Джулия Гриси |
Джулия Гриси
Ф.Кони былай деп жазды: «Джулия Гриси – біздің заманымыздың ең ұлы драмалық актрисасы; оның күшті, резонансты, жігерлі сопраносы бар... осы дауыс күшімен ол дыбыстың таңғажайып толықтығы мен жұмсақтығын біріктіреді, құлақты сипап, сүйкімді етеді. Өзінің икемді және мойынсұнғыш дауысын кемелдікке дейін меңгере отырып, ол қиындықтармен ойнайды, дәлірек айтсақ, оларды білмейді. Дауыстың таңғажайып тазалығы мен біркелкілігі, интонацияның сирек кездесетін дәлдігі және ол қалыпты қолданатын декорациялардың шынайы көркемдік талғампаздығы оның ән айтуына керемет сүйкімділік береді ... Осы материалдық орындау құралдарымен Гриси одан да маңызды қасиеттерді біріктіреді: жан жылуы, оның әншілігін үнемі жылытатын, ән айтуда да, ойнауда да көрінетін терең драмалық сезім және оның табиғи әсерлерін әрдайым көрсететін және әсірелеу мен әсерленуге жол бермейтін жоғары эстетикалық әдептілік. Оны В.Боткин де қайталайды: «Грисидің қазіргі әншілердің бәрінен артықшылығы бар, ол өз дауысын ең мінсіз өңдеумен, ең көркем әдіспен, ең жоғары драмалық талантты біріктіреді. Оны қазір көрген кез келген адам... оның жан дүниесінде әрқашан осынау керемет бейне, жалындаған көрініс және бүкіл көрермендерді лезде таң қалдыратын электрлік дыбыстар болады. Ол тар, сабырлы, таза лирикалық рөлдерде ыңғайсыз; оның сферасы - ол өзін еркін сезінетін жер, оның туған элементі - құмарлық. Рейчел трагедияда қандай болса, Гриси операда... Дауысты және көркемдік әдісті ең жақсы өңдеу арқылы, әрине, Гриси кез келген рөлді және кез келген музыканы тамаша орындайды; Оның дәлелі – «Севильдік шаштараз» фильміндегі Розинаның рөлі, «Пуритандықтардағы» Эльвираның рөлі және оның Парижде үнемі ән шырқайтын басқалары; бірақ, біз қайталаймыз, оның туған элементі - қайғылы рөлдер ... «
Джулия Гриси 28 жылы 1811 шілдеде дүниеге келген. Оның әкесі Гаэтано Гриси Наполеон армиясының майоры болған. Оның анасы Джованна Гриси жақсы әнші болды, ал оның тәтесі Джузеппина Грассини ХNUMX ғасырдың басындағы ең жақсы әншілердің бірі ретінде танымал болды.
Джулианың үлкен әпкесі Джудитта қалың меццо-сопраноға ие болды, Милан консерваториясын үздік бітірді, содан кейін ол Венада, Россинидің «Бианка э Фалиеро» спектаклінде дебют жасады және тез арада тамаша мансап жасады. Ол Еуропаның ең жақсы театрларында ән айтты, бірақ сахнаны ерте тастап, ақсүйек граф Барниге үйленді және 1840 жылы өмірдің ең керемет шағында қайтыс болды.
Юлияның өмірбаяны бақытты және романтикалық түрде дамыды. Оның әнші болып туылғаны айналасындағылардың барлығына анық болды: Джулияның нәзік және таза сопраносы сахна үшін жаралған сияқты. Оның алғашқы ұстазы үлкен әпкесі болды, кейін ол Ф.Челли мен П.Гглильмимен бірге оқыды. Одан кейін Г.Джакомелли тұрды. Джулия он жеті жаста болғанда, Джакомелли студент театрдағы дебютке дайын деп есептеді.
Жас әнші Эмма (Россинидің Зельмирасы) ретінде дебют жасады. Содан кейін ол Миланға барды, онда ол үлкен әпкесімен оқуын жалғастырды. Джудитта оның қамқоршысы болды. Джулия мұғалім Марлинимен бірге оқыды. Қосымша дайындықтан кейін ғана сахнаға қайта шықты. Джулиа енді Болоньядағы Театр Comunale театрында Россинидің ертедегі «Торвалдо э Дорлиска» операсындағы Дорлиска партиясын шырқады. Сын оған қолайлы болды және ол Италияға алғашқы гастрольдік сапарға шықты.
Флоренцияда оның алғашқы спектакльдерінің авторы Россини оны естіді. Композитор әншінің керемет вокалдық қабілетін де, сирек кездесетін сұлулығын да, таңғажайып орындауын да бағалады. Тағы бір опера композиторы Беллини де бағындырды; Спектакльдің премьерасы 1830 жылы Венецияда өтті.
Беллинидің Нормасының премьерасы 26 жылы 1831 желтоқсанда өтті. Ла Скала атақты Джудитта пастасын ғана емес, қызу қарсы алды. Танымал әнші Джулия Гриси де өз үлесін қосты. Ол Адалғиса рөлін нағыз шабыттандырған батылдықпен және күтпеген шеберлікпен орындады. «Нормадағы» спектакль оның сахнада мақұлдануына ықпал етті.
Осыдан кейін Юлия даңқ баспалдағымен тез көтерілді. Ол Франция астанасына барады. Мұнда бір кездері Наполеонның жүрегін жаулаған тәтесі Джузеппина итальяндық театрды басқарды. Содан кейін Париж сахнасын керемет атаулар шоғыры безендірді: Каталани, Сонтаг, Паста, Шредер-Девриент, Луиза Виардот, Мари Малибран. Бірақ құдіретті Россини жас әншіге опера комикесіне қатысуға көмектесті. Спектакльдер Семирамидте, содан кейін Энн Болейн мен Лукресия Борджияда болды, Гриси талапшыл париждіктерді бағындырды. Екі жылдан кейін ол итальяндық операның сахнасына ауысып, көп ұзамай Пастаның ұсынысымен мұнда Норма партиясын орындау арқылы өзінің арманын жүзеге асырды.
Сол сәттен бастап Гриси өз заманының ең ұлы жұлдыздарымен қатар тұрды. Сыншылардың бірі былай деп жазды: «Малибран ән айтқанда, біз періштенің аспанға бағытталған және триллдердің шынайы каскадына толы дауысын естиміз. Грисиді тыңдаған кезде сіз сенімді және кең ән айтатын әйелдің дауысын - флейта емес, ер адамның дауысын сезінесіз. Дұрысы дұрыс. Юлия - салауатты, оптимистік, толыққанды бастаманың нақты көрінісі. Ол белгілі бір дәрежеде опералық ән айтудың жаңа, реалистік стилінің жаршысы болды.
1836 жылы әнші конт де Мелайдың әйелі болды, бірақ ол өзінің өнерін тоқтатпады. Оны Беллинидің «Қарақшы», «Беатрис ди Тенда», «Пуритани», «Ла соннамбула», Россинидің «Отелло», «Көлдің әйелі», Доницеттидің «Анна Болейн», «Парина д'Эсте», «Мария ди Рохан», «Белисариус» операларында жаңа жеңістер күтіп тұр. Даусының кең диапазоны оған сопрано және меццо-сопрано партияларын бірдей дерлік оңай орындауға мүмкіндік берді, ал оның ерекше жады оған жаңа рөлдерді керемет жылдамдықпен үйренуге мүмкіндік берді.
Лондондағы гастрольдік сапар оның тағдырына күтпеген өзгеріс әкелді. Ол мұнда атақты тенор Мариомен бірге ән айтты. Джулия бұған дейін онымен бірге Париж сахналарында да, Париж өнер интеллигенциясының бүкіл түсі жиналған салондарда да өнер көрсеткен. Бірақ Англия астанасында ол алғаш рет граф Джованни Маттео де Кандияны таныды - бұл оның серіктесінің шын есімі болды.
Граф жас кезінде отбасылық атақтары мен жерінен қол үзіп, ұлт-азаттық қозғалыстың мүшесі болды. Париж консерваториясын бітіргеннен кейін жас граф Марио лақап атымен сахнада өнер көрсете бастады. Ол тез танымал болды, бүкіл Еуропаны аралады және өзінің орасан зор қаламақысының көп бөлігін итальяндық патриоттарға берді.
Джулия мен Марио ғашық болды. Әншінің күйеуі ажырасуға қарсылық танытпады, ал ғашық өнерпаздар тағдырына қосылу мүмкіндігіне ие болып, өмірде ғана емес, сахнада да ажырамас күйде қалды. Отбасылық дуэттің «Дон Джованни», «Фигароның үйленуі», «Құпия неке», «Гугеноттар» операларында, кейінірек «Иль троватореде» өнер көрсетуі барлық жерде – Англия, Германия, Испания, Франция, Италия, және Америка. Гаэтано Доницетти олар үшін өзінің ең шуақты, оптимистік туындыларының бірі, 3 жылы 1843 қаңтарда пандус жарығын көрген «Дон Паскуалье» операсын жазды.
1849 жылдан 1853 жылға дейін Гриси Мариомен бірге Ресейде бірнеше рет өнер көрсетті. Орыс көрермендері Грисиді Семирамид, Норма, Эльвира, Розина, Валентина, Лукреция Борджиа, Донна Анна, Нинетта рөлдерінде естіп, көрді.
Семирамид бөлігі Россини жазған ең жақсы бөліктердің қатарына кірмейді. Колбрэндтің бұл рөлдегі қысқаша орындалуын қоспағанда, Грисиге дейін көрнекті орындаушылар болған жоқ. Рецензенттердің бірі осы операның бұрынғы қойылымдарында: «Ешқандай семирамида болған емес... немесе, егер қаласаңыз, қандай да бір бозғылт, түссіз, жансыз фигура, қаңылтыр ханшайымы болды, олардың әрекеттері арасында ешқандай байланыс болмады. психологиялық немесе кезең. «Ақырында ол пайда болды – Шығыстың айбынды ханымы Семирамида, қалпы, келбеті, қимыл-қозғалысы мен позасының асылы – Иә, бұл ол! Қорқынышты әйел, үлкен табиғат ... »
А.Стахович былай деп еске алады: «Елу жыл өтті, бірақ мен оның алғашқы көрінісін ұмыта алмаймын...» Әдетте, оркестрдің туттиінде керемет кортеждің сүйемелдеуімен Семирамид баяу шығады. Гриси басқаша әрекет етті: «... кенет ақ көйлек киген, әдемі, қолдары иығына дейін жалаңаш, толыққанды, қара шашты әйел тез шығады; ол діни қызметкерге иіліп тағзым етті де, тамаша антикварлық кескінмен бұрылып, оның керемет сұлулығына таң қалды. Шапалақ соғып, айқайлады: браво, браво! – оған арияны бастауға рұқсат бермеңіз. Гриси өзінің керемет позасында сұлулықпен жарқырап тұрып қалды және көрермендерге тағзым етіп рөлді тамаша таныстыруын тоқтатпады.
Петерборлық көрермендердің ерекше қызығушылығын Грисидің I Пуритани операсындағы орындауы болды. Осы уақытқа дейін Э.Фреззолини музыка әуесқойларының алдында Эльвираның рөлін қайталанбас орындаушы болып қала берді. Грисидің алған әсері керемет болды. «Барлық салыстырулар ұмытылды ...», - деп жазды сыншылардың бірі, - және бәрі бізде әлі жақсы Эльвираның болмағанын даусыз мойындады. Оның ойынының тартымдылығы барлығын баурап алды. Гриси бұл рөлге жаңа рақымдылық реңктерін берді және ол жасаған Эльвираның түрі мүсіншілерге, суретшілерге және ақындарға үлгі бола алады. Француздар мен итальяндықтар даулы мәселені әлі шешкен жоқ: операны орындауда жалғыз ән айту керек пе, әлде басты сахналық шарт алдыңғы қатарда қалуы керек – ойын. Гриси Эльвира рөліндегі сұрақты соңғы шарттың пайдасына шешіп, актрисаның сахнада бірінші орында тұрғанын таңғажайып қойылымымен дәлелдеді. Бірінші актінің соңында жындылық сахнасын оның жоғары шеберлікпен жүргізгені соншалық, бей-жай қарамайтын көрермендердің көзіне жас алып, баршаны өзінің талантына таң қалдырды. Сахналық ессіздік өткір, бұрыштық пантомималармен, тұрақсыз қимылдармен, адасушылықпен сипатталатынын көріп үйренгенбіз. Гриси-Эльвира бізге тектілік пен қозғалыстың рақымы ақылсыздықта ажырамас болуы мүмкін және болуы керек екенін үйретті. Гриси де жүгірді, өзін лақтырып, тізе бүгді, бірақ мұның бәрі керемет болды ... Екінші актіде оның әйгілі фразасында: «Үмітті қайтар немесе өлуге рұқсат ет!» Гриси музыкалық өрнектің мүлдем басқа түсімен барлығын таң қалдырды. Біз оның алдыңғысын еске аламыз: бұл фраза бізге әрқашан үмітсіз, үмітсіз махаббаттың зары сияқты әсер етті. Гриси, шығу кезінде үміттің мүмкін еместігін және өлуге дайын екенін түсінді. Бұдан да биік, кербез, біз ештеңе естіген жоқпыз.
50-ші жылдардың екінші жартысында ауру Юлия Грисидің мөлдір дауысын бұза бастады. Ол шайқасты, емделді, ән айтуды жалғастырды, дегенмен бұрынғы табыс онымен бірге болмады. 1861 жылы ол сахнадан кетті, бірақ концерттерде өнер көрсетуді тоқтатпады.
1868 жылы Юлия соңғы рет ән айтты. Бұл Россини жерлеу рәсімінде болды. Санта-Мария дель Фиоре шіркеуінде үлкен хормен бірге Гриси мен Марио Stabat Mater орындады. Бұл қойылым әнші үшін соңғысы болды. Замандастарының айтуынша, оның дауысы ең жақсы жылдардағыдай әдемі және жанды естілді.
Бірнеше айдан кейін оның екі қызы да кенеттен қайтыс болды, одан кейін Джулия Гриси 29 жылы 1869 қарашада қайтыс болды.
