Мария Вениаминовна Юдина |
Пианисттер

Мария Вениаминовна Юдина |

Мария Юдина

Туған жылы
09.09.1899
Қайтыс болған күні
19.11.1970
Мамандығы
пианист
ел
КСРО

Мария Вениаминовна Юдина |

Мария Юдина - біздің пианисттік аспандағы ең түрлі-түсті және ерекше тұлғалардың бірі. Ойдың өзіндік ерекшелігіне, көптеген интерпретациялардың ерекшелігіне, оның репертуарының стандартты еместігіне қосылды. Оның әрбір дерлік қойылымы қызықты, жиі қайталанбас оқиғаға айналды.

  • OZON.ru интернет-дүкенінде фортепианолық музыка

Әр жолы, суретшінің мансабының басында (20-шы жылдар) немесе одан да кейінірек болсын, оның өнері пианистердің өздері де, сыншылар мен тыңдаушылар арасында да қызу пікірталас тудырды. Бірақ сонау 1933 жылы Г.Коган Юдинаның әртістік тұлғасының тұтастығын нанымды түрде көрсеткен: «Стилі жағынан да, талантының ауқымы жағынан да бұл пианист біздің концерттік қойылымның әдеттегі шеңберіне сәйкес келмейтіні соншалық, алып келген музыканттарды итермелейді. дәстүрлерде романтикалық эпигонация. Сондықтан М.В.Юдинаның өнері туралы мәлімдемелер соншалықты алуан түрлі және қарама-қайшы, олардың ауқымы «жеткіліксіз экспрессивтілік» айыптаудан «шамадан тыс романтизация» айыптауларына дейін созылады. Екі айып та әділетсіз. М.В.Юдина пианизмнің күш-қуаты мен мәнділігі жағынан қазіргі концерттік сахнада тең келетіндерді өте аз біледі. М.В.Юдинаның орындауындағы Моцарттың «А-дур» концертінің 2-бөлімі сияқты өнері тыңдаушының жан-дүниесіне құдіретті, күшті, қуғын-сүргін таңбасын түсіретін орындаушыны атау қиын... М.В.Юдинаның «Сезім» жылаудан тумайды. және күрсінеді: орасан зор рухани шиеленіс арқылы ол үлкен сегменттерге шоғырланған қатаң сызыққа тартылады, кемелді пішінге негізделеді. Кейбіреулер үшін бұл өнер «түсініксіз» болып көрінуі мүмкін: М.В.Юдинаның ойынының айнымас айқындығы көптеген күтілетін «жайлы» жұмсартулар мен дөңгелектеулерден тым күрт өтеді. М.В.Юдинаның орындауындағы бұл ерекшеліктер оның орындаушылығын сахна өнеріндегі кейбір заманауи үрдістерге жақындатуға мүмкіндік береді. Мұнда ойлаудың «полипланы», «экстремалды» қарқындар (баяу – баяу, жылдам – әдеттегіден жылдам), романтикалық озбырлықтан өте алыс, бірақ кейде эпигонға күрт қайшы келетін мәтінді батыл және жаңа «оқу» тән. дәстүрлері. Бұл мүмкіндіктер әртүрлі авторларға қолданылғанда әртүрлі естіледі: мүмкін, Шуман мен Шопенге қарағанда, Бах пен Гиндемитте сенімдірек. Келесі онжылдықтар бойы өз күшін сақтап қалған терең сипаттама ...

Юдина 1921 жылы Петроград консерваториясын Л.В.Николаевтың сыныбында бітіргеннен кейін концерттік сахнаға келді. Сонымен қатар, ол А.Н.Есипова, В.Н.Дроздов және Ф.М.Блюменфельдпен бірге оқыды. Юдинаның бүкіл мансабында ол көркемдік «ұтқырлықпен» және жаңа фортепиано әдебиетіне жылдам бағдарлануымен сипатталды. Мұнда оның музыкалық өнерге жанды, үздіксіз дамып келе жатқан үрдіс ретінде қатынасы әсер етті. Танылған концерттік ойыншылардың басым көпшілігінен айырмашылығы, Юдиннің фортепианодағы жаңалықтарға деген қызығушылығы оны тіпті құлдырап бара жатқан жылдары да қалдырмады. Ол Кеңес Одағында К.Шимановский, И.Стравинский, С.Прокофьев, П.Гиндемит, Э.Кшенек, А.Веберн, Б.Мартин, Ф.Мартен, В.Лутославский, К. Сероцкий; Оның репертуарында Д.Шостаковичтің «Екінші сонатасы» мен Б.Бартоктың «Екі фортепиано мен соқпалы аспаптарға арналған сонатасы» болды. Юдина екінші фортепианолық сонатасын Ю. Шапорин. Оның барлық жаңалыққа деген қызығушылығы тойымсыз еді. Ол осы немесе басқа автордың мойындалуын күткен жоқ. Ол өзі оларға қарай жүрді. Көптеген, көптеген кеңес композиторлары Юдинада түсіністікпен ғана емес, сонымен қатар жанды орындаушылық реакцияны тапты. Оның репертуар тізімінде (аталғандардан басқа) В.Богданов-Березовский, М.Гнесин, Е.Денисов, И.Дзержинский, О.Евлахов, Н.Каретников, Л.Книппер, Ю. Кочуров, А.Мосолов, Н.Мясковский, Л.Половинкин, Г.Попов, П.Рязанов, Г.Свиридов, В.Щербачев, Мих. Юдин. Көріп отырғаныңыздай, музыкалық мәдениетіміздің негізін салушылар да, соғыстан кейінгі ұрпақ шеберлері де ұсынылған. Бұл композиторлардың тізімі, егер Юдинаның кем емес ынтамен айналысқан камералық-ансамбльдік музыкасын ескерсек, одан да кеңейе түседі.

Жалпы анықтама – «заманауи музыканы насихаттаушы» – дұрыс, бұл пианистке қатысты тым қарапайым естіледі. Оның көркемдік қызметін жоғары адамгершілік және эстетикалық мұраттарды насихаттау деп атағым келеді.

«Оның рухани дүниесінің ауқымдылығы, мызғымас руханияты мені әрқашан таң қалдырды», - деп жазады ақын Л.Озеров. Міне, ол фортепианоға барады. Маған да, бәріне де: көркемдік жағынан емес, көп адамдардан, одан, осы тобырдан, ойлар мен ойлардан көрінеді. Ол фортепианоға маңызды, өте маңызды нәрсені айту, жеткізу, айту үшін барады.

Жағымды уақыт өткізу үшін емес, музыка әуесқойлары Юдинаның концертіне барды. Олар суретшімен бірге классикалық шығармалардың мазмұнын, тіпті белгілі үлгілер туралы болғанда да бейтарап көзбен қарауға мәжбүр болды. Сондықтан сіз Пушкиннің өлеңдерінен, Достоевскийдің немесе Толстойдың романдарынан белгісізді қайта-қайта ашасыз. Бұл мағынада Я. И.Зак: «Мен оның өнерін адам сөзі ретінде қабылдадым – керемет, қатал, ешқашан сентиментальды емес. Шешендік және драматизация, кейде ... тіпті шығарма мәтініне тән емес, Юдинаның шығармашылығына органикалық түрде тән болды. Қатаң, шынайы талғам тіпті пайымдаудың көлеңкесін толығымен жоққа шығарды. Керісінше, ол Бах, Моцарт, Бетховен, Шостакович спектакльдеріне соншалықты зор әсерлі күш берген шығарманың философиялық түсінігінің тереңдігіне жете алды. Оның батыл музыкалық сөйлеген сөзінде айқын көрінетін курсивтер мүлдем табиғи болды, ешқандай кедергі келтірмейді. Шығарманың идеялық-көркемдік мақсатын ғана бөліп алып, баса айтты. Дәл осындай «курсив» Юдиннің, айталық, Бахтың Голдберг вариацияларының, Бетховеннің концерттері мен сонаталарының, Шуберттің экспромтының, Брамстың Орыс тіліндегі Гендельдің интерпретациясындағы вариацияларының интерпретацияларын қабылдаған кезде тыңдаушыдан интеллектуалдық күш салуды талап етті... Оның. музыка терең өзіндік ерекшелігімен ерекшеленді, ең алдымен Мусоргскийдің «Көрмедегі суреттері».

Юдинаның өнерімен, шектеулі ауқымда болса да, оның ойнаған жазбалары қазір танысуға мүмкіндік береді. «Жазбалар жанды дыбысқа қарағанда біршама академиялық болуы мүмкін, - деп жазды Н.Танаев «Музыкалық өмір» журналында, - сонымен бірге олар орындаушының шығармашылық ерік-жігерінің толық бейнесін береді ... Юдинаның өз жоспарларын іске асыру шеберлігі әрқашан таң қалдырды. . Техниканың өзі емес, тонусының тығыздығымен ерекше Юдинский дыбысы (кем дегенде оның басын тыңдаңыз – бүкіл дыбыстық құрылыстың қуатты негізі), бірақ дыбыстың сыртқы қабығын жеңу пафосы, бұл дыбыстың шығуына жол ашады. кескіннің өте тереңдігі. Юдинаның пианизмі әрқашан материалды, әрбір дауыс, әрбір дыбыс толық ... Юдинаны кейде белгілі бір бейімділігі үшін сөгетін. Мәселен, Г.Нойгаус өзінің саналы түрде өзін-өзі растауға деген ұмтылысында пианистің күшті даралығы авторларды «өзінің бейнесінде және ұқсастығында» жиі қайталайды деп есептеді. Әйтсе де (қалай болса да, пианистің кеш жұмысына қатысты) біз Юдинаның «Мен солай қалаймын» деген мағынадағы көркемдік озбырлығын ешқашан кездестірмейтін сияқтымыз; бұл жерде жоқ, бірақ «мен түсінгендей» бар... Бұл озбырлық емес, өнерге деген өзіндік көзқарасы.

пікір қалдыру