Полифониялық вариациялар |

Полифониялық вариациялар – Контрапунттық сипаттағы өзгерістермен тақырыпты қайталап орындауға негізделген музыкалық форма. AP a. тәуелсіз музыка болуы мүмкін. өнім. (атауы to-rogo кейде пішінді анықтайды, мысалы. «Рождестволық әндегі канондық вариациялар», И. C. Бах) немесе үлкен циклдік бөлігі. өнім. (Fp. Largo. бестігі g-moll оп. 30 Танеев), кантатадағы эпизод, опера (Римский-Корсаковтың «Көрінбейтін Китеж қаласы мен Феврония қыз туралы аңыз» операсынан «Ғажайып аспан патшайымы» хоры); жиі П. a. – үлкенірек бөлім, соның ішінде. полифониялық емес, формалар (Мясковскийдің 2-симфониясының 5-бөлімінің орталық бөлімінің басы); кейде олар полифониялық еместерге кіреді. вариациялық цикл («Шуманның симфониялық этюдтері»). Қ П. a. вариациялар нысанының барлық жалпы сипаттамалары қолданылады (пішімдеу, қатаң және еркін деп бөлу және т.б.); термині кеңінен таралған. arr. үкі музыкатануында. AP a. полифония ұғымымен байланысты. вариация, бұл контрпунтты білдіреді. тақырыпты, форма бөлімін, цикл бөлігін жаңарту (мысалы, экспозицияның басы, Бетховеннің 1-симфониясының 26-бөліміндегі 101-126 жолақтар және қайталау, 2-1 жолақтары; Бахтың дубльдері бар II қоңырау. Ағылшын сюитасы №1; «Хроматикалық өнертабыс» №. Бартоктың «Микрокосмостан» 145); полифониялық вариация аралас формалардың негізі болып табылады (мысалы, П. ғасыр, фуга және үш бөлікті форма Бахтың No 3 кантатасынан № 170 арияда). Негізгі полифониялық дегенді білдіреді. вариациялар: контрпунтальды дауыстарды енгізу (әртүрлі дәрежедегі тәуелсіздік), соның ішінде. мелодиялық-ритмикалық бейнелеу. негізгі опциялар. Тақырыптар; үлкейтуді қолдану, тақырыпты өзгерту және т.б.; аккордтарды беруді полифонизациялау және сүйемелдеу фигураларды әуездеу, оларға остинато сипатын беру, имитацияларды, канондарды, фугаларды және олардың сорттарын қолдану; күрделі контрпункт қолдану; 20 ғасырдағы полифонияда. – алеаторика, додекафон қатарының түрлендірулері және т.б. П. a. (немесе кеңірек – полифониялық. вариация), композицияның логикасы арнайы құралдармен қамтамасыз етіледі, оның ішінде тақырыптың маңызды элементтерінің бірін өзгеріссіз сақтау принципті маңызды болып табылады (мысалы, 1-3 жолақтардағы бастапқы көрсетілім және полифониялық түрленді. Моцарттың g-moll симфониясының минуэтінің 37-39 барларында); ең маңызды пішіндеу құралдарының бірі метрикаға тән остинато болып табылады. тұрақтылық пен үйлесімділік. тұрақтылық; пішін бірлігі П. a. жиі c.-l тұрақты қайтару анықталады. полифониялық презентация түрі (мысалы, канонға), технологияның біртіндеп күрделенуі, дауыс санының артуы және т.б. П. үшін a. аяқтау жиі кездеседі, то-қара қорытындылау полифониялық естіледі. эпизодтар және қолданылатын әдістерді қорытындылау; бұл контрпунт қиын болуы мүмкін. қосынды (мысалы Бахтың Голдберг вариацияларында, BWV 988), канон (8-ші симфониядан Ларго, прелюдия гис-молл оп. 87 № 12 Шостакович); п. вариациялық циклдар (оның ішінде полифониялық емес, бірақ оларда полифониялық маңызды рөл атқарады. әзірлеу әдістері) фуга-вариациямен аяқталады, мысалы. op. AP ЖӘНЕ. Чайковский, М. Регера, Б. Бриттен және басқалар. Полифониялық болғандықтан, техника көбінесе гомофониялық презентацияға қосылады (мысалы, әуенді тігінен қозғалатын контрпункттағыдай жоғарғы дауыстан бас дыбысқа ауыстыру) және П. a. вариацияның гомофониялық құралдары қолданылады, полифониялық арасындағы шекаралар. және полифониялық емес. вариациялар салыстырмалы. AP a. остинатоға бөлінеді (қайталанатын тақырып өзгеретін жағдайларды қоса алғанда, мысалы fp. «Бассо остинато» Щедрин) және неостинато. Ең көп таралған П. a. қыңыр бас. Қайталанатын әуенді кез келген дауыста сақтауға болады (мысалы, қатаң стиль шеберлері кантус фирмусты тенорға жиі қояды (2)) және бір дауыстан екінші дауысқа ауысады (мысалы, «Тұншықпа, қымбаттым» триосында). Глинканың «Иван Сусанин» операсынан); бұл жағдайлардың жалпы анықтамасы П. a. тұрақты әуенге. Остинатты және неостинатты түрлер жиі қатар өмір сүреді, олардың арасында нақты шекара жоқ. AP a. Нардан келді. мұз жаттығулары, мұнда куплет қайталанатын әуен басқа полифониялықты алады. декор. Алғашқы мысалдар П. a. проф. музыка остинато түріне жатады. Тән мысалы - 13 ғасырдағы мотет. гальярд түрі (бапты қараңыз. Полифония), ол Григориан әнінің 3 бас жолына негізделген. Мұндай формалар кең тараған («Сперави», «Trop plus est bele – Biauté paree – je ne sui mie» мотеттері Г. де Махот). Қатаң стиль шеберлері П. a. білдіретін болады. полифониялық әдістер. тіл және т.б. мелодиялық техника. түрлендірулер. «Ла ми ла сол» типі X. Izaka: cantus firmus геометриялық төмендейтін ырғақпен тенорда 5 рет қайталанады. прогрессиялар (кейіннен екі есе қысқа мерзімде ұстау), контрпункт негізгіден шығарылады. қысқартылған тақырыптар (төмендегі мысалды қараңыз). П принципі. a. кейде массаның негізі ретінде қызмет етті – тарихи бірінші ірі циклдік. формалары: барлық бөліктерде остинат сияқты жүзеге асырылатын cantus firmus, үлкен вариациялық циклдің тірек тірегі болды (мысалы, Джоскин Деспрес, Палестринадағы L'homme arme массивінде). Сов. зерттеушілер В. АТ. Протопопов және С. C. Скреперлер полифониялық болып саналады. вариация (остинато бойынша, өну және строфик принципі бойынша. түрі) 14-16 ғасырлардағы еліктеу формаларының негізі. (см. полифония). Ескіде П. a. cantus firmus вариациялар алдында бөлек жүргізілмеген; Тақырыпты вариация үшін арнайы білдіру салты интонация арқылы дайындалған (қараңыз. Интонация, VI) – Масса алдында хоралдың кіріспе сөзін айту арқылы; қабылдау 16 ғасырдан ерте емес белгіленді. пассакаглия мен шаконның пайда болуымен, олар П-ның жетекші формаларына айналды.

П.-ның ғасырлық дамуының стимулы. (соның ішінде neostinata) өзінің бейнелі мүмкіндіктерімен инструментализм болды.

Сүйікті жанр - хор вариациялары, оларды P. v. S. Scheidt органы «Warum betrübst du dich, mein Herz» шығармасында мысалға алады.

Орган P. in. Ya. П.Свелинка «Est-ce Mars» – сәндік (тақырып типтік кішірейтумен (3) текстурада болжанған), қатал (тақырыптың пішіні сақталған), неостината – 16-да танымал әртүрлі. -17 ғасыр. ән тақырыбы бойынша вариациялар.

17-18 ғасырлардағы неостинаттық П.-лардың ішінде ең күрделісі фугамен байланыста болғандар. Сонымен, П. ғасырға. қарсы әсерлердің тығыз сабақтастығы, мысалы, F-dur және g-moll D. Buxtehude фугаларында.

Құрамы қиынырақ. Г.Фрескобалди: алдымен 2 фуга, содан кейін 3-фуга вариациясы (алдыңғы фугалардың тақырыптарын біріктіру) және 4-фуга вариациясы (1-ші материал бойынша).

Я.С.Бахтың музыкасы – П.В.Бах өнерінің энциклопедиясы көптеген хор вариацияларының циклдерін жасады. хор фразаларының арасындағы импровизациялық кірістірулердің арқасында жағдайлар еркін жақындап келеді. Дәл осы жанрға мерекелік «Рождестволық әндегі канондық вариациялар» (BWV 769) кіреді – кантус фирміндегі екі дауысты канондар – вариациялар сериясы (үлкейту бойынша октава, бесінші, жетінші және октава; 3-ші және 4-ші канондар еркін. дауыстар); соңғы 5-ші вариацияда хорал - айналымдағы канондардың материалы (алтыншы, үшінші, екінші, ешқайсысы) екі еркін дауыспен; мерекелерде. алты дауысты код хоралдың барлық тіркестерін біріктіреді. Полифониялық вариацияның ерекше байлығы «Голдберг вариацияларын» ерекшелендіреді: цикл әртүрлі басспен бірге ұсталады және рефрен сияқты - канон техникасына оралады. Еркін дауысты екі дауысты канондар әрбір үшінші вариацияда орналасады (27-вариацияда еркін дауыс жоқ), канондар интервалы унисоннан жоққа дейін кеңейеді (айналымда 12-ші және 15-ші вариацияларда); басқа нұсқаларда – басқа полифониялық. формалар, олардың арасында фугетта (10-шы нұсқа) және квадлибет (30-нұсқа) бар, мұнда бірнеше халық әні тақырыптары көңілді түрде қарсы тұрады. c-moll-дағы passa-calla органы (BWV582) форманың тұрақты дамуының теңдесі жоқ күшімен ерекшеленеді, ең жоғары семантикалық синтез ретінде фугамен тәжі бар. Бір тақырып негізінде цикл композициясының конструктивті идеясын инновациялық қолдану Бахтың «Фуга өнері» мен «Музыкалық ұсынысын» сипаттайды; еркін P. ретінде белгілі бір кантаталар хорларға салынған (мысалы, No 4).

2-қабаттан. 18 ғасырдағы вариация мен полифония біршама шектелген: полифониялық. вариация гомофониялық тақырыпты ашуға қызмет етеді, классикаға енеді. вариация формасы. Сонымен, Л.Бетховен фуганы вариациялардың бірі ретінде қолданды (көбінесе динамизация үшін, мысалы, 33 вариацияда оп. 120, 7-симфониядағы Ларгеттодағы фугато) және оны вариация циклінің финалы ретінде бекітті (мысалы, вариациялар Es-dur op .35). Циклдегі бірнеше P. in. олар оңай «2-ші жоспардың пішінін» құрайды (мысалы, Брамстың «Гандель тақырыбына арналған вариацияларында» 6-шы вариация-канон алдыңғы дамуды қорытындылайды және осылайша соңғы фуганы болжайды. ). Полифониялық қолданудың тарихи маңызды нәтижесі. вариациялар – аралас гомофониялық-полифониялық. пішіндер (Еркін стильді қараңыз). Классикалық үлгілер – Оп. Моцарт, Бетховен; Оп. кейінгі дәуір композиторлары – фортепианоның финалы. квартет оп. 47 Шуман, Глазуновтың 2-симфониясының 7-бөлімі (сипаттағы сарабандалар үш қимылды, концентрлік және соната формаларымен үйлеседі), Мясковскийдің 27-симфониясының финалы (негізгі тақырыптардың вариациясы бар рондо соната). Арнайы топты П. в. және фуга: Берлиоздың реквиеміндегі Санктус (көрсеткіш полифониялық және оркестрлік асқынулармен кіріспе және фуга қайтару); Глинканың «Иван Сусанин» операсына кіріспедегі фугадағы экспозиция мен стретталар полифониялық вариацияның сапасын енгізетін хормен бөлінген. жұптық форма; Лохенгрин операсының кіріспесінде Вагнер тақырып пен жауап кіріспелерін P. v. салыстырады. Музыкадағы Остинатные П. в. 2 қабат. 18-19 ғасырлар сирек және өте бос қолданылған. Бетховен с-моллдың 32 вариациясында ежелгі шакондардың дәстүрлеріне сүйенді, кейде ол P. v. on basso ostinato-ны үлкен форманың бөлігі ретінде түсіндірді (мысалы, 1-шы симфонияның 9-бөлімінің трагедиялық кодасында); 3-ші симфонияның батыл финалының негізі - рондо (2-ші, негізгі тақырыптың қайталануы), үштік (2-ші фугатодағы негізгі пернені қайтару) ерекшеліктерін ашатын бассо остинато (бастапқы тақырып) бойынша P. v. ) және концентрлік формалар. Бұл бірегей шығарма И.Брамс (4-ші симфонияның финалы) және 20-шы ғасыр симфонистері үшін нұсқаулық болды.

19 ғасырда полифониялық кең тарады. тұрақты әуендегі вариация; көбінесе бұл сопрано остинато – форма бассо остинатомен салыстырғанда, когерентті емес, бірақ керемет түсі бар. (мысалы, Глинканың Руслан мен Людмиладан Парсы хорындағы 2-ші вариация) және көрнекі (мысалы, Мусоргскийдің Борис Годуновтың Варлаам әніндегі эпизодтар) мүмкіндіктері, өйткені P. v. on soprano ostinato main. қызығушылық полифониялық өзгерістерге бағытталған. (сондай-ақ гармония, орк., т.б.) әуен дизайны. Тақырыптар әдетте әуезді (мысалы, Шуберттің Масса Эс-дурындағы Et incarnatus, Вердидің Реквиеміндегі Лакримоза қозғалысының басы), сонымен қатар қазіргі заманғы. музыка (Мессянның «Үш кішкентай литургиясының» 2-ші). Ұқсас P. in. негізгі формада (мысалы, Бетховеннің 7-ші симфониясындағы Ларгеттода) әдетте вариациялардың басқа түрлерімен (мысалы, Глинканың Камаринскаясы, Глазуновтың фортепианодағы 72 вариациялары, Регердің вариациялары және Моцарт тақырыбына арналған Фуга) қамтылған. ). Глинка біріктіреді П. ғасыр. әннің куплет формасы бар созылыңқы әуенге (мысалы, «Иван Сусанин» операсынан «Тұншықпа, қымбаттым» триосының куплет вариацияларындағы тігінен қозғалатын контрпункт; операдан «Қандай тамаша сәт» канонында «Руслан мен Людмила» риспостқа кіретін контрпунтальды орта ұсыныс бойынша P. v.). Глинка дәстүрінің дамуы форманың жан-жақты гүлденуіне әкелді. оп. Бородин, Мусоргский, Римский-Корсаков, Лядов, Чайковский т.б. Ол төсеніштерді өңдеуде пайдаланылды. А.В.Александровтың әндері (мысалы, «Далада бір жол емес»), украин. композитор Н.Д.Леонтович (мысалы, «Тас төбенің арқасында», «Көкнәр»), өзбек. композитор М.Бұрханов («Биік тауда»), эстон композиторы В.Тормис («Әулие Иоанн күнінің әндері» хор циклінде заманауи гармоникалық және полифониялық әдістерді қолданатын әртүрлі остинато шығармалары) және т.б. басқалар

20 ғасырда П.-ның құндылығы (ең алдымен бассо остинатода) күрт өсті; остинатоның ұйымдастырушылық қабілеті қазіргі заманның деструктивті тенденцияларын бейтараптайды. гармония және сонымен бірге кез келген контрапунтқа мүмкіндік беретін бассо остинато. және политоналды қабаттар, гармонияға кедергі жасамайды. Бостандық. Остинато формаларына оралуда эстетика рөл атқарды. неоклассицизм инсталляциялары (мысалы, М. Регер); көптеген П. жағдайларында – стильдеу объектісі (мысалы, Стравинскийдің «Орфей» балетінің қорытындысы). Ғасырдың неостинатный П. канондық техниканы қолданудың дәстүрлі үрдісін байқауға болады (мысалы, Бартоктың «Микрокосмосынан» «Еркін вариациялар» №140, Веберннің 21-оп. симфониясының финалы, Щедриннің фортепианолық сонатасынан «Variazioni polifonici», Шниткенің виолончель, арфа және тимпаниге арналған «гимн». П.-де жаңа полифония құралдары қолданылады: додекафонияның вариациялық ресурстары, қабаттардың полифониясы және полифониялық. алеаторлық (мысалы, оркестрлік оп. В. Лутославскийде), күрделі метрикалық. және ырғақты. техникасы (мысалы, Мессианның төрт ырғақты этюдіндегі P. v.) және т.б. Олар әдетте дәстүрлі полифониялықпен біріктіріледі. трюктар; дәстүрлі құралдарды олардың ең күрделі түрлерінде қолдану тән (мысалы, Щедрин сонатасының 2-бөліміндегі контрпунтальды конструкцияларды қараңыз). Қазіргі заманда музыкада классикалық музыканың көптеген көрнекті үлгілері бар; Бах пен Бетховен тәжірибесіне үндеу философиялық маңызы жоғары өнерге жол ашады (П. Хиндемит, Д.Д. Шостаковичтің шығармасы). Сонымен, Шостаковичтің соңғы (оп. 134) скрипкалық сонатасының финалында (ostinato double pianos, мұнда гис-моллдағы контрпункт бүйірлік бөлікті білдіреді) Бетховен дәстүрі терең музалар жүйесінде сезіледі. ойлар, бүтінді қосу ретімен; бұл өнім. – қазіргі заманның мүмкіндіктерінің бір дәлелі. П.-ның формалары.

Әдебиеттер тізімі: Протопопов Вл., оның маңызды құбылыстарындағы полифонияның тарихы. Орыс классикалық және кеңес музыкасы, М., 1962; оның, Ең маңызды құбылыстарындағы полифонияның тарихы. XVIII-XIX ғасырлардағы Батыс Еуропа классиктері, М., 1965; оның, Музыкалық формадағы вариациялық процестер, М., 1967; Асафиев Б., Музыкалық форма процесс ретінде, М., 1930, сол, кітап. 2, М., 1947, (екі бөлік) Л., 1963, Л., 1971; Скребков С., Музыкалық стильдердің көркемдік принциптері, М., 1973; Цукерман В., Музыкалық шығармаларды талдау. Вариация формасы, М., 1974 ж.

В.П. Фрайонов