I migliori chitarristi di tutti i tempi: i 10 migliori virtuosi musicali secondo The Rolling Stone

La musica offre incredibili opportunità di realizzazione creativa e possibilità illimitate di auto-miglioramento, che un tempo è stata utilizzata da 10 artisti leggendari che sono riusciti a raggiungere la vetta della classifica dei migliori chitarristi di tutti i tempi secondo la rivista Rolling Stone. È di queste personalità eccezionali che racconteremo nel nostro materiale.

10. Pete Townsend (Gli Who)

Il leggendario chitarrista rock e compositore Pete Townsend amava la musica all'età di 10 anni e un paio d'anni dopo suonava rock and roll per i Confederates. L'idea principale di Townsend, The Who, ha portato il famoso chitarrista e compositore a un grande successo: milioni di dischi venduti e lo status di una leggendaria rock band che ha portato il pubblico in uno stato di euforia. Oltre alla chitarra, Townsend è un polistrumentista che ha imparato a suonare il banjo e la fisarmonica, il pianoforte e i sintetizzatori, il basso e la batteria.

9. Duane Allman (La banda dei fratelli Allman)

Ispirato dal lavoro di Robert Johnson e Muddy Waters, il giovane Dwayne Allman ha imparato da autodidatta a suonare la chitarra e, insieme al fratello Gregg, ha fondato il gruppo rock The Allman Brothers Band, che ha eseguito successi nello stile del blues rock, country rock e hard rock, e successivamente ha guadagnato un tale status di culto che nel 1995 è stata inserita nella Rock and Roll Hall of Fame. Oltre a partecipare al progetto "The Allman Brothers Band", Dwayne Allman ha collaborato con star come Eric Clapton, Wilson Pickett e Aretha Franklin. Dwayne Allman ha vissuto una vita breve ma molto movimentata e la sua discografia continua a ricordare i giorni di gloria del rock and roll negli anni Sessanta.

8 Eddie Van Halen

Il chitarrista e compositore di fama mondiale Eddie van Halen amava la musica insieme a suo fratello Alex, che, tra l'altro, divenne un famoso batterista. Tra gli idoli di Eddie che hanno notevolmente influenzato il suo lavoro ci sono Jimmy Page ed Eric Clapton. Nel 1972, i fratelli Eddie e Alex fondarono la band Van Halen, e nel 1978 fu pubblicato l'album di debutto in studio, seguito da popolarità mondiale e una serie di uscite di prima classe che sono diventate dei classici rock riconosciuti. Oltre alla sua immagine sempre sorprendente, Eddie van Halen è anche accreditato di aver reso popolare la tecnica del tapping e nel 1974 il musicista ha lanciato la produzione in serie della sua chitarra Frankenstrat, che è facilmente riconoscibile dai suoi insoliti colori rosso e bianco.

7. Chuck Berry

Il famoso cantante, chitarrista e compositore, originario di St. Louis, iniziò ad esibirsi ancora uno scolaro, e all'età di 18 anni approdò in carcere, dove organizzò un quartetto musicale. Dopo la sua uscita anticipata, Chuck Berry lavorò in una fabbrica di automobili, e la sera suonava musica nei locali notturni della zona: fu in questo periodo che si formarono le basi del suo stile aziendale, con un'attraente mescolanza di country e blues. Il suo singolo "Maybellene", pubblicato nel 1955, all'epoca andò esaurito per una gigantesca tiratura di 1 milione di copie, dopo di che l'artista iniziò una "serie di successi" che furono ammirati dai membri dei Beatles, The Rolling Pietre e migliaia di fan. In totale, Chuck Berry ha pubblicato più di 20 album in studio, che sono diventati dei classici riconosciuti del blues. Perpetuò la memoria del celebre artista e di Quentin Tarantino:

6. Re BB

Il chitarrista e cantautore di fama internazionale BB King è appassionato di musica fin dall'infanzia: cantava nel coro della chiesa e padroneggiava la chitarra, cosa che in gran parte ha predeterminato il suo percorso di vita. Si rese conto del suo talento dando concerti di strada, e nel 1947 si trasferì dalla natia Mississippi a Memphis, dove ebbe un fatidico incontro con Frank Sinatra: un influente cantante e produttore contribuì allo sviluppo e alla promozione del giovane BB King. Anni dopo, al culmine della sua carriera, il famoso bluesman ha dato fino a 250 concerti all'anno e la sua abilità è stata notata non solo dai fan, ma anche dalla giuria del Grammy Award, che ha assegnato all'artista le ambite statuette con un grammofono. Nel 1980, BB King è stato inserito nella Blues Hall of Fame.

5. JeffBeck

Chitarrista virtuoso originario di Londra, da bambino ha studiato musica con entusiasmo: ha suonato il violoncello, il pianoforte e la batteria, e ha cantato nel coro della chiesa. Anni dopo, mentre studiava al Wimbledon College of Art, Beck imparò a suonare la chitarra e continuò la sua carriera musicale con i Tridents e gli Yardbirds. Nel 1967 Jeff Beck, Rod Stewart, Roni Wood e Ainsley Dunbar formarono il Jeff Beck Group. Dopo aver pubblicato 2 album in studio, la band ha influenzato notevolmente lo sviluppo dell'hard rock e negli anni '70, dopo un tentativo non molto riuscito di diventare una celebrità con la nuova formazione del The Jeff Beck Group, Jeff si è precipitato verso un assolo carriera e ha collaborato con star di prim'ordine - Sting, David Bowie, Jon Bon Jovi, Ian Hammer, Max Middleton, Jess Stone, Johnny Depp, e ha anche registrato colonne sonore per film.

4. Keith Richards (I Rolling Stones)

Il famoso chitarrista, cantautore e co-fondatore dei Rolling Stones si interessa di musica fin dall'infanzia: il nonno di Richards, che un tempo partecipava a tournée come parte di una big band jazz, instillò nel giovane un interesse per la musica, e il suo la madre gli diede la sua prima chitarra e lo presentò al lavoro di Billie Holiday, Louis Armstrong e Duke Ellington, che predeterminò il destino della rock star di fama mondiale. Con il futuro cantante dei Rolling Stones, Mick Jagger, Richards si è incontrato di nuovo ai tempi della scuola, e anni dopo il destino li ha riuniti di nuovo: ritrovandosi accidentalmente nello stesso vagone, si sono resi conto che i loro gusti musicali in gran parte coincidono e molto presto hanno iniziato esibirsi insieme. Keith Richards, Mick Jagger e Brian Jones formarono i Rolling Stones nel 1962. Che era posizionato come un'alternativa ribelle al mega-popolare a quel tempo "The Beatles". Il primo album in studio dei Rolling Stones è stato una vera sensazione ed è diventato un bestseller in gran parte grazie alle capacità di composizione di Richards.

3.Jimmy Page (Led Zeppelin)

Il famoso chitarrista virtuoso e detentore onorario dell'Ordine dell'Impero Britannico ha mostrato interesse a suonare la chitarra all'età di 12 anni e dall'età di 14 anni ha iniziato a prendere lezioni in una scuola di musica ed è stato attivamente impegnato nell'autoeducazione. All'inizio della sua carriera, Jimmy Page ha lavorato come musicista di sessione, suonando in The Kinks, The Yardbirds, Neil Christian e The Crusaders, e ha mostrato il suo pieno talento creativo come parte dei Led Zeppelin. Completando il suono della chitarra elettrica con un effetto fuzz, un pedale wah-wah e suonando con un arco, Page non ha smesso di sperimentare e ha registrato le sue idee su un registratore portatile da utilizzare durante le sessioni in studio. Dopo il crollo dei Led Zeppelin, Page ha continuato a partecipare a progetti musicali e ha persino scritto la colonna sonora del film Death Wish 2.

2. Eric Clapton (Crema, The Yardbirds)

Il famoso musicista rock e comandante dell'Ordine dell'Impero Britannico è stato un musicista di strada in gioventù, e l'ascesa fulminea della sua carriera è iniziata in The Yardbirds, dove il giovane chitarrista si è distinto per il suo stile unico. Il riconoscimento mondiale è arrivato a Clapton già come parte del gruppo Cream, i cui dischi sono stati venduti in milioni di copie in Europa e America. Tuttavia, il gruppo si sciolse presto e nel 1970 Eric Clapton iniziò una carriera da solista, che portò al musicista un clamoroso successo. Lo stile di Clapton è cambiato nel corso degli anni, ma le radici del blues classico sono sempre state individuate nel suo stile di performance. Il famoso chitarrista è apparso in oltre 50 album ed è stato inserito tre volte nella Rock and Roll Hall of Fame.

1. Jimi Hendrix (L'esperienza di Jimi Hendrix)

Il leggendario chitarrista virtuoso Jimi Hendrix è nato a Seattle e fin da bambino si è appassionato al lavoro di BB King, Muddy Waters, Robert Johnson, e all'età di quindici anni ha comprato la sua prima chitarra, e da allora non si è più separato da questo musical strumento: ha imparato tutte le complessità del gioco e ha inventato le sue tecniche di esecuzione innovative. Dal 1964, Hendrix è stato impegnato in un'attiva ricerca creativa ed è apparso come parte di The Blue Flames, King Kasuals, Band of Gypsys, Gypsy Sun and Rainbows e The Jimi Hendrix Experience ha portato l'artista al successo su larga scala e alla fama mondiale: i record sparsi come torte calde, e i concerti hanno raccolto intere folle di fan. Il musicista virtuoso non ha mai smesso di stupire il pubblico, suonando con l'aiuto di denti e gomiti, e una volta durante un'esibizione ha persino dato fuoco alla sua chitarra. Jimi Hendrix visse fino all'età di 27 anni e, come risultato della sua vivace carriera, ricevette prestigiosi premi, tra cui il Grammy Award, e il nome dell'artista fu immortalato sulla Walk of Fame di Los Angeles.