Қарапайым Петрович Мусоргский |

Қарапайым Мусоргский

Өмір, қай жерде болса да; рас, қанша тұзды болса да, батыл, шын жүректен адамдарға айтқан сөз... – бұл менің ұйытқысым, осыны қалаймын және мен оны сағынудан қорқамын. М.Мусоргскийдің 7 жылғы 1875 тамыздағы В.Стасовқа жазған хатынан

Адамды мақсат тұтса, неткен кең, бай өнер әлемі! М.Мусоргскийдің 17 жылғы 1875 тамыздағы А.Голенищев-Кутузовқа жазған хатынан

Модест Петрович Мусоргский - ХNUMX ғасырдың ең батыл жаңашылдарының бірі, өз уақытынан әлдеқайда озық болған және орыс және еуропалық музыка өнерінің дамуына үлкен әсер еткен тамаша композитор. Ол ең жоғары рухани өрлеу, терең әлеуметтік өзгерістер дәуірінде өмір сүрді; бұл ресейлік қоғамдық өмір суретшілер арасында ұлттық өзіндік сананы оятуға белсене ықпал еткен, бірінен соң бірі шығармалар пайда болған кез еді. сергектікпен, жаңалықпен және ең бастысы таңғажайып шынайы шындық пен шынайы орыс өмірінің поэзиясымен тыныс алды (И. Репин).

Мусоргский өз замандастарының ішінде демократиялық мұраттарға ең адал, өмір шындығына ымырасыз, қаншалықты тұзды болса да, және батыл идеяларға құмар болғаны сонша, тіпті пікірлес достары да оның көркемдік ізденістерінің түбегейлі сипатына жиі таң қалды және оларды әрқашан мақұлдамайды. Мусоргский өзінің балалық шағын помещиктердің иелігінде патриархалдық шаруа өмірінің атмосферасында өткізді және кейіннен Автобиографиялық жазба, дәл не Орыс халық өмірінің рухымен танысу музыкалық импровизацияға басты түрткі болды ... Тек импровизация ғана емес. Кейінірек Филарет ағамыз есіне алды: Жасөспірімдік және жастық шақта және ересек жаста (Мусоргский. – О.А.) әрқашан халық пен шаруаның бәріне ерекше сүйіспеншілікпен қарады, орыс шаруасын нағыз адам деп санады.

Баланың музыкалық қабілеті ерте ашылды. Жетінші курста анасының жетекшілігімен оқып жүрген ол фортепианода Ф.Листтің қарапайым шығармаларын орындап үлгерді. Алайда оның музыкалық болашағы туралы отбасында ешкім шындап ойлаған жоқ. Отбасылық дәстүр бойынша 1849 жылы оны Петербургке алып кетті: алдымен Петр және Павел мектебіне, кейін гвардиялық прапорщиктердің мектебіне ауыстырылды. Бұл болды сәнді каземат, олар оқыған жерде әскери балет, және аты шулы циркулярдан кейін мойынсұнып, өз-өзіңе ой жүгірту керек, барлық мүмкін жолмен нокаутқа түсті басынан ақымақтықсахнаның артындағы жеңіл-желпі уақытты ынталандыру. Бұл жағдайда Мусоргскийдің рухани жетілуі өте қайшылықты болды. Ол әскери ғылымдарда үздік болды, ол үшін императордың ерекше ілтипатпен құрметіне бөленді; түні бойы полка мен квадриль ойнайтын кештердің жақсы қатысушысы болды. Бірақ, сонымен бірге, ішкі байыпты дамуға деген құштарлық оны шет тілдерін, тарихты, әдебиетті, өнерді үйренуге, атақты ұстаз А.Геркеден фортепианодан дәріс алуға, әскери биліктің наразылығына қарамастан опералық спектакльдерге баруға итермеледі.

1856 жылы мектепті бітіргеннен кейін Мусоргский Преображенский гвардиялық полкіне офицер болып қабылданды. Оның алдында тамаша әскери мансап болашағы ашылды. Алайда 1856/57 жылғы қыста А.Даргомыжскиймен, Ц. Cui, М.Балакирев басқа да жолдарды ашып, бірте-бірте пісетін рухани бетбұрыс келді. Бұл туралы композитордың өзі былай деп жазды: Жақындасу ... талантты музыканттар тобымен, тұрақты әңгімелермен және орыс ғалымдары мен жазушыларының кең шеңберімен тығыз байланыс, Влад қандай. Ламанский, Тургенев, Костомаров, Григорович, Кавелин, Писемский, Шевченко және басқалары жас композитордың ми қызметін ерекше қоздырып, оған қатаң ғылыми бағыт берді..

1 жылы 1858 мамырда Мусоргский отставкаға кету туралы өтініш берді. Достары мен туыстарының көндіруіне қарамастан, ол оны музыкалық ізденістерінен еш нәрсе алшақтатпау үшін әскери қызметтен үзілді. Мусоргскийдің көңілі көтеріліп қалды бәрін білуге ​​деген қорқынышты, қайтпас құштарлық. Ол музыка өнерінің даму тарихын зерттейді, Балакиревпен бірге Л.Бетховеннің, Р.Шуманның, Ф.Шуберттің, Ф.Листтің, Г.Берлиоздың көптеген шығармаларын 4 қолға қайталайды, көп оқиды, ойлайды. Мұның бәрі күйзелістермен, жүйке дағдарыстарымен қатар жүрді, бірақ күмәнді ауыртпалықпен жеңуде шығармашылық күштер нығайып, өзіндік көркемдік даралық қалыптасып, дүниетанымдық ұстаным қалыптасты. Мусоргский қарапайым халықтың өміріне көбірек тартылуда. Орыс табиғатында өнерден тайынбаған тың қырлары қаншама, о, қаншама! хаттарының бірінде жазады.

Мусоргскийдің шығармашылық қызметі қарқынды басталды. Жұмыс жалғасты толқынды, әрбір шығарма соңына дейін жеткізілмесе де, жаңа көкжиектер ашты. Сондықтан опералар аяқталмай қалды Эдип рекс и салямбо, мұнда композитор алғаш рет халық тағдырларының ең күрделі тоғысуы мен күшті император тұлғаны бейнелеуге тырысты. Аяқталмаған опера Мусоргскийдің шығармашылығы үшін ерекше маңызды рөл атқарды. неке (1 ж. 1868 акт), онда Даргомыжский операсының әсерінен тас қонақ ол музыкалық жаңғырту міндетін қойып, Н.Гоголь пьесасының өзгермеген дерлік мәтінін пайдаланды. адамның сөйлеуі оның барлық нәзік қисықтарында. Бағдарламалық қамтамасыз ету идеясымен таң қалдырған Мусоргский өзінің ағалары сияқты жасайды құдіретті уыс, бірқатар симфониялық шығармалар, олардың ішінде – Таза таудағы түн (1867). Бірақ ең керемет көркем жаңалықтар 60-жылдары жасалды. вокалдық музыкада. Әндер пайда болды, онда музыкада алғаш рет халық түрлерінің галереясы, адамдар қорлаған және қорлаған: Калистрат, Гопак, Светик Савишна, Еремушкаға бесік жыры, Жетім, Саңырауқұлақ теру. Мусоргскийдің музыкада тірі табиғатты орынды және дәл жаңғырта білуі таң қалдырады (Мен кейбір халықтарды байқаймын, содан кейін кейде бедер саламын), айқын сипаттамалық сөйлеуді жаңғырту, сюжеттің сахнада көрнекілігін беру. Ал, ең бастысы, жырлардың қай-қайсысында да кәдімгі факт трагедиялық жалпылау деңгейіне, әлеуметтік айыптау пафосына көтерілетіндей бейшара жанға жанашырлық күшіне сіңген. Бұл ән кездейсоқ емес Семинарист цензура болды!

Мусоргский шығармашылығының шыңы 60-жылдары. операға айналды Борис Годунов (А. Пушкин драмасының сюжеті бойынша). Мусоргский оны 1868 жылы жаза бастады және 1870 жылдың жазында бірінші басылымын (поляк актісінсіз) императорлық театрлар дирекциясына ұсынды, олар операны әйел бөлігінің болмауына және речитативтердің күрделілігіне байланысты қабылдамады. . Ревизиядан кейін (нәтижелерінің бірі Кромы маңындағы әйгілі көрініс болды), 1873 жылы әнші Ю. Платонова, операдан 3 көрініс қойылды, ал 8 жылы 1874 ақпанда бүкіл опера (үлкен үзінділер болса да). Демократиялық көзқарастағы жұртшылық Мусоргскийдің жаңа туындысын шынайы ынтамен қарсы алды. Алайда, операның одан арғы тағдыры қиын болды, өйткені бұл жұмыс опера спектаклі туралы әдеттегі идеяларды түбегейлі жойды. Мұнда бәрі жаңа болды: халық пен патша билігінің мүдделерінің үйлесімсіздігі туралы өткір әлеуметтік идея, құмарлықтар мен кейіпкерлердің ашылуының тереңдігі және баланы өлтірген патша бейнесінің психологиялық күрделілігі. Музыкалық тіл ерекше болып шықты, ол туралы Мусоргскийдің өзі жазған: Адам диалектісінде жұмыс істей отырып, мен осы диалект арқылы жасалған әуенге жеттім, әуендегі речитативті бейнелеуге жеттім..

Опера Борис Годунов – орыс халқы тарих барысына шешуші әсер ететін күш ретінде пайда болған халық музыкалық драмасының алғашқы үлгісі. Сонымен бірге, халық көп жағынан көрсетіледі: бұқаралық, сол идеядан туындаған, және олардың өмірінде шынайылығымен таң қалдыратын түрлі-түсті халық кейіпкерлерінің галереясы. Мусоргскийге тарихи сюжет ізін түсіруге мүмкіндік берді халықтың рухани өмірін дамыту, түсіну өткен қазіргі уақытта, көптеген проблемаларды туындату – этикалық, психологиялық, әлеуметтік. Композитор халықтық қозғалыстардың трагедиялық ақырзаманын және олардың тарихи қажеттілігін көрсетеді. Ол тарихтың сын, бетбұрыс кезеңіндегі орыс халқының тағдырына арналған опера трилогиясының ауқымды идеясын ойлап тапты. Әлі жұмыс істеп жатқанда Борис Годунов ол ойға келеді Хованщина үшін материалдар жинай бастады Пугачев. Мұның бәрі 70-ші жылдары В.Стасовтың белсенді қатысуымен жүзеге асырылды. Мусоргскиймен жақын араласып, композитордың шығармашылық ниетінің байыптылығын шынайы түсінгендердің бірі болды. Мен сізге өмірімнің бүкіл кезеңін Хованщина құрылатын уақытты арнаймын ... сіз оны бастадыңыз, – Мусоргский 15 жылы 1872 шілдеде Стасовқа жазған.

Бойынша жұмыс Хованщина қиын болды – Мусоргский опералық спектакльдің ауқымынан тыс материалға жүгінді. Дегенмен, ол қарқынды жазды (Жұмыс қызу жүріп жатыр!), көптеген себептерге байланысты ұзақ үзілістермен болса да. Бұл кезде Мусоргскийдің күйреуі қиын болды Балакирев шеңбері, Куй және Римский-Корсаковтармен қарым-қатынастың салқындағаны, Балакиревтің музыкалық және қоғамдық қызметтен кетуі. Ресми қызмет (1868 жылдан бастап Мусоргский Мемлекеттік мүлік министрлігінің Орман басқармасының қызметкері болды) музыка жазу үшін тек кешкі және түнгі сағаттарды қалдырды, бұл ауыр шамадан тыс жұмыс пен ұзаққа созылған депрессияға әкелді. Әйтсе де, осы кезеңдегі композитордың шығармашылық құдіреті өзінің күштілігімен, көркем ой байлығымен таң қалдырады. Трагедиялықпен бірге Хованщина 1875 жылдан бастап Мусоргский комикс операсында жұмыс істейді Сорочинский жәрмеңкесі (Гоголь бойынша). Бұл шығармашылық күштерді үнемдеу ретінде жақсыМусоргский жазды. — Жақын жерде екі пудовик: «Борис» және «Хованщина» жаншып кетуі мүмкін... 1874 жылдың жазында ол фортепиано әдебиетінің көрнекті туындыларының бірі – циклді жасады. Көрмеден алынған суреттерМусоргский қатысқаны мен қолдауы үшін шексіз алғыс білдірген Стасовқа арналған: Сізден артық ешкім мені барлық жағынан жылытпады ... ешкім маған жолды анық көрсетпеді...

Идеясы циклды жазу Көрмеден алынған суреттер 1874 жылы ақпанда суретші В.Гартманның қайтыс болғаннан кейінгі шығармаларының көрмесінің әсерінен пайда болды. Ол Мусоргскийдің жақын досы болды және оның кенеттен қайтыс болуы композиторды қатты таң қалдырды. Жұмыс қарқынды, қарқынды жүрді: Дыбыстар мен ойлар ауада ілініп тұрды, мен жұтып қойдым және тамақтандым, қағазды әрең тырнап алдым. Сонымен қатар, 3 вокалдық цикл бірінен соң бірі пайда болады: питомник (1872, өз өлеңдері бойынша), Күнсіз (1874) және Өлім әндері мен билері (1875-77 ж. – екеуі де А.Голенищев-Кутузов станциясында). Олар композитордың бүкіл камералық-вокалдық шығармашылығының нәтижесіне айналады.

Ауыр науқас, жоқшылықтан, жалғыздықтан және мойындамаудан қатты қиналған Мусоргский қыңырлықпен талап етеді. қасық қаны қалғанша күреседі. Өлерінен аз уақыт бұрын, 1879 жылдың жазында әнші Д.Леоновамен бірге Ресейдің оңтүстігіне, Украинаға үлкен концерттік сапар жасап, Глинканың музыкасын, күшкистер, Шуберт, Шопен, Лист, Шуман, оның операсынан үзінділер Сорочинский жәрмеңкесі маңызды сөздерді жазады: Өмір жаңа музыкалық шығармаға, кең көлемді музыкалық шығармаға шақырады... жаңа жағалауларға шексіз өнер болса!

Тағдыр басқаша жазды. Мусоргскийдің денсаулығы күрт нашарлады. 1881 жылы ақпанда инсульт болды. Мусоргский Николаевский әскери жер госпиталіне орналастырылды, ол аяқтауға үлгермей қайтыс болды Хованщина и Сорочин жәрмеңкесі.

Композитордың қайтыс болғаннан кейінгі бүкіл мұрағаты Римский-Корсаковқа келді. Ол аяқтады Хованщина, жаңа басылымын жүзеге асырды Борис Годунов және империялық опера сахнасында олардың қойылымына қол жеткізді. Менің атым Николай Андреевич емес, тіпті Модест Петрович сияқты көрінедіРимский-Корсаков досына жазды. Сорочин жәрмеңкесі А.Лядов аяқтаған.

Композитордың тағдыры драмалық, оның шығармашылық мұрасының тағдыры қиын, бірақ Мусоргскийдің даңқы өлмес, өйткені Музыка ол үшін аяулы орыс халқы туралы сезім де, ой да болды – ол туралы ән… (Б. Асафиев).

Аверьянова О

Үй иесінің ұлы. Әскери мансабын бастаған ол Санкт-Петербургте музыкалық оқуды жалғастыруда, оның алғашқы сабақтарын Каревода алып, тамаша пианист және жақсы әнші болады. Даргомыжский және Балакиревпен байланысады; 1858 жылы зейнеткерлікке шықты; 1861 жылы шаруалардың азат болуы оның қаржылық әл-ауқатынан көрінеді. 1863 жылы Орман бөлімінде қызмет етіп жүргенде ол Құдіретті Құдіретті күштің мүшесі болды. 1868 жылы ол өзінің денсаулығын жақсарту үшін Минкинодағы ағасының меншігінде үш жыл болғаннан кейін Ішкі істер министрлігінің қызметіне кірді. 1869-1874 жылдар аралығында Борис Годуновтың әртүрлі басылымдарында жұмыс істеді. Алкогольге құмарлықтың кесірінен онсыз да нашар денсаулығына нұқсан келтірген ол үзік-үзік ән жазады. Әртүрлі достарымен, 1874 жылы граф Голенищев-Кутузовпен (Мусоргскийдің музыкаға салған өлеңдерінің авторы, мысалы, «Өлім әндері мен билері» циклінде) тұрады. 1879 жылы ол әнші Дарья Леоновамен бірге өте сәтті гастроль жасады.

«Борис Годунов» идеясы пайда болған және бұл операның құрылған жылдары орыс мәдениеті үшін іргелі болды. Бұл кезде Достоевский, Толстой сияқты жазушылар жұмыс істеді, ал Чехов сияқты жасы кіші жазушылар өздерінің реалистік өнерінде формадан гөрі мазмұнның басымдылығын бекітті, бұл халықтың кедейлігін, абыздардың маскүнемдігін және қатыгездігін бейнелейді. полиция. Верещагин орыс-жапон соғысына арналған шыншыл картиналар жасап, «Соғыс апотеозында» өткен, қазіргі және болашақтың барлық жаулап алушыларына бас сүйектер пирамидасын арнады; Ұлы портретші Репин де пейзаждық және тарихи кескіндемеге бет бұрды. Музыкаға келер болсақ, бұл кездегі ең сипатты құбылыс – «Құдіретті уыс» ұлттық мектептің маңызын арттыру, халық аңыздарын пайдаланып, өткеннің романтикалық бейнесін жасау. Мусоргскийдің ойынша ұлттық мектеп көне, шын мәніндегі архаикалық, қозғалыссыз нәрсе, оның ішінде мәңгілік халықтық құндылықтар, православие дінінде де, халық хорында ән айтуда да, сайып келгенде, әлі күнге дейін құдіретін сақтайтын тілде кездесетін киелі дерлік заттар ретінде көрінді. алыстағы дереккөздердің дыбысталуы. Оның 1872-1880 жылдар аралығында Стасовқа жазған хаттарында айтылған ойларының бір бөлігі: «Қара жерді бірінші рет теріп отырған жоқсың, бірақ тыңайтқышқа емес, шикізатқа таңдағың келеді, халықпен танысу үшін емес, бірақ бауырластыққа құштарлық... Черноземнің күші сіз түбін таңдағанға дейін көрінеді ... «; «Бір сұлуды көркем бейнелеу, материалдық мағынасында дөрекі балалық – өнердің балалық шағы. Табиғаттың тамаша қасиеттері адам және адам массасы, бұл аз танымал елдерде тітіркендіргіш таңдау және оларды жаулап алу - бұл суретшінің нағыз кәсіпі. Композитордың қызметі оның өте сезімтал, бүлікшіл жанын үнемі жаңалыққа, жаңалықтарға ұмтылуға итермелеп отырды, бұл шығармашылық құлдыраулардың үздіксіз алмасып отыруына әкелді, бұл қызметтегі үзілістерге немесе оның тым көп бағыттарға таралуына байланысты болды. Мусоргский Стасовқа былай деп жазады: «Мен өзіме соншалықты қатал бола бастадым, - деп жазады, және мен қатал болған сайын, мен соғұрлым еріксіз боламын. <...> Ұсақ-түйек нәрселерге көңіл-күй болмайды; дегенмен, шағын пьесалардың композициясы үлкен жаратылыстар туралы ойлаған кезде демалыс болып табылады. Ал мен үшін үлкен жаратылыстар туралы ойлау демалысқа айналады... сондықтан мен үшін бәрі сальтоға айналады – азғындық.

Екі ірі операдан басқа, Мусоргский театр үшін басқа да жұмыстарды бастады және аяқтады, оның ішінде тамаша лирикалық циклдар (ауызша сөйлеудің әдемі көрінісі) мен «Көрмедегі атақты инновациялық суреттер» де оның ұлы талантын куәландырады. пианист. Өте батыл гармонизатор, жеке және хорлық халық әндерінің тамаша имитацияларының авторы, ерекше сахналық музыка сезімімен дарынды, дәстүрлі ойын-сауық схемаларынан алшақ театр идеясын дәйекті түрде енгізеді, сюжеттерден еуропалықтарға дейін. мелодрама (негізінен махаббат), композитор тарихи жанр, өміршеңдік, мүсіндік айқындық, жалынды жалындылық және соншалықты тереңдік пен көрегендік айқындық берді, сондықтан кез келген шешендік лебіз толығымен жойылып, тек жалпыадамзаттық маңызы бар бейнелер қалады. Ол сияқты ешкім батысқа ашық еліктеуден бас тартатындай музыкалық театрда тек ұлттық, орыс эпопеясын өсірген жоқ. Бірақ панславян тілінің тереңінде ол кемелді және әрқашан заманауи құралдармен білдірген әрбір адамның азаптары мен қуаныштарымен үндестік таба алды.

Г.Марчеси (аударған Э. Гречеани)