Байрон Джанис (Джейнис) (Байрон Джанис) |

Байрон Джанис

60-жылдардың басында Байрон Джайнис Мәскеуде кеңестік оркестрмен жазбалар жазған алғашқы американдық суретші болғанда, бұл жаңалықты музыка әлемі сенсация ретінде қабылдады, бірақ сенсация табиғи болды. «Барлық пианино білгірлері бұл Джайнисті ресейліктермен бірге жазу үшін жаратылған жалғыз американдық пианист екенін айтады және оның жаңа жазбаларының Мәскеуде жасалғаны кездейсоқ емес», - дейді батыс тілшілерінің бірі.

Шынында да, Пенсильвания штатындағы МакКисфорт қаласының тумасы орыс фортепиано мектебінің өкілі деп аталуы мүмкін. Ол Ресейден келген иммигранттар отбасында дүниеге келген, оның фамилиясы – Янкелевич – бірте-бірте янкске, одан кейін юнктерге ауысып, ақырында қазіргі формасына ие болды. Отбасы музыкадан, ал қала мәдениет ошақтарынан алшақ еді, оған алғашқы сабақтарды ксилофонда балабақша тәрбиешісі берді. Содан кейін баланың ұстазы Ресейдің тумасы, мұғалім А.Литов болды, ол төрт жылдан кейін шәкіртін Питтсбургке жергілікті музыка әуесқойларының алдында өнер көрсету үшін алып кетті. Литов Мәскеу консерваториясындағы ескі досы, көрнекті пианист және педагог Иосиф Левинді концертке шақырды. Ол Джайнистің ерекше талантын бірден түсініп, ата-анасына оны Нью-Йоркке жіберуге кеңес берді және оның көмекшісі және қаладағы ең жақсы мұғалімдердің бірі Адель Маркусқа ұсыныс хатын берді.

Бірнеше жыл Джайнис А.Маркус сабақ берген «Четем алаңы» жеке музыка мектебінің студенті болды; мектеп директоры, атақты музыкант С.Хотцинов мұнда оның меценаты болды. Содан кейін жас жігіт мұғалімімен бірге Далласқа көшті. 14 жасында Джайнис алғаш рет Ф.Блэк жетекшілігімен NBC оркестрімен өнер көрсету арқылы назар аударды және радиода тағы бірнеше рет ойнауға шақыру алды.

1944 жылы ол Питтсбургте өзінің кәсіби дебютін жасады, онда Рахманиновтың екінші концертін ойнады. Баспасөздегі шолулар ынталы болды, бірақ тағы бір нәрсе маңыздырақ болды: концертке қатысқандардың арасында жас пианистің талантын ұнатқаны сонша, ол өз ережелеріне қайшы, оны қабылдауға шешім қабылдаған Владимир Хоровиц болды. студент. «Сіз маған жас кезімдегі өзімді еске түсіресіз», - деді Хоровиц. Маэстромен бірге жылдар бойы оқу суретшінің талантын шыңдап, 1948 жылы Нью-Йорктегі Карнеги Холл көрермендеріне жетілген музыкант ретінде шықты. Құрметті сыншы О.Даунс: «Бұл жолдардың авторы ұзақ уақыт бойы 20 жастағы пианист сияқты музыкалық, сезім күші, парасаттылық және көркемдік тепе-теңдікпен үйлесетін талантты кездестіруге мәжбүр болған жоқ. Бұл бірегей қойылымдары байыптылық пен стихиялылығымен ерекшеленетін жас жігіттің концерті болды».

50-жылдары Джайнис тек АҚШ-та ғана емес, Оңтүстік Америка мен Еуропада да танымал болды. Алғашқы жылдары оның ойыны кейбіреулерге оның ұстазы Хоровиц ойынының көшірмесі болып көрінсе, бірте-бірте суретші тәуелсіздікке, даралыққа ие болады, оның айқындаушы белгілері темпераменттік, тікелей «горовициялық» виртуоздық пен лирикалық үйлесім болып табылады. көркемдік концепциялардың енуі мен байыптылығы, интеллектуалдық тереңдігі бар романтикалық екпінділік. 1960 және 1962 жылдары КСРО-да гастрольдік сапарларында өнерпаздың бұл қасиеттері жоғары бағаланды.Ол көптеген қалаларда болды, жеке және симфониялық концерттерде өнер көрсетті. Оның бағдарламаларына Гайднның, Моцарттың, Бетховеннің, Шопеннің, Копландтың сонаталары, Мусоргский мен Сонатин Равелдің көрмедегі суреттері, Шуберт пен Шуманның, Лист пен Дебюссидің, Мендельсон мен Скрябиннің пьесалары, Шуманның, Рахманиновтың, Гервиннің концерттері кірді. Бірде Джайнис джаз кешіне де қатысты: 1962 жылы Ленинградта Б.Гудманның оркестрімен кездесіп, Гершвиннің «Көк түстегі рапсодиясын» осы командада үлкен табыспен ойнады.

Кеңес көрермендері Жайнысты өте жылы қабылдады: барлық жерде залдар лық толы болды, қол шапалақтаулар аяқталмады. Григорий Гинзбург мұндай табыстың себептері туралы былай деп жазды: «Джайнисте салқын виртуоз емес (қазір Батыстың кей жерлерінде сәнге айналған) емес, эстетикалық міндеттердің маңыздылығын түсінетін музыкантпен кездесу жақсы болды. оған қарсы. Орындаушының шығармашылық бейнесінің осы қасиеті оны көрермендеріміздің ыстық ықыласына бөледі. Музыкалық экспрессияның шынайылығы, интерпретацияның анықтығы, эмоционалдылығы (біз үшін өте жақсы көретін Ван Клиберннің қойылымдары кезіндегідей) орыс пианизм мектебінің, ең алдымен Рахманинов данышпанының ең таланттыларға жақсы әсер еткенін еске түсірді. пианистер.

Джайнистің КСРО-дағы жетістігі оның отанында үлкен резонансқа ие болды, әсіресе оның Клиберннің жеңістерімен бірге болған жарыстың «ерекше жағдайларына» ешқандай қатысы болмағандықтан. «Егер музыка саясаттың факторы бола алатын болса, онда Джайнис мырза өзін «қырғи-қабақ соғыс» кедергілерін жоюға көмектесетін табысты достық елшісі деп санауы мүмкін», - деп жазды сол кезде Нью-Йорк Таймс.

Бұл сапар Джайнилердің бүкіл әлемге даңқын арттырды. 60-жылдардың бірінші жартысында ол көп гастрольдерге барды және тұрақты жеңіспен оның спектакльдері үшін Буэнос-Айресте, Колон театрында, Миланда - Ла Скалада, Парижде - Елисей театрында, Лондонда ең үлкен залдар қарастырылған. – Корольдік фестиваль залы. Осы кезеңде ол жазып алған көптеген жазбалардың ішінде Чайковскийдің (No1), Рахманиновтың (No2), Прокофьевтің (№3), Шуманның, Листтің (№1 және №2) концерттері ерекше көзге түседі және жеке шығармаларынан, Д. Кабалевскийдің Екінші сонатасы. Алайда кейінірек пианистің мансабы ауруға байланысты біраз уақытқа үзілді, бірақ 1977 жылы ол қайта жалғасты, бірақ бұрынғыдай қарқынды болмаса да, денсаулығының нашарлығы оның виртуоздық мүмкіндіктерінің шегінде өнер көрсетуге әрқашан мүмкіндік бермейді. Бірақ бүгінгі күнге дейін ол өз ұрпағының ең тартымды пианисттерінің бірі болып қала береді. Оның жаңа дәлелі оның Еуропаға сәтті концерттік гастрольдік сапары (1979), оның барысында Шопеннің шығармаларын (оның ішінде архивтен тауып, жариялаған белгісіз нұсқалары бар екі вальсін), сондай-ақ миниатюраларды ерекше тамаша орындады. Рахманинов, Л.М.Готтшалктың шығармалары, А.Копланд соната.

Байрон Янис халыққа қызметін жалғастыруда. Жақында ол өмірбаяндық кітапты аяқтады, Манхэттен музыка мектебінде сабақ береді, шеберлік сабақтарын жүргізеді, музыкалық байқаулардың қазылар алқасының жұмысына белсенді қатысады.

Григорьев Л., Платек Я., 1990 ж