Belcanto, bel canto |

ital. бел канто, белканто, лит. – әдемі ән

17 ғасырдың ортасы – 1 ғасырдың 19-жартысындағы итальяндық вокалдық өнерге тән тамаша жеңіл және әсем ән айту стилі; кеңірек қазіргі мағынада – вокалдық орындаудың әуезділігі.

Белканто әншіден мінсіз вокалдық техниканы талап етеді: мінсіз кантилена, жіңішкеру, виртуоздық колоратура, эмоционалды бай әдемі ән әуені.

Бель-кантоның пайда болуы вокалдық музыканың гомофониялық стилінің дамуымен және итальяндық операның қалыптасуымен (17 ғ-дың басы) байланысты. Болашақта көркемдік-эстетикалық негізді сақтай отырып, итальяндық бел канто дамып, жаңа көркемдік әдістермен және түстермен байыды. Ерте, деп аталатын. патетикалық, бел-канто стилі (Ч. Монтеверди, Ф. Кавалли, А. Чести, А. Скарлатти опералары) драмалық әсерді күшейту үшін енгізілген экспрессивті кантилена, жоғары поэтикалық мәтін, шағын колоратуралық декорацияларға негізделген; вокалдық орындау сезімталдығымен, пафосымен ерекшеленді.

17 ғасырдың екінші жартысындағы көрнекті бел-канто әншілерінің қатарында. – П.Тоси, А.Страделла, Ф.А.Пистокки, Б.Ферри және т.б. (олардың көпшілігі әрі композитор, әрі вокал мұғалімдері болған).

17 ғасырдың аяғында. Скарлаттидің операларында ариялар кеңейтілген колоратураны пайдаланып, бравура сипатының кең кантиленасына салына бастайды. Бравура стилі деп аталатын бел-канто (18 ғасырда кең таралған және 1 ғасырдың бірінші ширегіне дейін болған) - колоратура басым болатын тамаша виртуоздық стиль.

Бұл кезеңдегі әншілік өнер негізінен әншінің жоғары дамыған вокалдық және техникалық мүмкіндіктерін – тыныс алу ұзақтығын, жіңішкеру шеберлігін, ең күрделі үзінділерді, каденцияларды, триллилерді орындау қабілетін ашу міндетіне бағындырылды. олардың 8 түрі болды); әншілер оркестрдің кернейімен және басқа аспаптарымен дыбыс күші мен ұзақтығы бойынша жарысты.

Бель-кантоның «патетикалық стилінде» әнші ария да каподағы екінші бөлікті түрлендіруге мәжбүр болды, ал вариациялардың саны мен шеберлігі оның шеберлігінің көрсеткіші болды; әр спектакльде ариялардың декорациялары өзгеріп отыруы керек еді. Бел-кантоның «бравура стилінде» бұл қасиет басым болды. Сонымен, бел-канто өнері дауысты мінсіз меңгерумен қатар әншіден кең музыкалық-көркемдік дамуды, композиторлық әуенді түрлендіре білуді, импровизациялауды талап етті (бұл Дж. Россинидің опералары шыққанға дейін жалғасты. ол барлық кадензалар мен колоратураларды құра бастады).

18 ғасырдың аяғында итальяндық опера әншілердің вокалдық қабілеттерін көрсету талаптарына толығымен бағынатын «жұлдыздар» операсына айналды.

Бель-кантоның көрнекті өкілдері: кастрато-әншілер А.М.Бернакки, Дж.Кресентини, А.Уберти (Порпорино), Каффарелли, Сенесино, Фаринелли, Л.Марчеси, Г.Гуаданни, Г.Пацьяротти, Дж.Веллюти; әншілер – Ф.Бордони, Р.Минготти, К.Габриэлли, А.Каталани, Ч.Колтелини; әншілер – Д.Джицзи, А.Нозари, Дж.Дэвид және т.б.

Бел канто стилінің талаптары әншілерді тәрбиелеудің белгілі бір жүйесін анықтады. 17 ғасырдағыдай 18 ғасыр композиторлары бір мезгілде вокал ұстаздары болды (А. Скарлатти, Л. Винчи, Дж. Перголеси, Н. Порпора, Л. Лео, т.б.). Оқыту консерваторияларда (олар оқу орындары және сонымен бірге оқытушылар студенттермен бірге тұратын жатақханалар болды) 6-9 жыл бойы күнделікті сабақтармен таңертеңнен кешке дейін жүргізілді. Егер баланың керемет дауысы болса, мутациядан кейін дауыстың бұрынғы қасиеттерін сақтау үмітімен кастрацияға ұшырады; сәтті болса, феноменальды дауыстары мен техникасы бар әншілер алынды (Кастратос-әншілерді қараңыз).

Ең маңызды вокалдық мектеп Ф.Пистоккидің Болон мектебі болды (1700 жылы ашылған). Басқа мектептердің ішінде ең танымалдары: римдік, флоренциялық, венециандық, миландық және әсіресе неаполитандық, оларда А.Скарлатти, Н.Порпора, Л.Лео жұмыс істеді.

Бель-кантоның дамуындағы жаңа кезең опера өзінің жоғалған тұтастығын қалпына келтіріп, Дж.Россини, С.Меркаданте, В.Беллини, Дж.Доницетти шығармашылығының арқасында жаңаша дамуға ие болған кезде басталады. Операдағы вокалдық партиялар әлі де колоратуралық әшекейлерге толы болса да, әншілерден тірі кейіпкерлердің сезімін шынайы жеткізу талап етіледі; партиялардың тесситурасын арттыру, боОркестрлік сүйемелдеудің көбірек қанықтығы дауысқа динамикалық талаптарды арттырады. Belcanto жаңа тембр және динамикалық түстер палитрасымен байытылған. Осы уақыттың көрнекті әншілері: Дж.Паста, А.Каталани, апалы-сіңлілер (Джудитта, Джулия) Гриси, Э.Тадолини, Дж.Рубини, Дж.Марио, Л.Лаблаче, Ф. және Д.Ронкони.

Классикалық бел-канто дәуірінің аяқталуы Дж.Верди операларының пайда болуымен байланысты. Бель-канто стиліне тән колоратураның үстемдігі жойылады. Верди операларының вокалдық бөліктеріндегі декорациялар тек сопранода қалады, ал композитордың соңғы операларында (кейінірек веристтермен – Веризмді қараңыз) олар мүлде кездеспейді. Кантилена, негізгі орынды алуды жалғастыра отырып, дамып, күшті драматизацияланған, нәзік психологиялық нюанстармен байытылған. Вокалдық бөліктердің жалпы динамикалық палитрасы дыбыстың жоғарылауы бағытында өзгереді; әншіден күшті жоғарғы ноталары бар екі октавалық біркелкі дыбыс диапазоны болуы талап етіледі. «Бель канто» термині өзінің бастапқы мағынасын жоғалтады, олар вокалдық құралдарды және, ең алдымен, кантиленаны тамаша меңгеруді білдіре бастайды.

Бұл кезеңдегі бел-кантоның көрнекті өкілдері: И.Кольбран, Л.Жиральдони, Б.Маркизио, А.Котонни, С.Гайляр, В.Морел, А.Пэтти, Ф.Таманьо, М.Баттистини, кейінірек Э.Карузо, Л.Бори, А.Бонси, Г.Мартинелли, Т.Скипа, Б.Дигли, Э.Пинца, Г.Лаури-Вольпи, Э.Стигнани, Т.Даль Монте, А.Пертиле, Г.Ди Стефано, М. Дель Монако, Р.Тебалди, Д.Семионато, Ф.Барбьери, Э.Бастианини, Д.Гельфи, П.Сиепи, Н.Росси-Лемени, Р.Скотто, М.Френи, Ф.Коссотто, Г.Туччи, Ф. Корелли, Д.Раймонди, С.Брускантини, П.Капучилли, Т.Гобби.

Бел-канто стилі еуропалық ұлттық вокал мектептерінің көпшілігіне әсер етті, соның ішінде. орыс тіліне. Бел-канто өнерінің көптеген өкілдері Ресейде гастрольдік сапарда болып, сабақ берді. Орыс вокалдық мектебі ерекше түрде дамып, дыбысты әнге құмарлықтың ресми кезеңін айналып өтіп, итальяндық ән айтудың техникалық принциптерін пайдаланды. Қалыптасқан терең ұлттық суретшілер, көрнекті орыс суретшілері Ф.И.Шаляпин, А.В.Нежданова, Л.В.Собинов және т.б. бел-канто өнерін жетілдірді.

Қазіргі итальяндық бел канто ән әуенінің, кантиленаның және дыбыстану ғылымының басқа түрлерінің классикалық сұлулығының стандарты болып қала береді. Әлемнің ең таңдаулы әншілерінің (Д. Сазерленд, М. Каллас, Б. Нильсон, Б. Христов, Н. Гяуров, т.б.) өнері осыған негізделген.

Әдебиеттер тізімі: Мазурин К., Ән айту әдістемесі, т. 1-2, М., 1902-1903; Бағадуров В., Вокалдық әдістеме тарихының очерктері, т. Мен, М., 1929 ж., н. II-III, М., 1932-1956; Назаренко И., Ән өнері, М., 1968; Lauri-Volpi J., Vocal Parallels, транс. итальяндық, Л., 1972; Laurens J., Belcanto et mission italien, P., 1950; Дуей Ph.A., Белканто өзінің алтын дәуірінде, НУ, 1951; Мараглиано Мори Р., I maestri dei belcanto, Рома, 1953; Вальдорнини У., Белканто, П., 1956; Мерлин, А., Лебельканто, П., 1961 ж.

Л.Б.Дмитриев