Sassofono: descrizione dello strumento, composizione, storia, tipi, suono, come si suona

Il sassofono non può vantare un'origine antica, è relativamente giovane. Ma in appena un decennio e mezzo della sua esistenza, il suono ammaliante e magico di questo strumento musicale ha conquistato fan in tutto il mondo.

Cos'è un sassofono

Il sassofono appartiene al gruppo degli strumenti a fiato. Universale: adatto per esibizioni solistiche, duetti, parte di orchestre (più spesso – ottoni, meno spesso – sinfonia). Viene utilizzato attivamente nel jazz, nel blues ed è amato dagli artisti pop.

Tecnicamente mobile, con grandi opportunità in termini di esecuzione di opere musicali. Suona potente, espressivo, ha un timbro melodioso. La gamma dello strumento è diversa, a seconda del tipo di sassofono (ce ne sono 14 in totale, 8 sono attualmente utilizzati attivamente).

Come è fatto un sassofono

Esternamente, è un lungo tubo curvo, che si espande verso il basso. Materiale di produzione: leghe di rame con aggiunta di stagno, zinco, nichel, bronzo.

Si compone di tre parti principali:

• "Esca". Il tubo, situato nella parte superiore dello strumento, ricorda la lettera latina "S" in una forma curva. Alla fine c'è un bocchino.
• Telaio. È diritto o curvo. Ha molti pulsanti, fori, tubi, valvole necessari per estrarre i suoni dell'altezza desiderata. Il numero totale di questi dispositivi varia a seconda del modello del sassofono, da 19 a 25.
• Tromba. La parte svasata alla fine del sassofono.

Oltre agli elementi principali, gli elementi importanti sono:

• Bocchino: la parte è in ebanite o metallo. Ha una forma e una dimensione diverse, a seconda del tipo di musica che devi riprodurre.
• Legatura: a volte metallo, pelle. Usato per bloccare un bastone. Con un morsetto rigido, il suono è preciso, con uno debole: sfocato, vibrante. La prima opzione è buona per eseguire brani classici, la seconda – jazz.
• Ancia: un pezzo di legno o plastica attaccato al bocchino con una legatura. È disponibile in diverse dimensioni a seconda dei compiti assegnati. Responsabile della produzione del suono. Il sassofono in legno è chiamato per via dell'ancia di legno.

Storia della creazione

La storia del sassofono è indissolubilmente legata al nome del maestro belga Adolphe Sax. Questo talentuoso inventore è il padre di un intero gruppo di strumenti, ma ha deciso di dare al sassofono un nome consono al proprio cognome. Vero, non immediatamente: inizialmente l'inventore diede allo strumento il nome di "bocchino oficleide".

Adolphe Sax sperimentò l'ophicleide, il clarinetto. Combinando il bocchino del clarinetto con il corpo di un oficleide, ha prodotto suoni del tutto insoliti. I lavori per migliorare il design furono completati nel 1842: vide la luce uno strumento musicale fondamentalmente nuovo. Combinava elementi di oboe, clarinetto, l'innovazione era la forma del corpo ricurvo a forma di lettera S. Il creatore ricevette un brevetto per l'invenzione dopo 4 anni. Nel 1987 viene aperta la prima scuola per sassofonisti.

Il timbro insolito del sassofono colpì i compositori del XIX secolo. La novità è stata immediatamente inclusa nella composizione dell'orchestra sinfonica, le opere musicali sono apparse abbastanza rapidamente, suggerendo parti per sassofoni. Il primo compositore che ha scritto musica per lui è stato un caro amico di A. Saks, G. Berlioz.

Le prospettive luminose furono minacciate nella prima metà del XIX secolo. Alcuni paesi hanno vietato di suonare i sassofoni, tra cui l'URSS, la Germania nazista. Lo strumento era distribuito clandestinamente, era proibitivo.

Mentre in Europa c'è stato un forte calo di interesse per l'invenzione di A. Sachs, dall'altra parte della Terra, negli Stati Uniti, è fiorita. Il sassofono ha guadagnato particolare popolarità con la moda per il jazz. Ha iniziato a essere chiamato il "re del jazz", hanno cercato di padroneggiare il Play ovunque.

A metà del XX secolo, lo strumento tornò trionfalmente in patria, riacquistando le precedenti posizioni. I compositori sovietici (S. Rachmaninov, D. Shostakovich, A. Khachaturian), seguendo il resto del mondo, iniziarono ad assegnare attivamente parti per il sassofono nelle loro opere scritte.

Oggi il sassofono è uno dei dieci strumenti più popolari, ha fan in tutto il mondo, ed è utilizzato da artisti di vari generi, dalla musica classica alla musica rock.

Tipi di sassofoni

Le varietà di sassofoni sono diverse:

• dimensione;
• timbro;
• formazione;
• altezza del suono.

A. Sachs è riuscita ad inventare 14 tipologie di utensili, oggi ne restano 8 richieste:

1. Sopranino, sopranissimo. Piccoli sassofoni capaci di emettere i suoni più alti. Il timbro è brillante, melodioso, morbido. Ottima riproduzione delle melodie liriche. Hanno una struttura corporea dritta, senza pieghe in basso, in alto.
2. Soprano. Sono possibili forme del corpo dritte e curve. Peso, dimensioni – piccolo, suona penetrante, alto. L'ambito di applicazione è l'esecuzione di opere musicali classiche e pop.
3. Alto. Compatto, di medie dimensioni, ha un comodo meccanismo a tastiera. Il timbro ricco rende possibile l'assolo. Consigliato per i principianti che desiderano imparare il Play. Popolare tra i professionisti.
4. Tenore. Suona più basso della viola, più difficile da “soffiare”. Le dimensioni sono impressionanti, il peso è decente. Coinvolto da professionisti: possibile esecuzione solista, accompagnamento. Applicazione: accademica, musica pop, bande militari.
5. Baritono. Sembra impressionante: il corpo è fortemente curvo, quasi raddoppiato in complessità. Il suono è basso, potente, profondo. I suoni puri si osservano quando si utilizza il registro medio e basso. Il registro superiore suona le note con una raucedine. Appartiene alla categoria degli strumenti richiesti dalle bande militari.
6. Basso, contrabbasso. Modelli potenti e pesanti. Sono usati raramente, richiedono un alto grado di preparazione, una respirazione ben sviluppata. Il dispositivo è simile a un baritono: un corpo estremamente curvo, un complesso meccanismo della tastiera. Il suono è il più basso.

Oltre a queste categorie, i sassofoni sono:

• alunno;
• professionale.

Tecnica del sassofono

Non è facile padroneggiare lo strumento: avrai bisogno di un lavoro in filigrana della lingua, respirazione allenata, dita veloci e un apparato labiale flessibile.

Le tecniche utilizzate dai musicisti moderni durante lo spettacolo sono varie. I più popolari sono:

• glissando: transizione scorrevole da un suono all'altro;
• vibrato – rende il suono “vivo”, emozionale;
• staccato - l'esecuzione di suoni bruscamente, allontanandosi l'uno dall'altro;
• legato - enfasi sul primo suono, una transizione graduale al resto, eseguita in un respiro;
• trilli, tremolo – alternanza rapida ripetuta di 2 suoni.

Scelta del sassofono

Lo strumento è piuttosto costoso, scegliendo un modello, è necessario prestare attenzione ai seguenti punti:

• Attrezzatura. Oltre allo strumento, il set comprende una custodia, un bocchino, una legatura, un'ancia, un lubrificante, una ghetta e uno speciale panno per la pulizia.
• suono. Il suono dello strumento renderà chiaro quanto tecnicamente questo modello sia di alta qualità. Si consiglia di controllare il suono di ogni registro, la mobilità delle valvole, l'uniformità del timbro.
• Scopo dell'acquisto. Non ha senso per i musicisti alle prime armi acquistare uno strumento professionale e costoso. I modelli per studenti sono più facili da usare, più economici.

Cura degli attrezzi

Lo strumento durerà più a lungo con la cura adeguata. Alcune procedure devono essere eseguite prima dell'inizio delle lezioni, altre dopo la fine del Play.

Il tappo dell'"esque" viene trattato con grasso prima dell'inizio del Play.

Dopo le lezioni, assicurarsi di rimuovere la condensa strofinando lo strumento con panni assorbenti (all'interno, all'esterno). Si lavano anche, puliscono il bocchino, l'ancia. Dall'interno, la custodia viene pulita usando strumenti speciali, mezzi improvvisati (una spazzola, una corda con un carico).

È necessario trattare i meccanismi dell'utensile con uno speciale olio sintetico. È sufficiente eseguire la procedura una volta ogni sei mesi.

Sassofonisti eccezionali

I sassofonisti di talento hanno scritto per sempre i loro nomi nella storia della musica. Il diciannovesimo secolo, il periodo dell'apparizione dello strumento, diede al mondo i seguenti esecutori:

• E Murmana;
• Édouard Lefebvre;
• Luigi Maier.

Il XIX secolo è stato il culmine di due dei più famosi artisti virtuosi: Sigurd Rascher e Marcel Muhl.

I migliori jazzisti del secolo scorso sono considerati:

• A Lester Young;
• CharlieParker;
• Colemana Hawkins;
• John Coltrane