Мелодия: аспаптың сипаттамасы, құрамы, түрлері, шығу тарихы, қолданылуы

Мелодиканы заманауи өнертабыс деп атауға болады. Алғашқы көшірмелер ХNUMX ғасырдың аяғына жататынына қарамастан, ол ХNUMX ғасырдың екінші жартысында ғана кең тарады.

қайта қарау

Бұл музыкалық аспап түбегейлі жаңалық емес. Бұл аккордеон мен гармоника арасындағы крест.

Мелодика (мелодика) неміс өнертабысы болып саналады. Ол құрақ аспаптар тобына жатады, мамандар пернетақтасы бар әр түрлі гармоникаларға сілтеме жасайды. Кәсіби мамандардың көзқарасы бойынша аспаптың толық, дұрыс атауы - мелодиялық гармоника немесе үрмелі әуен.

Ол шамамен 2-2,5 октаваны құрайды. Музыкант мундштукқа ауа үрлеу арқылы дыбысты шығарады, сонымен бірге қолдарымен пернелерді пайдаланады. Әуеннің музыкалық мүмкіндіктері жоғары, дыбысы қатты, тыңдағанға жағымды. Ол басқа музыкалық аспаптармен сәтті үйлеседі, сондықтан ол бүкіл әлемде кең таралған.

Әуен құрылғысы

Әуен құрылғысы гармоника мен аккордеон элементтерінің симбиозы болып табылады:

• Жақтау. Корпустың сыртқы бөлігі фортепиано тәрізді пернетақтамен безендірілген: қара пернелер ақ пернелермен қиылысады. Ішінде тілдері бар ауа қуысы бар. Орындаушы ауаны үрлегенде, пернелерді басқанда арнайы клапандар ашылады, ауа ағыны қамысқа әсер етеді, соның арқасында белгілі бір тембрдің, дыбыстың және дыбыс биіктігінің дыбысы шығарылады.
• Кілттер. Кілттер саны аспаптың түріне, үлгісіне, мақсатына байланысты өзгереді. Кәсіби әуезді модельдерде 26-36 пернелер бар.
• Ауыз қуысы (ауыз қуысының арнасы). Аспаптың бүйіріне бекітілген, ауаны үрлеуге арналған.

Әуенді гармоника ауаны үрлеп, корпуста орналасқан пернелерді бір уақытта басқанда дыбыс шығарады.

Құралдың тарихы

Әуезді гармоника тарихы Қытайда біздің дәуірімізге дейінгі 2-3 мыңжылдықта басталады. Дәл осы кезеңде алғашқы гармоника Шэн пайда болды. Өндіріс материалы бамбук, қамыс болды.

Шэн Еуропаға тек XVIII ғасырда келді. Қытайлық өнертабыстың жетілдірілуінің арқасында аккордеон пайда болды деп саналады. Бірақ әуен әлемге әлдеқайда кейінірек пайда болды.

Аккордеонның мүмкіндіктерін гармоникамен біріктіретін модельдер алғаш рет 1892 жылы жарнамаланды. Кілттермен жабдықталған гармониканы патшалық Ресей аумағында неміс Циммерман фирмасы шығарды. Қоғам бұл аспапқа қызығушылық танытпады, премьерасы елеусіз қалды. Қазан төңкерісі кезінде Циммерманның үй-жайларын революцияшылар тобы қиратты, аспаптың үлгілері, сызбалары және әзірлемелер жойылды.

1958 жылы немістің Hohner компаниясы ресейліктер ұнатпайтын аспапқа ұқсайтын жаңа музыкалық аспап, мелодикаға патент алды. Осылайша, әуезді гармоника неміс өнертабысы болып саналады. Бұл модель адалдықпен қабылданып, бүкіл әлемге тез тарады.

Өткен ғасырдың 60-шы жылдары әуезді гармониканың гүлденген кезеңі болды. Әсіресе ол азиялық орындаушыларға ғашық болды. Әуеннің даусыз артықшылықтарының қатарында бағасының төмендігі, пайдаланудың қарапайымдылығы, жинақылығы, жарқын, жанға жайлы дыбыстары бар.

Мелодияның түрлері

Аспап үлгілері музыкалық диапазон, құрылымдық ерекшеліктері, өлшемдері бойынша ерекшеленеді:

• Тенор. Ойнаған кезде музыкант екі қолын да пайдаланады: сол жағымен төменгі бөлікті қолдайды, оң жағымен пернелерді сұрыптайды. Неғұрлым қолайлы нұсқа құрылымды тегіс бетке қоюды, инъекциялық тесікке ұзын икемді түтікті бекітуді қамтиды: бұл екінші қолды босатуға мүмкіндік береді, пернелерді басу үшін екеуін де пайдаланыңыз. Модельдің айрықша ерекшелігі - төмен тон.
• Сопрано (альто әуен). Тенор сортына қарағанда жоғары тонды ұсынады. Кейбір модельдер екі қолмен ойнауды қамтиды: қара пернелер бір жағында, ақ кілттер екінші жағында орналасқан.
• бас. Оның өте төмен тонусы бар. Бұл XNUMX ғасырдың соңында кең таралған, бүгінде өте сирек кездеседі.

Қолдану аймағы

Оны жеке орындаушылар сәтті қолданады, оркестрлердің, ансамбльдердің, музыкалық топтардың құрамына кіреді.

Екінші жартысында оны джаз музыканттары, рок, панк топтары, ямайкалық регги музыкасының орындаушылары белсенді түрде пайдаланды. Жеке әуезді бөлім аты аңызға айналған Элвис Преслидің шығармаларының бірінде бар. The Beatles тобының жетекшісі Джон Леннон аспапты назардан тыс қалдырған жоқ.

Азия елдері жас ұрпақты музыкалық тәрбиелеу үшін әуенді пайдаланады. Еуропалық аспап шын мәнінде Шығыс мәдениетінің бір бөлігіне айналды; бүгінде Жапония мен Қытайда белсенді түрде қолданылады.

Ресей әуезді гармониканы аз белсенді пайдаланады: оны андерграунд, джаз және фольклорлық стильдердің кейбір өкілдерінің арсеналынан көруге болады.