Артур Родзинский |
Артур Родзински
Артур Родзинскийді дирижер-диктатор деп атады. Сахнада бәрі оның қайтпас еркіне мойынсұнып, барлық шығармашылық істерде ол тайсалмайтын. Сонымен бірге, Родзинский өзінің әрбір ниетін орындаушыларға жеткізе білетін, оркестрмен жұмыс жасаудың тамаша шеберлерінің бірі болып саналды. Тосканини 1937 жылы Ұлттық радио корпорациясының (NBC) кейінгі атақты оркестрін құрған кезде дайындық жұмыстарына Родзинскийді арнайы шақырып, аз уақыттың ішінде сексен музыкантты тамаша ансамбльге айналдыра алғанын айтсақ та жеткілікті.
Мұндай шеберлік Родзинскийге бірден келді. Ол 1918 жылы Львов опера театрында дебют жасағанда, музыканттар оның күлкілі нұсқауларына күлді, бұл жас көшбасшының толық дәрменсіздігін айғақтайды. Шынында да, ол кезде Родзинскийдің әлі тәжірибесі жоқ еді. Венада әуелі Э.Сауэрден пианист, кейін Ф.Шалькпен бірге Музыка академиясының дирижерлық сыныбында университетте заң факультетінде оқиды. Бұл сабақтар соғыс кезінде үзілді: Родзинский майданда болып, жараланған соң Венаға оралды. Оны Львовқа операның сол кездегі режиссері С.Невядомский шақырады. Дебюті сәтсіз болғанымен, жас дирижер қажетті дағдыларды тез игеріп, бірнеше айдың ішінде Кармен, Эрнани және Ружицкийдің «Эрос және психика» операсын қойған қойылымдарымен беделге ие болды.
1921-1925 жылдары Родзинский Варшавада опералық спектакльдер мен симфониялық концерттерге жетекшілік етті. Мұнда «Мейстерсингерлер» спектаклін орындау кезінде Л.Стоковский оған назар аударып, Филадельфияға қабілетті суретшіні көмекшісі ретінде шақырады. Родзинский үш жыл бойы Стоковскийдің көмекшісі болды және осы уақыт ішінде көп нәрсені үйренді. Ол сонымен қатар АҚШ-тың әртүрлі қалаларында тәуелсіз концерттер беру және Кертис институтында Стоковский ұйымдастырған студенттік оркестрге жетекшілік ету арқылы практикалық дағдыларға ие болды. Мұның бәрі Родзинскийге 1929 жылы Лос-Анджелесте, ал 1933 жылы Кливлендте он жыл жұмыс істеген оркестрдің бас дирижері болуға көмектесті.
Бұл дирижер талантының гүлденген кезі еді. Ол оркестр құрамын айтарлықтай жаңғыртып, республикадағы үздік симфониялық ансамбльдер деңгейіне көтерді. Оның жетекшілігімен мұнда жыл сайын монументалды классикалық шығармалар да, заманауи музыка да ойналып тұратын. Родзинскийдің беделді музыканттар мен сыншылардың қатысуымен репетицияларда ұйымдастырған «Қазіргі заманғы шығармалардың оркестрлік оқулары» ерекше маңызға ие болды. Осы шығармалардың ең жақсылары оның қазіргі репертуарына енді. Осында, Кливлендте үздік солистердің қатысуымен Вагнер мен Р.Штраустың операларынан, сондай-ақ Шостаковичтің Мценск округінің «Леди Макбет» спектаклінен бірқатар маңызды қойылымдарды қойды.
Осы кезеңде Родзинский ең жақсы американдық және еуропалық оркестрлермен бірге өнер көрсетті, бірнеше рет Вена, Варшава, Прага, Лондон, Парижде гастрольдік сапарда болды (онда ол Дүниежүзілік көрмеде поляк музыкасының концерттерін өткізді), Зальцбург фестивалінде. Дирижердің жетістігін түсіндіре отырып, американдық сыншы Д.Юэн былай деп жазды: «Родзинский көптеген тамаша дирижерлық қасиеттерге ие болды: адалдық пен еңбекқорлық, музыкалық шығармалардың мәніне ене алатын ерекше қабілет, динамикалық күш пен жігерді тежеу, бағынудағы диктаторлық қабілеті. оркестр өз қалауы бойынша. Бірақ, мүмкін, оның басты артықшылығы оның ұйымдастырушылық күші мен тамаша оркестрлік техникасы болды. Оркестрдің мүмкіндіктерін тамаша білу әсіресе Родзинскийдің Равель, Дебюсси, Скрябин, ерте Стравинский шығармаларын олардың ашық бояуларымен және нәзік оркестрлік бояуымен, күрделі ырғақтары мен гармоникалық конструкцияларымен түсіндіруінде айқын көрінді. Суретшінің ең жақсы жетістіктерінің қатарында Чайковскийдің, Берлиоздың, Сибелиустың симфонияларын, Вагнер, Р.Штраус және Римский-Корсаковтың шығармаларын, сондай-ақ бірқатар заманауи композиторлардың, әсіресе, дирижерлік шығармашылық насихатшысы Шостаковичтің интерпретациясы бар. . Родзинскийдің классикалық веналық симфониялары аз табысты.
Қырқыншы жылдардың басында Родзинский АҚШ-тың дирижер элитасында жетекші орындардың бірін иеленді. Бірнеше жылдар бойы – 1942 жылдан 1947 жылға дейін – Нью-Йорк филармониясының оркестрін, содан кейін Чикаго симфониялық оркестрін (1948 жылға дейін) басқарды. Өмірінің соңғы онжылдығында ол негізінен Италияда тұратын гастрольдік дирижер қызметін атқарды.
Л.Григорьев, Дж.Платек
