Құрамы |
лат. compositio – құрастыру, құрастыру
1) Музыкалық шығарма, композитордың шығармашылық әрекетінің нәтижесі. Толық көркемдік тұтастық ретіндегі композиция ұғымы бірден дамымаған. Оның қалыптасуы импровизация рөлінің төмендеуімен тығыз байланысты. музыкадан басталды. өнер және музыкалық нотаның жетілдірілуімен белгілі бір даму кезеңінде музыканы ең маңызды сипаттамаларда дәл жазуға мүмкіндік берді. Сондықтан «Қ» сөзінің қазіргі мағынасы. 13 ғасырдан бастап, нота жазуы дыбыстардың биіктігін ғана емес, ұзақтығын да белгілейтін құралдарды жасаған кезде ғана пайда болды. Музыка бастапқыда. шығармалар авторы – композитордың аты-жөні көрсетілмей жазылған, олар тек 14 ғасырдан бастап жазыла бастады. Бұл оның авторының К. санасында өнердің жеке ерекшеліктерінің маңыздылығының артуына байланысты болды. Сонымен бірге кез келген Қ.-да музалардың жалпы белгілері де көрініс табады. белгілі бір дәуірдің өнері, осы дәуірдің өзіне тән ерекшеліктері. Музыка тарихы көп жағынан Музалардың тарихы. шығармалар – ірі суретшілердің көрнекті туындылары.
2) Музыкалық шығарманың құрылымы, оның музыкалық формасы (Музыкалық форманы қараңыз).
3) Музыка шығару, өнердің бір түрі. шығармашылық. Шығармашылықты талап етеді. дарындылық, сонымен қатар техникалық дайындықтың белгілі бір дәрежесі – негізгі білім. музыканың құрылыс үлгілері. музыкалық тарихи даму барысында қалыптасқан шығармалар. Дегенмен, шығарманың музыкасы жалпы, таныс музыкалық өрнектердің жиынтығы емес, өнер болуы керек. тұтас, сәйкес эстетикалық. қоғамның талаптары. Ол үшін ол жаңа өнерді қамтуы керек. мазмұны, әлеуметтік және идеологиялық байланысты. факторлар және композитор үшін қазіргі шындықтың маңызды, типтік белгілерін бейнелі түрде қайталанбас формада көрсету. Жаңа мазмұн экспрессивтік құралдардың жаңалығын да айқындайды, алайда бұл реалистік музыкада дәстүрді бұзу емес, оның жаңа өнермен байланысты дамуын білдіреді. тапсырмалар (қараңыз: музыкадағы реализм, музыкадағы социалистік реализм). Музыкадағы барлық түрдегі авангардтық, модернистік ағымдардың өкілдері ғана мода мен тоналдылықтан, форманың бұрынғы логикалық мағыналы түрлерінен, сонымен бірге әлеуметтік маңызы бар мазмұннан бас тарта отырып, ғасырлар бойы қалыптасқан дәстүрлерді бұзады. белгілі бір көркемдік және танымдық құндылыққа ие (қараңыз: Авангардизм , Алеаторлық, Атоналдық музыка, Додекафония, Нақты музыка, Пуантилизм, Экспрессионизм, Электрондық музыка). Шығармашылықтың өзі. желтоқсанда процесс. композиторлар әр түрлі жолмен жүреді. Кейбір композиторлар үшін музыка, импровизация сияқты, оңай төгіледі, олар оны кейіннен айтарлықтай нақтылауды, безендіруді және жылтыратуды қажет етпейтін дайын түрде жазады (В.А. Моцарт, Ф. Шуберт). Басқалары бастапқы эскизді жетілдірудің ұзақ және қарқынды процесінің нәтижесінде ғана ең жақсы шешімді табады (Л. Бетховен). Кейбір адамдар музыка жазғанда аспапты пайдаланады, көбінесе fp. (мысалы, Дж. Гайдн, Ф. Шопен), басқалары фф үшін тексеруге жүгінеді. жұмыс толығымен аяқталғаннан кейін ғана (Ф. Шуберт, Р. Шуман, С.С. Прокофьев). Барлық жағдайда реалист композиторлар жасаған шығарманың құндылығының критерийі оның өнерге сәйкестік дәрежесі болып табылады. ниет. Авангард композиторларының шығармашылық қабілеті бар процесс дыбыстардың сол немесе басқа ерікті түрде белгіленген ережелерге сәйкес ұтымды комбинациясы түрінде болады (мысалы, додекафонияда) және көбінесе кездейсоқтық элементі іргелі мәнге ие (алеорикада және т. ).
4) Консерваторияда оқытылатын пән және т.б. мұз білім беру мекемелері. Ресейде оны әдетте эссе деп атайды. K. курсты, әдетте, композитор жүргізеді; Сабақтар, ең алдымен, мұғалім оқушы-композитордың шығармашылығымен немесе осы шығармадан үзіндімен танысып, оған жалпы баға беріп, оның жеке элементтеріне түсініктеме беруінен тұрады. Мұғалім әдетте оқушыға өз шығармасының жанрын таңдауға еркіндік береді; сонымен бірге курстың жалпы жоспары қарапайымнан күрделіге қарай, wok.-instr. және инстр. музыка – опералар мен симфониялар. құралдары бар. К үшін шот бойынша жәрдемақы саны. 19 ғ дейін. К үшін нұсқаулардың мәні. жиі контрпункт (полифония), жалпы бас, гармония, тіпті музыка сұрақтары бойынша нұсқаулықтарды сатып алды. орындау. Олардың ішінде, мысалы, «Үндестік туралы трактат» («Traité de l'harmonie», 1722) Дж. P. Рамо, «Көлденең флейтада ойнауды үйрету тәжірибесі» («Versuch einer Anweisung die Plute traversiere zu spielen», 1752) И. ЖӘНЕ. Кванц, «Клавиерде дұрыс ойнау тәжірибесі» («Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen», 1753-62) К. F. E. Бах, «Қатты скрипка мектебінің тәжірибесі» («Versuch einer grundlichen Violinschule», 1756), Л. Моцарт. Кейде музыкалық шығармалар да музыка жазуға арналған нұсқаулық ретінде қарастырылды, мысалы, «Жақсы мінезді клавьер» және И. Фуга өнері. C. Бах (мұндай «ғибратты» шығармалар 20 ғасырда жасалған, мысалы. «Тоналиттер пьесасы» – Хиндемиттің «Ludus tonalis», Бартоктың «Микрокосмос»). 19 ғасырдан бастап, «Қ.» терминінің қазіргі түсінігінен бастап К. әдетте негізгі курстарды біріктіреді. білімі композиторға қажетті музыкалық теоретикалық пәндер. Бұл пәндер заманауи түрде оқытылады. консерваториялар бөлек уч. пәндері – гармония, полифония, форма туралы ілім, аспаптық техника. Сонымен бірге нұсқаулықтарда Қ. әуен ілімінің элементтері әдетте түсіндіріледі, жанрлар мен стильдер мәселелері қарастырылады, т. e. музыканың салалары. қазіргі уақытқа дейінгі теориялар. уақыт тәуелсіз ретінде оқытылмайды. үш. пәндер. Осындайлар. композициялық нұсқаулық Дж. G. Моминьи (1803-06), А. Рейчи (1818-33), Г. Вебер (1817-21), А. B. Маркс (1837-47), З. Зехтер (1853-54), Е. Проута (1876-95), С. Ядассон (1883-89), В. д'Энди (1902-09). Осындай еңбектердің ішінде көрнекті орынды Х. «Композицияның үлкен оқулығы» алады. Риман (1902-13). Сондай-ақ бар. белгілі бір түрдегі (мысалы, вокалдық, сахналық), белгілі бір жанрдағы (мысалы, әндер) музыканы құрастыруға арналған нұсқаулықтар. Ресейде алғашқы оқулықтар К. жазған И. L. Фукс (оның үстінде. lang., 1830) және И. TO. Гунке (орыс тілінде 1859-63). Қ туралы құнды еңбектер мен пікірлер. және оның ілімі Н. A. Римский-Корсаков, П. ЖӘНЕ. Чайковский, С. ЖӘНЕ. Таневу. Оқулықтар үкінің иелігіндегі Қ. авторлар, болжамды. негізгі курстан әлі өтпеген жаңадан бастаушылар үшін. теоретик. заттар. Бұл М. P. Гнесина (1941) және Е.
Әдебиеттер тізімі: 3) және 4) (олар негізінен «Қ.» терминінің қазіргі түсінігі қалыптаса бастаған және Қ. тақырыбын тұтастай түсіндіретін кезеңге қатысты еңбектерді тізеді. 20-шы ғасырдағы «жаңа музыка» құрастыру бойынша оқу құралдары. ”, тек кейбір қара бидай, оның ең көрнекті өкілдеріне жататын) Гунка О., Музыка құрастыруға нұсқаулық, деп. 1-3, Петербург, 1859-63; Чайковский П.И., Композиторлық шеберлік туралы. Хаттар мен мақалалардан таңдамалы үзінділер. Құрастыру. И.Ф.Кунин, М., 1952 ж., б. Чайковский П.И., Композиторлық шығармашылық және шеберлік туралы, М., 1964; Римский-Корсаков Г.А., Музыкалық білім туралы. I бап. Музыка өнеріне міндетті және ерікті түрде оқыту. II-бап Ресей консерваториясындағы музыканың теориясы мен практикасы және міндетті теориясы, кітапта: А.Н. Римский-Корсаков, Музыкалық мақалалар мен жазбалар, Санкт-Петербург, 1911 ж., Толық жинақта қайта басылған, т. II, М., 1963; Танеев С.И., Өзіндік шығармашылық туралы ойлар, в: Сергей Иванович Танеевті еске алу, сб. мақалалар мен материалдар ред. Vl. Протопопова, М., 1947; оның, Материалдар мен құжаттар, т. I, М., 1952; Гнесин М.П., Практикалық композицияның бастапқы курсы, М.-Л., 1941, М., 1962; Богатырев С., Композиторлық білім беруді қайта құру туралы, «СМ», 1949, No 6; Скребков С., Композиторлық техника туралы. Мұғалімнің жазбасы, «СМ», 1952, No 10; Шебалин В., Жастарды сезімтал және мұқият тәрбиелеу, «СМ», 1957, No 1; Евлахов О., Композитордың тәрбие мәселелері, М., 1958, Л., 1963; Корабельникова Л., Тәнеев композиторлар тәрбиесі туралы, «СМ», 1960, No 9; Тихомиров Г., Композиторлық техника элементтері, М., 1964; Чулаки М., Композиторлар музыканы қалай жазады?. «СМ», 1965 ж., № 9; Месснер Э., Композиция негіздері, М., 1968 ж.
