Атональды музыка |
АТОНАЛДЫҚ МУЗЫКА (грек тілінен a – теріс бөлшек және tonos – тон) – музыка. модаль мен гармония қисынынан тыс жазылған шығармалар. тональды музыканың тілін ұйымдастыратын байланыстар (Режим, Тональдылықты қараңыз). А.м-ның негізгі қағидасы. барлық тондардың толық теңдігі, оларды біріктіретін модальды орталықтың болмауы және тондар арасындағы ауырлық. А. м. консонанс пен диссонанстың қарама-қайшылығын және диссонанстарды шешу қажеттілігін мойындамайды. Ол функционалдық үйлесімділіктен бас тартуды білдіреді, модуляция мүмкіндігін жоққа шығарады.
Деп. атональды эпизодтар кеш Романтикте кездеседі. және импрессионистік музыка. Алайда 20 ғасырдың басында ғана А.Шенберг пен оның шәкірттерінің шығармашылығында музыканың тональдық негіздерін жоққа шығару іргелі мәнге ие болып, атонализм немесе «атонализм» ұғымын тудырады. А.м.-ның кейбір көрнекті өкілдері, соның ішінде А.Шенберг, А.Берг, А.Веберн «атонализм» терминіне қарсылық білдіріп, бұл композиция әдісінің мәнін дұрыс емес көрсетеді деп есептеді. Шоенбергке тәуелсіз, атональды 12 тондық жазу техникасын өз бетінше дамытқан Дж.М.Хауэр ғана өзінің теориялық жұмысында кеңінен қолданылады. терминімен жұмыс істейді «А. м.
А.м-ның пайда болуы. ішінара Еуропа мемлекетімен дайындалды. 20 ғасырдың басындағы музыка. Хроматиканың интенсивті дамуы, төртінші құрылымды аккордтардың пайда болуы және т.б., модальды-функционалдық бейімділіктердің әлсіреуіне әкелді. «Тональды салмақсыздық» саласына ұмтылу кейбір композиторлардың талғампаз субъективті сезімдерді, түсініксіз ішкі сезімдерді еркін көрсетуге ұмтылуымен де байланысты. импульстар.
Авторлары А.м. тоналды музыканы ұйымдастыратын құрылымдық принципті ауыстыруға қабілетті принциптерді табудың қиын міндетіне тап болды. «Еркін атонализм» дамуының бастапқы кезеңі композиторлардың вокқа жиі жүгінуімен сипатталады. жанрлар, мұнда мәтіннің өзі негізгі қалыптастырушы фактор ретінде қызмет етеді. Тұрақты атональды жоспардың алғашқы шығармаларының арасында С.Георгенің (15-1907) «Аспалы бақтар кітабынан» және «Үш фп» өлеңдерінен 09 ән бар. op ойнайды. 11 (1909 ж.) А.Шенберг. Одан кейін оның «Күту» монодрамасы, «Бақытты қол» операсы, «Оркестрге бес пьеса» опп. 16, Лунар Пьерро мелодрамасы, сондай-ақ А.Берг пен А.Веберннің шығармалары, онда атонализм принципі одан әрі дамыды. Музыкалық музыка теориясын дамыта отырып, Шоенберг музыканың ең маңызды элементі ретінде дауыссыз аккордтарды алып тастау және диссонансты орнату талабын алға тартты. тіл («диссонанстың эмансипациясы»). Жаңа Вена мектебінің өкілдерімен бір мезгілде және олардан тәуелсіз Еуропа мен Американың кейбір композиторлары (Б. Барток, С.Е. Ивес және т.б.) бір дәрежеде атональды жазу әдістерін қолданды.
А.-ның эстетикалық принциптері, әсіресе бірінші кезеңде, өзінің өткірлігімен ерекшеленетін экспрессионизм талабымен тығыз байланысты болды. білдіреді және қисынсыз мүмкіндік береді. өнердің бұзылуы. ойлау. А.м., функционалдық гармонияны елемей. байланыстар мен диссонансты консонансқа шешу принциптері экспрессионистік өнердің талаптарына жауап берді.
А.м-ның одан әрі дамуы. оның жақтастарының «еркін атонализмге» тән шығармашылықтағы субъективті озбырлықты тоқтату әрекеттерімен байланысты. Басында. 20 ғасырда Шоенбергпен бірге композиторлар Дж.М.Хауэр (Вена), Н.Обухов (Париж), Е.Голышев (Берлин) және т.б., олардың авторларының пікірінше, а. кейбір конструктивті принциптер мен атонализмнің дыбыстық анархиясына нүкте қойды. Алайда, мұндай әрекеттердің ішінде 12 жылы Додекафония деген атпен Шоенберг жариялаған «1922 тонды композиция әдісі» ғана көптеген елдерде кең тарады. елдер. принциптері А.м. түрлі өрнектердің негізінде жатыр. деп аталатын құралдар. музыкалық авангард. Сонымен бірге бұл қағидаларды тональды музыканы ұстанатын 20 ғасырдың көптеген көрнекті композиторлары үзілді-кесілді жоққа шығарады. ойлау (А. Хонеггер, П. Хиндемит, С.С. Прокофьев және т.б.). Атонализмнің заңдылығын мойындау немесе мойындамау – негіздердің бірі. қазіргі музыкалық шығармашылықтағы келіспеушіліктер.
Әдебиеттер тізімі: Друскин М., Заманауи шетел музыкасының даму жолдары, жинақта: Вопросы модерн музыка, Л., 1963, 174-бет. 78-1960; Шнеерсон Г., Тірі және өлі музыка туралы, М., 1964, М., 1965, т. «Шенберг және оның мектебі»; Мазель Л., Қазіргі музыка тілінің даму жолдары туралы, III. Додекафония, «СМ», 8, No 23; Берг А., «Атоналит» дегеніміз не. А. Бергтің Венадағы Рундфункте 1930 жылы 1900 сәуірде берген радио баяндамасы, Слонимский Н., 1938 жылдан бастап музыка, Нью-Йорк, 1950 (қосымшаны қараңыз); Schoenberg, A., Style and idea, NY, 1958; Рети Р., Тональность, атональность, пантональность, Л., 1960, 1968 (Орыс аудармасы – Тональность в модерного музыка, Л., 1962); Перле Г., Сериялық композиция және атонализм, Берк.-Лос Анг., 1963, 20; Остин В., 1966 ғасырдағы музыка…, Нью-Йорк, XNUMX.
Г.М. Шнеерсон
