Temp |
Termini musicali

Temp |

Categorie del dizionario
termini e concetti

italiano. tempo, dal lat. tempus – tempo

La velocità di dispiegamento del tessuto musicale di un'opera nel processo della sua esecuzione o presentazione mediante l'udito interno; è determinato dal numero di frazioni metriche di base che passano per unità di tempo. Originariamente lat. la parola tempus, come il greco. xronos (chronos), indicava un periodo di tempo determinato. le quantità. Nel Medioevo. nella musica mensurale, tempus è la durata di un brevis, che può essere pari a 3 o 2 semibrevis. Nel 1° caso “T.” era chiamato perfetto (perfectum), nel 2° – imperfetto (im-perfectum). Il set." simile alle nozioni successive di tempi in chiave pari e dispari; quindi inglese. il termine tempo, che denota la taglia, e l'uso del segno mensurale C, che indica l'imperfetta “T.”, per indicare la più comune taglia pari. Nel sistema dell'orologio che ha sostituito il ritmo mensurale, il T. (tempo italiano, temps francese) era originariamente il principale. battito dell'orologio, molto spesso un quarto (semiminimo) o mezzo (minimo); Misura di 2 battute in francese chiamata. mesure e 2 temps è “misura a 2 tempi”. T. era inteso, quindi, come una durata, il cui valore determina la velocità del movimento (movimento italiano, movimento francese). Trasferito in altre lingue (principalmente tedesco), italiano. la parola tempo cominciò a significare esattamente movimento, e lo stesso significato fu dato al russo. la parola "T." Il nuovo significato (che è correlato al vecchio, come il concetto di frequenza in acustica al concetto di grandezza del periodo) non cambia il significato di espressioni come L'istesso tempo (“lo stesso T.”) , Tempo I (“ritorno alla T iniziale.” ), Tempo precedente (“ritorno alla T precedente.”), Tempo di Menuetto, ecc. In tutti questi casi al posto del tempo si può mettere movimento. Ma per indicare il doppio T. veloce occorre la designazione di doppio movimento, poiché doppio tempo significherebbe il doppio della durata della battuta e, di conseguenza, il doppio del T lento.

Cambiando il significato del termine "T." riflette un nuovo atteggiamento nei confronti del tempo nella musica, caratteristico del ritmo dell'orologio, che ha sostituito a cavallo tra il XVI e il XVII secolo. mensurale: idee sulla durata lasciano il posto a idee sulla velocità. Le durate ei loro rapporti perdono la loro definizione e subiscono cambiamenti dovuti all'espressività. Già K. Monteverdi distingueva dal meccanicamente anche “T. mani” (“… tempo de la mano”) “T. affetto dell'anima” (“tempo del affetto del animo”); la parte che richiedeva tale tecnica era pubblicata sotto forma di partitura, a differenza di altre parti stampate secondo la tradizione di otd. voci (VIII libro dei madrigali, 16), appare così chiaramente la connessione del T. “espressivo” con il nuovo pensiero degli accordi verticali. Ah espresso. molti autori di quest'epoca (J. Frescobaldi, M. Pretorius e altri) scrivono di deviazioni anche da T.; vedi Tempo rubato. T. senza tali deviazioni nel ritmo dell'orologio non è la norma, ma un caso speciale, che spesso richiede uno speciale. indicazioni (“ben misurato”, “streng im ZeitmaYa”, ecc.; già F. Couperin all'inizio del XVIII secolo usa l'indicazione “mesurй”). La precisione matematica non è assunta nemmeno quando è indicato “a tempo” (cfr. “nel carattere di un recitativo, ma in tempo” nella 17a sinfonia di Beethoven; “a tempo, ma libero” – “Notti nei giardini di Spagna” di signor de Falla). "Normale" dovrebbe essere riconosciuto come T., consentendo deviazioni dal teorico. durata delle note all'interno di determinate zone (HA Garbuzov; vedi Zona); tuttavia, più la musica è emotiva, più facilmente questi limiti vengono violati. Nello stile della performance romantica, come mostrano le misurazioni, il tempo può superare la durata del seguente (tali relazioni paradossali sono notate, in particolare, nell'esecuzione del lavoro di AN Scriabin), sebbene non ci siano indicazioni di cambiamenti in T. nelle note, e gli ascoltatori di solito non se ne accorgono. Queste deviazioni inosservate indicate dall'autore differiscono non per grandezza, ma per significato psicologico. senso: non derivano dalla musica, ma sono prescritti da essa.

Sia le violazioni di uniformità indicate nelle note che quelle non indicate in esse privano l'unità di tempo (“tempo di conteggio”, tedesco Zdhlzeit, tempo nel senso originario) di un valore costante e ci permettono di parlare solo del suo valore medio. In accordo con ciò le designazioni metronomiche che a prima vista determinano la durata delle note, ne indicano infatti la frequenza: un numero maggiore ( = 100 rispetto a = 80) indica una durata minore. Nel metronomico la designazione è essenzialmente il numero di battiti per unità di tempo, e non l'uguaglianza degli intervalli tra di loro. I compositori che si rivolgono al metronomo spesso notano che non richiedono una meccanica. uniformità del metronomo. L. Beethoven alla sua prima metronomica. indicazione (la canzone "Nord o Sud") ha fatto una nota: "Questo vale solo per le prime misure, poiché il sentimento ha una sua misura, che non può essere pienamente espressa da questa designazione".

"T. affetto ”(o“ T. sentimenti ”) ha distrutto la definizione insita nel sistema mensurale. durata delle note (valore intero, che potrebbe essere modificato dalle proporzioni). Ciò ha causato la necessità di designazioni verbali di T. All'inizio, non erano tanto legate alla velocità quanto alla natura della musica, "affetto", ed erano piuttosto rare (poiché la natura della musica poteva essere compresa senza istruzioni speciali). Tutto R. 18 ° secolo definito. il rapporto tra designazioni verbali e velocità, misurata (come nella musica mensurale) da un polso normale (circa 80 battiti al minuto). Le istruzioni di I. Quantz e di altri teorici possono essere tradotte in metronomico. notazione successiva. modo:

Una posizione intermedia è occupata da allegro e andante:

All'inizio del XIX secolo questi rapporti tra i nomi di T. e la velocità di movimento non furono più mantenuti. C'era bisogno di un misuratore di velocità più accurato, a cui ha risposto il metronomo progettato da IN Meltsel (19). Il grande valore del metronomico L. Beethoven, KM Weber, G. Berlioz e altri hanno dato istruzioni (come linea guida generale in T.). Queste istruzioni, come le definizioni di Quantz, non fanno sempre riferimento al main. unità di tempo: in ambulanza T. conto bh va con durate più lunghe ( invece in C, invece в ), in quelle lente – più piccole ( и invece in C, invece в ). Nella musica classica in T lento significa che si deve contare e dirigere in 1816, non in 4 (ad esempio, la 8a parte della sonata per pianoforte op. 1 n. 27 e l'introduzione alla 2a sinfonia di Beethoven). Nell'era post-Beethoven, una tale deviazione del racconto dal principale. le parti metriche sembrano ridondanti, e la designazione in questi casi va fuori uso (Berlioz nell'introduzione della "Fantastica sinfonia" e Schumann negli "Studi sinfonici" per pianoforte sostituiscono l'originale familiare). Le istruzioni metronomiche di Beethoven riguardanti (anche in dimensioni come 4/3), determinano sempre non il principale. quota metrica (unità di tempo) e la sua suddivisione (unità di conteggio). In seguito si perse la comprensione di tali indicazioni e alcuni T., indicati da Beethoven, iniziarono a sembrare troppo veloci (ad esempio, = 8 nel 120° movimento della 2a sinfonia, dove T. dovrebbe essere rappresentato come . = 1) .

Correlazione dei nomi di T. con velocità nel XIX secolo. sono lontani dall'univocità assunta da Quantz. Con lo stesso nome T. metrica più pesante. quote (es. rispetto a ) richiedono meno velocità (ma non doppia; si può supporre che = 19 corrisponda approssimativamente a = 80). La designazione verbale T. indica, quindi, non tanto sulla velocità, ma sulla “quantità di movimento” – il prodotto di velocità e massa (il valore del 120° fattore aumenta nella musica romantica, quando non agiscono solo quarti e minime come unità di tempo, ma anche altri valori musicali). La natura di T. dipende non solo dal principale. polso, ma anche dalla pulsazione intralobare (che crea una sorta di “sovratoni del tempo”), dall'ampiezza del battito, ecc. Metronomico. la velocità risulta essere solo uno dei tanti fattori che creano T., il cui valore è tanto minore quanto più emozionante è la musica. Tutti i compositori del XIX secolo si rivolgono al metronomo meno frequentemente rispetto ai primi anni dopo l'invenzione di Mälzel. Le indicazioni metronomiche di Chopin sono disponibili solo fino all'op. 2 (e nelle opere giovanili pubblicate postume con op. 19 e senza op.). Wagner ha rifiutato queste istruzioni a cominciare da Lohengrin. F. Liszt e I. Brahms non li usano quasi mai. In con. XIX secolo, ovviamente come reazione all'esecuzione. arbitrarietà, queste indicazioni diventano di nuovo più frequenti. PI Ciajkovskij, che non usava il metronomo nelle sue prime composizioni, segna accuratamente i tempi con esso nelle sue composizioni successive. Un certo numero di compositori del 27 ° secolo, principalmente. direzione neoclassica, le definizioni metronomiche di T. spesso prevalgono su quelle verbali e talvolta le sostituiscono completamente (vedi, ad esempio, Agon di Stravinsky).

Riferimenti: Skrebkov SS, Alcuni dati sull'agogica della performance dell'autore di Scriabin, nel libro: AN Skryabin. Nel 25° anniversario della sua morte, M.-L., 1940; Garbuzov NA, Natura della zona del tempo e del ritmo, M., 1950; Nazaikinsky EV, Sul tempo musicale, M., 1965; il suo, Sulla psicologia della percezione musicale, M., 1972; Harlap MG, Ritmo di Beethoven, nel libro: Beethoven, Sat. st., problema. 1, M., 1971; suo, Sistema di orologio del ritmo musicale, nel libro: Problemi di ritmo musicale, Sat. Art., M., 1978; Spettacolo di conduzione. Pratica, storia, estetica. (Editor-compilatore L. Ginzburg), M., 1975; Quantz JJ, Versuch einer Anweisung die Flöte traversiere zu spielen, V., 1752, 1789, facsimile. ristampato, Kassel-Basilea, 1953; Berlioz H., Le chef d'orchestre, théorie de son art, P., 1856 .2-1972); Weingartner PF, Uber das Dirigieren, V., 510 (traduzione russa – Weingartner F., A proposito di direzione, L., 524); Badura-Skoda E. und P., Mozart-Interpretation, Lpz., 1896 ).

MG Harlap

Lascia un Commento