Иоганн Кристиан Бах |

Иоганн Кристиан Бах

Иоганн Кристиан Бах басқа да еңбектерімен қатар классикалық топырақта рақым мен рақымдылық гүлін өсірді және өсірді. Ф. Ролик

«Себастьянның барлық ұлдарының ішіндегі ең қайраттысы» (Г. Аберт), музыкалық Еуропа ойларының билеушісі, сәнді ұстаз, кез келген замандастарымен атақ-даңқпен бәсекелесе алатын ең танымал композитор. Мұндай қызғанышты тағдыр тарихқа «миландық» немесе «лондондық» Бах деген атпен енген И.С.Бахтың ұлдарының ең кенжесі Иоганн Кристианның басына түсті. Иоганн Кристианның тек жас жылдары Германияда өтті: 15 жылға дейін ата-ана үйінде, содан кейін Филипп Эмануэльдің үлкен ағасы – «Берлиндік» Бахтың қамқорлығында Потсдамда Ұлы Фредерик сарайында болды. 1754 жылы жас жігіт, бүкіл отбасының бірінші және жалғыз, туған жерін мәңгілікке тастап кетеді. Оның жолы XVIII ғасырда жалғасқан Италияда жатыр. Еуропаның музыкалық меккесі болыңыз. Жас музыканттың Берлиндегі клавесинші ретіндегі жетістігі, сонымен қатар Болоньяда атақты Падре Мартинимен бірге жетілдірген шағын композиторлық тәжірибесінің артында. Fortune басынан бастап Иоганн Кристианға күлді, бұл оның католицизмді қабылдауы айтарлықтай жеңілдетілді. Неапольден, содан кейін Миланнан келген ұсыныс хаттары, сондай-ақ Падре Мартини шәкіртінің беделі Иоганн Кристиан үшін Милан соборының есігін ашты, онда ол органисттердің бірінің орнын алды. Бірақ оның әкесі мен ағалары болған шіркеу музыкантының мансабы Бахтардың ең жасын мүлде тартпады. Көп ұзамай Италиядағы жетекші театр сахналарын тез бағындырған жаңа опера композиторы өзін жариялады: оның шығармалары Туринде, Неапольде, Миланда, Пармада, Перуджада және 60-жылдардың аяғында қойылды. және үйде, Брауншвейгте. Иоганн Кристианның даңқы Вена мен Лондонға жетіп, 1762 жылы мамырда ол шіркеу билігінен Лондон корольдік театрының опералық тапсырысын орындауға рұқсат сұрады.

Ағылшын музыкасының даңқын шығарған неміс музыканттарының атақты триадасында екінші болуды мақсат еткен маэстроның өмірінде жаңа кезең басталды: Г.Ф.Гендельдің мұрагері Иоганн Кристиан 3жылдай озып кетті. Альбион I. Гайдн жағалауында пайда болуы ... «Лондон» Бах деген лақап атқа ие болған Иоганн Кристиан кезіндегі ағылшын астанасының музыкалық өмірінде 1762-82 жылдарды қарастырсақ, артық айтқандық болмас.

Оның композиторлық және көркемдік қызметінің қарқындылығы, тіпті XVIII ғасырдың өлшемдері бойынша. орасан зор болды. Жігерлі және мақсатты – ол бізге өзінің досы Т.Гейнсбороның (1776) Падре Мартини тапсырысы бойынша жасалған тамаша портретінен осылай қарайды, ол дәуірдің музыкалық өмірінің барлық мүмкін түрлерін дерлік қамти алды.

Біріншіден, театр. Маэстроның «итальяндық» шығармалары қойылған Корольдік аула да, 1765 жылы оған ерекше танымалдық әкелген «Диірмен қыз» дәстүрлі ағылшын балладалық операсының премьерасы өткен Корольдік Ковент-Гарден де. «Қызметші» әуендерін қалың көрермен шырқады. Жеке басылып, таралатын итальяндық ариялар, сондай-ақ 3 жинаққа жиналған әндердің өздері де табысты болды.

Иоганн Кристиан қызметінің екінші маңызды саласы музыканы жақсы көретін ақсүйектер, әсіресе оның қамқоршысы Королева Шарлотта (айтпақшы, Германияның тумасы) ортасында музыка ойнау және сабақ беру болды. Мен де ораза кезінде театрда ағылшын дәстүрі бойынша орындалған қасиетті музыкамен өнер көрсетуге тура келді. Мұнда композитор Италияда жаза бастаған Н.Иомелли, Дж.Перголезидің ораториялары, сонымен қатар өзінің шығармалары (Реквием, Шортқа масса, т.б.) берілген. Мойындау керек, рухани жанрлар өзін толығымен зайырлы музыкаға арнаған «Лондондық» Бах үшін өте сәтті емес (тіпті сәтсіздік жағдайлары да белгілі). Бұл, ең алдымен, маэстроның ең маңызды саласында - ол өзінің жасөспірім досы, композитор және гамбошы, Иоганн Себастьянның бұрынғы студенті КФ-мен коммерциялық негізде құрған «Бах-Абель концерттерінде» көрінді. Абыл. 1764 жылы негізі қаланған Бах-Абель концерттері ұзақ уақыт бойы Лондон музыка әлемінің үнін белгіледі. Премьералар, бенефис қойылымдары, жаңа аспаптардың көрсетілімі (мысалы, Иоганн Кристианның арқасында фортепиано Лондонда алғаш рет жеке аспап ретінде дебют жасады) – мұның бәрі Бах-Абель кәсіпорнының ажырамас ерекшелігі болды. маусымда 15 концертке дейін. Репертуардың негізін ұйымдастырушылардың өз туындылары құрады: кантаталар, симфониялар, увертюралар, концерттер, көптеген камералық композициялар. Мұнда Гайднның симфонияларын тыңдауға, әйгілі Мангейм капелласының солистерімен танысуға болады.

Өз кезегінде «ағылшыншаның» туындылары Еуропада кеңінен тарады. Қазірдің өзінде 60-шы жылдары. олар Парижде орындалды. Еуропалық музыка әуесқойлары Иоганн Кристианды композитор ретінде ғана емес, сонымен қатар топмейстер ретінде де алуға ұмтылды. Оны Мангеймде ерекше жетістік күтіп тұрды, ол үшін бірқатар шығармалар жазылды (оның ішінде атақты музыка білуші Электор Карл Теодорға арналған флейта, гобой, скрипка, альт және бассоконтинуо үшін 6 квинтет оп. 11). Иоганн Кристиан тіпті біраз уақытқа Мангеймге көшті, онда оның «Фемистокл» (1772) және Люций Сулла (1774) опералары сәтті орындалды.

Француз ортасындағы өзінің аспаптық композитор ретіндегі даңқына сүйене отырып, ол Париж үшін арнайы жазады (Корольдік музыка академиясының тапсырысы бойынша) 1779 жылы Мари Антуанетта алдында алғаш рет орындалған Галлия Амадис операсын. соңында әрбір акт – опера сәтті болмады, бұл маэстроның шығармашылық және көркемдік қызметінің жалпы құлдырауының басталуын көрсетті. Оның есімі корольдік театрдың репертуарлық тізімдерінде көрінуін жалғастыруда, бірақ сәтсіз Амадис Иоганн Кристианның соңғы опералық шығармасы болу керек еді. Бірте-бірте «Бах-Абель концерттеріне» деген қызығушылық жоғалады. Иоганн Кристианның екінші қатардағы рөлдер үшін қабылданбаған сот интригалары, денсаулығының нашарлауы, қарыздар композитордың мезгілсіз қайтыс болуына әкелді, ол өзінің өшіп қалған даңқынан аз ғана уақыт аман қалды. Жаңалыққа құмар ағылшын жұртшылығы оны бірден ұмытты.

Салыстырмалы түрде қысқа өмір бойы «Лондон» Бах өз уақытының рухын ерекше толықтықпен білдіретін көптеген композициялар жасады. Дәуір рухы жақындап қалды. Оның ұлы әкеге «alte Perucke» (лит. – «ескі парик») деген сөздері белгілі. Бұл сөздерде Иоганн Кристиан ағаларынан әлдеқайда алға жылжыған жаңаға күрт бетбұрыстың белгісі ретінде ескі отбасылық дәстүрді елемеу емес. В.А.Моцарттың бір хатындағы ескерту мынандай: «Мен қазір Бахтың фугаларын жинап жатырмын. «Себастьян сияқты, Эмануэль мен Фридеман да солай істеді» (1782), ол ескі стильді оқыған кезде әкесін үлкен ұлдарынан ажыратпады. Ал Моцарт өзінің лондондық кумиріне (танысу 1764 жылы Моцарттың Лондонға гастрольдік сапары кезінде болған) мүлдем басқаша сезімде болды, бұл ол үшін музыка өнеріндегі ең озықтардың орталығы болды.

«Лондондық» Бах мұрасының едәуір бөлігін негізінен 60-70-ші жылдардың басында басынан өткерген сериал жанрындағы опералар құрайды. деп аталатын Дж.Сарти, П.Гюглильми, Н.Пичинни және басқа да өкілдерінің еңбектерінде XVIII ғ. нео-неаполитан мектебінің екінші жастары. Бұл процесте маңызды рөл опералық мансабын Неапольде бастаған және жоғарыда аталған бағытты басқарған Иоганн Кристианға тиесілі.

70-ші жылдары қабыну. «Глюккистер мен пиккиншілер» арасындағы әйгілі соғыста «лондондық» Бах соңғысының жағында болған шығар. Ол еш ойланбастан Глюктің Орфейінің өз нұсқасын ұсынып, Гуглельмимен бірігіп кешкі ойын-сауыққа қажетті ауқымды алу үшін кірістірілген (!) сандары бар осы алғашқы реформаторлық операны ұсынды. «Жаңалық» Лондонда бірнеше маусым бойы сәтті өтті (1769-73), содан кейін Бах Неапольге (1774) экспортталады.

Иоганн Кристианның «костюмдегі концерттің» белгілі схемасына сәйкес жасалған опералары ХNUMX ғасырдың ортасынан бері бар. метастазиялық типтегі либретто, сыртқы жағынан мұндай басқа ондаған опустардан ерекшеленбейді. Бұл композитор-драматургтің ең кішкентай туындысы. Олардың күші басқа жерде: әуезді жомарттықта, пішіннің кемелдігінде, «үйлесімнің байлығында, бөліктердің шебер матасында, үрмелі аспаптарды жаңа бақытты пайдалануда» (Ч. Берни).

Бахтың аспаптық жұмысы ерекше әртүрлілігімен ерекшеленеді. Тізімде таратылған оның жазбаларының кең танымалдығы (ол кезде «көңілді әуесқойларға», қарапайым азаматтардан корольдік академиялардың мүшелеріне дейін), қайшы атрибуция (Иоганн Кристианның фамилиясының кем дегенде 3 нұсқасы болған: қосымша немісше.Бах, итальян. Бакки, ағылшын .Бакк) қазіргі аспаптық жанрлардың барлығын дерлік қамтыған композитор жасағанның барлығын толық есепке алуға мүмкіндік бермейді.

Иоганн Кристиан өзінің оркестрлік шығармаларында – увертюраларында және симфонияларында – тұтасты құруда да (дәстүрлі «неаполитандық» схема бойынша, тез – баяу – тез) де, оркестрлік шешімде де, әдетте, музыканың орны мен табиғаты туралы. Бұл жағынан ол мангеймерлерден де, ерте Гайдннан да циклді де, композицияларды да кристалдануға ұмтылуымен ерекшеленді. Дегенмен, көп нәрсе ортақ болды: әдетте, «Лондонның» шеткі бөліктері Бах, тиісінше, соната аллегро түрінде және «ертекті дәуірдің сүйікті түрі - рондо» (Аберт) түрінде жазды. Иоганн Кристианның концертті дамытуға қосқан елеулі үлесі оның бірнеше нұсқадағы жұмысында көрінеді. Бұл бірнеше жеке аспаптар мен оркестрге арналған концерттік симфония, барокко концерті гроссо мен жетілген классицизмнің жеке концерті арасындағы крест. Ең танымал оп. Әуендік байлықты, виртуоздылықты, құрылыс еркіндігін тартатын төрт солист үшін 18. Иоганн Кристианның барлық рециталдары, ағаш үрмелі аспаптарға арналған алғашқы шығармаларды қоспағанда (флейта, гобой және фагот, оның Потсдам капелласында Филипп Эмануэльдің шәкірті кезінде жасалған) клавиерге арналған, ол үшін шын мәнінде әмбебап мәнге ие аспап. . Тіпті ерте жастық шағында Иоганн Кристиан өзін өте дарынды клавиер ойыншысы ретінде көрсетті, ол ағайындылардың пікірінше, ең жақсысына лайық және олардың аз қызғаныштары үшін мұраның бір бөлігі: 3 клавесин. Концерттік музыкант, сәнді ұстаз өмірінің көп бөлігін сүйікті аспабында ойнаумен өткізді. Клавирге арналған көптеген миниатюралар мен сонаталар (соның ішінде студенттер мен әуесқойларға арналған төрт қолды «сабақтар», өзінің бастапқы балғындығымен және кемелдігімен, көптеген түпнұсқа олжалармен, әсемдікпен және талғампаздықпен баурап алатын) жазылған. Моцарт клавирге, екі скрипкаға және басқа арнап өңдеген клавесин немесе «фортепиано-форта» (1765) үшін алты соната циклі де назар аударарлық. Иоганн Кристианның камералық музыкасында клавиердің рөлі де өте зор.

Иоганн Кристианның аспаптық шығармашылығының інжу-маржаны - оның қатысушылардың бірінің виртуозды бөлігі бар ансамбльдік опустары (квартеттер, квинтеттер, сексеттер). Бұл жанр иерархиясының шыңы - клавиер мен оркестрге арналған концерт (1763 жылы Иоганн Кристианның клавиер концертімен патшайымның «музыка шебері» атағын жеңіп алуы кездейсоқ емес). Оның еңбегі 1 қозғалыстағы қос экспозициясы бар клавьерлік концерттің жаңа түрін жасауына тиесілі.

Лондондықтар байқамаған Иоганн Кристианның өлімін Моцарт музыка әлемі үшін үлкен шығын ретінде қабылдады. Ғасырлар өткен соң ғана Моцарттың рухани әкесінің «еңбектері» туралы түсінігі әмбебап болды. «Рақымдылық пен рақымдылықтың гүлі, Себастьянның ұлдарының ішіндегі ең қайсары музыка тарихында өзінің лайықты орнын алды».

Т. Фрумкис