Виолончель – музыкалық аспап

Виолончель – иірімді ішекті аспап, симфониялық оркестр мен ішекті аспаптар ансамблінің міндетті мүшесі, орындау техникасы бай. Дауысы бай және әуезді болғандықтан, ол жеке аспап ретінде жиі қолданылады. Виолончель музыкада мұңды, үмітсіздікті немесе терең мәтінді білдіру қажет болғанда кеңінен қолданылады және бұл жағынан оның теңдесі жоқ.

Виолончель (итал. violoncello, abbr. cello; нем. Violoncello; фр. violoncelle; ағылш. cello) — 16 ғасырдың бірінші жартысынан белгілі, бас және тенор регистрінің садақты ішекті музыкалық аспабы. скрипка немесе альт, дегенмен әлдеқайда үлкен өлшемдер. Виолончельдің экспрессивтік мүмкіндіктері кең, орындау техникасы мұқият дамыған, ол жеке, ансамбльдік және оркестрлік аспап ретінде қолданылады.

Оның айырмашылығы скрипка және Viola, оған өте ұқсас, виолончель қолында ұсталмайды, бірақ тігінен орналастырылған. Бір қызығы, бір кездері оны тік тұрып ойнайтын, арнайы орындыққа қойған, содан кейін ғана олар еденге тірелетін, сол арқылы аспапты қолдайтын шпиль ойлап тапты.

Жұмыстан бұрын таң қалдырады Л.В.Бетховен, композиторлар бұл аспаптың әуезділігіне аса мән бермеген. Дегенмен, оның шығармаларында мойындалған виолончель романтиктердің және басқа композиторлардың шығармашылығында маңызды орын алды.

тарихын оқыңыз Cello және осы музыкалық аспап туралы көптеген қызықты деректер біздің парақшада.

Виолончель дыбысы

Жуан, бай, әуезді, жанды дыбысы бар виолончель көбінесе адам дауысының тембріне ұқсайды. Кейде жеке орындау кезінде ол сізбен сөйлесіп, ән-жырмен сөйлескендей көрінеді. Адам туралы оның кеуде үні бар, яғни кеуденің түкпірінен шыққан, мүмкін жан дүниесінен шыққан дауыс дер едік. Дәл осы әсерлі терең дыбыс виолончельді таң қалдырады.

Оның қатысуы сол сәттегі трагедияны немесе лиризмді атап өту қажет болғанда қажет. Виолончельдің төрт ішектің әрқайсысының өзіне ғана тән ерекше дыбысы бар. Сонымен, төмен дыбыстар ерлердің бас дауысына ұқсайды, жоғарғылары нәзік және жылы әйел альт. Сондықтан кейде ол жай ғана дыбыстап қоймай, аудиториямен «сөйлейтін» сияқты көрінеді. 

Дыбыс беру диапазоны үлкен октаваның «до» нотасынан үшінші октаваның «ми» нотасына дейінгі бес октава аралығын қамтиды. Дегенмен, көбінесе орындаушының шеберлігі ноталарды әлдеқайда жоғары түсіруге мүмкіндік береді. Жіптер бесінші ретке келтіріледі.

Виолончель техникасы

Виртуоздық виолончельшілер келесі негізгі ойнау әдістерін пайдаланады:

• гармоникалық (кішкентай саусақпен жіпті басу арқылы тонды дыбысты шығару);
• пиццикато (садақтың көмегінсіз, жіпті саусақпен жұлу арқылы дыбыс шығару);
• трилл (негізгі нотаны ұру);
• легато (бірнеше ноталардың біркелкі, үйлесімді дыбысы);
• бас бармақ ставкасы (бас әріппен ойнауды жеңілдетеді).

Ойын тәртібі мынаны ұсынады: музыкант денені денеге сәл еңкейтіп, құрылымды аяқтарының арасына қойып отырады. Дене қалпақшаға тіреледі, бұл орындаушыға аспапты дұрыс қалыпта ұстауды жеңілдетеді.

Виолончельдер ойнамас бұрын садақтарын канифольдың ерекше түрімен ысқылайды. Мұндай әрекеттер садақ пен жіптердің шаштарының адгезиясын жақсартады. Музыка ойнап болғаннан кейін аспапқа ерте зақым келтірмеу үшін канифоль мұқият жойылады.

Виолончель Фото :

Қызықты виолончель фактілері

• Әлемдегі ең қымбат аспап - Duport Stradivari виолончелі. Оны 1711 жылы ұлы шебер Антонио Страдивари жасаған. Керемет виолончелист Дюпорт өлгенше ұзақ жылдар бойы оны иемденді, сондықтан виолончель осылай аталды. Ол аздап тырналған. Бұл Наполеон шпорының ізі деген нұсқа бар. Император бұл музыкалық аспапта ойнауды үйренуге тырысып, аяғын орап алған кезде осы із қалдырды. Виолончель бірнеше жыл атақты коллекционер барон Иоганн Ноппен бірге болды. М.Ростропович онда 33 жыл ойнады. Ол қайтыс болғаннан кейін Жапонияның музыкалық қауымдастығы оның туыстарынан аспапты 20 миллион долларға сатып алды деген қауесет бар, бірақ олар бұл фактіні үзілді-кесілді жоққа шығарады. Мүмкін бұл аспап әлі күнге дейін музыканттың отбасында.
• Граф Виллегорскийдің екі тамаша Страдивари виолончельі болды. Олардың бірі кейінірек К.Ю. Давыдов, кейін Жаклин дю Пре, қазір оны әйгілі виолончельші және композитор Йо-Йо Ма ойнайды.
• Бірде Парижде түпнұсқа конкурс ұйымдастырылды. Оған ұлы виолончелист Касальс қатысты. Шеберлер Гуарнери мен Страдивари жасаған көне аспаптардың дыбысы, сонымен қатар зауытта жасалған заманауи виолончельдердің дыбысы зерттелді. Экспериментке барлығы 12 құрал қатысты. Тәжірибе тазалығы үшін жарық өшірілді. Әділ қазылар алқасы мен Касальстың өзі қандай таң қалдырды, бұл дыбысты тыңдап болғаннан кейін қазылар дыбыстың әдемілігі үшін заманауи үлгілерге ескі модельдерге қарағанда 2 есе көп ұпай берді. Сонда Касальс: «Мен ескі аспаптарда ойнағанды ​​ұнатамын. Дыбыс сұлулығынан айырылсын, бірақ олардың жаны бар, ал қазіргілердің жансыз сұлулығы бар.
• Виолончелист Пабло Касальс аспаптарын жақсы көретін және бүлдіретін. Виолончельдердің бірінің садағына ол Испания патшайымы сыйға тартқан жақұтты салды.

• Финдік Apocalyptika тобы үлкен танымалдылыққа ие болды. Оның репертуарында хард-рок бар. Бір қызығы, музыканттар 4 виолончель мен барабанда ойнайды. Әрқашан жанды, жұмсақ, жанды, лирикалық деп саналатын бұл садақ аспапты осылай пайдалану топқа дүниежүзілік атақ әкелді. Топтың атынан орындаушылар Апокалипсис және Металлика деген 2 сөзді біріктірді.
• Әйгілі абстракт суретші Джулия Борден өзінің таңғажайып картиналарын кенепте немесе қағазда емес, скрипка мен виолончельге салады. Мұны істеу үшін ол жіптерді алып тастайды, бетін тазартады, оны тегістейді, содан кейін сызбаны бояйды. Неліктен ол картиналар үшін мұндай ерекше орынды таңдады, Джулия өзін өзі түсіндіре алмайды. Оның айтуынша, бұл аспаптар оны өзіне қарай тартып, келесі шедеврді аяқтауға шабыттандыратын көрінеді.
• Музыкант Ролдугин 1732 жылы шебер Страдивари жасаған Стюарт виолончельін 12 миллион долларға сатып алды. Оның алғашқы иесі Пруссия королі Фредерик болды.
• Антонио Страдивари құралдарының құны ең жоғары. Шебер барлығы 80 виолончель жасады. Бүгінгі таңда мамандардың айтуынша, 60 құрал сақталған.
• Берлин филармониясының оркестрінде 12 виолончельшы бар. Олар өздерінің репертуарларына қазіргі заманғы танымал әндердің көптеген аранжировкаларын енгізу арқылы танымал болды.
• Аспаптың классикалық түрі ағаштан жасалған. Дегенмен, кейбір заманауи шеберлер стереотиптерді бұзуға шешім қабылдады. Мысалы, Луи мен Кларк көміртекті талшықты виолончельдер, ал Алкоа 1930 жылдардан бері алюминий виолончельдерін жасаумен айналысады. Неміс шебері Пфрецшнерді де солай алып кетті.

• Ольга Рудневаның жетекшілігімен Санкт-Петербургтен келген виолончельшілер ансамблі өте сирек композицияға ие. Ансамбль құрамында 8 виолончель мен фортепиано бар.
• 2014 жылдың желтоқсанында оңтүстік африкалық Карел Хенн виолончельде ең ұзақ ойнау рекордын орнатты. Ол 26 сағат бойы үздіксіз ойнап, Гиннестің рекордтар кітабына енді.
• 20 ғасырдың виолончель виртуозы Мстислав Ростропович виолончель репертуарын дамытуға және насихаттауға зор үлес қосты. Ол алғаш рет виолончельге арналған жүзден астам жаңа туындыларды орындады.
• Ең танымал виолончельдердің бірі Андре Амати 1538-1560 жылдар аралығында жасаған «Король» болып табылады. Бұл ең көне виолончельдердің бірі және Оңтүстік Дакота ұлттық музыка мұражайында орналасқан.
• Аспапта 4 ішекті үнемі пайдаланбаған, 17-18 ғасырларда Германия мен Голландияда бес ішекті виолончельдер болған.
• Бастапқыда жіптер қойдың ішімдіктерінен жасалса, кейінірек металдармен ауыстырылды.

Виолончельге арналған танымал шығармалар

Дж.С.Бах – Сюита №1 G мажор (тыңдау)

П.И.Чайковский. — Виолончель мен оркестрге арналған рококо тақырыбына вариациялар (тыңдау)

А.Дворак – виолончель мен оркестрге арналған концерт (тыңдау)

C. Saint-Saens – «Аққу» (тыңдау)

И.Брамс – Скрипка мен виолончельге арналған қос концерт (тыңдау)

Виолончель репертуары

Виолончельде концерттер, сонаталар және басқа да шығармалардан тұратын өте бай репертуар бар. Олардың ең танымалы алты люкс болуы мүмкін Дж.С.Бах Соло виолончельге арналған, Рококо тақырыбының вариациялары П.И.Чайковский және Сен-Саенстің «Аққу». Антонио Вивальди 25 виолончельдік концерт жазды, Бочерини 12, Гайдн кем дегенде үшеуін жазды, Сент-Санс және Дворак әрқайсысы екіден жазды. Виолончельдік концертте Эльгар мен Блох жазған шығармалар да бар. Бетховеннің ең танымал виолончель және фортепиано сонаталарын жазған. Мендельсон , Брамс, Рахманинов , Шостакович, Прокофьев , Пуленк және Бриттен .

Виолончель құрылысы

Құрал ұзақ уақыт бойы өзінің бастапқы көрінісін сақтайды. Оның дизайны өте қарапайым және ондағы бірдеңені қайта жасау және өзгерту ешкімнің ойына да келмеген. Ерекшелік - бұл виолончель еденге тірелген шпиль. Алғашында ол мүлдем жоқ еді. Аспапты еденге қойып, аяқтарымен денені қысып ойнады, содан кейін шатырға қойып, тұрып ойнады. Шпиль пайда болғаннан кейін жалғыз өзгеріс оның қисаюы болды, бұл корпустың басқа бұрышта болуына мүмкіндік берді. Виолончель үлкенге ұқсайды скрипка. Ол 3 негізгі бөліктен тұрады:

• Жақтау. Үстіңгі және астыңғы дыбыс тақтасы, эфу (резонанстық тесігі), мойын тақтасы, қабық, ілмек, түйме, бұғау (ішіндегі аралық) бар.
• Құс. Жаңғақ, мойын және өкшесі бар.
• Бас. Бұл баптау ілмектері орналасқан қазық қорабы бар деталь. Ол бұйрамен аяқталады.

Аспаптың маңызды бөлек бөлігі - садақ. Ол әртүрлі өлшемдерде келеді және сонымен қатар 3 бөліктен тұрады:

• Ағаш қамыс (бразилиялық ағаш немесе фернамбуко қолданылады).
• Төсектер (төзімді қара ағаштан жасалған, інжу кірістірулері бар).
• Жылқы жүні (табиғи немесе жасанды алынады). Оның керілуі таяқшада орналасқан сегіз қырлы бұрандамен реттеледі.

Шаштың жіпке тиетін жері ойын нүктесі деп аталады. Дыбысқа ойнау нүктесі, садақтың қысым күші, оның қозғалыс жылдамдығы әсер етеді. Сонымен қатар, дыбысқа садақтың қисаюы әсер етуі мүмкін. Мысалы, гармоника техникасын, артикуляциялық әсерлерді, дыбысты жұмсартуды, фортепианоны қолданыңыз.

Құрылымы басқа ішектерге ұқсас (гитара, скрипка, альт). Негізгі элементтері:

• Бас. Құрамы: қазық қорап, қазық, бұйра. Мойынға қосылады.
• Құс. Мұнда жіптер арнайы ойықтарда орналасады. Жіптердің саны стандартты – 4 дана.
• Жақтау. Өндіріс материалы – ағаш, лакпен қапталған. Құрамдас бөліктер: үстіңгі, төменгі палубалар, қабық (бүйірлік бөлік), efs (шанақтың алдыңғы бөлігін безендіретін 2 дана көлеміндегі резонаторлық тесіктер пішіні бойынша «f» әрпіне ұқсайтындықтан осылай аталады).
• Spire. Ол төменгі жағында орналасқан, құрылымның еденге демалуына көмектеседі, тұрақтылықты қамтамасыз етеді.
• Садақ. Дыбыс шығаруға жауапты. Ол әртүрлі мөлшерде болады (1/8-ден 4/4-ке дейін).

Виолончель өлшемдері

Стандартты (толық) виолончель өлшемі 4/4. Дәл осы аспаптар симфониялық, камералық және ішекті ансамбльдерде кездеседі. Дегенмен, басқа құралдар да қолданылады. Балалар немесе қысқа адамдар үшін 7/8, 3/4, 1/2, 1/4, 1/8, 1/10, 1/16 өлшемдері бойынша кішірек үлгілер шығарылады.

Бұл нұсқалар құрылымы мен дыбыстық мүмкіндіктері бойынша кәдімгі виолончельдерге ұқсас. Олардың шағын өлшемдері үлкен музыкалық өмірге саяхатын енді бастаған жас таланттарға ыңғайлы етеді.

Өлшемдері стандарттан асатын виолончельдер бар. Ұқсас модельдер ұзын қолдары бар үлкен денелі адамдарға арналған. Мұндай құрал өндірістік масштабта шығарылмайды, бірақ тапсырыс бойынша жасалады.

Виолончельдің салмағы айтарлықтай кішкентай. Ол массивті көрінгенімен, салмағы 3-4 кг-нан аспайды.

Виолончельдің жасалу тарихы

Бастапқыда барлық садақ аспаптары аңшылықтан аз ғана ерекшеленетін музыкалық садақтан пайда болды. Бастапқыда олар Қытайда, Үндістанда, Парсыда ислам елдеріне дейін тарады. Еуропа аумағында скрипка өкілдері Византиядан әкелінген Балқаннан тарай бастады.

Виолончель өзінің тарихын ресми түрде 16 ғасырдың басынан бастайды. Бұл аспаптың қазіргі тарихы бізге осыны үйретеді, дегенмен кейбір мәліметтер оған күмән келтіреді. Мысалы, Пиреней түбегінде 9 ғасырда иконография пайда болды, онда садақ аспаптары бар. Сонымен, тереңірек үңілсеңіз, виолончельдің тарихы мыңжылдық бұрын басталады.

Садақты аспаптардың ішіндегі ең танымалы - бұл виола да гамба . Кейіннен ол оркестрден виолончельді ығыстырып шығарды, оның тікелей ұрпағы, бірақ әдемі және әртүрлі дыбыспен. Оның барлық белгілі туыстары: скрипка, альт, контрабас, сонымен қатар альттан өз тарихын іздейді. 15 ғасырда скрипканың әртүрлі садақ аспаптарына бөлінуі басталды.

Садақты виолончельдің жеке өкілі ретінде пайда болғаннан кейін виолончель вокалдық қойылымдарды және скрипка, флейта және жоғары регистрі бар басқа аспаптарға арналған партияларды сүйемелдеу үшін бас ретінде қолданыла бастады. Кейінірек виолончель көбінесе жеке партияларды орындау үшін пайдаланылды. Осы күнге дейін 8-12 аспап тартылған бірде-бір ішекті квартет пен симфониялық оркестр онсыз жұмыс істей алмайды.

Керемет виолончель жасаушылар

Алғашқы атақты виолончель жасаушылар - Паоло Магини мен Гаспаро Сало. Олар аспапты 16 ғасырдың аяғы - 17 ғасырдың басында жасаған. Бұл шеберлер жасаған алғашқы виолончельдер біз қазір көріп тұрған аспапқа қашықтан ғана ұқсайтын.

Виолончель өзінің классикалық формасын Николо Амати және Антонио Страдивари сияқты атақты шеберлердің қолында алды. Олардың жұмысының айрықша ерекшелігі ағаш пен лактың тамаша үйлесімі болды, соның арқасында әр аспапқа өзіндік дыбысты, өзіндік дыбыстау тәсілін беруге мүмкіндік туды. Амати мен Страдивари шеберханасынан шыққан әрбір виолончельдің өзіндік сипаты болды деген пікір бар.

Cellos Stradivari бүгінгі күнге дейін ең қымбат болып саналады. Олардың құны миллиондаған долларды құрайды. Гуарнери виолончельдері де танымал емес. Бұл аспап атақты виолончелист Касальсты бәрінен де жақсы көріп, оны Stradivari өнімдерінен артық көрді. Бұл құралдардың құны біршама төмен (200,000 XNUMX доллардан).

Неліктен Stradivari құралдары ондаған есе жоғары бағаланады? Дыбыстың өзіндік ерекшелігі, сипаты, тембрі бойынша екі модельдің де ерекше ерекшеліктері бар. Бұл жай ғана Страдиваридің атын үш шеберден аспаған, ал Гуарнери кем дегенде он болды. Амати мен Страдиваридің үйіне даңқ олардың тірі кезінде келді, Гуарнери есімі олардың өкілдерінің қайтыс болуынан әлдеқайда кейінірек айтылды.

Ескертулер Cello дыбыс биіктігіне сәйкес тенор, бас және жоғары дыбыстық дыбыс диапазонында жазылады. Оркестрлік партитурада оның бөлігі альт пен контрабастардың арасында орналасады. Пьеса басталар алдында орындаушы садақты канифольмен ысқылайды. Бұл шашты жіпке байлап, дыбысты шығаруға мүмкіндік беру үшін жасалады. Музыка ойнағаннан кейін канифоль лак пен ағашты бұзатындықтан аспаптан алынады. Бұл жасалмаса, дыбыс сапасын жоғалтуы мүмкін. Бір қызығы, әрбір садақ аспаптың канифольдің өз түрі бар.

Виолончель туралы жиі қойылатын сұрақтар

Скрипка мен виолончельдің айырмашылығы неде?

Ең алдымен таң қалдыратын негізгі айырмашылық - өлшемдер. Классикалық нұсқадағы виолончель үш есе дерлік үлкен және айтарлықтай үлкен салмаққа ие. Сондықтан оның жағдайында арнайы құрылғылар (шпиль) бар және олар тек оның үстінде ойнайды.

Виолончель мен контрабастың айырмашылығы неде?

Контрабас пен виолончельді салыстыру:
виолончель контрабастан аз; Олар контрабанда орнында отырып камераларды ойнайды; Контрабастың дыбысы виолончельге қарағанда төмен; Контрабас пен виолончельде ойнау техникасы ұқсас.

Виолончельдің қандай түрлері бар?

Сондай-ақ, скрипка сияқты виолончель де әр түрлі өлшемде (4/4, 3/4, 1/2, 1/4, 1/8) музыканттың бойына, келбетіне қарай таңдалады.
Виолончель
1-ші жол – а (ла шағын октава);
2-ші жол – D (қайта кіші октава);
3-ші қатар – G (үлкен октавалық тұз);
4-ші жол – C (Үлкен Октаваға).

Виолончельді кім ойлап тапты?

Антонио Страдивари

Қазіргі уақытта бұл виолончель әлемдегі ең қымбат музыкалық аспап болып саналады! 1711 жылы Антонио Страдивари жасаған аспаптардың бірі, қауесет бойынша, жапон музыканттарына 20 миллион еуроға сатылған!