Бас гитара тарихы

Джаз-роктың пайда болуымен джаз музыканттары дәстүрлі джазға тән емес жаңа «дыбыс палитраларын» зерттей отырып, электронды аспаптар мен әртүрлі эффектілерді пайдалана бастады. Жаңа аспаптар мен эффектілер жаңа ойнау әдістерін ашуға мүмкіндік берді. Джаз әртістері әрқашан өздерінің дыбысы мен тұлғасымен танымал болғандықтан, бұл процесс олар үшін өте табиғи болды. Джаз зерттеушілерінің бірі былай деп жазды: «Джаз музыкантының өз дауысы бар. Оның дыбысын бағалау критерийлері әрқашан аспаптың дыбысы туралы дәстүрлі идеяларға емес, оның [дыбыстық] эмоционалдылығына негізделген. 70-80 жылдардағы джаз және джаз-рок топтарында өзін танытқан аспаптардың бірі болды. бас гитара ,  тарихы оны сіз осы мақалада білесіз.

сияқты ойыншылар Стэнли Кларк және Жако Пасториус  аспаптың өте қысқа тарихында бас-гитарада ойнауды мүлде жаңа деңгейге көтеріп, бас-гитарашылардың ұрпақтары үшін стандартты орнатты. Сонымен қатар, бастапқыда «дәстүрлі» джаз топтары (контрабасты) бас тартқан бас-гитара тасымалдаудың қарапайымдылығы мен сигналды күшейтудің арқасында джазда өзінің лайықты орнын алды.

ЖАҢА ҚҰРАЛДЫ ЖАСАУДЫҢ АЛҒЫШТАРЫ

Аспаптың қаттылығы контрабасшылар үшін мәңгілік мәселе. Күшейтусіз барабаншы, фортепиано, гитара және үрмелі аспаптар оркестрімен дыбыс деңгейінде бәсекелесу өте қиын. Сондай-ақ, бас гитарист өзін жиі ести алмады, өйткені басқалардың бәрі қатты ойнады. Лео Фендерді және оған дейінгі басқа гитара жасаушыларды джаз бас-гитарасының талаптарына жауап беретін аспап жасауға түрткі еткен контрабастың қаттылығы мәселесін шешуге деген ұмтылыс болды. Леоның идеясы контрабастың электрлік нұсқасын немесе электрогитараның бас нұсқасын жасау болды.

Құрал АҚШ-тағы шағын би топтарында ойнайтын музыканттардың қажеттіліктерін қанағаттандыру керек болды. Олар үшін контрабаспен салыстырғанда аспапты тасымалдау ыңғайлылығы, жоғары интонациялық дәлдік [нотаның қалай құрылатыны], сондай-ақ электрогитара танымал бола отырып, дыбыстың қажетті тепе-теңдігіне қол жеткізу мүмкіндігі маңызды болды.

Басс-гитара танымал музыкалық топтар арасында танымал болды деп болжауға болады, бірақ шын мәнінде ол 50-ші жылдардағы джаз топтары арасында кең таралған. Бұл туралы аңыз да бар Лео Фендер бас-гитараны ойлап тапты. Шын мәнінде, ол бәсекелестермен салыстырғанда ең табысты және сатылатын дизайнды жасады.

ГИТАРА ӨНДІРУШІЛЕРДІҢ АЛҒАШҚЫ ӘРЕКЕТТЕРІ

Лео Фендерден көп бұрын, 15-ші ғасырдан бастап, таза, ақылға қонымды қатты төмен дыбыс шығаратын бас регистр құралын жасауға әрекет жасалды. Бұл тәжірибелер дұрыс өлшем мен пішінді табудан ғана емес, сонымен қатар ескі граммофондардағыдай дыбысты күшейту және оны бағыттау үшін көпір аймағында мүйіздерді бекітуге дейін барды.

Осындай аспапты жасау әрекетінің бірі болды Regal бас гитара (Regal Bassoguitar) , 30-жылдардың басында ұсынылған. Оның прототипі акустикалық гитара болды, бірақ ол тігінен ойналды. Құралдың өлшемі ширек метрлік шпильді есептемегенде ұзындығы 1.5 м-ге жетті. Клавиатура гитарадағыдай жалпақ болды, ал шкала контрабастағыдай 42 дюймді құрады. Сондай-ақ, бұл аспапта контрабастың интонациялық мәселелерін шешуге әрекет жасалды - саусақ тақтасында перделер болды, бірақ олар мойынның бетімен бірдей етіп кесілген. Осылайша, бұл фретборд белгілері бар пердесіз бас гитараның алғашқы прототипі болды (Ex.1).

Кейінірек 1930 жылдардың аяғында, Гибсон олардың таныстырды Электрлік гитара , тік пикабы және электромагниттік пикабы бар үлкен жартылай акустикалық гитара. Өкінішке орай, сол кездегі жалғыз күшейткіштер гитара үшін жасалды, ал күшейткіштің төмен жиіліктерді өңдеуге қабілетсіздігінен жаңа аспаптың сигналы бұрмаланды. Гибсон мұндай аспаптарды 1938 жылдан 1940 жылға дейін екі жыл ғана шығарды (Мыс. 2).

Көптеген электрлік контрабастар 30-жылдары пайда болды және осы отбасының өкілдерінің бірі болды Rickenbacker Electro Bass-Viol Джордж Бошамп жасаған (Джордж Бошам) . Ол күшейткіш қақпаққа жабысып қалған металл шыбықпен, ат тәрізді пикаппен жабдықталған және жіптер пикаптың дәл үстінде орналасқан фольгаға оралған. Бұл электрлік контрабас нарықты жаулап алу және шынымен танымал болу үшін арналмаған. Дегенмен, Электробас-скрипка жазбаға жазылған алғашқы электрлік басс болып саналады. Ол жазу кезінде пайдаланылды Марк Аллен және оның оркестрі 30-да.

1930 жылдардағы бас-гитара конструкцияларының көпшілігі болмаса да, акустикалық гитара дизайнына немесе контрабас дизайнына негізделген және оларды тік күйде пайдалану керек болды. Сигналдарды күшейту проблемасы пикаптарды қолданудың арқасында соншалықты өткір болмады, ал интонациялық мәселелер перделердің көмегімен немесе кем дегенде саусақ тақтасындағы белгілермен шешілді. Бірақ бұл құралдардың өлшемдері мен тасымалдау мәселелері әлі шешілмеді.

БІРІНШІ БАС ГИТАРА AUDIOVOX МОДЕЛІ 736

Сол 1930 жылдары, Paul H. Tutmarc бас-гитара дизайнында маңызды жаңалықтарды өз уақытынан шамамен 15 жыл бұрын енгізді. 1936 жылы Тутмарк Audiovox өндірісі компаниясы шығарылды әлемдегі алғашқы бас гитара қазір білетініміздей, Audiovox үлгісі 736 . Гитара ағаштың бір бөлігінен жасалған, 4 ішекті, мойыны бар және магниттік пикапты болды. Жалпы алғанда, бұл гитаралардың шамамен 100-і шығарылды және бүгінде тек үш аман қалғаны белгілі, олардың бағасы 20,000 1947 доллардан асуы мүмкін. XNUMX жылы Павелдің ұлы Буд Тутмарк әкесінің идеясына сүйенуге тырысты Serenader Electric String Bass , бірақ сәтсіз аяқталды.

Tutmark және Fender бас гитаралары арасында үлкен алшақтық болмағандықтан, мысалы, Лео Фендер газет жарнамасында Tutmark отбасылық гитараларын көрді ме деп ойлау қисынды ма? Лео Фендердің жұмысы мен өмірі туралы ғалым Ричард Р. Смит, авторы Фендер: бүкіл әлемде естілген дыбыс, Фендер Тутмарктың идеясын көшірмеген деп есептейді. Лео бастың пішіні Telecaster-тен көшірілген және Тутмарктың бастарына қарағанда үлкенірек масштабқа ие болды.

FENDER BASS ЭКСПАНСИЯСЫНЫҢ БАСТАУЫ

1951 жылы Лео Фендер жаңа басс-гитара дизайнын патенттеді, ол тарихтағы бетбұрысты болды. бас-гитараның тарихы және жалпы музыка. Лео Фендер басстарының жаппай өндірісі сол кездегі басшыларға тап болған барлық мәселелерді шешті: олардың қаттырақ шығуына мүмкіндік беру, аспапты тасымалдау құнын азайту және дәлірек интонациямен ойнауға мүмкіндік беру. Бір таңқаларлығы, Fender бас гитаралары джазда танымал бола бастады, дегенмен бастапқыда көптеген басшылар оны барлық артықшылықтарға қарамастан қабылдағысы келмеді.

Өзіміз үшін күтпеген жерден топта бір ақау бар екенін байқадық. Біз бассты анық еститін болсақ та, оның бас гитарашысы жоқ еді. Біраз уақыттан кейін біз одан да таңғаларлық нәрсені байқадық: екі гитарист болды, бірақ біз тек бір гитара естідік. Сәлден соң бәрі түсінікті болды. Гитаристің қасында электр гитараға өте ұқсайтын, бірақ мұқият қарасақ, оның гитарасының мойыны ұзағырақ, перделері бар және басқару тұтқалары мен сымы бар біртүрлі пішінді денесі бар музыканттың жанында отырған. күшейткіш.

DOWNBEAT ЖУРНАЛЫ 1952 ЖЫЛ

Лео Фендер өзінің бірнеше жаңа бастарын сол кездегі танымал оркестрлердің жетекшілеріне жіберді. Олардың бірі үйге барды Лионель Хэмптон 1952 жылы оркестр. Гэмптонға жаңа аспап ұнағаны соншалық, ол бас гитарист болуын талап етті. Монк Монтгомери , гитарист ағасы Уэс Монтгомери , ойнаңыз. Басист Стив Қарлығаш , Монтгомери туралы басс тарихындағы көрнекті ойыншы ретінде айта отырып: «Ол көп жылдар бойы рок-н-ролл және блюздегі аспаптың әлеуетін шынымен ашқан жалғыз адам болды». Баста ойнай бастаған тағы бір басист болды Шифте Генри Нью-Йорктен, джаз және секіру топтарында ойнаған (jump блюз).

Джаз музыканттары жаңа өнертабысқа сақтықпен қарағанымен, Дәлдік бас музыканың жаңа стиліне – рок-н-роллға жақындады. Дәл осы стильде бас-гитара өзінің динамикалық мүмкіндіктеріне байланысты аяусыз қолданыла бастады - дұрыс күшейту кезінде электр гитарасының дыбыс деңгейіне жету қиын болмады. Бас-гитара ансамбльдегі күш тепе-теңдігін мәңгілікке өзгертті: ырғақ бөлімінде, үрмелі оркестр мен басқа аспаптар арасында.

Чикаголық блюзмен Дэйв Майерс өз тобында бас гитараны пайдаланғаннан кейін, басқа топтарда бас-гитараны қолданудың іс жүзінде стандартын орнатты. Бұл тенденция блюз сахнасына жаңа шағын құрамдарды әкелді және үлкен топтардың кетуі, клуб иелерінің шағын құрамдар аз ақшаға бірдей жасай алатын кезде үлкен құрамға төлеуді қаламауына байланысты.

Бас-гитараны музыкаға тез енгізгеннен кейін ол кейбір контрабасшылар арасында дилемма тудырды. Жаңа аспаптың барлық айқын артықшылықтарына қарамастан, бас-гитарада контрабасқа тән өрнек жетіспеді. Дәстүрлі джаз ансамбльдеріндегі аспаптың дыбысының «проблемаларына» қарамастан, яғни тек акустикалық аспаптармен, мысалы, Рон Картер сияқты контрабасшылар қажет кезде бас гитараны пайдаланды. Шын мәнінде, Стэн Гетц, Диззи Гиллеспи, Джек ДеДжонетт сияқты көптеген «дәстүрлі джаз музыканттары» оны қолдануға қарсы болған жоқ. Бірте-бірте бас-гитара музыканттар оны бірте-бірте ашып, жаңа деңгейге шығара отырып, өз бағытымен қозғала бастады.

Ең басынан…

Алғашқы белгілі электробас-гитараны 1930 жылдары Сиэтлдегі өнертапқыш және музыкант Пол Тутмарк жасаған, бірақ ол өте сәтті болмады және өнертабыс ұмытылды. Leo Fender 1951 жылы дебют жасаған Precision Bass үлгісін жасады. 50-ші жылдардың ортасында кішігірім модификациялар жасалды. Содан бері тез арада салалық стандартқа айналған нәрсеге өте аз өзгерістер енгізілді. Precision Bass әлі де ең көп қолданылатын бас гитара болып табылады және осы тамаша құралдың көптеген көшірмелерін дүние жүзіндегі басқа өндірушілер жасаған.

Алғашқы бас-гитараны ойлап тапқаннан кейін бірнеше жыл өткен соң, ол өзінің екінші туындысын әлемге ұсынды - Jazz Bass. Оның жіңішке, ойнауға болатын мойын және екі пикап болды, біреуі артқы жағында, екіншісі мойында. Бұл тондық диапазонды кеңейтуге мүмкіндік берді. Атауға қарамастан, джаз басс қазіргі заманғы музыканың барлық жанрларында кеңінен қолданылады. Precision сияқты, Jazz Bass пішіні мен дизайнын көптеген гитара жасаушылар қайталады.

Өнеркәсіптің таңы

Гибсон тігінен немесе көлденеңінен ойнауға болатын бірінші кішкентай скрипка тәрізді бассты ұсынды. Содан кейін олар EB-3 ең сәтті болып табылатын жоғары танымал EB сериясын жасады. Содан кейін бірдей атақты Thunderbird бастары келді, бұл олардың 34 дюймдік масштабтағы алғашқы бастары болды.

Тағы бір танымал басс желісі - бұл Leo Fender өз атымен аталатын компаниядан кеткеннен кейін әзірлеген Music Man компаниясы. Music Man Stingray өзінің терең, сергек үнімен және классикалық дизайнымен танымал.

Бір музыкантпен байланысты бас гитара бар - Хофнер скрипка бас, қазір әдетте Beatle Bass деп аталады. Пол Маккартнимен қарым-қатынасына байланысты. Аты аңызға айналған әнші-композитор бұл бассты жеңіл салмағы мен солақайларға оңай бейімделу қабілеті үшін жоғары бағалайды. Сондықтан ол 50 жылдан кейін де Хофнер басын пайдаланады. Көптеген басқа бас-гитара нұсқалары бар болса да, олардың басым көпшілігі осы мақалада сипатталған үлгілер және олардың көшірмелері.

Джаз дәуірінен бастап рок-н-роллдың алғашқы күндеріне дейін контрабас және оның бауырлары қолданылды. Джаздың да, роктың да дамуымен және электрлік басс дыбыстарындағы үлкен тасымалдауға, тасымалдануға, ойнаудың қарапайымдылығына және әртүрлілікке ұмтылуымен электр басстары танымал болды. 1957 жылдан бастап, Элвис Преслидің бас орындаушысы Билл Блэк Пол Маккартнидің керемет бас линияларымен, Джек Брюстің психоделикалық бас инновацияларымен, Джако Пасториустың таң қалдыратын джаз линияларымен, Тони Левин мен Крис Сквайрдің инновациялық прогрессивті сызықтарымен «электрлік әсерге» ауысқаннан бері. берілсе, бас-гитара тоқтаусыз күш болды. музыкада.

СТУДИЯ ЖАЗБАЛАРЫНДАҒЫ БАС ГИТАРА

1960 жылдары бас-гиперлер де студияларға көп қоныстанды. Бастапқыда контрабас жазбада бас-гитарамен дубляждалған, бұл продюсерлерге қажет тик-ток әсерін тудырды. Кейде жазбаға үш басс қатысты: контрабас, Fender Precision және 6 ішекті Danelectro. танымалдығын ұғыну Дано басс , Лео Фендер өз ойынын шығарды Fender Bass VI 1961 жылы.

60-жылдардың соңына дейін бас-гитара негізінен саусақпен немесе пикпен ойналды. Ларри Грэм бас бармағымен жіптерді соғып, сұқ саусағымен ілмектей бастағанға дейін. Жаңа «соғу және жұлу» перкуссиялық техника топтағы барабаншының жетіспеушілігін толтырудың бір жолы болды. Бас бармағымен жіпті қағып, бас барабанға еліктеп, сұқ саусағымен ілмек, домбыра жасады.

Сәлден соң, Стэнли Кларк Ларри Грэм стилі мен контрбасшы Скотт ЛаФароның ерекше стилін өзінің ойнау стилінде үйлестірді, айналуда тарихтағы алғашқы ұлы бассист Мәңгілік дегенге қайта келу 1971 жылы.

БАСҚА БРЕНДТЕРДІҢ БАС ГИТАРАЛАРЫ

Бұл мақалада біз Fender басстарының кеңеюіне дейін контрабасқа қарағанда қаттырақ, жеңілірек және тональды түрде дәлірек болуға тырысқан эксперименталды үлгілерді оның ең басынан бастап қарастырдық. Әрине, Fender бас гитаралардың жалғыз өндірушісі емес еді. Жаңа аспап танымал бола бастағаннан-ақ, музыкалық аспаптар өндірушілері толқынды ұстап, тұтынушыларға өз әзірлемелерін ұсына бастады.

Хофнер скрипка тәрізді қысқа масштабты бас гитарасын 1955 жылы шығарды, оны жай ғана атады.  Хофнер 500/1 . Кейінірек бұл модельді Beatles тобының бас-гистрі Пол Маккартни негізгі аспап ретінде таңдағандықтан кеңінен танымал болды. Гибсон бәсекелестерінен қалыспайды. Бірақ, Fender Precision Bass сияқты осы құралдардың барлығы осы блогта бөлек мақалаға лайық. Бір күні сіз олар туралы сайт беттерінен міндетті түрде оқисыз!