка мектебінің ең ірі өкілі ретінде әлемге әйгілі болды.

Мари Антуанетта сот капелласында жұмыс істеген қарапайым музыканттың ұлы Родольф Кройзер 16 жылы 1766 қарашада Версальда дүниеге келген. Ол алғашқы білімді әкесінің жетекшілігімен алды, ол баладан кейін, ол шығармашылықпен айналыса бастады. жылдам прогресс, Антонин Стамитске. 1772 жылы Мангеймнен Парижге көшкен бұл тамаша мұғалім Мари Антуанетта капелласындағы Родольф әкенің әріптесі болды.

Кройзер өмір сүрген уақыттың барлық аласапыран оқиғалары оның жеке тағдыры үшін таңқаларлықтай өтті. Он алты жасында ол музыкант ретінде көзге түсіп, жоғары бағаланды; Мари Антуанетта оны өз пәтеріндегі концертке Трианонға шақырды және оның ойынына тәнті болды. Көп ұзамай Кройцер қатты қайғырды - екі күн ішінде ол әкесі мен анасынан айырылып, төрт ағасы мен әпкесі болды, олардың ең үлкені болды. Жас жігіт оларды толық қамқорлығына алуға мәжбүр болды және Мари Антуанетта оның сот капелласында әкесінің орнын қамтамасыз етіп, оған көмекке келеді.

Балалық шағында, 13 жасында Кройцер арнайы дайындықсыз композиция жасай бастады. Ол 19 жасында бірінші скрипка концерті мен екі опера жазды, олар сотта танымал болды, сондықтан Мари Антуанетта оны камералық музыкант және сот солисі етті. Француз буржуазиялық революциясының аласапыран күндерін Кройцер үзіліссіз Парижде өткізді және бірнеше опералық шығармалардың авторы ретінде үлкен танымалдылыққа ие болды, олар керемет табысқа жетті. Тарихи тұрғыдан Кройцер француз композиторларының галактикасына жатады, оның жұмысы «құтқару операсы» деп аталатын туындыны құрумен байланысты. Бұл жанрдағы операларда озбырлық мотивтер, зорлық-зомбылыққа қарсы күрес, батырлық, азаматтық тақырыптар дамыды. «Құтқару операларының» ерекшелігі бостандықты сүйетін мотивтер көбінесе отбасылық драма шеңберімен шектелетін. Кройцер де осындай опералар жазды.

Солардың біріншісі Дефордждың Джоан д'Арк тарихи драмасының музыкасы болды. Кройзер Десфорджмен 1790 жылы итальяндық театрдың орк страсында алғашқы скрипкашылар тобын басқарған кезде кездесті. Сол жылы драма қойылып, сәтті шықты. Бірақ «Павел мен Вирджиния» операсы оған ерекше танымалдылық әкелді; Оның премьерасы 15 жылы 1791 қаңтарда өтті. Біраз уақыттан кейін ол сол сюжетте Черубинидің операсын жазды. Дарындылығы бойынша Кройцерді Черубинимен салыстыруға болмайды, бірақ тыңдаушыларға оның операсы музыканың аңғал лирикасымен ұнады.

Кройцердің ең тирандық операсы Лодойска (1792) болды. Оның опера комиксіндегі қойылымдары жеңіске жетті. Және бұл түсінікті. Операның сюжеті революциялық Париж жұртшылығының көңіл-күйіне жоғары деңгейде сәйкес келді. «Лодойскідегі тиранияға қарсы күрес тақырыбы терең және айқын театрландырылған көрініске ие болды ... [бірақ] Кройцердің музыкасында лирикалық бастама ең күшті болды».

Фетис Кройцердің шығармашылық әдісі туралы қызықты фактіні хабарлайды. опералық шығармалар жасау арқылы деп жазады. Кройцер шығармашылық интуицияны ұстанды, өйткені ол композиция теориясымен нашар таныс болды. «Оның партитураның барлық бөліктерін жазу тәсілі - ол бөлмені үлкен қадамдармен жүріп, әуендерді шырқап, скрипкада сүйемелдеді». «Крейтцер консерваторияға профессор болып қабылданғаннан кейін ғана, - деп қосты Фетис, - ол композиторлық негіздерін шынымен үйренді».

Алайда, Кройцердің Фетис сипаттаған әдіспен тұтас опералар жаза алатынына сену қиын және бұл жазбада әсірелеу элементі бар сияқты. Иә, скрипкалық концерттер Кройзердің композиция техникасында соншалықты дәрменсіз болмағанын дәлелдейді.

Революция кезінде Кройцер «Патшалар конгресі» деп аталатын тағы бір тирандық операны жасауға қатысты. Бұл жұмыс Гретри, Мегуле, Солье, Девиен, Далейрак, Бертон, Жадин, Бласиус және Черубинимен бірге жазылған.

Бірақ Кройцер революциялық жағдайға тек опералық шығармашылықпен ғана емес жауап берді. 1794 жылы Конвенцияның бұйрығымен халықтық мерекелер жаппай өткізіле бастағанда, ол оларға белсене қатысты. 20 Прериалда (8 маусым) Парижде «Жоғары болмыс» құрметіне үлкен мереке өтті. Оны ұйымдастыруды атақты суретші және революцияның отты трибунасы Давид басқарды. Апофеозды дайындау үшін ол ең ірі музыканттарды – Мегуле, Лезюер, Далейрак, Черубини, Кател, Кройцер және т.б. Бүкіл Париж 48 округке бөлініп, әрқайсысынан 10 қария, жастар, отбасы аналары, қыздар, балалар бөлінді. Хор 2400 дауыстан тұрды. Музыканттар бұған дейін мерекеге қатысушылардың өнер көрсетуіне дайындалып жатқан аймақтарды аралады. Марсельезаның әуенімен Париж маңындағы қолөнершілер, көпестер, жұмысшылар және әртүрлі адамдар Жоғарғы Жаратушыға Әнұранды үйренді. Кройцер шың аймағын алды. 20 Прериалда біріктірілген хор осы әнұранды салтанатты түрде шырқады, онымен революцияны дәріптейді. 1796 жыл келді. Бонапарттың итальяндық жорықтарының жеңіспен аяқталуы жас генералды революциялық Францияның ұлттық қаһарманына айналдырды. Кройзер армияның соңынан Италияға барады. Милан, Флоренция, Венеция, Генуя қалаларында концерт береді. Кройцер Генуяға 1796 жылы қарашада бас қолбасшының әйелі Джозефина де ла Пежеридің құрметіне ұйымдастырылған академияға қатысу үшін келді және осы жерде Ди Негро салонында жас Паганинидің ойынын тыңдады. Өнеріне таң қалған ол баланың болашағының жарқын болатынын болжады.

Италияда Кройцер өте оғаш және түсініксіз оқиғаға араласты. Оның өмірбаян жасаушыларының бірі Мико Бонапарт Кройцерге кітапханаларды ақтарып, итальяндық музыкалық театр шеберлерінің әлі жарияланбаған қолжазбаларын анықтауды тапсырғанын айтады. Басқа деректерге қарағанда, мұндай миссия әйгілі француз геометрі Монгеге тапсырылған. Монждың бұл іске Кройцердің қатысы бар екені нақты белгілі. Миланда кездескен ол скрипкашыға Бонапарттың нұсқаулары туралы хабарлады. Кейінірек, Венецияда Монге Кройцерге Әулие Марк соборы шеберлерінің ескі қолжазбаларының көшірмелері салынған қорапты тапсырып, Парижге дейін шығарып салуды өтінді. Концерттермен айналысқан Кройцер қорапты жіберуді кейінге қалдырды, ол бұл құндылықтарды Франция астанасына апарады деп шешті. Кенеттен соғыс қимылдары қайтадан басталды. Италияда өте қиын жағдай қалыптасты. Нақты не болғаны белгісіз, тек Монге жинаған қазынасы бар сандық жоғалып кетті.

Кройцер соғыстан зардап шеккен Италиядан Германияға өтіп, жолда Гамбургке барып, Голландия арқылы Парижге оралды. Ол консерваторияның ашылуына келді. Оны белгілейтін заң 3 жылдың 1795 тамызында Конвенция арқылы өткенімен, ол 1796 жылға дейін ашылды. Директор болып тағайындалған Саррет бірден Кройцерді шақырды. Қарт Пьер Гавинье, жалынды Род және парасатты Пьер Байомен бірге Кройцер консерваторияның жетекші профессорларының бірі болды.

Осы уақытта Кройцер мен Бонапартистік топтар арасында жақындасу күшейіп келеді. 1798 жылы Австрия Франциямен ұят бітімге келуге мәжбүр болғанда, Кройзер сол жерде елші болып тағайындалған генерал Бернадотты Венаға ертіп барды.

Кеңестік музыкатанушы А.Альшванг Бетховеннің Венадағы Бернадоттың жиі қонағы болғанын айтады. «Революциялық оқиғалардың арқасында көрнекті лауазымға көтерілген провинциялық француз заңгерінің ұлы Бернадотта буржуазиялық революцияның нағыз ұрпағы болды және осылайша демократ композиторды таң қалдырды», - деп жазады ол. «Бернадотпен жиі кездесулер жиырма жеті жасар музыканттың елшімен және онымен бірге жүрген атақты париждік скрипкашы Родольф Кройзермен достығына әкелді».

Алайда, Бернадот пен Бетховеннің жақындығы туралы Эдуард Эрриот өзінің Бетховеннің өмірі кітабында даулайды. Герриоттың пікірінше, Бернадоттың Венадағы екі айлық кезінде елші мен жас, содан кейін әлі де аз танымал музыкант арасында мұндай жақын жақындасудың аз уақыт ішінде болуы екіталай. Бернадот веналық ақсүйектерге тура мағынасында тікен еді; республикалық көзқарасын жасырмай, оңаша өмір сүрді. Сонымен қатар, Бетховен сол кезде Ресей елшісі граф Разумовскиймен тығыз қарым-қатынаста болды, бұл да композитор мен Бернадот арасындағы достықты орнатуға ықпал ете алмады.

Кімнің дұрыс екенін айту қиын – Альшванг немесе Герриот. Бірақ Бетховеннің хатынан оның Кройцермен кездесіп, Венада бірнеше рет кездескені белгілі. Хат 1803 жылы жазылған атақты сонатаның Кройцерге арналуымен байланысты. Бастапқыда Бетховен оны ХNUMX ғасырдың басында Венада өте танымал болған виртуоздық скрипкашы мулат Бредгтауэрге арнауды көздеді. Бірақ мулаттың таза виртуоздық шеберлігі, шамасы, композиторды қанағаттандырмады және ол шығарманы Кройцерге арнады. «Кройцер - жақсы, тәтті адам, - деп жазды Бетховен, - Венада болған кезінде маған үлкен рахат сыйлады. Оның табиғилығы мен талапшылдықтың жоқтығы мен үшін көптеген виртуоздардың ішкі мазмұнынан айырылған сыртқы жылтырлығынан қымбат. «Өкінішке орай, - деп қосады А.Альшванг Бетховеннің осы терминдерін келтіре отырып, - қымбатты Кройзер кейін Бетховен шығармаларын мүлде түсінбеуімен танымал болды!».

Шынында да, Кройцер Бетховенді өмірінің соңына дейін түсінбеді. Біраз уақыттан кейін дирижер болған ол Бетховеннің симфонияларына бірнеше рет дирижерлық етті. Берлиоз Кройзердің оларға банкнота жасауға рұқсат бергенін ашуланып жазады. Рас, тамаша симфониялардың мәтінін осындай еркін өңдеуде Кройцер де ерекшеленбеді. Берлиоз осыған ұқсас фактілер тағы бір ірі француз дирижері (және скрипкашы) Габенекте де байқалғанын, ол «сол композитордың басқа симфониясындағы кейбір аспаптарды алып тастағанын» қосады.

1802 жылы Крейцер стал бірінші скрипачом инструментальной капеллы Бонапартада, республиканың осы уақытқа дейін консулы, кейін провозглашения Наполеона императором — его личным камера-музыкантом. Эту официальную должность он занимал вплоть до падения Наполеона.

Сот қызметімен қатар Кройцер де «азаматтық» міндеттерді атқарады. 1803 жылы Роде Ресейге кеткеннен кейін ол Гранд Операдағы оркестрде солист ретіндегі орнын алады; 1816 жылы бұл міндеттерге екінші концертмейстер, ал 1817 жылы оркестр директорының функциялары қосылды. Ол дирижер ретінде де көтеріледі. Кройцердің дирижерлік атақ-даңқы қаншалықты зор болғанын, кем дегенде, ол Сальери және Клементимен бірге 1808 жылы Венада қарт композитордың қатысуымен Дж.Гайднның «Әлемнің жаратылуы» ораториясына дирижерлік еткендігінен баға беруге болады. Оның алдында сол күні кешке Бетховен және Австрия астанасының басқа да ұлы музыканттары құрметпен тағзым етті.

Наполеон империясының ыдырауы және бурбондардың билікке келуі Кройцердің әлеуметтік жағдайына қатты әсер еткен жоқ. Корольдік оркестрдің дирижері және музыка институтының директоры болып тағайындалады. Сабақ береді, ойнайды, жүргізеді, қоғамдық міндеттерді орындауға құлшына кіріседі.

Француз ұлттық музыкалық мәдениетін дамытудағы көрнекті қызметтері үшін Родольф Кройцер 1824 жылы Құрмет легионының орденімен марапатталды. Сол жылы ол опера оркестрінің директоры қызметін уақытша қалдырды, бірақ кейін 1826 жылы оларға қайта оралды. Қолының ауыр сынуы оны орындаудан толықтай тайдырды. Ол консерваториямен қоштасып, өзін толығымен дирижерлық пен композиторлыққа арнады. Бірақ уақыт бірдей емес. 30-шы жылдар жақындады - романтизмнің ең жоғары гүлдену дәуірі. Романтиктердің жарқын және жалынды өнері тозған классицизмді жеңеді. Кройцердің музыкасына деген қызығушылық азайып барады. Оны композитордың өзі сезіне бастайды. Ол зейнетке шыққысы келеді, бірақ оған дейін ол Париж жұртшылығымен қоштасқысы келіп, Матильда операсын қояды. Оны қатал сынақ күтіп тұрды - премьерада операның толық сәтсіздігі.

Соққының қатты болғаны сонша, Кройцер сал болып қалды. Науқас әрі азап шегетін композиторды Швейцарияға алып кетті, бұл жайлы климат оның денсаулығын қалпына келтіреді деген үмітпен. Бәрі бекер болып шықты – Кройзер 6 жылы 1831 қаңтарда Швейцарияның Женева қаласында қайтыс болды. Айтуларынша, қала кураты Кройцерді театрға шығарма жазды деп жерлеуден бас тартқан.

Кройцердің қызметі кең және жан-жақты болды. Ол опера композиторы ретінде үлкен құрметке ие болды. Оның опералары ондаған жылдар бойы Францияда және басқа да Еуропа елдерінде қойылды. «Павел мен Вирджиния» және «Лодойск» әлемнің ең үлкен сахналарын аралады; олар Санкт-Петербургте және Мәскеуде үлкен табыспен қойылды. М.И.Глинка өзінің балалық шағын еске түсіре отырып, «Записка» кітабында орыс әндерінен кейін ол увертюраларды бәрінен де жақсы көретінін және сүйіктілерінің арасында Кройцердің Лодойск увертюрасын атайтынын жазды.

Скрипкаға арналған концерттер танымал болған жоқ. Марш ырғақтары мен фанфар дыбыстарымен олар Виоттидің концерттерін еске түсіреді, олармен стильдік байланысы да сақталады. Дегенмен, қазірдің өзінде оларды ажырататын көп нәрсе бар. Кройцердің салтанатты аянышты концерттерінде революция дәуірінің (Виоттидегідей) ерлігін емес, «Империяның» сән-салтанатын сезінді. 20 ғасырдың 30-XNUMX жылдарында олар ұнады, олар барлық концерттік сахналарда орындалды. Он тоғызыншы концертті Йоахим жоғары бағалады; Ауэр оны үнемі шәкірттеріне ойнауға беретін.

Кройцер туралы ақпарат тұлға ретінде қарама-қайшы. Онымен бірнеше рет араласқан Г.Берлиоз оны ешбір тиімді жағынан суреттемейді. Берлиоздың естеліктерінен: «Операның басты музыкалық дирижері сол кезде Родольф Кройзер болды; бұл театрда жақын арада Қасиетті аптаның рухани концерттері өтуі керек еді; Менің сахнамды олардың бағдарламасына енгізу Кройцердің қолында еді, мен оған өтінішпен бардым. Тағы бір айта кететін жайт, менің Кройзерге сапарым бейнелеу өнерінің бас инспекторы де Ла Рошефуко мырзаның хаты арқылы дайындалды... Оның үстіне Лезюер мені әріптесінің алдында жылы лебізбен қолдады. Қысқасы, үміт болды. Алайда менің иллюзиям ұзаққа бармады. Кройзер, сол ұлы суретші, «Абылдың өлімі» кітабының авторы (бірнеше ай бұрын ынта-жігерге толы, мен оған шынайы мақтау жазған болатын тамаша шығарма). Маған өте мейірімді болып көрінген, мен оны сүйетіндіктен ұстазым деп құрметтейтін Кройзер мені сыпайы түрде, ең елеусіз түрде қабылдады. Ол менің садағымды әрең қайтарды; Ол маған қарамай мына сөздерді иығынан асып тастады:

— Қымбатты досым (ол маған бейтаныс еді), — рухани концерттерде жаңа шығармаларды орындай алмаймыз. Бізде оларды үйренуге уақыт жоқ; Мұны Лезюер жақсы біледі.

Мен жүрегім ауырып кетті. Келесі жексенбіде Лезюер мен Кройцердің арасында қарапайым скрипкашы болған корольдік шіркеуде түсініктеме болды. Ұстазымның қысымымен ренжігенін жасырмай жауап берді:

— Ой, қарғыс атсын! Жастарға осылай көмектессек, жағдайымыз не болмақ? ..

Біз оған несие беруіміз керек, ол ашық айтты).

Бірнеше беттен кейін Берлиоз былай деп қосты: «Мүмкін Кройзер маған табысқа жетуіме кедергі болған шығар, оның мен үшін маңызы сол кезде өте маңызды болды.

Сол жылдардағы баспасөзде көрініс тапқан бірнеше әңгіме Кройцер есімімен байланысты. Сонымен, әртүрлі нұсқаларда ол туралы бір күлкілі анекдот айтылады, бұл шын оқиға екені анық. Бұл оқиға Кройцердің Гранд Опера сахнасында қойылған «Аристипп» операсының премьерасына дайындық кезінде болды. Дайындық кезінде әнші Лэнс I актінің каватинасын дұрыс айта алмады.

«II актідегі үлкен арияның мотивіне ұқсас бір модуляция әншіні осы мотивке опасыздықпен жетеледі. Кройзер үмітсіз болды. Соңғы репетицияда ол Лэнске жақындады: «Мен сенен шын жүректен сұраймын, менің жақсы Лэнс, мені ұятқа қалдырмау үшін абай бол, мен сені бұл үшін ешқашан кешірмеймін». Қойылым күні Лэнсті ән айту кезегі келгенде, Кройцер толқудан тұншығып, қолына таяқшасын қысып ұстады... О, сұмдық! Автордың ескертулерін ұмытқан әнші екінші актінің уәжін батыл қатайтып жіберді. Содан кейін Кройцер шыдай алмады. Парикін жұлып алып, ұмытшақ әншіге лақтырып: «Ескертпедім бе, босқа! Мені бітіргің келеді, жауыз!».

Маэстроның тақыр басы мен аянышты жүзін көрген Лэнс өкінудің орнына шыдай алмай, қатты күліп жіберді. Қызық көрініс көрермендерді толығымен қарусыздандырды және спектакльдің сәтті өтуіне себеп болды. Кезекті қойылымда театрға кіргісі келетіндер ағылып жатты, бірақ опера шамадан тыс өтті. Париждегі премьерадан кейін олар: «Егер Кройцердің жетістігі жіппен ілулі болса, онда ол оны тұтас шашпен жеңді» деп әзілдеді.

1810 жылы барлық музыкалық жаңалықтарды жариялайтын «Планшет полимина» журналында ботаникалық бақта пілге концерт берілгені, бұл жануар шынымен де музыканы сол сияқты қабылдайды ма деген сұрақты зерттеу үшін жазылған. М.Буффон мәлімдейді. «Ол үшін біршама ерекше тыңдаушы кезек-кезек өте айқын әуезді желісі бар қарапайым ариялар мен өте күрделі гармониялы сонаталарды орындайды. Кройцер мырзаның скрипкада ойнаған «O ma tendre Musette» ариясын тыңдаған кезде жануар ләззат белгілерін көрсетті. «Әйгілі суретшінің дәл сол арияда орындаған «Вариациялары» ешқандай әсер қалдырмады... Піл До мажордағы атақты Бочерини квартетінің үшінші немесе төртінші өлшемінде есінеп тұрғандай аузын ашты. Бравура ария... Монсиньи де жануардан жауап таппады; бірақ «Charmante Gabrielle» ариясының дыбыстарымен ол өзінің ләззатын өте бір мағыналы білдірді. «Әйгілі виртуоз Дюверной ризашылықпен пілдің діңін қалай сипалап жатқанын көргенде бәрі таң қалды. Бұл дуэт дерлік болды, өйткені Дуверной мүйізді ойнады.

Кройцер керемет скрипкашы болды. «Ол Роде стилінің талғампаздығы, сүйкімділігі мен тазалығы, механизмінің кемелдігі мен Байо тереңдігіне ие болмады, бірақ ол таза интонациямен үйлесетін жандылық пен сезім құмарлығымен ерекшеленді», - деп жазады Лавои. Гербер одан да нақты анықтама береді: «Кройцердің ойын стилі мүлдем ерекше. Ол ең қиын Allegro үзінділерін өте анық, таза, күшті екпінмен және үлкен соққымен орындайды. Ол сондай-ақ Адажиодағы өз ісінің көрнекті шебері. Кройцер мен Родтың екі скрипкаға арналған концерттік симфониясын орындауы туралы 1800 жылғы неміс музыкалық газетінен Н.Кириллов келесі жолдарды келтіреді: «Кройцер Родемен конкурсқа қатысып, екі музыкант әуесқойларға қызықты шайқасты көруге мүмкіндік берді. Кройцер осы оқиғаға арнап жазған екі скрипканың концерттік солосымен симфония. Міне, мен Кройцердің таланты ұзақ оқу мен тынымсыз еңбектің жемісі екенін көрдім; Роде өнері оған туа біткен болып көрінді. Қысқасы, осы жылы Парижде тыңдалған барлық скрипка виртуоздарының ішінде Кройзер Родемен қатар қоюға болатын жалғыз адам.

Фетис Кройцердің орындаушылық стилін егжей-тегжейлі сипаттайды: «Скрипкашы ретінде Кройцер француз мектебінде ерекше орынға ие болды, онда ол сүйкімділігі мен тазалығы (стильі) жағынан төмен болғандықтан емес, Роде мен Байомен бірге жарқырады. LR) осы суретшілердің біріншісіне, немесе сезім тереңдігі мен техниканың таңғажайып ұтқырлығы екіншіге, бірақ, өйткені, композициялар сияқты, оның аспапта орындаушы ретіндегі дарындылығында, ол мектептен гөрі интуицияға көбірек бағынды. Бұл бай және жандылыққа толы интуиция оның орындауында экспрессияның өзіндік ерекшелігін беріп, тыңдармандардың ешқайсысы қашып құтыла алмайтын эмоционалды әсер қалдырды. Оның күшті дыбысы, таза интонациясы және сөз сөйлеу мәнері өзінің жалындылығымен ерекшеленетін.

Кройцер мұғалім ретінде жоғары бағаланды. Бұл жағынан ол Париж консерваториясындағы талантты әріптестерінің арасында да ерекше көзге түсті. Ол шәкірттерінің арасында шексіз беделге ие болды және олардың бұл мәселеге деген ынта-жігерін қалай ояту керектігін білді. Кройцердің көрнекті педагогикалық дарындылығының айшықты дәлелі оның скрипкаға арналған 42 этюды болып табылады, оны әлемдегі кез келген скрипка мектебінің кез келген оқушысы жақсы біледі. Осы еңбегімен Родольф Кройцер өз есімін мәңгілікке қалдырды.

Л. Раабен