Галина Олейниченко |
Әнші

Галина Олейниченко |

Галина Олейниченко

Туған жылы
23.02.1928
Қайтыс болған күні
13.10.2013
Мамандығы
әнші
Дауыс түрі
сопрано
ел
КСРО

Биылғы жыл ұлттық вокал мектебінің майталмандарының мерейтойларына бай. Ал біз олардың біріншісін ақпан айының соңында, көптен күткен көктемнің қарсаңында тойлаймыз. Мұның символдық мәні бар, өйткені бүгінгі кейіпкеріміздің, дәлірек айтсақ, күннің кейіпкерінің таланты көктемгі көңіл-күймен үйлеседі - жарқын және таза, нәзік және лирикалық, жеңіл және құрметті. Бір сөзбен айтқанда, біз бүгін ұмытылмас үні біздің вокалдық аспанымызда отыз жылға жуық естіліп келе жатқан, барша опера сүйер қауымға жақсы таныс тамаша әнші Галина Васильевна Олейниченконы құрмет тұтамыз.

Галина Олейниченко, ең алдымен, 60-70 жылдардағы Үлкен театрдың колоратуралық жұлдызы ретінде танымал. Алайда ол Мәскеуге бұрыннан қалыптасқан әнші ретінде келді, сонымен қатар үш вокалдық байқауда жеңімпаз атанды. Дегенмен, оның мансабының ең маңызды кезеңдері КСРО-ның басты опера сахнасымен байланысты: дәл осы жерде, кез келген кеңестік вокалисттің мансабының түпкі арманы және ең биік нүктесі болған театрда әншінің ән айтуы мен сахналық таланты барынша ашылды.

Галина Олейниченко 23 жылы 1928 ақпанда Одесса маңындағы ұлы Нежданова сияқты Украинада дүниеге келді, бұл белгілі бір дәрежеде символдық болып табылады, өйткені ол Олейниченко Ирина Масленникова, Елизавета Шумская, Вера Фирсова және Бела Руденкомен бірге екінші рет болған. 1933 ғасырдың жартысы Үлкен театр сахнасында соғысқа дейінгі жылдардағы ұлы колоратурамен нығайтылған колоратуралық ән айтудың ең жақсы дәстүрлерінің сақтаушысы және жалғастырушысы рөлін атқарды, Нежданованың тікелей мұрагерлері Валерия Барсова, Елена. Степанова және Елена Катульская. Болашақ әнші музыкалық білімін ерте жастан бастап, Арфа онжылдық балалар музыка мектебінде арфа класында оқиды. П.С.Столярский. ХNUMX жылы құрылған бұл оқу орны біздің еліміздің кең-байтақ жерінде кеңінен танымал болды, өйткені көптеген танымал отандық музыканттар өз саяхаттарын осы жерден бастады. Дәл осы ерекше және керемет аспаппен жас Галина өзінің болашағын байланыстыруды ойлады, бар ынтамен және үлкен ықыласпен оқиды. Алайда, болашақ әнші керемет сыйлықты - дауысты тапқан кезде тағдыр оның жоспарларын күрт өзгертті және көп ұзамай ол Одесса музыкалық колледжінің вокал бөлімінің студенті болды.

Сол жылдардағы Одесса бұл мәртебені революцияға дейінгі кезеңнен мұраға алған КСРО-ның ірі мәдени орталығы болып қала берді. Одесса опера театры Ресей империясы аумағындағы ең көне театрлардың бірі екені белгілі (ол 1810 жылы құрылған), оның сахнасында бұрындары Федор Шаляпин, Саломе Крушельницкая, Леонид Собинов сияқты әлемдік опера жұлдыздары жарқырап тұрған. Медея мен Николай Фигнер, Джузеппе Ансельми, Энрико Карузо, Маттиа Баттистини, Леоне Гиралдони, Титта Руффо және т.б. Кеңес Одағы жылдарында итальяндық опера жұлдыздарын шақыру тәжірибесі болмағанымен, театр КСРО-ның ең үздік музыкалық ұжымдарының қатарында қала отырып, кең байтақ елдің музыкалық аспанында берік позициясын ұстанды: кәсіби деңгейі. труппа өте жоғары болды, бұл ең алдымен Одесса консерваториясында жоғары білікті оқытушылар құрамының (Мәскеуден, Ленинградтан, Киевтен, Тбилисиден және т.

Мұндай орта жас дарынның кәсіби шеберлігін, жалпы мәдениетін, талғамын қалыптастыруға барынша тиімді әсер етті. Егер оқуының басында әлі де күмәнданатын болса, колледжді бітірген кезде Галина әнші болғысы келетінін, музыкалық білімін жалғастырғысы келетінін білді. 1948 жылы Одесса консерваториясының вокал бөліміне оқуға түсті. Нежданова А.В. Профессор Н.А.Урбанның сыныбында, оны белгіленген бес жылда үздік бітірді.

Бірақ Олейниченконың кәсіби сахнадағы дебюті сәл ертерек өтті – сонау 1952 жылы студент кезінде ол алғаш рет Одесса операсының сахнасына Джилда ретінде шықты, ол өз мансабының жетекші жұлдызына айналды. Жастығына және кәсіби тәжірибесінің жоқтығына қарамастан, Олейниченко бірден лирикалық-колоратуралық сопраноның бүкіл репертуарын орындап, театрдағы жетекші солист қызметін атқарады. Әрине, бұл ретте жас әншінің ерекше вокалдық таланты шешуші рөл атқарды – ол мөлдір, күмістей тембрлі әдемі, икемді және жеңіл дауысты, колоратура техникасын жетік меңгерген. Тамаша талғам мен музыка оған қысқа мерзімде ең алуан репертуарды игеруге мүмкіндік берді. Дәл осы үш маусым Одесса операсының сахнасында әншіге консерваторияда алған вокалдық білімнің берік базасынан басқа, оған көптеген жылдар бойы гранд стилінің шебері болып қалуға мүмкіндік беретін көркемдік қызметтегі қажетті тәжірибені берді. , олар айтқандай, «күдіксіз».

1955 жылы әнші Киев операсының солисті болды, онда ол екі маусым бойы жұмыс істеді. КСРО-ның үшінші маңызды музыкалық театрына көшу табиғи болды, өйткені бұл бір жағынан мансаптық өсуді көрсетті, ал екінші жағынан әншінің кәсіби дамуы үшін маңызды болды, өйткені ол осы жерде кездесті. сол жылдардағы украин операсының корифейлерімен араласып, сахна және вокалдық мәдениетімен байланыста болды. Ол кезде Киев сахнасында ерекше күшті жас әншілер тобы шықты, дәлірек айтқанда колоратуралық сопрано рөлі. Олейниченкодан басқа, Елизавета Чавдар мен Бела Руденко труппада жарқырап тұрды, Евгения Мирошниченко өз сапарын Ламар Чкониядан сәл кейінірек бастады. Әрине, мұндай жарқын композиция репертуарды анықтады - дирижерлер мен режиссерлер колоратуралық диваларды өз ықыластарымен сахналады, операларда жиі орындала бермейтін партияларды айту мүмкін болды. Екінші жағынан, театрда да қиын бәсеке болды, көбінесе әртістердің қарым-қатынасында айтарлықтай шиеленіс болды. Біраз уақыттан кейін Олейниченконың Мәскеуден шақырту алуына осының да әсері болған шығар.

Мәскеуге дейінгі кезеңде әртіс ән байқауларына белсенді қатысып, үш байқауда лауреат атағын жеңіп алды. Ол өзінің алғашқы алтын медалін 1953 жылы Бухарестте өткен жастар мен студенттердің халықаралық фестивалінде алды. Кейінірек, 1956 жылы Мәскеуде өткен Бүкілодақтық вокалистер байқауында жеңіске жетті, ал 1957 жылы жас әншіге нағыз жеңіс – алтын медаль және Тулузадағы халықаралық вокалшылар байқауында Гран-при әкелді. Тулузадағы жеңіс Олейниченко үшін ерекше жағымды және маңызды болды, өйткені ол қатысқан бұрынғы байқаулардан айырмашылығы, бұл әрқашан қатысушылардың жоғары деңгейімен және көрнекті қазылар алқасының ерекше қатаңдығымен ерекшеленетін әлемдік деңгейдегі мамандандырылған вокалдық байқау болды.

Франциядағы салтанаттың жаңғырығы тек туған жері Украинада ғана емес – Мәскеуде болашағы зор әнші ретінде көптен бері қарап жүрген Олейниченко Үлкен театрға шындап қызығушылық танытты. Сол 1957 жылы оның дебюті осында өтті: Галина Васильевна ұлы орыс театрының сахнасына алғаш рет Джилданың сүйікті бөлігінде шықты, ал оның серіктестері сол кеште орыс вокалының көрнекті шеберлері болды - Алексей Иванов Риголетто партиясын шырқады. , ал Анатолий Орфенов Мантуя герцогы ән айтты. Дебют сәтті болды. Осы орайда Орфенов кейінірек былай деп есіне алды: «Мен сол спектакльде герцогтың рөлін орындадым, содан бері мен Галина Васильевнаны тамаша әнші және тамаша серіктес ретінде жоғары бағалаймын. Сөзсіз, Олейниченко, оның барлық деректері бойынша, Үлкен театрдың жоғары талаптарына сай болды.

Дебюттік спектакль жалғыз болған жоқ, ол сәтті болған жағдайда да жиі болады: керісінше, Олейниченко Үлкен театрдың солисі болады. Әнші Киевте қалғанда, мүмкін оның өмірінде премьер-министр көбірек болар ма еді, ол келесі атақтар мен марапаттарды, оның ішінде КСРО халық әртісі деген жоғары атақты тезірек алар еді, бірақ ол бұрын-соңды болмаған. соған лайық. Бірақ Киев операсында ән айтуды жалғастырған оның әріптестері Чавдар мен Руденко оны отызға толғанға дейін алды – Кеңес мәдениеті шенеуніктерінің ұлттық опера театрларына қатысты саясаты осындай болды. Бірақ екінші жағынан, Олейниченкоға әйгілі шеберлердің қоршауында әлемдегі ең жақсы театрлардың бірінде жұмыс істеу бақыты бұйырды – 60-70 жылдардағы опера труппасының деңгейі бұрынғысынша жоғары болғанын білесіздер. Әнші бірнеше рет театр труппасымен бірге шетелге гастрольдік сапарға шығып, шетелдік тыңдарманға өз өнерін көрсетуге мүмкіндік алды.

Галина Олейниченко Үлкен театр сахнасында ширек ғасырға жуық өнер көрсетті, осы кезеңде орасан зор репертуар орындады. Ең алдымен, Мәскеу сахнасында суретші классикалық лирика-колоратуралық партияларда жарқ етті, олардың ішіндегі ең жақсысы «Патша қалыңдығындағы», «Царевна аққудағы», Волхова, Антонида, Людмиладағы Виолетта, Розина, Сюзанна, Снегурочка, Марта болып саналады. Бұл рөлдерде әнші сөзсіз вокалдық шеберлікті, колоратуралық техникадағы виртуоздылықты, сахналық дизайнды ойластырылған түрде көрсетті. Сонымен бірге Олейниченко заманауи музыкадан ешқашан қалыс қалмады – оның опералық репертуарында кеңестік композиторлардың операларындағы бірнеше рөлдер бар. Тіпті Одессада жұмыс істеген жылдары Дмитрий Кабалевскийдің «Тарас отбасы» операсында Настя рөлін сомдады. Үлкен театрдың заманауи репертуары бірқатар жаңа спектакльдермен толықтырылды, олардың ішінде: Сергей Прокофьевтің «Нағыз адам туралы хикая» операларының премьералары (Ольганың партиясы), Иван Дзержинскийдің (Зинка) «Адам тағдыры» , және қазан Вано Мурадели (Лена).

Бенджамин Бриттеннің «Жазғы түннің арманы» тамаша операсының орыс сахнасындағы алғашқы қойылымына қатысу, әрине, қазіргі опера репертуарындағы жұмыста ерекше маңызға ие болды. Галина Олейниченко вокалдық материал бойынша эльфтер ханшайымы Титанияның ең қиын және ең қызықты бөлігінің бірінші ресейлік орындаушысы болды. Бұл рөл әр түрлі вокалдық трюктерге толы, мұнда ол дауыстың осы түрінің мүмкіндігіне дейін пайдаланылады. Олейниченко тапсырмаларды тамаша орындады, ал ол жасаған образ нағыз жұлдызды қатысушыларды – режиссер Борис Покровскийді, дирижер Геннадий Рождественскийді, суретші Николай Бенуаны, әншілер Елена Образцованы, Александр Огнивцев, Евгений Кибкало және т.б.

Өкінішке орай, тағдыр Галина Олейниченкоға мұндай сыйлықты артық бермеді, бірақ оның басқа да қызықты жұмыстары мен тамаша қойылымдары болды. Әнші концерттік іс-шараларға көп көңіл бөлді, елде және шетелде белсенді түрде гастрольдік сапармен болды. Оның сапарлары Тулузадағы жеңістен кейін бірден басталып, ширек ғасыр бойы Олейниченконың жеке концерттері Англия, Франция, Греция, Бельгия, Австрия, Голландия, Венгрия, Чехословакия, Қытай, Румыния, Польша, Германия және т.б. театр репертуарына енген опералардың арияларымен әнші концерттік сахнада «Люсия ди Ламмермур», «Миньон», Массенеттің «Манон» арияларын, Россинидің, Делибестің колоратуралық арияларын орындады. Камералық классика Глинка, Римский-Корсаков, Чайковский, Рахманинов, Бах, Шуберт, Лист, Григ, Гуно, Сен-Санс, Дебюсси, Глиер, Прокофьев, Кабалевский, Хренников, Дунаевский, Мейтус есімдерімен ұсынылған. Олейниченко жиі концерттік сахнадан украин халық әндерін орындады. Галина Васильевнаның камералық жұмысы Юлий Реентович жетекшілік ететін Үлкен театрдың скрипкашылар ансамблімен тығыз байланысты – ол осы ұжыммен елімізде де, шетелде де бірнеше рет өнер көрсетті.

Үлкен театрдан кеткеннен кейін Галина Олейниченко ұстаздық жұмысқа ден қойды. Бүгінде ол Ресей музыка академиясының профессоры. Гнесиндер тәлімгер ретінде «Жаңа есімдер» бағдарламасымен ынтымақтасады.

Керемет әнші әрі ұстазға зор денсаулық және алдағы уақытта шығармашылық табыстар тілейміз!

А.Матусевич, operanews.ru

пікір қалдыру