Кшиштоф Пендерецки |

Кришцтоф Пендерецки

Өйткені, сыртта жатсаңыз, біздің әлемнен тыс, Кеңістік шекарасы жоқ, содан кейін ақыл білуге ​​тырысады. Ойымыз ұшқан жерде не бар, Еркін жігітте өрлеген рухымыз. Лукреций. Заттардың табиғаты туралы (К. Пендерецки. Космогония)

ХNUMX ғасырдың екінші жартысындағы музыка. поляк композиторы К.Пендерецкийдің шығармасынсыз елестету қиын. Ол соғыстан кейінгі музыкаға тән қайшылықтар мен ізденістерді, оның бір-бірін жоққа шығаратын шектен шығуын айқын көрсетті. Көрініс құралдары саласындағы батыл жаңалыққа ұмтылу және ғасырлар бойы қалыптасқан мәдени дәстүрмен органикалық байланыс сезімі, кейбір камералық композициялардағы шектен тыс ұстамдылық және вокалдық және симфониялық монументалды, дерлік «ғарыштық» дыбыстарға бейімділік. жұмыс істейді. Шығармашылық тұлғаның динамизмі суретшіні әртүрлі мәнерлер мен стильдерді «күш үшін» сынауға, ХNUMX ғасырдағы композиция техникасының барлық соңғы жетістіктерін игеруге мәжбүр етеді.

Пендерецки заңгердің отбасында дүниеге келген, онда кәсіби музыканттар болмаған, бірақ олар жиі музыка ойнайтын. Кшиштофты скрипка мен фортепианода ойнауды үйреткен ата-ана оның музыкант болатынын ойламаған. 15 жасында Пендерецки скрипкада ойнауға қатты қызығушылық танытты. Кішкентай Денбицте жалғыз музыкалық топ қалалық үрмелі аспаптар оркестрі болды. Оның жетекшісі С.Дарляк болашақ композитордың қалыптасуында маңызды рөл атқарды. Гимназияда Кшиштоф өзінің жеке оркестрін ұйымдастырды, онда ол әрі скрипкашы, әрі дирижер болды. 1951 жылы ол музыкант болуды шешіп, Краковқа оқуға кетті. Музыка мектебіндегі сабақтармен бір мезгілде Пендерецкий университетке барып, Р.Ингарденнің классикалық филология мен философиядан дәрістерін тыңдайды. Ол латын және грек тілдерін жан-жақты зерттейді, ежелгі мәдениетке қызығушылық танытады. Дарынды тұлға, пианист және композитор, физик және математик Ф.Сколышевскиймен теориялық пәндер бойынша сабақтар Пендерецкийдің өз бетінше ойлау қабілетін қалыптастырды. Онымен бірге оқығаннан кейін Пендерецкий Краков жоғары музыкалық училищесіне композитор А.Малявскийдің класына түседі. Жас композиторға әсіресе Б.Барток, И.Стравинскийдің музыкасы қатты әсер етеді, ол П.Булездің жазу стилін зерттейді, 1958 жылы Краковқа барған Л.Нономен кездеседі.

1959 жылы Пендерецки Польша Композиторлар одағы ұйымдастырған байқауда оркестрге арналған «Строфтар», «Эманациялар» және «Дәуіттің Забурлары» шығармаларын ұсынған байқауда жеңімпаз атанды. Композитордың халықаралық даңқы осы шығармалардан басталады: олар Францияда, Италияда, Австрияда орындалады. Композиторлар одағының стипендиясымен Пендерецки Италияға екі айлық сапарға аттанады.

1960 жылдан бастап композитордың қарқынды шығармашылық қызметі басталады. Биыл ол Хиросима қалалық мұражайына сыйға тартатын Хиросима құрбандарының мемориалы Тран атты соғыстан кейінгі музыканың ең әйгілі туындыларының бірін жасайды. Пендерецки Варшава, Донауэшинген, Загребтегі халықаралық заманауи музыка фестивальдерінің тұрақты қатысушысына айналады және көптеген музыканттар мен баспагерлермен кездеседі. Композитордың шығармалары тек тыңдаушыларды ғана емес, кейде оларды үйренуге бірден келісе бермейтін музыканттарды да техниканың жаңалығымен таң қалдырады. Аспаптық композициялардан басқа, Пендерецки 60-жылдары. театр мен киноға, драмалық және қуыршақ қойылымдарына музыка жазады. Ол поляк радиосының Эксперименттік студиясында жұмыс істейді, ол өзінің электронды композицияларын, соның ішінде 1972 жылы Мюнхен Олимпиадасының ашылуына арналған «Экечейрия» пьесасын жасайды.

1962 жылдан бастап композитордың шығармалары АҚШ, Жапония қалаларында тыңдалды. Пендерецки Дармштадт, Стокгольм, Берлинде заманауи музыка туралы дәрістер оқиды. Оркестрге, жазу машинкасына, шыны және темір заттарға, электр қоңырауларына, араға арналған эксцентрик, өте авангардтық «Флуоресценция» композициясынан кейін композитор оркестрмен жеке аспаптарға арналған шығармаларға және үлкен формадағы шығармаларға: опера, балет, оратория, кантатаға жүгінеді. (Освенцим құрбандарына арналған «Dies irae» ораториясы, – 1967; балаларға арналған «Ең күшті» операсы; «Лука бойынша құмарлық» ораториясы – 1965, Пендерецкиді ХNUMX ғасырдың ең көп орындалған композиторларының қатарына қосқан монументалды шығарма) .

1966 жылы композитор Латын Америкасы елдерінің музыка фестиваліне, Венесуэлаға барып, алғаш рет КСРО-ға барды, кейін ол дирижер, өз шығармаларын орындаушы ретінде бірнеше рет келді. 1966-68 жж. композитор Эссенде (ГФР), 1969 жылы Батыс Берлинде композиция сабағынан сабақ береді. 1969 жылы Гамбург пен Штутгарт қалаларында Пендерецкидің «Люденнің шайтандары» (1968) жаңа операсы қойылып, сол жылы дүние жүзінің 15 қаласының сахнасында пайда болды. 1970 жылы Пендерецки өзінің ең әсерлі және эмоционалды композицияларының бірі Матинсті аяқтады. Православиелік қызметтің мәтіндері мен әндеріне сілтеме жасай отырып, автор соңғы құрастыру әдістерін пайдаланады. Матинстің Венадағы алғашқы қойылымы (1971) тыңдаушылар, сыншылар және бүкіл еуропалық музыкалық қауымдастық арасында үлкен ынта тудырды. Бүкіл әлемде үлкен беделге ие композитор БҰҰ-ның бұйрығымен БҰҰ-ның жыл сайынғы концерттері үшін ежелгі және қазіргі заман философтарының Ғаламның пайда болуы мен әлем туралы тұжырымдарына негізделген «Космогония» ораториясын жасайды. Әлемнің құрылымы – Лукрецийден Юрий Гагаринге дейін. Пендерецкий педагогикамен көп айналысты: 1972 жылдан бастап Краков жоғары музыка мектебінің ректоры болды, сонымен бірге Йель университетінде (АҚШ) композиция сабағынан сабақ береді. Америка Құрама Штаттарының 200 жылдығына композитор Дж.Милтонның поэмасы бойынша (Чикагода премьерасы, 1978) «Жоғалған жұмақ» операсын жазады. 70-ші жылдардағы басқа да ірі шығармалардан. Бірінші симфонияны, «Магнификат» және «Әндер әні» ораториялық шығармаларын, сондай-ақ бірінші орындаушы И.Штернге арналған скрипкалық концертті (1977) және неоромантикалық стильде жазылғанын атап өтуге болады. 1980 жылы композитор Екінші симфония мен Те Деумды жазады.

Соңғы жылдары Пендерецкий әртүрлі елдердің студенттік композиторларымен жұмыс істеп, көп концерт беріп жүр. Штутгарт (1979) және Краков (1980) қалаларында оның музыкасының фестивальдері өтеді, ал Пендерецкидің өзі Луславицеде жас композиторларға арналған халықаралық камералық музыка фестивалін ұйымдастырады. Пендерецкидің музыкасының жарқын контрасты мен көрінуі оның музыкалық театрға деген тұрақты қызығушылығын түсіндіреді. Композитордың Г.Гауптманның пьесасы бойынша жазылған үшінші операсы «Қара маска» (1986) жүйке экспрессивтілігін оратория элементтерімен, психологиялық дәлдікпен және ескірмейтін мәселелердің тереңдігімен үйлестіреді. «Мен Қара масканы соңғы жұмысым сияқты жаздым», - деді Пендерецки сұхбатында. – «Мен өзім үшін кеш романтизмге деген ынта кезеңін аяқтауды шештім».

Композитор қазір әлемдік даңқтың шыңында, ең құрметті музыка қайраткерлерінің бірі. Оның музыкасы әртүрлі континенттерде естіледі, ең танымал әртістер, оркестрлер, театрлар орындап, мыңдаған аудиторияны баурап алады.

В.Ильева