Дмитрий Константинович Алексеев |
Пианисттер

Дмитрий Константинович Алексеев |

Дмитрий Алексеев

Туған жылы
10.08.1947
Мамандығы
пианист
ел
КСРО

Дмитрий Константинович Алексеев |

Алексеев туралы бір эсседе ұсынылған қысқаша экскурсиядан бастайық: «... Студенттік кезінде Дмитрий «кездейсоқ» джаз импровизациясы байқауында жеңіске жетті. Жалпы, ол кезде оны тек джаз пианисті ретінде байыпты қабылдады. Кейінірек, консерваторияның алғашқы жылдарында ол ХNUMX ғасырдың музыкасын жиі ойнай бастады, Прокофьев - олар Алексеевтің заманауи репертуардағы ең табысты екенін айта бастады. Содан бері музыкантты естімегендер енді қатты таң қалуы керек. Шынында да, бүгінде оны көпшілік таниды, ең алдымен, Шопенист немесе, кеңірек айтқанда, романтикалық музыканың аудармашысы. Мұның бәрі оның орындаушылық жолындағы стильдік өзгерістердің емес, стильдік жинақтау мен өсудің дәлелі: «Мен әр стильге мүмкіндігінше терең енгім келеді».

Бұл пианистің плакаттарында әртүрлі авторлардың есімдерін көруге болады. Дегенмен, ол не ойнаса да, кез келген шығарма оның қолының астынан қанық мәнерлі бояу алады. Сыншылардың бірінің орынды пікірі бойынша, Алексеевтің интерпретацияларында әрдайым дерлік «1976 ғасырға арналған түзету» бар. Дегенмен, ол мұндай «түзету» қажет емес заманауи композиторлардың музыкасын ынтамен ойнайды. Бұл салада С.Прокофьев ерекше назар аударатын шығар. Сонау ХNUMX жылы оның мұғалімі Д.А.Башкиров орындаушының белгілі бір шығармаларды интерпретациялаудағы өзіндік тәсіліне назар аударды: «Ол мүмкіндігінше толық ойнағанда, оның интерпретациясының және көркемдік ниетінің айқындығы айқын көрінеді. Көбінесе бұл ниеттер біз үйренген нәрселермен сәйкес келмейді. Бұл да өте жігерлендіреді».

Алексеевтің темпераменттік ойыны өзінің барлық жарқындығы мен ауқымдылығына қарамастан, көпке дейін қайшылықтардан ада болған жоқ. 1974 жылы Чайковский атындағы конкурста (бесінші жүлде) оның өнерін бағалай отырып, Е.В.Малинин былай деп атап көрсетті: «Бұл тамаша пианист, оның ойынында орындаудың «қарқындылығы», бөлшектердің өткірлігі, техникалық филиграсы, мұның бәрі оның ойында. жоғары деңгейде, және оны тыңдау қызықты, бірақ кейде оның орындау мәнерінің байлығы жай шаршатады. Бұл тыңдаушыға «жан-жаққа қарап» дегендей «дем алуға» мүмкіндік бермейді... Дарынды пианистке өз ниетінен біршама «арық» ал, еркін «дем алуын» тілеуге болады. Қаншалықты кереғар көрінгенімен, дәл осы «тыныс алулар» оның ойынын көркем әрі тұтас етуге көмектеседі деп ойлаймын».

Чайковский атындағы конкурста өнер көрсеткен кезде Алексеев Мәскеу консерваториясын Д.А. Башкировтың класы бойынша (1970) және ассистент-интернатураны (1970-1973) бітірген болатын. Сонымен қатар, ол екі рет лауреат атанды: Маргерит Лонг атындағы Париж байқауының екінші жүлдесі (1969) және Бухаресттегі ең жоғары сыйлық (1970). Ерекшелігі, Румыния астанасында жас кеңес пианисті де қазіргі румын композиторы Р.Жоржеску шығармасын үздік орындағаны үшін арнайы жүлдені жеңіп алды. Ақырында, 1975 жылы Алексеевтің бәсекелес жолы Лидсте сенімді жеңіспен аяқталды.

Содан бері пианист біздің елде өте қарқынды концерттік қызметпен айналысады және шетелде сәтті өнер көрсетеді. Өткен ғасыр романтиктерінің шығармалары, соның ішінде Листтің «В минордағы соната» мен этюдтары, Шопеннің түрлі пьесалары негізінде жазылған репертуары да айтарлықтай кеңейді. Шуманның «Симфониялық этюдтері» мен «Карнавалы», сондай-ақ орыс классикалық музыкасы. «Дмитрий Алексеевтің орындаушылық мәнерінде ең алдымен не таң қалдырады? – деп жазады М.Серебровский «Музыкалық өмір» журналының бетінде. – Шынайы көркемдік құштарлық және өз ойынымен тыңдаушыны баурап алу. Сонымен қатар, оның ойнау пианистикалық шеберлігімен ерекшеленеді. Алексеев өзінің тамаша техникалық ресурстарын емін-еркін пайдаланады... Алексеевтің таланты романтикалық жоспардың жұмыстарында барынша толық ашылды».

Шынында да, оның пьесасын парасатты рационалистік деп атау туралы ой ешқашан туындамайды.

Бірақ «Дыбыс туудың барлық еркіндігімен, деп жазады аталған эсседе Г.Шерихова, бұл жерде икемділік пен өлшем айқын - динамикалық, екпін және тембрлік қатынас өлшемі, пернеге тию өлшемі, нәзік біліммен және дәмі. Алайда, бұл саналы немесе бейсаналық «есептеу» тереңге барады... Бұл шара пианизмнің ерекше пластикасының арқасында «көрінбейтін». Кез келген сызық, текстураның жаңғырығы, бүкіл музыкалық мата пластик. Сол себепті күйден күйге ауысу, кресендо мен диминуэндо, қарқынның үдеуі мен тежелуі соншалықты нанымды. Алексеев ойынында біз сентименталдылықты, романтикалық үзілісті, талғампаздықты таба алмаймыз. Оның пианизмі еш қиындықсыз адал. Сезімді орындаушы өзіне ұнайтын «кадрға» қамтымайды. Ол бейнені ішінен көреді, оның терең сұлулығын бізге көрсетеді. Сондықтан Алексеевскийдің Шопенді интерпретациялауында салонизмнің лебі жоқ, Прокофьевтің Алтыншы шығармасы кеңістікті шайтандық үйлесімділікпен бұзбайды, ал Брамстың интермеццосы мұндай айтылмаған қайғыны жасырады ... «

Соңғы жылдары Дмитрий Алексеев Лондонда тұрады, Корольдік музыка колледжінде сабақ береді, Еуропада, АҚШ-та, Жапонияда, Австралияда, Гонконгта, Оңтүстік Африкада өнер көрсетеді; әлемнің ең үздік оркестрлерімен – Чикаго симфониясымен, Лондонмен, Израильмен, Берлин радиосымен, Романеск Швейцария оркестрімен ынтымақтасады. Ресейде және шетелде Санкт-Петербург филармониясының оркестрлерімен бірнеше рет өнер көрсетті. Суретшінің дискографиясында Шуман, Григ, Рахманинов, Прокофьев, Шостакович, Скрябиннің фортепианолық концерттері, сондай-ақ Брамс, Шуман, Шопен, Лист, Прокофьевтің жеке фортепианолық шығармалары бар. Американдық әнші Барбра Хендрикс пен Дмитрий Алексеевтің орындауындағы негрлік рухтардың жазбасы бар диск өте танымал.

Григорьев Л., Платек Я.

пікір қалдыру