Triangolo: descrizione dello strumento, composizione, suono, storia, applicazione
Batteria

Triangolo: descrizione dello strumento, composizione, suono, storia, applicazione

Tra l'enorme numero di strumenti musicali a percussione, il triangolo è il più poco appariscente. Ma nessuna orchestra può fare a meno del suo suono. In diversi paesi del mondo triangolo è usato da secoli; la sua partecipazione alle orchestre sinfoniche può ampliare le possibilità timbriche, aggiungere luminosità e colore alle opere musicali.

Cos'è un triangolo nella musica

Lo strumento appartiene al gruppo delle percussioni. La sua particolarità è che è in grado di emettere suoni di altezza indefinita. La varietà del suono dipende dalle dimensioni, dal materiale di cui è fatto. Molto spesso è acciaio.

Gli esperimenti con il materiale consentono di espandere le possibilità sonore del triangolo, che lo rende uno degli strumenti principali della musica sinfonica.

Con l'aiuto di questo rappresentante del gruppo di percussioni, vengono riprodotte semplici figure ritmiche, speciali tecniche di esecuzione consentono di espandere le capacità dell'orchestra, rendendo anche il tutti orchestrale più succoso.

Triangolo: descrizione dello strumento, composizione, suono, storia, applicazione

Dispositivo

Lo strumento è una sottile cornice triangolare con un contorno non di chiusura. È realizzato con un sottile filo di acciaio. Sono noti triangoli realizzati con altri metalli. Un parametro importante è la dimensione dell'utensile. Tradizionalmente ne vengono utilizzate tre tipologie: grande, piccola, media con dimensioni rispettivamente da 120 mm a 250 mm. Il triangolo piccolo produce suoni alti e sottili, quello grande produce suoni bassi e succosi.

Le facce dell'utensile hanno le stesse dimensioni. Si suona con un bastoncino speciale, che i musicisti chiamano "chiodo". È realizzato con lo stesso materiale del triangolo stesso. Durante lo spettacolo, l'esecutore colpisce il telaio con un bastone o lo trascina. In questo caso è importante il tocco delle dita sul contorno metallico. Quindi il musicista controlla la forza del suono, la sua durata, la profondità delle vibrazioni.

Suono strumentale

Il suono del triangolo è chiaro, trasparente. Un tono brillante consente di ottenere varie tecniche sonore. Quando si estrae il suono, non sono solo le dimensioni dello strumento e lo spessore della sua cornice che contano. Il diametro della sezione trasversale del "chiodo" è importante.

Triangolo: descrizione dello strumento, composizione, suono, storia, applicazione

Per produrre pianissimo si utilizza un bastoncino con un diametro di 2,5 mm. Viene colpito sulle facce laterali. Forte si ottiene colpendo la base con un “unghia” più spesso. Se disegni all'esterno dei bordi, si ottiene il glissando. Il tremollo può essere ottenuto con colpi veloci e ritmici sui bordi del triangolo.

Durante l'esecuzione, il musicista tiene lo strumento in una mano o lo appende a un supporto. Il suono dipende dalla giarrettiera attaccata al triangolo. In precedenza, era realizzato in pelle o corde, ora viene utilizzata più spesso la lenza.

Storia del triangolo

Storicamente, lo strumento è uno dei meno studiati. Secondo varie fonti, per la prima volta potrebbe apparire in Turchia. Ciò è dimostrato da descrizioni risalenti al XIX secolo. Ci sono anche dati precedenti. Nel XIV secolo se ne parla nei registri di proprietà delle città della Germania meridionale.

Nel XIX secolo il triangolo di ferro entrò a far parte delle orchestre sinfoniche. Più o meno nello stesso periodo, gli amanti della musica russa ne hanno sentito il suono. Lo strumento suonava non solo ai concerti, ma veniva utilizzato anche dalle truppe dell'imperatrice Elisabetta Petrovna. Nella gente comune, iniziò a essere chiamato "fiocco".

I classici viennesi introdussero il suono del triangolo per trasmettere immagini orientali e arricchire la tavolozza sonora. Il tema turco, popolare a quel tempo nelle opere, è stato realizzato con l'aiuto di uno strumento di metallo, ricreando la musica dei giannizzeri.

Triangolo: descrizione dello strumento, composizione, suono, storia, applicazione

Usando lo strumento

Per la prima volta il compositore F. Liszt decise di affidare una parte individuale al triangolo. A metà del XIX secolo introdusse al mondo il “Concerto n. 1”. In esso triangolo è stato utilizzato non solo per creare uno schema ritmico di sottofondo. Ha eseguito una parte separata, che ha aperto una delle parti del lavoro.

Non ha paura di affidargli un ruolo importante, compositori famosi come Rimsky-Korsakov, Duke, Strauss. Un timbro brillante ha permesso di creare temi inquietanti, esprimere gioia, felicità, attirare l'attenzione dell'ascoltatore sui singoli episodi.

Il triangolo non perde la sua rilevanza nelle orchestre sinfoniche ed è attivamente utilizzato dalla gente comune che è lontana dal mondo dell'arte. Così in Grecia divenne un attributo della celebrazione del Natale. Tenendo ed eseguendo varie variazioni su di esso, gli ospiti vengono a casa di parenti e estranei per congratularsi con loro per le loro vacanze invernali preferite.

Traduzione musicale

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