Марио Дель Монако |
Марио Дель Монако
Қайтыс болғанының 20 жылдығына
Л.Мелай-Палацзини мен А.Мелоккидің шәкірті. Ол өзінің дебютін 1939 жылы Турриду (Масканидің ауылдық құрметі, Песаро), басқа дереккөздерге сәйкес – 1940 жылы Театро Коммунале, Каллиде сол бөлімде немесе тіпті 1941 жылы Пинкертон ретінде (Пуччинидің «Мадам Баттерфлягі, Милан») ретінде жасады. 1943 жылы Миландағы Ла Скала театрының сахнасында Рудольф (Пуччинидің «Богемасы») рөлін сомдады. 1946 жылдан бастап Лондондағы Ковент-Гарденде ән шырқады, 1957-1959 жылдары Нью-Йорктегі Метрополитен операсында өнер көрсетті (Пуччинидің «Манон Леско» спектакліндегі Де Гриенің бөліктері; Хосе, Манрико, Каварадосси, Андре Чениер). 1959 жылы КСРО-ға гастрольдік сапармен барып, Канио (Пагляччи – Леонкавалло; дирижер – В. Неболсин, Недда – Л. Масленникова, Сильвио – Е. Белов) және Хосе (Кармен Бизе; дирижері – А. Мелик-Пашаев) рөлдерін салтанатты түрде орындады. , басты рөлде – И.Архипова, Эскамильо – П.Лисициан). 1966 жылы Зигмундтың партиясын орындады (Вагнердің Валькириясы, Штутгарт). 1974 жылы композитордың қайтыс болғанына елу жыл толуына орай қойылған спектакльде Луиджи («Пуччини плащы», «Торре дель Лаго») рөлін, сондай-ақ Венадағы Пальаччидің бірнеше спектаклінде ойнады. 1975 жылы 11 күн ішінде (Сан-Карло театрлары, Неаполь және Массимо, Палермо) 20 спектакль қойып, ол 30 жылдан астам уақытқа созылған тамаша мансабын аяқтады. Ол 1982 жылы жол апатынан кейін көп ұзамай қайтыс болды. «Менің өмірім және менің жетістіктерім» естеліктерінің авторы.
Марио Дель Монако - ХNUMX ғасырдың ең ұлы және ең көрнекті әншілерінің бірі. Орта ғасырдағы бел-канто өнерінің ең ұлы шебері, ол ән айтуда Мелоккиден үйренген төмендетілген көмей әдісін қолданды, бұл оған үлкен күш пен болат жарқыраған дыбыс шығаруға мүмкіндік берді. Кейінгі Верди мен веристік опералардағы қаһармандық-драмалық рөлдерге әбден лайық, тембр мен энергияның байлығымен ерекшеленетін Дель Монаконың үні театр үшін жаралғандай болды, бірақ сонымен бірге жазбада онша жақсы болмады. Дель Монако заңды түрде соңғы тенор ди форза болып саналады, оның дауысы өткен ғасырда бел-кантоның даңқын шығарды және ХNUMX ғасырдың ең ұлы шеберлерімен тең. Дель Монаконың күркіреген дауысы жиі салыстырылатын ХNUMX ғасырдың екінші жартысындағы көрнекті итальяндық әнші Франческо Таманьоны қоса алғанда, оны дыбыс күші мен төзімділігі жағынан ешкім салыстыра алмады. ұзақ уақыт бойы осындай тазалық пен балғындық. дыбыс.
Дауысты орнатудың ерекшеліктері (үлкен штрихтарды қолдану, анық емес пианиссимо, интонациялық тұтастықты аффективті ойынға бағындыру) әншіге өте тар, негізінен драмалық репертуарды, атап айтқанда 36 операны қамтамасыз етті, бірақ ол керемет биіктерге жетті. (Эрнани, Хагенбах («Валли» Каталани), Лорис («Федора» Джордано), Манрико, Самсон («Самсон мен Делила» Сен-Саенс)) және Поллионе бөліктері («Норма»). Беллини), Альваро («Тағдыр күші» Верди), Фауст («Мефистофелес» Бойто), Каварадосси (Пуччинидің Тоскасы), Андре Чениер (Джорданоның аттас операсы), Хосе, Канио және Оттелло (Верди операсында) оның репертуарындағы үздік болды, ал олардың орындауы опера өнері әлеміндегі ең жарқын бет болып табылады. Сонымен, өзінің ең жақсы рөлінде Отелло Дель Монако өзінен бұрынғылардың барлығын басып озды және әлем 1955 ғасырда бұдан жақсы спектакль көрмеген сияқты. Әншінің есімін мәңгілікке қалдырған осы рөлі үшін 22 жылы опера өнеріндегі ең көрнекті жетістіктері үшін берілген «Алтын арена» сыйлығымен марапатталды. 1950 жыл ішінде (дебют – 1972, Буэнос-Айрес; соңғы қойылым – 427, Брюссель) Дель Монако тенор репертуарының осы ең қиын бөлігін XNUMX рет шырқап, сенсациялық рекорд орнатты.
Сондай-ақ, әнші өз репертуарының барлық дерлік бөліктерінде эмоционалды ән айту мен шынайы актерлік шеберліктің тамаша үйлесіміне қол жеткізіп, көптеген көрермендердің пікірінше, кейіпкерлерінің трагедиясына шын жүректен жанашырлықпен қарауға мәжбүрлегенін атап өту маңызды. Жаралы жанның азабын тартқан жалғыз Каньо, Хосе әйелге ғашық болып, өз сезімімен ойнап, Чениердің өлімін жоғары моральдық тұрғыдан қабылдап, ақыры арам ойға бой алдырған, аңғал, сенімді батыл Мур – Дель Монако жасай алды. әнші ретінде де, ұлы суретші ретінде де сезімнің бүкіл ауқымын білдіреді.
Дель Монако адам ретінде бірдей керемет болды. Ол 30-жылдардың соңында өзін операға арнамақ болған ескі таныстарының бірін тыңдауды ұйғарған. Оның есімі Рената Тебалди болды және бұл ұлы әншінің жұлдызы жарқырап тұрды, өйткені сол кезде жеке мансабын бастаған әріптесі оның болашағын болжаған. Дәл Тебалдимен бірге Дель Монако өзінің сүйікті Отеллосында өнер көрсетуді жөн көрді, мүмкін оның бойында өзіне жақын тұлғаны көрді: операны шексіз сүйетін, онда өмір сүретін, ол үшін кез келген құрбандыққа қабілетті және сонымен бірге кең. табиғат пен үлкен жүрек. Тебалдиде жай ғана тыныш болды: екеуі де теңдесі жоқ екенін және әлемдік опера тағының толығымен оларға тиесілі екенін білді (кем дегенде олардың репертуарының шегінде). Дель Монако, әрине, басқа патшайым Мария Калласпен бірге ән айтты. Тебалдиге деген сүйіспеншілігіммен мен Норма (1956, Ла Скала, Милан) немесе Дель Монако Калласпен бірге орындаған Андре Чениер шедеврлер екенін атап өтпеймін. Өкінішке орай, әртіс ретінде бір-біріне өте жарасымды болған Дель Монако мен Тебалди репертуарлық айырмашылықтарынан бөлек, вокалдық техникасымен де шектелді: интонациялық тазалыққа, кейде интимдік нюанстарға ұмтылған Рената әннің қуатты әнімен тұншықтырылды. Марио, ол өз кейіпкерінің жан дүниесінде не болып жатқанын барынша толық білдіргісі келді. Кім біледі, бұл ең жақсы интерпретация болуы мүмкін, өйткені Верди немесе Пуччини ренжіген джентльмен сүйіктісінен түсініктеме талап еткенде сопрано орындауындағы басқа үзінді немесе фортепиано тыңдау үшін ғана жазғаны екіталай. қарт жауынгер жас әйеліне ғашық екенін мойындады.
Дель Монако да кеңестік опера өнеріне көп еңбек сіңірді. 1959 жылы гастрольдік сапардан кейін ол ресейлік театрға ынталы баға берді, атап айтқанда, Павел Лисицианның Эскамило рөліндегі ең жоғары кәсібилігін және Кармен рөліндегі Ирина Архипованың таңғажайып актерлік шеберлігін атап өтті. Соңғысы Архипованың 1961 жылы сол рөлде неаполитандық Сан-Карло театрында өнер көрсетуге шақыруына және Ла Скала театрындағы алғашқы кеңестік гастрольге түрткі болды. Кейін Владимир Атлантов, Мүсілім Магомаев, Анатолий Соловяненко, Тамара Милашкина, Мария Биешу, Тамара Синявская сынды көптеген жас әншілер атақты театрда тағылымдамадан өтіп, сол жерден бел-канто мектебінің көрнекті спикерлері болып оралды.
Ұлы тенордың тамаша, ультра динамикалық және өте оқиғалы мансабы, жоғарыда айтылғандай, 1975 жылы аяқталды. Бұған көптеген түсініктемелер бар. Әншінің дауысы отыз алты жыл бойы үнемі шамадан тыс күш салудан шаршаған шығар (Дель Монако өзінің естеліктерінде оның бас сымдары бар екенін және әлі күнге дейін өзінің тенорлық мансабын ғажайып деп санайды; ал төмендетілген көмей әдісі оның кернеуін айтарлықтай арттырады. дауыс сымдары), дегенмен газеттер әншінің алпыс жылдық мерейтойы қарсаңында оның дауысы қазірдің өзінде 10 метр қашықтықта кристалды шыны сындыра алатынын атап өтті. Әншінің өзі өте монотонды репертуардан біраз шаршаған болуы мүмкін. Қалай болғанда да, 1975 жылдан кейін Марио Дель Монако көптеген үздік студенттерді, соның ішінде қазіргі әйгілі баритон Мауро Августиниді оқытты және оқытты. Марио Дель Монако 1982 жылы Венеция маңындағы Местре қаласында жол апатынан кейін толық айыға алмай қайтыс болды. Ол Отеллоның костюмінде жерлеуді өсиет етті, бәлкім, Иеміздің алдына өзі сияқты, мәңгілік сезімдердің құдіретінде өмір сүрген адамның кейпінде шыққысы келді.
Әнші сахнадан кеткенге дейін Марио Дель Монако талантының әлемдік сахна өнері тарихындағы көрнекті маңызы бірауыздан дерлік мойындалды. Осылайша, Мексикада гастрольдік сапарында ол «тірілердің ең жақсы драмалық теноры» деп аталды, ал Будапешт оны әлемдегі ең үлкен тенор дәрежесіне көтерді. Ол Буэнос-Айрестегі Колон театрынан Токио операсына дейін әлемнің барлық дерлік ірі театрларында өнер көрсетті.
Мансап жолының басында өнерде өз жолын табуды мақсат етіп, содан кейін опера әлемінде үстемдік еткен ұлы Бениамино Гиглидің көптеген эпигондарының бірі болмай, Марио Дель Монако өзінің әрбір сахналық бейнесін толтырды. жаңа бояулармен, әр шырқалатын бөлімге өзіндік көзқарас тауып, көрермендер мен жанкүйерлер жадында жарылғыш, жаншылған, азап шегетін, махаббат жалынында жанған Ұлы суреткер қалды.
Әншінің дискографиясы өте кең, бірақ осы әртүрліліктің ішінде мен студиялық партиялардың жазбаларын атап өткім келеді (олардың көпшілігін Декка жазған): – Лорис Джорданоның Федорасында (1969, Монте-Карло; Монте-Карлоның хоры мен оркестрі) Опера, дирижер – Ламберто Гарделли (Гарделли), басты рөлде – Магда Оливейро, Де Сирье – Тито Гобби); – Хагенбах Каталанидің «Валлиінде» (1969, Монте-Карло; Монте-Карло опера оркестрі, дирижер Фаусто Клева (Клева); басты рөлде – Рената Тебалди, Стромингер – Джастино Диас, Геллнер – Пьеро Каппучили); – Вердидің «Тағдыр күшінде» Альваро (1955, Рим; Санта-Сесилия академиясының хоры мен оркестрі, дирижері – Франческо Молинари-Праделли (Молинари-Праделли); Леонора – Рената Тебалди, Дон Карлос – Этторе Бастианини); – Леонкаваллоның Паглячидегі Канио (1959, Рим; Санта Сесилия академиясының оркестрі мен хоры, дирижері – Франческо Молинари-Праделли; Недда – Габриелла Туччи, Тонио – Корнелл МакНейл, Сильвио – Ренато Капечки); – Отелло (1954; Санта Сесилия академиясының оркестрі мен хоры, дирижері – Альберто Эреде (Эреде); Дездемона – Рената Тебалди, Яго – Альдо Протти).
Үлкен театрдан «Пагляччи» спектаклінің қызықты трансляциясы (жоғарыда аталған гастрольдер кезінде). Сондай-ақ Марио Дель Монаконың қатысуымен опералардың «жанды» жазбалары бар, олардың ішінде ең тартымдысы Пагьяччи (1961; Жапония радиосы оркестрі, дирижері - Джузеппе Морелли; Недда - Габриелла Туччи, Тонио - Альдо Протти, Сильвио - Аттило Д. Ораззи).
Альберт Галеев, 2002 ж
«Қазіргі көрнекті әншілердің бірі, ол сирек кездесетін вокалдық қабілеттерге ие болды», - деп жазады И.Рябова. «Оның кең диапазоны, ерекше күші мен байлығы бар, төменгі баритон және жарқыраған жоғары ноталары бар дауысы тембрде ерекше. Керемет шеберлік, нәзік стиль сезімі және персонализация өнері суретшіге опералық репертуардың сан алуан бөліктерін орындауға мүмкіндік берді. Әсіресе Верди, Пуччини, Маскани, Леонкавалло, Джордано операларындағы қаһармандық-драмалық және трагедиялық партиялар Дель Монакоға жақын. Әртістің ең үлкен жетістігі - батыл құштарлықпен және терең психологиялық шыншылдықпен орындалған Верди операсындағы Отелло рөлі.
Марио Дель Монако 27 жылы 1915 шілдеде Флоренцияда дүниеге келген. Кейін ол былай деп есіне алды: «Әкем мен анам мені бала кезімнен музыканы сүюге үйретті, мен жеті-сегіз жасымнан ән айта бастадым. Әкемнің музыкалық білімі болмағанымен, вокалдық өнерді өте жақсы меңгерген. Ұлдарының бірі атақты әнші болса екен деп армандады. Ол тіпті балаларына опера кейіпкерлерінің есімдерін қойды: мен – Марио («Тоска» кейіпкерінің құрметіне), ал менің інім – Марчелло («Ла Богемадағы» Марсельдің құрметіне). Әуелі әке таңдауы Марчеллоға түсті; ол інісінің анасының дауысын мұра еткеніне сенді. Бірде әкем менің көз алдымда оған: «Сен Андре Чениерді ән айтасың, сенде әдемі күртеше мен биік өкшелі етік болады», - деді. Шынымды айтсам, ол кезде ағамды қатты қызғанатынмын.
Отбасы Песароға көшкен кезде бала он жаста еді. Жергілікті ән мұғалімдерінің бірі Мариомен кездесіп, оның вокалдық қабілеттері туралы өте ризашылықпен айтты. Мақтау ынта-жігерді арттырып, Марио опера бөліктерін мұқият зерттей бастады.
Он үш жасында ол алғаш рет көршілес шағын қала Мондольфода театрдың ашылуында өнер көрсетті. Марионың Массенеттің бір актілі «Нарцисс» операсындағы басты рөлдегі дебюті туралы жергілікті газетте сыншы былай деп жазды: «Егер бала дауысын сақтап қалса, оның көрнекті әнші болады деп сенуге толық негіз бар».
Он алты жасында Дель Монако көптеген опералық арияларды білген. Алайда, он тоғыз жасында ғана Марио Песар консерваториясында Маэстро Мелокчимен бірге байыпты оқи бастады.
«Біз кездескен кезде Мелокки елу төрт жаста еді. Оның үйінде үнемі әншілер болатын, олардың арасында әлемнің түкпір-түкпірінен ақыл-кеңес сұрап келетін өте танымалдары да болды. Песароның орталық көшелерімен бірге ұзақ серуендегенім есімде; маэстро студенттердің қоршауында жүрді. Ол жомарт болды. Ол жеке сабақтарына ақша алмаған, тек анда-санда кофе ішуге келіскен. Шәкірттерінің бірі биік әдемі дыбысты таза әрі сенімді қабылдай білгенде, маэстроның көзінен бір сәт мұң сейілді. «Мұнда! — деп айқайлады ол. «Бұл нағыз кофе!
Менің Песародағы өмірімдегі ең қымбат естеліктер - Маэстро Мелокки туралы естеліктер».
Жас жігіттің бірінші жетістігі оның Римдегі жас әншілер байқауына қатысуы болды. Байқауға Италияның түкпір-түкпірінен 180 әнші қатысты. Джорданоның «Андре Ченье», Силеяның «Арлесьен» және Немориноның «Оның сүйкімді көздері» атты әйгілі романстарынан арияларды орындап, бес жеңімпаздың қатарында Дель Монако да болды. Әсем суретші Рим опера театрындағы мектепте оқуға құқық беретін шәкіртақы алды.
Алайда бұл зерттеулер Дель Монакоға пайда әкелмеді. Оның үстіне жаңа ұстазының қолданған әдістемесі оның дауысының әлсірей бастағанына, дыбыстылығын жоғалтуына әкелді. Тек жарты жылдан кейін, ол Маэстро Мелоккиге оралғанда, ол қайтадан дауысына ие болды.
Көп ұзамай Дель Монако әскерге шақырылды. «Бірақ менің жолым болды», - деп есіне алды әнші. – Бақытымызға орай, біздің бөлімшеге әнге құмар полковник жетекшілік етті. Ол маған: «Дель Монако, сен міндетті түрде ән айтасың» деді. Және ол маған қалаға баруға рұқсат берді, мен сабақтарыма ескі пианиноны жалға алдым. Бөлімше командирі дарынды жауынгерге ән айтумен қатар, өнер көрсетуге де мүмкіндік берді. Сонымен, 1940 жылы Песаро маңындағы Калли шағын қаласында Марио алғаш рет П. Масканидің «Ауыл құрметінде» Туридду партиясын шырқады.
Бірақ суретшінің әншілік мансабының нағыз басы 1943 жылы Миландағы «Ла Скала» театрының сахнасында Дж.Пуччинидің «Богема» спектаклінде өзінің тамаша дебютін жасаған кезден басталады. Көп ұзамай ол Андре Чениердің партиясын шырқады. Қойылымға қатысқан В.Джордано әншіге «Қымбатты Чениерге» деген жазуы бар портретін сыйға тартты.
Соғыстан кейін Дель Монако кеңінен танымал болды. Ол Verona Arena фестивалінде Вердидің Аидасынан Радамес ретінде үлкен табыспен өнер көрсетеді. 1946 жылдың күзінде Дель Монако неаполитандық «Сан-Карло» театрының труппасының құрамында алғаш рет шетелге гастрольдік сапарға шықты. Марио Лондонның Тоскадағы Ковент-Гарден сахнасында Ла-Богеме, Пуччинидің «Мадам Баттерфляй», Масканидің «Рустикалық құрмет» және Р.Леонкаваллоның Пагляччи әндерін орындайды.
«... Келесі 1947 жыл мен үшін рекордтық жыл болды. Мен 107 рет өнер көрсетіп, 50 күнде бір рет 22 рет ән айтып, Солтүстік Еуропадан Оңтүстік Америкаға саяхат жасадым. Жылдар өткен қиыншылық пен бақытсыздықтан кейін мұның бәрі қиял сияқты көрінді. Содан кейін мен Бразилияға гастрольдік сапарға сол кездегі керемет ақыға керемет келісім-шарт алдым - спектакль үшін төрт жүз жетпіс мың лир ...
1947 жылы басқа елдерде де өнер көрсеттім. Бельгияның Шарлеруа қаласында итальяндық кеншілерге арнап ән айттым. Стокгольмде мен Тито Гобби мен Мафальда Фавероның қатысуымен Тоска мен Ла богемді орындадым…
Театрлар маған қарсы шықты. Бірақ Тосканинимен әлі өнер көрсеткен жоқпын. Маскарад балында ән шырқаған Женевадан оралғанымда, мен Biffy Scala кафесінде маэстро Воттомен кездестім және ол жаңадан қалпына келтірілген Ла Скала театрының ашылуына арналған концертке қатысу үшін Тосканиниге менің кандидатурамды ұсынуға ниетті екенін айтты. «...
Мен алғаш рет 1949 жылы қаңтарда Ла Скала театрының сахнасына шықтым. Вотто жетекшілігімен «Манон Леско» спектаклін қойдым. Бірнеше айдан кейін Маэстро Де Сабата мені Джорданоның естелігіне арналған Андре Ченьер операсында ән айтуға шақырды. Театрдың қайта ашылуы кезінде Тосканинимен бірге концертке қатысқаннан кейін Ла Скала жұлдызына айналған менімен бірге Рената Тебалди өнер көрсетті ... «
1950 жыл әншіге Буэнос-Айрестегі Колон театрындағы көркем өмірбаянындағы ең маңызды шығармашылық жеңістердің бірін әкелді. Әртіс Вердидің аттас операсында Оттелло рөлін алғаш рет сомдап, тамаша вокалдық орындауымен ғана емес, тамаша актерлік шешімімен де көрерменді баурап алды. сурет. Сыншылардың пікірлері бірауыздан: «Марио Дель Монако орындаған Отелло рөлі Колон театрының тарихында алтын әріптермен жазылады».
Кейінірек Дель Монако былай деп еске алды: «Мен қай жерде өнер көрсетсем де, барлық жерде мен туралы әнші ретінде жазды, бірақ ешкім мені әртіс деп айтпады. Мен бұл атақ үшін ұзақ уақыт күрестім. Ал егер мен оған Отеллоның партиясын орындау үшін лайық болсам, әлі де бір нәрсеге қол жеткіздім.
Осыдан кейін Дель Монако АҚШ-қа аттанды. Әншінің Сан-Франциско опера театрының сахнасында «Аидада» өнер көрсетуі салтанатты табыс болды. Жаңа табысқа Дель Монако 27 жылы 1950 қарашада Метрополитенде Манон Лескода Des Grieux орындауында қол жеткізді. Американдық шолушылардың бірі былай деп жазды: «Суретшінің әдемі дауысы ғана емес, сонымен қатар сахналық келбеті, сымбатты, жас келбеті бар, оны кез келген атақты тенор мақтана алмайды. Оның дауысының жоғарғы регистрі Дель Монаконы бірден жоғары деңгейдегі әнші ретінде таныған аудиторияны толығымен электрлендіріп жіберді. Ол соңғы актінде нағыз биіктерге жетті, мұнда оның қойылымы залды қайғылы күшпен жаулап алды.
«50-60-жылдары әнші Еуропа мен Американың әртүрлі қалаларына жиі гастрольдік сапармен баратын», - деп жазады И.Рябова. — Көп жылдар бойы ол бір мезгілде екі жетекші әлемдік опера сахнасының — Миланның Ла Скала мен Нью-Йорктің Метрополитен операсының премьерасы болды, жаңа маусымдарды ашатын спектакльдерге бірнеше рет қатысты. Дәстүр бойынша мұндай қойылымдар жұртшылықты ерекше қызықтырады. Дель Монако Нью-Йорк көрермендерінің есте қалатын көптеген спектакльдерде ән шырқады. Оның серіктестері әлемдік вокал өнерінің жұлдыздары болды: Мария Каллас, Джулиетта Симионато. Ал тамаша әнші Рената Тебалди Дель Монакомен ерекше шығармашылық байланыстар болды – екі көрнекті әртістің бірлескен өнер көрсетулері әрқашан қаланың музыкалық өміріндегі оқиғаға айналды. Рецензенттер оларды «итальяндық операның алтын дуэті» деп атады.
1959 жылдың жазында Мәскеуге Марио Дель Монаконың келуі вокалдық өнерді ұнатушылар арасында үлкен қызығушылық тудырды. Ал мәскеуліктердің үміті толық ақталды. Үлкен театрдың сахнасында Дель Монако Кармендегі Хосе мен Пагьяччидегі Канионың партияларын бірдей кемелдікпен орындады.
Суретшінің сол күндердегі жетістігі шын мәнінде салтанатты. Бұл итальяндық қонақтың өнеріне белгілі әнші Е.К.Катульскаяның берген бағасы. «Дель Монаконың керемет вокалдық қабілеттері оның өнерінде таңғажайып шеберлікпен үйлеседі. Әнші қанша күш-қуатқа қол жеткізсе де, оның даусы өзінің жеңіл күмістей үнін, тембрінің жұмсақтығы мен сұлулығын, еніп кететін мәнерлілігін жоғалтпайды. Оның меццо дауысы әдемі және жарқын, фортепиано бөлмесіне оңай кіреді. Әншіге дыбысты тамаша тірек ететін тыныс алуды меңгеру, әрбір дыбыс пен сөздің белсенділігі – бұл Дель Монако шеберлігінің негізі, бұл оған вокалдық шектен шыққан қиындықтарды еркін жеңуге мүмкіндік береді; тесситураның қиындықтары ол үшін жоқ сияқты. Дель Монаконы тыңдағанда оның вокалдық техникасының қоры шексіз сияқты.
Бірақ мәселенің шындығы сол, әншінің техникалық шеберлігі оның орындауындағы көркемдік міндеттерге толығымен бағынады.
Марио Дель Монако нағыз және ұлы суретші: оның тамаша сахналық темпераменті талғам мен шеберлікпен жылтыратылған; оның вокалдық және сахналық орындауындағы ең ұсақ бөлшектер мұқият қарастырылады. Ал мен ерекше атап өткім келетіні, ол тамаша музыкант. Оның әрбір сөз тіркесі музыкалық форманың ауырлығымен ерекшеленеді. Суретші ешқашан музыканы сыртқы әсерлерге, эмоционалдық әсірелеулерге құрбан етпейді, бұл кейде тіпті өте танымал әншілер де күнә жасайды ... Марио Дель Монаконың өнері, сөздің жақсы мағынасында академик, бізге классикалық негіздері туралы шынайы түсінік береді. итальяндық вокал мектебі.
Дель Монаконың опералық мансабы тамаша жалғасты. Бірақ 1963 жылы ол жол апатына ұшырағаннан кейін спектакльдерін тоқтатуға мәжбүр болды. Ауруды батыл жеңген әнші бір жылдан кейін тағы да көрерменді қуантады.
1966 жылы әнші өзінің ескі арманын жүзеге асырды, Штутгарт Дель Монако опера театрында Р.Вагнердің «Валькириясында» Зигмунд партиясын неміс тілінде орындады. Бұл оның тағы бір жеңісі болды. Композитордың ұлы Виланд Вагнер Дель Монаконы Байройт фестивалінің қойылымдарына қатысуға шақырды.
1975 жылдың наурыз айында әнші сахнадан кетеді. Қоштасу кезінде ол Палермо мен Неапольде бірнеше спектакль береді. 16 жылы 1982 қазанда Марио Дель Монако қайтыс болды.
Ұлы итальяндықпен бірнеше рет өнер көрсеткен Ирина Архипова былай дейді:
«1983 жылдың жазында Үлкен театр Югославияға гастрольдік сапармен барды. Нови-Сад қаласы өз атын ақтап, бізді жылы лебізімен, гүлдерімен еркелетіп тастады... Осы сәтті, қуаныш, шуақ атмосферасын әп-сәтте кім жойып жібергені есімде жоқ: «Марио Дель Монако қайтыс болды. .” Бұл менің жанымда қатты ащы болды, Италияда енді Дель Монако жоқ дегенге сену мүмкін емес еді. Өйткені, олар оның ұзақ уақыт бойы ауыр науқас екенін білді, соңғы рет оның сәлемін біздің теледидардың музыкалық комментаторы Ольга Доброхотова әкелді. Ол былай деп қосты: «Білесіз бе, ол өте мұңды қалжыңдайды:» Жерде мен қазірдің өзінде бір аяғыммен тұрмын, тіпті бұл банан қабығында сырғып жатыр. Және бұл бәрі…
Тур жалғасты және Италиядан жергілікті мерекеге қаралы қарсылық ретінде Марио Дель Монакомен қоштасу туралы мәліметтер келді. Бұл оның өміріндегі операның соңғы актісі болды: ол өзінің сүйікті кейіпкері - Вилла Ланченигодан алыс емес жерде Отеллоның костюмінде жерленуді өсиет етті. Табытты әйгілі әншілер, Дель Монакодағы отандастар зиратқа дейін апарды. Бірақ бұл қайғылы жаңалықтар да құрғап қалды... Жаңа оқиғалардың, тәжірибелердің басталуынан қорыққандай жадым бірден Марио Дель Монакоға байланысты картиналар маған бірінен соң бірі орала бастады.
