Ортағасырлық перделер
Музыка теориясы

Ортағасырлық перделер

Біраз тарих.

Басқа ғылым сияқты музыка да бір орында тұрмайды, дамиды. Біздің заманымыздың музыкасы бұрынғы музыкадан «құлақпен» ғана емес, сонымен қатар қолданылатын күйлер бойынша да айтарлықтай ерекшеленеді. Қазіргі уақытта қолымызда не бар? Негізгі шкала, кіші... бірдей кең таралған тағы бір нәрсе бар ма? Жоқ па? Коммерциялық музыканың көптігі, естуге оңай, минорлық ауқымды бірінші орынға шығарады. Неліктен? Бұл режим орыс құлағына тән және олар оны пайдаланады. Батыс музыкасы ше? Онда негізгі режим басым - бұл оларға жақын. Жарайды, солай болсын. Ал шығыс әуендері ше? Біз кішіні алдық, батыс халықтарына майорды «бердік», ал шығыста не қолданылады? Олардың өте түрлі-түсті әуендері бар, ештеңемен шатастыруға болмайды. Келесі рецептті қолданып көрейік: негізгі шкаланы алыңыз және 2-ші қадамды жарты қадамға төмендетіңіз. Анау. І және ІІ қадамдар арасында жарты тон, ал II және ІІІ қадамдар арасында бір жарым тон болады. Міне, мысал, оны тыңдауды ұмытпаңыз:

Фригия режимі, мысал

Сурет 1. Қысқартылған II кезең

Екі өлшемде де C ноталарының үстінде толқынды сызық вибрато (эффектіні аяқтау үшін). Сіз шығыс әуендерін естідіңіз бе? Және тек екінші қадам төмендейді.

Ортағасырлық перделер

олар да шіркеулік режимдер, олар да григориандық режимдер, олар С-мажор шкаласының қадамдарының кезектесуін білдіреді. Әрбір перде сегіз қадамнан тұрады. Бірінші және соңғы қадамдар арасындағы интервал октава. Әрбір режим тек негізгі қадамдардан тұрады, яғни апат белгілері жоқ. Режимдердің әрқайсысы До мажордың әртүрлі дәрежелерінен басталатынына байланысты режимдерде секундтардың әртүрлі реттілігі бар. Мысалы: иондық режим «to» нотасынан басталып, до мажорды білдіреді; Aeolian режимі «A» нотасынан басталады және А миноры болып табылады.

Бастапқыда (IV ғ.) төрт перде болған: «ре» нотасынан «реге», «ми» -ден «миге», «фа» -дан «фаға» және «сольден» «сольге» дейін. Бұл режимдер бірінші, екінші, үшінші және төртінші деп аталды. Бұл перделердің авторы: Миландық Амброза. Бұл режимдер «түпнұсқа» деп аталады, ол «түбірлік» режимдер деп аударылады.

Әрбір перде екі тетрахордтан тұрды. Бірінші тетрахорд тониктен, екінші тетрахорд доминантадан басталды. Әрбір пердеде арнайы «соңғы» нота болды (бұл «Finalis», ол туралы сәл төменірек), ол музыкалық шығарманы аяқтады.

6 ғасырда Ұлы Рим Папасы Григорий тағы 4 перде қосты. Оның перделері түпнұсқадан төрттен төмен болды және «туынды» дегенді білдіретін «плагаль» деп аталды. Плагал режимдері жоғарғы тетрахордты октаваға төмен жылжыту арқылы қалыптасты. Плагал режимінің финалы оның шынайы режимінің финалы болып қалды. Плагал күйінің атауы сөздің басына «Hypo» қосылып, түпнұсқа күй атауынан жасалған.

Айтпақшы, ноталардың әріптік белгісін енгізген Рим Папасы Григорий болды.

Шіркеу режимдері үшін қолданылатын келесі ұғымдарға тоқталайық:

  • Финал. Режимнің негізгі тоны, соңғы тон. Олар ұқсас болғанымен, тоникпен шатастырмаңыз. Финалис күйдің қалған ноталарының ауырлық центрі емес, әуен оның үстінде аяқталғанда, ол тоник сияқты қабылданады. Финал «соңғы үн» деп аталады.
  • Әсер ету. Бұл әуеннің екінші фреттік қолдауы (Финалдан кейін). Осы күйге тән бұл дыбыс қайталау үні болып табылады. Латын тілінен «шағылысқан дыбыс» деп аударылған.
  • Амбит. Бұл режимнің ең төменгі дыбысынан режимнің ең жоғары дыбысына дейінгі аралық. Жүйенің «көлемін» көрсетеді.

Шіркеу перделерінің кестесі

Ортағасырлық перделер
Онымен

Әрбір шіркеу режимінің өзіндік сипаты болды. Ол «этос» деп аталды. Мысалы, Дориандық режим салтанатты, айбынды, байсалды ретінде сипатталды. Шіркеу режимдерінің ортақ ерекшелігі: шиеленіс, күшті гравитация болдырмайды; атақтылық, сабырлылық тән. Шіркеу музыкасы дүниелік нәрселерден аулақ болуы керек, ол жандарды тыныштандырып, көтермелеуі керек. Тіпті пұтқа табынушы ретінде Дориан, Фригия және Лидия режимдеріне қарсы шыққандар да болды. Олар азғындықты тудыратын, жанға орны толмас зақым келтіретін романтикалық (жылау) және «жалғыз» режимдерге қарсы болды.

Торлардың табиғаты

Бір қызығы: режимдердің түрлі-түсті сипаттамалары болды! Бұл шынымен де қызықты нүкте. Ливанова Т. «Батыс Еуропа музыкасының 1789 жылға дейінгі тарихы (Орта ғасырлар)» кітабының «Ерте орта ғасырлардағы музыкалық мәдениет» тарауындағы сипаттамаларға жүгінейік. Дәйексөздер кестеде ортағасырлық режимдер үшін берілген (8 лода):

Ортағасырлық перделер
Шыбық үстіндегі ортағасырлық төбелер

Біз әр перде үшін ноталардың орнын көрсетеміз. Реперкуссиялық белгілер: әсер ету, финалдық белгі: Финалист.

Заманауи қаңқадағы ортағасырлық перделер

Ортағасырлық режимдер жүйесін қазіргі стендте қандай да бір түрде көрсетуге болады. Жоғарыда сөзбе-сөз айтылған болатын: Ортағасырлық «режимдер әр түрлі до-мажор дәрежесінен басталатынына байланысты секундтардың әртүрлі реттілігіне ие. Мысалы: иондық режим «to» нотасынан басталып, до мажорды білдіреді; Aeolian режимі «A» нотасынан басталады және A-minor болып табылады. Міне, біз қолданатын боламыз.

До мажорды қарастырыңыз. Осы шкаладан бір октава ішінде кезекпен 8 нотаны аламыз, әр жолы келесі қадамнан бастап. Алдымен I кезеңнен, содан кейін II кезеңнен және т.б.:

Ортағасырлық перделер

нәтижелері

Сіз музыка тарихына еніп кеттіңіз. Бұл пайдалы және қызықты! Музыка теориясы, өзіңіз байқағаныңыздай, бұрын қазіргіден өзгеше болды. Бұл мақалада, әрине, ортағасырлық музыканың барлық аспектілері қарастырылмаған (мысалы, үтір), бірақ белгілі бір әсер қалдыру керек еді.

Мүмкін, біз ортағасырлық музыка тақырыбына қайта ораламыз, бірақ басқа мақалалар аясында. Бұл мақала ақпаратқа толы деп есептейміз және біз алып мақалаларға қарсымыз.

пікір қалдыру