Израиль филармониялық оркестрі |

Израиль филармониясының оркестрі

Кейде әлем тек симфониялық оркестрлерден тұратындай көрінеді. Бұл, шын мәнінде, жақсы, өйткені ол барлық жерде адамдардың идеалды әлемді және әлемді дыбыстауға - Болмыс оркестріндегі адамдық үйлесімділікке деген құштарлығын білдіреді.

Жақсы, Өнерге лайықты оркестрлер, дегенмен, басқа жақтан. Ал олардың шығармашылық күш-жігерін қабылдаудан алынған бағалау қорытындылары, о, қаншалықты әртүрлі – критерийлердің өзі «төреші» тұлғасының масштабына және белгілі бір көркем ортада үстемдік ететін сәнге сәйкес келеді.

Израиль филармониясы өнерге лайықтылардың бірі, жарқын шеңбердің бірі «сансыз».

Израиль филармониясы (бастапқыда «Палестина оркестрі»), Польшадан келген көрнекті скрипкашы Бронислав Хуберманның ішкі терең идеясына негізделген және алғаш рет Артуро Тосканинидің жетекшілігімен 75 жылдан астам уақыт бұрын 1936 жылы желтоқсанда өнер көрсетті. Ресей астанасына өзінің ұзақ мерзімді және өзгермейтін көркемдік жетекшісі Зубин Метамен барады, менің ойымша, ұнтақ лактың керемет жарқырауымен «таңдандыру» және Музыканың өзіне көлеңке түсіретін орындау стилімен «шок» жасау үшін емес. Мен бұл үшін емес екеніне сенімдімін.

Бірақ бұл үшін ғана (мен осы бірегей музыканттар тобының танымал әртіс-дирижерлер мен солистермен ойнауын қабылдаудың кейбір жеке шоғырланған тәжірибесіне сүйене отырып) өзімнің керемет туындыларымның биігінен, шынайылыққа толы деп айта аламын деп сенемін. -ден туылған Шындық тәжірибесі Музыка рухы дыбыс шығарады сөзбізді жетелейді Шындықты сезіну өзімізде.

К Музыка рухы Израиль филармониясының қатысуы сөзсіз. «Эгмонт» және Бетховеннің жетінші симфониясы, кеңістікті дайындау және мәңгілік қозғалыс ағынына батыру үшін концерттің кенепте композициялық түрде бөлінген Чайковскийдің бірінші фортепианолық концерті – осы жұмыстардың барлығы жарқыраған түрлі-түсті бояулармен байланысты. жіп.

«Ол күшті, арық, мөлдір және қарапайым». Бұл Зинаида Гиппиустың «Жіп» (1901) өлеңінен алынған, онда сондай-ақ осындай маңызды көрегендік жолдар бар: «Біз бір түсініксіз нәрсені бағалауға үйреніп қалғанбыз. / Шатастырылған түйіндерде, қандай да бір жалған құштарлықпен / Болады дегенге сенбей, нәзіктіктерді іздейміз / Жан дүниесінде ұлылықты қарапайымдылықпен біріктіру. / ... Ал нәзік жан осы жіп сияқты қарапайым».

Біз осы Мәскеу концертінде Зубин Мехта тәрбиелеген Израиль филармониясының нәзік жандысымен кездесіп, жоғары әлемдік шеберлермен араласып, шеберлік пен сезімнің жаңа күш-қуатына ие боламыз.

Мұндағы шеберлік – көркем бейнелеу құралы, ұмтылу Музыка рухы.

Міне, олар мұны түсінеді (Гогольдің ескірмейтін сөздерін қолдану үшін) «Өнерде қазіргі сәнді дәуірде тұрғаннан жоғары, оның ең биік сатысы болуы мүмкін!»...

Израиль филармониясының «тіркеу орнын» белгілеу оңай емес: бұл, әрине, израильдікі, ол еуропалық, ол да «орыс» (көптеген оркестр әртістері Ресейден келеді). Орыс орындаушылық мектебі мен оркестрлік ойнау мәдениеті оркестрлік ойлау сипатында да, музыканттардың ішкі санасында да еуропалық орындаушылық дәстүрмен бірегей көркемдік тұтастықты органикалық түрде қалыптастырды.

Ұжымды «солистер оркестрі» ретінде ойластырған Бронислав Губерман фашизмнен қашып, Еуропадан қоныс аударуға мәжбүр болған жоғары дарынды музыканттарды өз жанына жинады.

Өткен жеті жарым онжылдық оркестрдің жақсы атын нығайтып, өнеріне жаңа қасиеттер әкелді.

Көрнекті дирижерлер (соның ішінде Леонард Бернштейн, Даниэль Баренбойм, Лорин Маазель, Валерий Гергиев...) қазіргі Израиль филармониясында өнер көрсетіп, сәтті өнер көрсетті.

Бомбей қаласының тумасы, көрнекті дирижер Зубин Мехта 45 жылға жуық уақыт бойы Израиль филармониясымен шығармашылық байланыста болды: 1969 жылдан оркестрдің музыкалық кеңесшісі, 1977 жылдан – көркемдік жетекші, 1981 жылы бұл атақ оған өмір бойы. Осыған орай, Мета жарты ғасырдан астам әлемге әйгілі Ленинград филармониясының оркестрін басқарған ұлы орыс дирижері Евгений Мравинскийдің қайталанбас тәжірибесін еске түсіру үшін қайта-қайта белгі береді.

Ал таза шығармашылық мағынада, Мравинскийді терең құрметтейтін Зубин Мехта менің ойымда Мравинскийдің дирижер қоймасымен – рухани ойшыл және музыканың бет-бейнесі алдында құмар суретші, оны оркестрге «басқармай-ақ шабыттандырады. зорлық-зомбылық, бірақ махаббат күшімен.

Мен алғаш рет 60-жылдардың басында әйгілі «Прага көктемі» музыка фестивалінде әлі жас Зубин Метаны көрдім және естідім. Содан бері талай рет тыңдадым.

Мета өзін емес, жұмысты түсіндіреді. Оның композицияны объективті «сезуге» деген сыйы бізді жақындата түседі Музыка рухы және Бетховеннің Төртінші симфониясын орындауға берген шолуындағы ЭТА Гоффманның сөздерін еске түсіруге мүмкіндік береді: «Нағыз музыкант шебердің рухында қабылдаған жаратылыспен өмір сүреді және өзінің жеке басын бір немесе басқа жолмен ашуға деген ұмтылысты елемей, сол рухта орындайды».

Бізге ең жақсы жағынан ашатын барлық нәрсе бар тұлға. Шынайы суретші Зубин Мета тұлғасы, тон ақын музыкалық ойдың айтылуында дана дирижер өзінің оркестр мүшелеріне берілген – әрқашан сүйкімді және ерекше. Ол сенім ұялатады...

Мәскеу жұртшылығының оркестрге және дирижерге деген көзқарасы П.И.Чайковскийдің әуенінде ұшады.

Андрей Золотов, профессор, Ресей Федерациясының еңбек сіңірген өнер қайраткері (Ресей Федерациясындағы Израиль Мемлекетінің Елшілігі ұсынған мәтін)

Мәскеудегі мерейтойлық турдың ресми кітапшасының материалдары негізінде