Scuola romana |
scuola romana – nominare le direzioni creative sviluppatesi a Roma nei secoli XVI-XVII.
1) R. sh. in polifonico. wok. la musica è creativa. scuola, costituita nel 2° semestre. XVI secolo guidato da Palestrina. I suoi seguaci all'inizio del XVII secolo furono JM e JB Nanino, F. e JF Anerio, F. Soriano. Per R.sh. caratteristica è la predominanza di generi spirituali (a cappella in presentazione polifonica) – messe, mottetti. Anche i compositori romani scrissero madrigali. Lo stile polifonico della scuola (il cosiddetto stile rigoroso) si distingueva per la sua purezza, melodica morbida. linee, consonanza, rivelazione armonica. iniziato in polifonico. combinazione di voci. Rifiuto melodico. libertà ed espressività enfatizzata, da cromatismi, ritmi complessi, armoniche. rigidità, rappresentanti di R. sh. produzione creata. beatamente pacifico, contemplativo, maestoso, intriso di emozioni sublimi. Questi op. soddisfatte le esigenze delle Chiese cattoliche durante la Controriforma. Allo stesso tempo, hanno preparato, insieme ad altre correnti di musica truffa. XVI secolo, passaggio dalla polifonia all'armonia. In futuro, R. sh. degenerato in una direzione accademica della chiesa. coro. musica a cappella e ha perso il suo significato.
2) R. sh. in opera, una delle prime scuole d'opera in Italia, nata negli anni '20 e '30. XVII secolo In esso si delineavano due linee: una magnifica rappresentazione operistica in stile barocco (a cominciare dall'opera La catena di Adone di D. Mazzocchi, 17) e un fumetto-commedia, vicino alla commedia dell'arte (Lascia che la speranza sofferente di V. Mazzocchi e M. Marazzoli, sulla trama del Decameron di Boccaccio, 1626). Il più grande rappresentante di R. sh. era un computer. S. Landi (migliore opera – “Sant'Alessio”, 1639), in prod. to-rogo univa in una certa misura entrambe le tendenze. Le opere di Lundy combinano un vero dramma, persino tragico. situazioni, Cristo. moralismo, fantasia e quotidianità. Una miscela ancora più bizzarra di Cristo. la moralità e la verosimiglianza di genere sono caratteristiche delle opere comiche romane. genere. Grazie allo sviluppo di scene di genere (ad esempio la scena fieristica), in queste esibizioni sono comparsi nuovi elementi musicali. stilistica – colloquiale, con un po' di appoggio al clavicembalo, recitativi (recitativo secco), canti, cori di genere. Contemporaneamente nell'opera romana, il ruolo dell'inizio arioso (l'espressione di emozioni drammatiche) aumentò. Tra i compositori spiccano anche L. Vittori (opera pastorale Galatea, 1632), M. Rossi (Erminia, 1639). Lo sviluppo dell'opera a Roma nel XVII secolo avvenne in un ambiente difficile e dipendeva in gran parte dalla personalità dell'uno o dell'altro papa: il t-ru operistico o era patrocinato (Urbano VIII Barberini, Clemente IX Rospigliosi), oppure era perseguitato (papi Innocenzo X e Innocenzo XII). Gli edifici del fossato a T furono costruiti o distrutti. Tradizioni R. sh. poi si trasferì in parte a Venezia e qui si sviluppò in altre società. condizioni.
Riferimenti: Ademollo A., I teatri di Roma nel secolo decimosettimo, Roma, 1888; Goldschmidt H., Studi di storia dell'opera italiana nel XVII. Secolo, Vol 1, Lpz., 1901; Rolland R., L'opera au XVII siиcle en Italie, в кн.: Encyclopйdie de la musique et dictionnaire du Conservatoire… fondateur A. Lavignac, partie I, (v. 2), P., 1913 (рус. пер. — в кн.: Роллан Р., Опера в XVII в. в Италии, Германии, Англии, М., 1931), Ridder L. de, La quota della Comedia dell'Arte nella storia dell'origine e dello sviluppo del fumetto opera, Colonia, 1970 (Diss.).
TH Solovieva
