Waltraud Meier |

Waltraud Meier

Nel 1983 giunse una gioiosa notizia da Bayreuth: una nuova “stella” wagneriana si era “accesa”! Si chiama Waltraud Mayer.

Come tutto iniziò …

Waltraud è nata a Würzburg nel 1956. Dapprima ha imparato a suonare il flauto dolce, poi il pianoforte, ma, come dice la stessa cantante, non differiva nella fluidità delle dita. E quando non poteva esprimere le sue emozioni sulla tastiera, ha sbattuto il coperchio del pianoforte in piena furia e ha iniziato a cantare.

Cantare è sempre stato un modo del tutto naturale per me di esprimermi. Ma non avrei mai pensato che sarebbe diventata la mia professione. Per che cosa? Avrei suonato musica per tutta la vita.

Dopo aver lasciato la scuola, è entrata all'università e stava per diventare insegnante di inglese e francese. Ha anche preso lezioni di canto privatamente. A proposito, per quanto riguarda i gusti, la sua passione in quegli anni non erano affatto i compositori classici, ma il gruppo Bee Gees e gli chansonnier francesi.

E ora, dopo un anno di lezioni private di canto, il mio insegnante mi ha improvvisamente offerto di fare un'audizione per un posto vacante al Teatro dell'Opera di Würzburg. Ho pensato: perché no, non ho niente da perdere. Non l'avevo pianificato, la mia vita non dipendeva da questo. Ho cantato e mi hanno portato a teatro. Ho debuttato come Lola in Rural Honor di Mascagni. Successivamente mi sono trasferito al Teatro dell'Opera di Mannheim, dove ho iniziato a lavorare sui ruoli wagneriani. La mia prima parte è stata la parte di Erda dall'opera "L'oro del Reno". Mannheim è stata una specie di fabbrica per me: lì ho interpretato più di 30 ruoli. Ho cantato tutte le parti del mezzosoprano, comprese quelle di cui allora non ero ancora degno.

Università, ovviamente, Waltraud Mayer non è riuscita a finire. Ma anche lei non ha ricevuto un'educazione musicale, in quanto tale. I teatri erano la sua scuola. Dopo Mannheim seguirono Dortmund, Hannover, Stoccarda. Poi Vienna, Monaco, Londra, Milano, New York, Parigi. E, naturalmente, Bayreuth.

Waltraud e Bayreuth

Il cantante racconta come Waltraud Mayer sia finita a Bayreuth.

Dopo che avevo già lavorato per diversi anni in vari teatri e avevo già interpretato parti wagneriane, era tempo di fare un'audizione a Bayreuth. Ho chiamato lì io stesso e sono venuto all'audizione. E poi l'accompagnatore ha avuto un ruolo importante nel mio destino, che, avendo visto il clavicembalo di Parsifal, mi ha offerto di cantare Kundry. A cui ho detto: cosa? qui a Bayreuth? Kundry? IO? Dio non voglia, mai! Ha detto, beh, perché no? Qui è dove puoi mostrarti. Poi ho accettato e l'ho cantata all'audizione. Così nell'83, in questo ruolo, debuttai sul palcoscenico di Bayreuth.

Bas Hans Zotin ricorda la sua prima collaborazione con Waltraud Mayer nel 1983 a Bayreuth.

Abbiamo cantato in Parsifal. Questo è stato il suo debutto come Kundry. Si è scoperto che Waltraud ama dormire la mattina e alle dodici e mezza è venuta con una voce così assonnata, ho pensato, Dio, puoi far fronte al ruolo oggi. Ma sorprendentemente, dopo mezz'ora la sua voce suonava alla grande.

Dopo 17 anni di stretta collaborazione tra Waltraud Maier e il capo del festival di Bayreuth, il nipote di Richard Wagner, Wolfgang Wagner, sono sorte divergenze inconciliabili e la cantante ha annunciato la sua partenza da Bayreuth. È assolutamente chiaro che il festival, e non il cantante, ha perso per questo. Waltraud Maier con i suoi personaggi wagneriani è già passata alla storia. Lo racconta la direttrice dell'Opera di Stato di Vienna, Angela Tsabra.

Quando ho incontrato Waltraud qui all'Opera di Stato, mi è stata presentata come una cantante wagneriana. Il suo nome era indissolubilmente legato a Kundry. Dicono Waltraud Mayer, leggi Kundry. Padroneggia perfettamente il suo mestiere, la sua voce che le è stata data dal Signore, è disciplinata, sta ancora lavorando sulla sua tecnica, non smette di imparare. Questa è una parte essenziale della sua vita, della sua personalità: ha sempre la sensazione di dover continuare a lavorare su se stessa.

Colleghi su Waltraud Maier

Ma qual è l'opinione del direttore d'orchestra di Waltraud Mayer Daniel Barenboim, con il quale non solo ha realizzato diverse produzioni, si è esibita in concerti, ma ha anche registrato Der Ring des Nibelungen, Tristan and Isolde, Parsifal, Tannhäuser:

Quando un cantante è giovane, può stupire con la sua voce e il suo talento. Ma nel tempo, molto dipende da quanto l'artista continua a lavorare e sviluppare il suo dono. Waltraud ha tutto. E ancora una cosa: non separa mai la musica dal dramma, ma collega sempre queste componenti.

Diretto da Jurgen Flimm:

Si dice che Waltraud sia un uomo complicato. Tuttavia, è solo intelligente.

Capo Hans Zotin:

Waltraud, come si suol dire, è un cavallo di battaglia. Se riesci a metterti in contatto con lei nella vita, allora non avrai affatto l'impressione di avere davanti a te una prima donna con qualche stranezza, capricci o umore mutevole. È una ragazza perfettamente normale. Ma la sera, quando si alza il sipario, lei si trasforma.

Direttrice dell'Opera di Stato di Vienna Angela Tsabra:

Vive la musica con la sua anima. Affascina sia gli spettatori che i colleghi a seguire il suo percorso.

Cosa pensa la cantante di se stessa:

Pensano che io voglia essere perfetto in tutto, perfetto. Forse è così. Se qualcosa non funziona per me, ovviamente sono insoddisfatto. D'altra parte, so che dovrei risparmiarmi un po' e scegliere ciò che è più importante per me: la perfezione tecnica o l'espressività? Certo, sarebbe fantastico combinare l'immagine giusta con un suono impeccabile, perfettamente chiaro, una colorazione fluida. Questo è un ideale e, ovviamente, mi sforzo sempre per questo. Ma se qualche sera fallisce, penso che sia più importante per me trasmettere al pubblico il significato insito nella musica e nei sentimenti.

Waltraud Mayer - attrice

Waltraud ha avuto la fortuna di lavorare con registi eccezionali del suo tempo (o lui con lei?): Jean-Pierre Ponnel, Harry Kupfer, Peter Konwitschny, Jean-Luc Bondi, Franco Zeffirelli e Patrice Chereau, sotto la cui guida ha creato l'immagine unica di Mary dall'opera di Berg "Wozzeck".

Uno dei giornalisti ha chiamato Mayer "Callas del nostro tempo". All'inizio, questo confronto mi è sembrato molto inverosimile. Ma poi, ho capito cosa intendeva il mio collega. Non sono così pochi i cantanti con una bella voce e una tecnica perfetta. Ma ci sono solo poche attrici tra loro. Magistralmente - da un punto di vista teatrale - l'immagine creata è ciò che ha distinto Kallas più di 40 anni fa, ed è per questo che Waltraud Meyer è apprezzata oggi. Quanto lavoro c'è dietro, solo lei lo sa.

Per poter dire che oggi il ruolo ha avuto successo, è necessaria una combinazione di molti fattori. In primo luogo, è importante per me trovare il modo giusto per creare un'immagine nel processo di lavoro indipendente. In secondo luogo, sul palco molto dipende dal partner. Idealmente, se possiamo giocare con lui in coppia, come nel ping-pong, lanciandoci una palla insieme.

Sento davvero l'abito – è morbido, sia che il tessuto scorra o che ostacoli i miei movimenti – questo cambia il mio gioco. Parrucche, trucco, scenografia: tutto questo è importante per me, questo è ciò che posso includere nel mio gioco. Anche la luce gioca un ruolo importante. Cerco sempre luoghi illuminati e gioco con luci e ombre. Infine, la geometria sul palcoscenico, il modo in cui i personaggi sono posizionati l'uno rispetto all'altro – se paralleli alla rampa, rivolti verso il pubblico, come nel teatro greco, allora lo spettatore è coinvolto in ciò che sta accadendo. Un'altra cosa è che se sono rivolti l'uno all'altro, il loro dialogo è molto personale. Tutto questo è molto importante per me.

La direttrice dell'Opera di Vienna Joan Holender, che conosce Waltraud da 20 anni, la definisce un'attrice di altissimo livello.

Di performance in performance, Waltraud Meier ha nuovi colori e sfumature. Pertanto, nessuna prestazione è simile a un'altra. La amo moltissimo Carmen, ma anche Santuzza. Il mio ruolo preferito nella sua interpretazione è Ortrud. Lei è indescrivibile!

Waltraud, per sua stessa ammissione, è ambiziosa. E ogni volta alza l'asticella un po' più in alto.

A volte ho paura di non poterlo fare. Questo è successo con Isolde: l'ho imparato e cantavo già a Bayreuth, e all'improvviso mi sono reso conto che, secondo i miei criteri, non ero abbastanza maturo per questo ruolo. La stessa cosa è successa con il ruolo di Leonora in Fidelio. Ma ho continuato a lavorare. Non sono uno di quelli che si arrende. Cerco finché non trovo.

Il ruolo principale di Waltraud è il mezzosoprano. Beethoven ha scritto la parte di Leonora per soprano drammatico. E questa non è l'unica parte di soprano nel repertorio di Waltraud. Nel 1993, Waltraud Mayer ha deciso di provare se stessa come soprano drammatico e ci è riuscita. Da allora, la sua Isotta dell'opera di Wagner è stata una delle migliori al mondo.

Il regista Jürgen Flimm afferma:

La sua Isotta è già diventata una leggenda. Ed è giustificato. Padroneggia brillantemente il mestiere, la tecnologia, fin nei minimi dettagli. Come lavora sul testo, sulla musica, come li combina: non molti possono farlo. E ancora una cosa: sa come abituarsi alla situazione sul palco. Pensa a cosa sta succedendo nella testa del personaggio e poi lo traduce in movimento. E il modo in cui riesce ad esprimere il suo personaggio con la sua voce è fantastico!

Waltraud Mayer:

Su parti grandi, come, ad esempio, Isotta, dove c'è solo canto puro per quasi 2 ore, comincio a lavorare in anticipo. Ho iniziato a insegnarle quattro anni prima di salire sul palco con lei, posando il clavicembalo e ricominciando.

Il suo Tristan, il tenore Siegfried Yeruzalem, parla di lavorare con Waltraud Mayer in questo modo.

Canto con Waltraud da 20 anni con il più grande piacere. È una grande cantante e attrice, lo sappiamo tutti. Ma oltre a questo, siamo ancora fantastici l'uno per l'altro. Abbiamo ottimi rapporti umani e, di regola, opinioni simili sull'arte. Non a caso siamo definiti la coppia perfetta a Bayreuth.

Perché esattamente Wagner è diventato il suo compositore, Waltraud Mayer risponde in questo modo:

I suoi scritti mi interessano, mi fanno crescere e andare avanti. I temi delle sue opere, solo da un punto di vista psicologico, sono follemente interessanti. Puoi lavorare sulle immagini all'infinito se ti avvicini a questo in dettaglio. Ad esempio, ora guarda questo ruolo dal lato psicologico, ora dal lato filosofico o, ad esempio, studia solo il testo. Oppure guarda l'orchestrazione, guida la melodia o guarda come Wagner usa le sue capacità vocali. E infine, combina tutto. Posso farlo all'infinito. Non credo che finirò mai di lavorare su questo.

Un altro partner ideale, secondo la stampa tedesca, era Placido Domingo per Waltraud Mayer. Lui è nel ruolo di Siegmund, lei è di nuovo nella parte di soprano di Sieglinde.

Plácido Domingo:

Waltraud è oggi una cantante di altissima classe, principalmente nel repertorio tedesco, ma non solo. Basti citare i suoi ruoli nel Don Carlos di Verdi o nella Carmen di Bizet. Ma il suo talento si rivela più chiaramente nel repertorio wagneriano, dove ci sono parti come scritte per la sua voce, ad esempio Kundry in Parsifal o Sieglinde in Valkyrie.

Waltraud sul personale

Waltraud Maier vive a Monaco e considera questa città veramente “sua”. Non è sposata e non ha figli.

Il fatto che la professione di cantante d'opera mi abbia influenzato è comprensibile. I viaggi costanti portano al fatto che è molto difficile mantenere legami amichevoli. Ma probabilmente è per questo che prendo consapevolmente più attenzione a questo, perché gli amici significano molto per me.

Tutti conoscono la breve vita professionale dei cantanti wagneriani. Waltraud ha già battuto tutti i record in questo senso. Eppure, parlando del futuro, nella sua voce appare una nota triste:

Sto già pensando a quanto tempo sono destinato a cantare, ma questo pensiero non mi appesantisce. Per me è più importante sapere cosa devo fare adesso, qual è il mio compito adesso, nella speranza che quando arriverà il giorno in cui sarò costretto a fermarmi – per qualsiasi motivo – lo sopporterò con calma.

Karina Kardasheva, operanews.ru