Люсия Алиберти |
Әнші

Люсия Алиберти |

Люсия Алиберти

Туған жылы
12.06.1957
Мамандығы
әнші
Дауыс түрі
сопрано
ел
Италия
автор
Ирина Сорокина

ОПЕРА ЖҰЛДЫЗДАРЫ: Люсия АЛИБЕРТИ

Люсия Алиберти ең алдымен музыкант, содан кейін ғана әнші. Сопранода фортепиано, гитара, скрипка және аккордеон бар және музыка жазады. Оның артында отыз жылға жуық мансабы бар, оның барысында Алиберти әлемнің барлық беделді сахналарында ән айтады. Мәскеуде де өнер көрсетті. Ол әсіресе неміс тілінде сөйлейтін елдерде және Жапонияда жоғары бағаланады, мұнда газеттер оның сөздеріне бүкіл беттерді жиі арнайды. Оның репертуары негізінен Беллини мен Доницеттидің операларынан тұрады: Пират, Аутландер, Капулети және Монтекки, Ла соннамбула, Норма, Беатрис ди Тенда, Пуритани, Анна Болейн, Лелисир д'амор, Лукрезия Борджиа, Мэри Стюарт, Люсия ди Ламмермур, Роберто Девере, Линда ди Шамуни, Дон Паскуале. Ол сонымен қатар Россини мен Верди рөлдерін сомдайды. Германияда ол «Бель-Канто патшайымы» деп жарияланды, бірақ оның отанында, Италияда примадонна әлдеқайда танымал емес. Бұрынғы тенор және танымал опера жүргізушісі Баркачия итальяндық радионың үшінші арнасында Энрико Стинкелли оған қорлайтын сөздер болмаса, көптеген каустиктерді арнады. Бұл ой билеушінің айтуынша (күнде бірде радионы қоспайтын опера әуесқойы жоқ), алиберти Мария Калласқа шексіз, талғамсыз және құдайсыз еліктейді. Алессандро Мормил Люсия Алибертимен сөйлеседі.

Сіз өзіңіздің дауысыңызды қалай анықтайсыз және Мария Калласқа еліктейді деген айыптаулардан өзіңізді қалай қорғайсыз?

Менің сыртқы келбетімнің кейбір ерекшеліктері Калласты еске түсіреді. Ол сияқты менің де мұрным үлкен! Бірақ адам ретінде мен одан бөлекпін. Дауыс жағынан да екеуміздің арамызда ұқсастық бар екені рас, бірақ мені еліктеушілікпен айыптау әділетсіз, үстірт деп ойлаймын. Менің дауысым ең жоғары октавадағы Калластың дауысына ұқсайды деп ойлаймын, мұнда дыбыстар күштілігімен және мөлдір драмасымен ерекшеленеді. Бірақ орталық және төменгі регистрлерге келетін болсақ, менің дауысым мүлдем басқа. Каллас колоратуралы драмалық сопрано болды. Мен өзімді колоратуралы лиро-драмалық сопрано санаймын. Мен өз ойымды нақтырақ жеткіземін. Менің драмалық екпінім Каллас сияқты дауыстың өзінде емес, экспрессивтілікте. Менің орталығым өзінің элегиялық тембрімен лирикалық сопраноны еске түсіреді. Оның басты сипаты таза және абстрактілі сұлулық емес, лирикалық экспрессивтілік. Калластың ұлылығы - ол романтикалық операны өзінің элегиялық құмарлықпен, дерлік материалдық толықтығымен берді. Оның орнына келген басқа да көрнекті сопранолар бел кантоға көбірек көңіл бөлді. Бүгінгі таңда кейбір рөлдер жеңіл сопраноларға, тіпті субреттік колоратураларға қайта оралғандай әсер алдым. Каллас, сонымен қатар Рената Скотто мен Рената Тебалди драмалық нанымдылықты қайтарған ХІХ ғасырдың басындағы кейбір опералардағы экспрессивтіліктің ақиқаты деп санайтын нәрсеге кері қадам жасау қаупі бар. уақыттың стилистикалық дәлдігі.

Осы жылдар ішінде дауысыңызды жақсарту және оны неғұрлым талғампаз ету үшін қалай жұмыс істедіңіз?

Шынымды айтсам, мен регистрлердің біркелкілігін бақылауда үнемі қиындықтарға тап болдым. Алғашында табиғатыма сеніп ән айттым. Содан кейін мен Римде Луиджи Ронимен алты жыл, содан кейін Альфредо Крауспен бірге оқыдым. Краус менің нағыз ұстазым. Ол маған дауысымды басқаруға және өзімді жақсы білуге ​​үйретті. Герберт фон Караджан да маған көп нәрсені үйретті. Бірақ мен онымен Il trovatore, Don Carlos, Tosca және Norma әндерін айтудан бас тартқанымда, біздің ынтымақтастығымыз үзілді. Дегенмен, мен білемін, Қаражан қайтыс болар алдында менімен бірге Норманы орындауға ниет білдірді.

Енді сіз өз мүмкіндіктеріңіздің иесі ретінде сезінесіз бе?

Мені білетіндер бірінші жауыммын дейді. Сондықтан мен өзіме-өзім риза емеспін. Менің өзімді-өзім сынға алу сезімім кейде соншалықты қатыгез, ол психологиялық дағдарыстарға әкеледі және мені өз қабілеттеріме қанағаттанбады және сенімсіз етеді. Дегенмен, мен бүгінде вокалдық қабілеттерімнің шыңындамын, техникалық және мәнерлі деп айта аламын. Бір кездері менің дауысым басым болды. Енді мен дауысымды басқарамын. Менің репертуарымды жаңа опералармен толықтыратын кез келді деп ойлаймын. Итальяндық бел-канто деп аталатын оқиғадан кейін мен «Ломбардтар», «Екі Фоскари» және «Қарақшылардан» бастап Вердидің ерте операларындағы үлкен рөлдерді зерттегім келеді. Маған қазірдің өзінде Набукко мен Макбет ұсынылды, бірақ мен күткім келеді. Мен өз дауысымның тұтастығын алдағы жылдарға дейін сақтағым келеді. Краус айтқандай, әншінің жасы сахнада рөл ойнамайды, дауысының жасы рөл атқарады. Және ол жас әншілердің ескі дауысы бар екенін қосты. Краус мен үшін өмір сүру және ән айтудың үлгісі болып қала береді. Ол барлық опера әншілеріне үлгі болуы керек.

Сонымен, сіз өзіңізді жақсылыққа ұмтылудан тыс ойламайсыз ба?

Кемелділікке ұмтылу – менің өмірімнің ережесі. Бұл ән айту ғана емес. Тәртіпсіз өмірді елестету мүмкін емес деп есептеймін. Тәртіп болмаса, біз басқару сезімін жоғалту қаупі бар, онсыз біздің қоғам, яғни жеңіл-желпі және тұтынушы, көршіге деген құрметсіздікті айтпағанда, тәртіпсіздікке ұшырауы мүмкін. Сондықтан мен өмірге деген көзқарасымды және мансабымды әдеттегі стандарттардан тыс деп санаймын. Мен романтик, арманшыл, өнерге, әдемі нәрселерге жанкүйермін. Қысқасы: эстет.

Журнал жариялаған Люсия Алибертимен сұхбат жұмысы

Итальян тілінен аудармасы


Сполето театрындағы дебюті (1978, Амина Беллинидің «Ла Соннамбула» спектаклінде), 1979 жылы бұл партияны сол фестивальде орындады. 1980 жылдан бастап Ла Скалада. 1980 жылы Глиндебурн фестивалінде ол Фалстаффта Нанеттаның партиясын шырқады. 80-жылдары ол Генуя, Берлин, Цюрих және басқа да опера театрларында ән айтты. 1988 жылдан бастап Метрополитен операсында (Люсия ретінде дебют). 1993 жылы Гамбургте Виолеттаның партиясын шырқады. 1996 жылы Берлинде (Германия мемлекеттік операсы) Беллинидің Беатрис ди Тенда операсында басты рөлді орындады. Сондай-ақ партиялар арасында Джилда, Беллинидің «Пуритандарындағы» Эльвира, Оффенбахтың «Гофманның ертегілеріндегі» Олимпия бар. Жазбаларға Виолеттаның бөлігі (дирижер Р. Патерностро, Каприччо), Беллинидің «Қарақшы» фильміндегі Имогене (дирижер Виотти, Берлин классикасы) кіреді.

Евгений Цодоков, 1999 ж

пікір қалдыру