Албан Берг |

Албан Берг

Жаным, қарлы бораннан кейін қалай сұлуланасың, тереңдейсің. П.Альтенберг

А.Берг – ХNUMX ғасырдағы музыка классикасының бірі. – ғасыр басында А.Шенберг төңірегінде дамыған Нововенск мектебі деп аталатын мектепке қатысты, оның құрамына А.Веберн, Г.Эйслер және т.б. Берг, Шоенберг сияқты, әдетте австро-неміс экспрессионизмінің бағытына (сонымен қатар оның ең радикалды салаларына) музыкалық тілдің экспрессивтілігінің экстремалды дәрежесін іздеуінің арқасында жатқызылады. Бергтің опералары осы себепті «айқай драмалары» деп аталды.

Берг өз заманындағы жағдайдың – Бірінші дүниежүзілік соғыс кезіндегі және Еуропадағы фашизмнің басталуына дейінгі жылдардағы буржуазиялық қоғамның трагедиялық дағдарыс жағдайын сипаттайтын экспоненттердің бірі болды. Оның шығармашылығына әлеуметтік сыни көзқарас, буржуазиялық әдет-ғұрыптардың цинизмін айыптау, Ч. Чаплин, «кішкентай адамға» деген жанашырлық. Оның шығармаларының эмоционалды бояуы үшін үмітсіздік, алаңдаушылық, трагедия сезімі тән. Сонымен қатар, Берг - XNUMX ғасырда сақталған шабыттандырылған лирик. өткен ХІХ ғасырға тән романтикалық сезім культі. Лирикалық өрлеу мен құлдырау толқындары, үлкен оркестрдің кең тынысы, ішекті аспаптардың өткір өрнектері, интонациялық шиеленіс, көптеген экспрессивті реңктерге қаныққан ән айту оның музыкасының дыбыстық ерекшелігін құрайды және лириканың бұл толықтығы оған қарсы. үмітсіздік, гротеск және трагедия.

Берг кітапты жақсы көретін, пианинода ойнағанды, ән айтқанды ұнататын отбасында дүниеге келген. Чарлидің үлкен ағасы вокалмен айналысты, бұл жас Албанға фортепианоның сүйемелдеуімен көптеген әндер жазуға себеп болды. Музыкалық шығарма бойынша кәсіби білім алғысы келген Берг жаңашыл ұстаз ретінде танымал Шоенбергтің жетекшілігімен оқуға кіріседі. Ол классикалық үлгілерден үйренді, сонымен бірге өрнектің жаңа түрлерінде жаңа әдіс-тәсілдерді қолдана білуге ​​дағдыланды. Шындығында, оқу 1904 жылдан 1910 жылға дейін созылды, кейін бұл қарым-қатынас өмір бойы ең жақын шығармашылық достыққа айналды.

Бергтің стильдегі алғашқы тәуелсіз шығармаларының бірі мұңды лирикамен боялған фортепианолық соната (1908). Дегенмен, шығармалардың алғашқы орындалулары тыңдармандардың көзайымын тудырмады; Берг, Шоенберг пен Веберн сияқты, олардың солшыл ұмтылыстары мен көпшіліктің классикалық талғамы арасындағы алшақтықты дамытты.

1915-18 ж. Берг әскерде қызмет етті. Қайтып келгеннен кейін ол жеке спектакльдер қоғамының жұмысына қатысты, мақалалар жазды, ұстаз ретінде танымал болды (оған, атап айтқанда, атақты неміс философы Т. Адорно келді).

Композиторды дүние жүзіне танытқан шығарма 1921 жылы Берлинде тұсауы кесілген (137 репетициядан кейін) «Возцек» операсы (1925) болды. 1927 жылы опера Ленинградта қойылып, премьераға автор келді. Оның туған жерінде Воцектің қойылымына көп ұзамай тыйым салынды - неміс фашизмінің өсуінен туындаған мұңды атмосфера қайғылы түрде қалыңдады. «Лулу» операсымен жұмыс істеу барысында (Ф. Ведекиндтің «Жер рухы» және «Пандора қорабы» пьесалары бойынша) оны сахнада қоюдың сөзсіз екенін көрді. жұмыстары аяқталмай қалды. Айналадағы әлемнің дұшпандығын сезінген Берг өзінің «аққу әнін» қайтыс болған жылы жазды - «Періштені еске алу» скрипкалық концерті.

Өмірінің 50 жылында Берг салыстырмалы түрде аз туындылар жасады. Олардың ішіндегі ең танымалы «Возцек» операсы мен скрипка концерті; «Лулу» операсы да көп қойылады; «Квартетке арналған лирикалық сюита» (1926); Фортепианоға арналған соната; Фортепиано, скрипка және 13 үрмелі аспаптарға арналған камералық концерт (1925), «Шарап» концерттік ариясы (С. Бодлер станциясында, С. Джордж аударған – 1929).

Берг өз жұмысында опералық орындаудың және аспаптық шығармалардың жаңа түрлерін жасады. «Воззек» операсы Х.Бюхнердің «Войзек» драмасы бойынша жазылған. «Әлемдік опера әдебиетінде мұндай таңғажайып рельефпен тартылған, күнделікті жағдайда әрекет ететін кішкентай, еңселі адамның кейіпкері болған шығарма үлгісі болған емес» (М. Тарақанов). Оның капитаны сыпырылып тұрған батмен Воцек маньяк дәрігердің шарлатандық эксперименттерін жүргізеді, жалғыз қымбат тіршілік иесі - Мариді өзгертеді. Қайғылы өміріндегі соңғы үмітінен айырылған Воцек Мариді өлтіреді, содан кейін өзі батпақта өледі. Мұндай сюжеттің іске асуы ең өткір әлеуметтік айыптау актісі болды. Операдағы гротеск, натурализм, көтеріңкі лирика, трагедиялық жалпылау элементтерінің үйлесуі вокалдық интонацияның жаңа түрлерін – речитативтің алуан түрлерін, ән мен сөйлеу арасындағы аралық әдісті (Sprechstimme), әуендегі тән интонация үзілістерін дамытуды талап етті. ; оркестрдің кең толықтығын сақтай отырып, тұрмыстық жанрлардың – әндердің, марштардың, вальстердің, полькалардың және т.б. музыкалық ерекшеліктерінің гипертрофиясы. Воцектегі музыкалық шешімнің идеялық концепцияға сәйкестігі туралы Б.Асафиев былай деп жазды: «...Мен Воцекке қарағанда музыканың әлеуметтік мақсатын сезімнің тікелей тілі ретінде күшейтетін басқа қазіргі операны білмеймін. әсіресе Бюхнер драмасы сияқты таңғажайып сюжетті және Берг жасай алған музыканың сюжетін соншалықты ақылды және терең қамтуымен.

Скрипка концерті осы жанр тарихындағы жаңа кезең болды – оған реквиемнің трагедиялық сипаты берілді. Концерт он сегіз жасар қыздың өлімі әсерінен жазылғандықтан, ол «Періштенің естелігіне» арнауын алды. Концерттің бөлімдерінде жас баланың қысқа өмірі мен тез өлімі бейнеленген. Прелюдия нәзіктік, нәзіктік және кейбір алшақтық сезімін береді; Өмірдің қуанышын бейнелейтін Шерцо вальс жаңғырығына, ландлерлерге салынған, халықтық каринфтік әуенді қамтиды; Каденца өмірдің күйреуін бейнелейді, шығарманың жарқын экспрессистік шарықтау шегіне әкеледі; Хордың вариациялары И.С.Бахтың хоралының дәйексөзімен бейнеленген тазартатын катарсиске әкеледі (№ 60 Es ist genug рухани кантатасынан).

Бергтің жұмысы ХNUMX ғасыр композиторларына үлкен әсер етті. және, атап айтқанда, кеңестіктер бойынша – Д.Шостакович, К.Қараев, Ф.Қараев, А.Шнитке және т.б.

Холопова В

• Албан Бергтің негізгі жұмыстарының тізімі →