Гари Графман |
Пианисттер

Гари Графман |

Гари Графман

Туған жылы
14.10.1928
Мамандығы
пианист, мұғалім
ел
АҚШ

Гари Графман |

Кейбір сыртқы белгілерде пианист өнері орыс мектебіне жақын. Оның алғашқы ұстазы Изабелла Венгерова болды, оның сыныбында 1946 жылы Кертис институтын бітірді, ал Графман Ресейдің тағы бір тумасы Владимир Хоровицпен бірге төрт жыл бойы жақсарды. Сондықтан суретшінің шығармашылық қызығушылықтары негізінен орыс композиторларының, сондай-ақ Шопеннің музыкасына бағытталғаны таңқаларлық емес. Сонымен бірге, Графман стилінде орыс мектебіне тән емес, американдық виртуоздардың белгілі бір бөлігіне ғана тән ерекшеліктер бар – «әдетте американдық турашылдық» (еуропалық сыншылардың бірі айтқандай). ), контрасттарды теңестіру, қиялдың жоқтығы, импровизациялық еркіндік, сахнадағы тікелей шығармашылық элемент. Кейде үйде алдын-ала тексерілген интерпретацияларды тыңдаушылардың пікіріне жеткізетіндей әсерге ие болады, сондықтан залда шабытқа орын қалмайды.

Мұның бәрі, әрине, егер біз Графманға ең жоғары стандарттармен жүгінсек және бұл ұлы музыкант тек осындай және тек осындай көзқарасқа лайық. Өйткені ол өзінің стилі аясында да аз нәтижеге қол жеткізе алмады. Пианист фортепиано шеберлігінің барлық құпияларын тамаша меңгереді: оның көзге көрінетін тамаша техникасы, жұмсақ жанасуы, тамаша педальдары бар, ол кез келген темпте аспаптың динамикалық ресурстарын ерекше түрде басқарады, кез келген дәуірдің және кез келген автордың стилін сезінеді, сезім мен көңіл-күйді кең көлемде жеткізе алады. Бірақ ең бастысы, осының арқасында ол айтарлықтай кең ауқымдағы жұмыстарда айтарлықтай көркем нәтижелерге қол жеткізеді. Суретші мұның бәрін, атап айтқанда, 1971 жылы КСРО-ға гастрольдік сапарында дәлелдеді. Оған лайықты табысқа Шуманның «Карнавалын» және Брамстың «Паганини тақырыбына вариацияларды», Шопеннің концерттерін интерпретациялау әкелді. , Брамс, Чайковский.

Концерттерді жас кезінде бере бастаған Графман 1950 жылы Еуропадағы алғашқы көрінісін жасады және содан бері пианистік көкжиекте танымал болды. Оның орыс музыкасын орындауы әрқашан ерекше қызығушылық тудырады. Ол Ю.Орманди басқаратын Филадельфия оркестрімен жасалған Чайковскийдің үш концертінің сирек жазбаларының біріне және Д.Салл мен Кливленд оркестрімен Прокофьев пен Рахманинов концерттерінің көпшілігінің жазбаларының біріне тиесілі. Барлық ескертпелермен бұл жазбаларды тек техникалық жетілдірілуімен ғана емес, сонымен қатар виртуоздық жеңілдік пен жұмсақ лиризмнің үйлесімі бойынша да жоққа шығаратындар аз. Рахманинов концерттерін интерпретациялауда Графманға тән ұстамдылық, форма сезімі, шамадан тыс сентименталдылықты болдырмай, тыңдарманға музыканың әуезді сұлбасын жеткізуге мүмкіндік беретін дыбыс градациялары ерекше орынды.

Суретшінің жеке жазбаларының ішінде Шопеннің жазбасын сыншылар ең үлкен табыс деп таниды. «Графманның ұқыпты, дұрыс фраза және шебер таңдалған қарқыны өз алдына жақсы, дегенмен Шопенге ең дұрысы дыбыстағы монотондылықты және тәуекелге баруға көбірек шешім қабылдауды талап етеді. Дегенмен, Графман өзінің салқын, беймаза мінезімен кейде пианизмнің дерлік ғажайыптарына қол жеткізеді: «А-минор балладасының» ортаңғы эпизодының таң қалдырарлық дәлдігін тыңдау жеткілікті. Көріп отырғанымыздай, американдық сыншы X. Голдсмиттің бұл сөздерінде Графманның сыртқы келбетіндегі қайшылықтар тағы да сөз болады. Осы жылдар ішінде суретшімен кездесуден бізді айыратын не өзгерді? Оның өнері қай бағытта дамыды, жетілген де мағыналы, өршіл бола ма? Бұған бір кездері Карнеги Холлдағы әртістің концертіне келген Musical America журналының шолушысы жанама жауап береді: «Жас шебер елуге келгенде автоматты түрде жетіледі ме? Гарри Графман бұл сұраққа XNUMX% нанымдылықпен жауап бермейді, бірақ ол тыңдаушыларға оның бүкіл мансабында оның ерекшелігі болған теңдестірілген, ойластырылған және техникалық сенімді ойынды ұсынады. Гарри Графман біздің ең сенімді және лайықты пианистеріміздің бірі болып қала береді және оның өнері жылдар бойы өзгермеген болса, оның себебі оның деңгейі әрқашан өте жоғары болған шығар ».

Алпыс жылдық мерейтойының қарсаңында Графман оң қолының саусақтарының зақымдалуына байланысты өзінің орындаушылық белсенділігін күрт төмендетуге мәжбүр болды. Уақыт өте келе оның репертуары сол қолға жазылған шығармалардың тар шеңберіне дейін қысқарды. Бұл музыкантқа өзінің талантын жаңа салаларда – әдеби және педагогикалық бағытта көрсетуге мүмкіндік берді. 1980 жылы ол өзінің альма-матерінде шеберлік сыныбында сабақ бере бастады, ал бір жылдан кейін оның өмірбаяны жарияланды, содан кейін ол тағы бірнеше басылымдардан өтті. 1986 жылы, Кертис институтын бітіргеннен кейін тура 40 жыл өткен соң, Графман оның көркемдік жетекшісі болып сайланды.

2004 жылы әйгілі музыканттардың галактикасын дайындаған әлемдегі ең жақсы оқу орындарының бірінің ұзақ мерзімді президенті, дарынды пианист және таңқаларлық сүйкімді тұлға өзінің 75 жылдығын атап өтті. Мерейтойлық кеште құрметті қонақтар, әріптестері мен достары оны Филадельфияның мәдени өмірінің ғана емес, бүкіл музыка әлемінің дамуына орасан зор үлес қосқан тұлғаға тағзым етіп, жылы лебіздерін білдірді. Киммель орталығында өткен гала-концертте сол қол үшін сол күннің кейіпкері Равелдің концертін орындап, Филадельфия оркестрімен (дирижер Розен Миланов) Чайковскийдің 4-ші симфониясын және Филадельфия композиторы Дж.Хигдонның «Көгілдір соборын» ойнады.

Григорьев Л., Платек Я.

пікір қалдыру