Джулиетта Симионато |
Джулиетта Симионато
Джульетта Симионатоны театрдан естімесе де, оны білетін және сүйетіндер оның жүз жасқа дейін өмір сүретініне сенімді еді. Қызғылт қалпақ киген сұр шашты және әрқашан талғампаз әншінің суретін қарау жеткілікті болды: оның бет әлпетінде әрқашан қулық болды. Симионато өзінің юмор сезімімен танымал болды. Дегенмен, Джульетта Симионато өзінің жүз жылдығына бір апта қалғанда, 5 жылы 2010 мамырда қайтыс болды.
ХХ ғасырдың ең атақты меццо-сопраноларының бірі 12 жылы 1910 мамырда Болонья мен Римини арасындағы жарты жолда Эмилия-Романья аймағындағы Форли қаласында түрме губернаторының отбасында дүниеге келген. Оның ата-анасы бұл жерлерден емес, әкесі Венециядан алыс емес Мирано қаласынан, ал анасы Сардиния аралынан болған. Сардиниядағы анасының үйінде Джульетта (отбасында солай аталды; оның шын аты Джулия) балалық шағы өтті. Қыз сегіз жаста болғанда, отбасы Венето аймағындағы аттас провинцияның орталығы Ровиго қаласына көшті. Джульеттаны католик мектебіне жіберіп, оған сурет салу, кесте тігу, аспаздық өнер және ән айтуды үйретті. Монахтар оның музыкалық қабілетіне бірден назар аударды. Әншінің өзі әрқашан ән айтқысы келетінін айтты. Мұны істеу үшін ол ванна бөлмесіне жабылды. Бірақ ол жерде болмады! Отбасын темір жұдырықпен басқарған, балаларды жазалауды жиі қолданатын қатал әйел Джульеттаның анасы қызының әнші болуына жол бергенше, өз қолымен өлтіретінін айтты. Дегенмен, Синьора Джульетта 15 жасында қайтыс болды және ғажайып сыйлықты дамытуға кедергі болды. Болашақ атақты Ровигода, содан кейін Падуада оқи бастады. Оның мұғалімдері Этторе Локателло және Гидо Палумбо болды. Джулиетта Симионато 1927 жылы Россатоның «Нина, Non fare la stupida» (Нина, ақымақ болма) музыкалық комедиясында дебют жасады. Әкесі оны репетицияға ертіп барды. Дәл сол кезде баритон Альбан оны естиді, ол: «Егер бұл дауыс дұрыс дайындалса, театрлар шапалақтап құлайтын күн келеді», - деп болжады. Джульеттаның опера әншісі ретіндегі алғашқы қойылымы бір жылдан кейін Падуа маңындағы Монтаньяна деген шағын қалашықта өтті (айтпақшы, Тосканинидің сүйікті теноры Аурелиано Пертиле сонда дүниеге келген).
Симионатоның мансаптық дамуы танымал «Чи ва пианино, ва сано е ва лонтано» деген мақалды еске түсіреді; оның орыс тіліндегі баламасы «Баяу жүрсең, ары қарайсың». 1933 жылы Флоренцияда өткен вокалдық байқауда жеңімпаз атанды (385 қатысушы), қазылар алқасының президенті Андре Чениер мен Федора шығармаларының авторы Умберто Джордано, оның мүшелері Соломия Крушельницкая, Розана Сторчио, Алессандро Бончи, Туллио Серафин болды. Джульеттаны естігенде, Розина Сторкио (Мадам Баттерфляй рөлін бірінші орындаушы) оған: «Әрқашан осылай ән айт, қымбаттым», - деді.
Байқаудағы жеңіс жас әншіге Ла Скалада тыңдау мүмкіндігін берді. Ол 1935-36 маусымында әйгілі Милан театрымен алғашқы келісім-шартқа қол қойды. Бұл қызықты келісім-шарт болды: Джульетта барлық қосалқы бөлшектерді үйренуге және барлық жаттығуларға қатысуға мәжбүр болды. Оның «Ла Скала» фильміндегі алғашқы рөлдері Анджелика апасындағы «Жаңадан келгендердің иесі» және Риголеттодағы Джованна болды. Қанағат пен атақ әкелмейтін жауапты жұмыста талай маусым өтті (Симионато «Травиатадағы Флораны», «Фаустта» Сибельді, Федордағы кішкентай Савоярды, т.б.). Ақырында, 1940 жылы аты аңызға айналған баритон Мариано Стабил Джульетта Триесттегі Le nozze di Figaro-да Черубино партиясын айту керек деп талап етті. Бірақ бірінші шын мәнінде маңызды табысқа дейін тағы бес жыл күту керек болды: оны Джульеттаға Così фан-туттасындағы Дорабелла рөлі әкелді. Сондай-ақ 1940 жылы Симионато ауылдық құрметте Сантуца ретінде өнер көрсетті. Автордың өзі консольдің артында тұрды және ол солистердің ішіндегі ең жасы болды: оның «ұлы» одан жиырма жас үлкен болды.
Соңында, жетістік: 1947 жылы Генуяда Симионато Томның «Миньон» операсының негізгі бөлігін орындайды және бірнеше айдан кейін оны Ла Скалада қайталайды (оның Вильгельм Мейстері Джузеппе Ди Стефано болды). Енді газеттердегі жауаптарды оқығанда күлімсіреу ғана мүмкін: «Бұрын біз соңғы қатарда көрген Джулиетта Симионато қазір бірінші орында, сондықтан ол әділетті болуы керек». Миньон рөлі Симионато үшін маңызды болды, дәл осы операда ол 1948 жылы Венециядағы Ла Феницеде, ал 1949 жылы Мексикада көрермендер оған деген ыстық ықылас танытты. Туллио Серафинаның пікірі одан да маңызды болды: «Сіз тек алға ғана емес, нағыз сальто жасадыңыз!» Маэстро «Così fan tutte» қойылымынан кейін Джулеттаға Кармен рөлін ұсынды. Бірақ ол кезде Симионато бұл рөлге жетілгенін сезінбеді және бас тартуға күш тапты.
1948-49 маусымында Симионато алғаш рет Россини, Беллини және Доницетти операларына бет бұрды. Бірте-бірте ол опералық музыканың осы түрінде шынайы биіктерге жетті және Бел-Канто Ренессансының ең көрнекті тұлғаларының біріне айналды. Оның «Сүйікті» фильміндегі Леонора, «Алжирдегі итальяндық қыз» фильміндегі Изабелла, «Капулети мен Монтегьедегі» Ромео және Нормадағы Адальгиса рөлдерін интерпретациялау стандартты күйінде қалды.
Сол 1948 жылы Симионато Калласпен кездесті. Джульетта Венецияда Миньонды, ал Мария Тристан мен Изольданы орындады. Әншілер арасында шынайы достық орнады. Олар жиі бірге өнер көрсетті: «Анна Болейнде» Анна мен Джованна Сеймур, «Нормада» - Норма мен Адальгиса, «Аида» - Аида мен Амнерис. Симионато: «Мені Джульетта емес, Мария мен Рената Тебалди ғана Джулиа деп атады», - деп есіне алды.
1950 жылдары Джулиетта Симионато Австрияны жаулап алды. Оның Герберт фон Каражанның жетекшілігімен жиі ән айтатын Зальцбург фестивалімен және Вена операсымен байланысы өте күшті болды. Оның 1959 жылы Глюк операсындағы Орфейі жазбаға түсірілген, оның Каражанмен ынтымақтастығының ең ұмытылмас дәлелі болып қала береді.
Симионато әмбебап суретші болды: Вердидің операларындағы меццо-сопраноларға арналған «қасиетті» рөлдер – Азуцена, Ульрика, ханшайым Эболи, Амнерис – оған романтикалық бел-канто операларындағы рөлдер де дайындалды. Ол «Тағдыр күші» фильміндегі ойнақы Прециосилла және «Фальстафф» фильміндегі көңілді қожайын болды. Ол операның жылнамаларында Вертерде тамаша Кармен мен Шарлотта, Ла-Джокондадағы Лаура, Рустикалық құрметтегі Сантуца, Адриен Лекуврдегі де Бульон ханшайымы және Анжелика апасындағы ханшайым ретінде қалды. Оның мансаптық шыңы Мейербердің «Гугеноттар» романындағы Валентинаның сопрано рөлін түсіндірумен байланысты. Итальяндық әнші Мусоргскийдің операларында Марина Мнишек пен Марфаны да шырқады. Бірақ өзінің ұзақ мансабында Симионато Монтеверди, Гендель, Симароза, Моцарт, Глюк, Барток, Хонеггер, Ричард Штраустың операларында өнер көрсетті. Оның репертуары астрономиялық көрсеткіштерге жетті: 132 автордың шығармаларындағы 60 рөл.
Ол 1960 жылы Берлиоздың «Ла Скаладағы алғашқы спектакль» спектаклінде үлкен жеке табысқа ие болды. 1962 жылы ол Милан театрының сахнасында Мария Калластың қоштасу спектакліне қатысты: бұл Черубинидің «Медеясы» және ескі достары тағы да болды. бірге, Медея рөлінде Мария, Нерис рөлінде Джульетта. Сол жылы Симионато Де Фалланың Атлантидасында Пирен ретінде пайда болды (ол оны «тым статикалық және театрлық емес» деп сипаттады). 1964 жылы ол Ковент-Гардендегі Ил троватореде Лучино Висконти қойған пьесада Азуцена әнін орындады. Мариямен тағы да кездесу – бұл жолы Парижде, 1965 жылы, Нормада.
1966 жылдың қаңтарында Джулетта Симионато опера сахнасынан кетті. Оның соңғы қойылымы Пиккола Скала театрының сахнасында Моцарттың «Титтің мейірімділігі» операсындағы Сервилияның шағын бөлігінде өтті. Ол небәрі 56 жаста болды және вокалдық және физикалық пішіні тамаша болды. Оның тым көп әріптестерінің мұндай қадамға баруға парасаттылығы мен қадір-қасиеті жетіспеді, жетіспеді, жетіспеді. Симионато өз бейнесінің көрермен жадында әдемі болып қалуын қалады және оған қол жеткізді. Оның сахнадан кетуі жеке өміріндегі маңызды шешіммен тұспа-тұс келді: ол әйгілі дәрігер, Муссолинидің жеке хирургы Чезаре Фругониге үйленді, ол ұзақ жылдар бойы оған қамқорлық жасады және өзінен отыз жас үлкен болды. Бұл аяқталған некенің артында әншінің скрипкашы Ренато Каренциомен алғашқы некесі тұрды (олар 1940 жылдардың соңында ажырасқан). Фругони де үйленді. Ол кезде Италияда ажырасу болмаған. Олардың үйленуі бірінші әйелі қайтыс болғаннан кейін ғана мүмкін болды. Олар 12 жыл бірге өмір сүруді белгіледі. Фругони 1978 жылы қайтыс болды. Симионато өзінің өмірін ескі досы, өнеркәсіпші Флорио Де Анджелимен байланыстырып, қайта үйленді; ол одан да ұзақ өмір сүруге тағайындалды: ол 1996 жылы қайтыс болды.
Сахнадан қырық төрт жыл алыста, қошемет пен жанкүйерлер: Джулиетта Симионато көзі тірісінде аңызға айналды. Аңыз тірі, тартымды және айлакер. Ол бірнеше рет вокалдық байқаулардың қазылар алқасында отырды. 1979 жылы Зальцбург фестивалінде Карл Бомның құрметіне арналған концертте ол Моцарттың Le nozze di Figaro шығармасынан Черубинаның «Voi che sapete» ариясын орындады. 1992 жылы директор Бруно Тоси Мария Каллас қоғамын құрған кезде оның құрметті президенті болды. 1995 жылы ол өзінің 95 жылдығын Ла Скала театрының сахнасында атап өтті. Симионатоның 2005 жылы ХNUMX жасында жасаған соңғы сапары Марияға арналды: ол ұлы әншінің құрметіне Венециядағы La Fenice театрының артындағы жаяу жүргіншілер жолының ресми ашылу салтанатын өзінің қатысуымен құрметтей алмады. және ескі дос.
«Мен ностальгияны да, өкінішті де сезінбеймін. Мен мансабыма қолымнан келгеннің бәрін бердім. Менің ар-ұжданым тыныш». Бұл оның баспада жарияланған соңғы мәлімдемелерінің бірі болды. Джулиетта Симионато ХХ ғасырдың ең маңызды меццо-сопраноларының бірі болды. Ол теңдесі жоқ каталондық Кончита Супервианың табиғи мұрагері болды, ол Россинидің төмен әйел дауысы үшін репертуарын жандандырды. Бірақ Вердидің драмалық рөлдері Симионатодан кем түспейді. Оның даусы тым үлкен емес, жарқын, тембрі бойынша ерекше, тіпті бүкіл диапазонда мінсіз болды және ол өзі орындаған барлық шығармаларға дара әсер беру өнерін меңгерді. Тамаша мектеп, керемет вокалдық шыдамдылық: Симионато бір кездері Миландағы Нормада және Римдегі Севильялық шаштаразда қатарынан 13 түн сахнаға шыққанын есіне алды. «Спектакль аяқталғаннан кейін мен вокзалға жүгірдім, олар мені пойыз жөнелтуге белгі беруімді күтіп тұрды. Пойызда мен макияжымды шешіп алдым. Тартымды әйел, жанды адам, тамаша әзіл сезімі бар тамаша, нәзік, әйелдік актриса. Симионато өзінің кемшіліктерін қалай мойындау керектігін білді. Ол өзінің жетістіктеріне бей-жай қарамады, «басқа әйелдер антиквариат жинайтын сияқты» тондарды жинады, өз сөзімен айтқанда, ол қызғанышпен және қарсыластарының жеке өмірінің егжей-тегжейлері туралы өсек айтуды ұнататынын мойындады. Ол сағынышты да, өкінішті де сезінбеді. Өйткені ол өмірді толыққанды өткізіп, замандастары мен ұрпақтарының жадында талғампаз, ирониялық, үйлесімділік пен даналықтың бейнесі ретінде қала білді.
