Гектор Берлиоз |
Композиторлар

Гектор Берлиоз |

Гектор Берлиоз

Туған жылы
11.12.1803
Қайтыс болған күні
08.03.1869
Мамандығы
композитор
ел
Франция

Қиялдың күміс жібі ережелер тізбегін айнала берсін. Р.Шуман

Г.Берлиоз 1830 ғасырдың ең ұлы композиторларының бірі және ең ірі жаңашылдарының бірі. Ол романтикалық өнердің барлық кейінгі дамуына терең және жемісті әсер еткен бағдарламалық симфонизмнің жасаушысы ретінде тарихқа енді. Франция үшін ұлттық симфониялық мәдениеттің тууы Берлиоз есімімен байланысты. Берлиоз - кең профильді музыкант: композитор, дирижер, музыка сыншысы, ХNUMX шілде революциясының рухани атмосферасы тудырған өнердегі озық, демократиялық идеалдарды қорғаған. Болашақ композитордың балалық шағы қолайлы атмосферада өтті. Мамандығы дәрігер болған әкесі ұлының бойына әдебиетке, өнерге, философияға деген талғамды оятты. Әкесінің атеистік сенімінің, прогрессивті, демократиялық көзқарастарының әсерінен Берлиоздың дүниетанымы қалыптасты. Бірақ баланың музыкалық дамуы үшін провинциялық қаланың жағдайы өте қарапайым болды. Ол флейта мен гитарада ойнауды үйренді, ал жалғыз музыкалық әсер шіркеу әндері болды - жексенбілік салтанатты жиындар, ол оны өте жақсы көрді. Берлиоздың музыкаға деген құштарлығы оның композиторлық әрекетінен көрінді. Бұл шағын пьесалар мен романстар болды. Романстардың бірінің әуені кейіннен Фантастикалық симфонияға лейтем ретінде енгізілді.

1821 жылы Берлиоз әкесінің талабы бойынша Парижге медициналық училищеге түсуге барды. Бірақ жас жігітті медицина қызықтырмайды. Музыкаға әуестенген ол кәсіби музыкалық білім алуды армандайды. Ақырында Берлиоз өнер үшін ғылымды тастап кету туралы өз бетінше шешім қабылдайды және бұл музыканы лайықты кәсіп деп санамаған ата-анасының ашуын тудырады. Олар ұлын кез келген материалдық қолдаудан айырады, ал бұдан былай болашақ композитор тек өзіне ғана сене алады. Әйтсе де, тағдырына сеніп, бар күшін, қайрат-жігерін, ынта-жігерін мамандықты өз бетімен игеруге бағыттайды. Қолдан-ауызға, шатырларда Бальзактың қаһармандарындай өмір сүреді, бірақ операдағы бірде-бір қойылымды қалт жібермейді және барлық бос уақытын кітапханада, партитураларды зерттеумен өткізеді.

1823 жылдан бастап Берлиоз Ұлы Француз революциясы дәуірінің ең көрнекті композиторы Ж.Лесьюрден жеке сабақ ала бастады. Ол өз шәкіртіне көпшілік аудиторияға арналған монументалды өнер түрлеріне деген талғамды оятты. 1825 жылы Берлиоз тамаша ұйымдастырушылық қабілетін көрсете отырып, өзінің алғашқы ірі шығармасы «Ұлы массаны» көпшілік алдында орындауды ұйымдастырады.Келесі жылы ол «Грек революциясы» қаһармандық сахнасын құрастырады, бұл шығарма оның шығармашылығында тұтас бағыт ашты. , революциялық тақырыптармен байланысты. Кәсіби білімді тереңірек меңгеру қажеттілігін сезінген Берлиоз 1826 жылы Париж консерваториясына Лезюердің композиция және А.Рейханың контрпункт класына оқуға түседі. Жас суретшінің эстетикасын қалыптастыру үшін әдебиет пен өнердің көрнекті өкілдерімен, оның ішінде О.Бальзакпен, В.Гюгомен, Г.Гейнемен, Т.Готьемен, А.Дюмамен, Джордж Сандпен, Ф.Шопенмен қарым-қатынастың маңызы зор. , Ф.Лист, Н.Паганини. Листпен оны жеке достық, шығармашылық ізденістер мен қызығушылықтардың ортақтығы байланыстырады. Кейіннен Лист Берлиоз музыкасының жалынды промоутері болады.

1830 жылы Берлиоз «Суретшінің өмірінен эпизод» субтитрімен «Фантастикалық симфонияны» жасады. Ол әлемдік музыка мәдениетінің жауһарына айналып, бағдарламалық романтикалық симфонизмнің жаңа дәуірін ашады. Бағдарламаны Берлиоз жазған және ол композитордың жеке өмірбаянына негізделген - оның ағылшын драмалық актрисасы Генриетта Смитсонға деген махаббатының романтикалық тарихы. Дегенмен, музыкалық жалпылаудағы өмірбаяндық мотивтер қазіргі әлемдегі суретшінің жалғыздығы туралы жалпы романтикалық тақырыптың және кеңірек айтқанда, «жоғалған иллюзиялар» тақырыбының мәнін алады.

1830 жыл Берлиоз үшін аласапыран жыл болды. Рим сыйлығы үшін байқауға төртінші рет қатысып, ол «Сарданапалдың соңғы түні» кантатасын қазылар алқасына ұсынып, ақыры жеңіске жетті. Композитор өз жұмысын Парижде басталған көтеріліс үнімен аяқтайды және жарыстан тікелей көтерілісшілерге қосылу үшін баррикадаларға барады. Кейінгі күндері қос хорға арналған «Марсельезаны» ұйымдастырып, транскрипциялаған ол Париждің алаңдары мен көшелерінде оны халықпен бірге қайталайды.

Берлиоз Вилла Медичиде римдік стипендиат ретінде 2 жыл өткізеді. Италиядан оралған ол дирижер, композитор, музыка сыншысы ретінде белсенді жұмысын дамытады, бірақ Францияның ресми топтары оның жаңашыл жұмысынан мүлдем бас тартуға тап болады. Бұл оның қиыншылықтар мен материалдық қиындықтарға толы болашақ өмірін алдын ала белгіледі. Берлиоздың негізгі табыс көзі - музыкалық сыни жұмыс. «Музыка және музыканттар», «Музыкалық гротесктер», «Оркестрдегі кештер» атты бірнеше жинақтарда мақалалар, шолулар, музыкалық әңгімелер, фельетондар жарық көрді. Берлиоздың әдеби мұрасындағы орталық орынды «Мемуарлар» – композитордың тамаша әдеби стильде жазылған және сол жылдардағы Париж өнері мен музыкалық өмірінің кең панорамасын беретін өмірбаяны алды. Берлиоздың «Аспаптар туралы трактат» (қосымшасымен – «Оркестр дирижері») атты теориялық еңбегі музыкатану ғылымына орасан зор үлес қосты.

1834 жылы «Гарольд Италияда» екінші бағдарламалық симфониясы пайда болды (Дж. Байронның поэмасы бойынша). Жеке альттың дамыған бөлігі бұл симфонияға концерттің ерекшеліктерін береді. 1837 жыл Берлиоздың ең үлкен туындыларының бірі, шілде төңкерісі құрбандарын еске алуға арналған реквиемнің дүниеге келуімен ерекшеленді. Берлиоздың бұл жанр тарихында монументалды фреска мен талғампаз психологиялық стильді біріктіретін бірегей туындысы; марштар, француз революциясының музыкасы рухындағы әндер қазір шын жүректен шыққан романтикалық лирикалармен қатар, енді ортағасырлық григориандық әннің қатаң, аскетикалық стилімен бірге. Реквием 200 хористерден тұратын үлкен ұжымға және төрт қосымша үрмелі аспаптар тобы бар кеңейтілген оркестрге арналған. 1839 жылы Берлиоз үшінші бағдарлама симфониясы Ромео мен Джульетта бойынша (В. Шекспир трагедиясының негізінде) жұмысын аяқтады. Берлиоздың ең ерекше туындысы симфониялық музыканың бұл жауһары симфония, опера, ораторияның синтезі болып табылады және тек концерттік емес, сонымен қатар сахналық қойылымға мүмкіндік береді.

1840 жылы ашық ауада орындауға арналған «Жерлеу және салтанатты симфония» пайда болды. Ол 1830 жылғы көтеріліс қаһармандарының күлін тапсырудың салтанатты рәсіміне арналған және Ұлы Француз революциясының театрландырылған қойылымдарының дәстүрлерін жарқын түрде жаңғыртады.

Ромео мен Джульеттаға «Фаусттың қарғысы» (1846) драмалық аңыз қосылады, сонымен қатар бағдарламалық симфонизм мен театрлық сахналық музыка принциптерінің синтезіне негізделген. Берлиоздың «Фауст» - Дж.В.Гётенің философиялық драмасының алғашқы музыкалық оқуы, оның көптеген кейінгі интерпретацияларының негізін қалады: операда (Ч. Гуно), симфонияда (Лист, Г. Малер), в. симфониялық поэма (Р. Вагнер), вокалдық және аспаптық музыкада (Р. Шуман). Перу Берлиоз сонымен қатар «Мәсіхтің балалық шағы» ораториялық трилогиясына (1854), бірнеше бағдарламалық увертюраларға («Король Лир» – 1831, «Рим карнавалы» – 1844, т.б.), 3 операға («Бенвенуто Челлини» – 1838 ж. «Трояндар» дилогиясы – 1856-63, «Беатрис пен Бенедикт» – 1862) және әртүрлі жанрдағы бірқатар вокалдық және аспаптық шығармалар.

Берлиоз өз елінде ешқашан танымал бола алмай, қайғылы өмір сүрді. Өмірінің соңғы жылдары қараңғы және жалғыз болды. Композитордың бірден-бір жарқын естеліктері Ресейге екі рет барған сапарларымен байланысты болды (1847, 1867-68). Тек сонда ғана ол көпшілік алдында тамаша табысқа, композиторлар мен сыншылар арасында шынайы танылды. Өліп бара жатқан Берлиоздың соңғы хаты оның досы, атақты орыс сыншысы В.Стасовқа жазылған.

Л. Кокорева

пікір қалдыру