Pavel Gerasimovich Lisitsian (Pavel Lisitsian) |
Pavel Lisitiano
Nato il 6 novembre 1911 a Vladikavkaz. Padre - Lisitsian Gerasim Pavlovich. Madre – Lisitsian Srbui Manukovna. Moglie - Dagmar Alexandrovna Lisitsian. Bambini: Ruzanna Pavlovna, Ruben Pavlovich, Karina Pavlovna, Gerasim Pavlovich. Tutti hanno ricevuto un'istruzione musicale superiore, sono diventati artisti famosi, vincitori di concorsi internazionali, hanno i titoli di People's Artists of Armenia, Honored Artists of Russia.
Il nonno di PG Lisitsian, anche lui Pavel Gerasimovich, era un autista. Mio padre lavorava come caposquadra. Quindi organizzò una fabbrica per la produzione di budelli di sigarette (il padre del grande regista teatrale Yevgeny Vakhtangov, Bagrationi Vakhtangov, gli offrì soldi per questa impresa). Gerasim Pavlovich ha acquistato attrezzature in Finlandia, ha avviato la produzione e due anni dopo ha saldato completamente i suoi debiti. Tuttavia, dopo la rivoluzione, la fabbrica fu nazionalizzata e il padre fu costretto a tornare alla professione di maestro di perforazione.
La famiglia Lisitsian godeva di un particolare rispetto nella comunità armena anche grazie alla rara musicalità di tutti i membri della famiglia – sia madre che padre, e la sorella maggiore Ruzanna, e fin da piccolo lo stesso Pavel – tutti cantavano nel coro della chiesa armena, il le ore di svago a casa erano piene di musica. Già all'età di quattro anni, il futuro cantante, seduto in grembo ai suoi maggiori, ha tenuto i suoi primi concerti: si è esibito da solo e duetta con suo padre non solo canzoni popolari armene, ma anche russe, ucraine e napoletane. Successivamente, diversi anni di studio nel coro sotto la guida di un mentore sensibile e altamente istruito - i compositori Sardaryan e Manukyan - hanno svolto un ruolo importante nello sviluppo artistico di Pavel Lisitsian. L'educazione musicale del ragazzo è stata versatile e intensa: ha studiato violoncello, ha preso lezioni di pianoforte, ha suonato in un'orchestra amatoriale... Anche la musica casalinga gli ha portato vantaggi inestimabili: agli artisti ospiti in viaggio piaceva visitare una famiglia ospitale e le serate si sono concluse con improvvisazione concerti. Per Paul, da quando ha memoria, cantare era naturale come parlare o respirare. Ma i genitori del bambino non si sono preparati per una carriera musicale. Gli strumenti di fabbro e falegnameria fin dalla tenera età erano familiari al ragazzo e soggetti a lui quanto quelli musicali.
All'età di quindici anni, dopo essersi diplomato in una scuola di nove anni, Pavel lasciò la casa dei genitori per lavorare in modo indipendente. La vita nomade è iniziata nell'esplorazione geologica, nelle feste di perforazione dei diamanti. 1927 - Miniere di Sadon vicino a Vladikavkaz, Pavel - apprendista perforatore, tuttofare, aiutante. 1928 – Makhuntets vicino a Batumi, lavora come assistente del maestro. 1929 - Akhalkalaki, costruzione della centrale idroelettrica di Taparavan, Pavel - un maestro di perforazione e un partecipante costante ad attività artistiche amatoriali, solista in un coro popolare. Dopo uno dei discorsi, il capo del partito ha consegnato al maestro diciottenne un biglietto dell'Amministrazione geologica di Tiflis alla facoltà per operai del Conservatorio di Leningrado. Pavel arrivò a Leningrado nell'estate del 1930. Si scoprì che mancavano ancora pochi mesi prima degli esami di ammissione e iniziò immediatamente a lavorare presso il cantiere navale Baltic. Il giovane padroneggiava le professioni di rivettatrice e saldatrice elettrica, martellatore. Ma ho dovuto separarmi dal Conservatorio di Leningrado non appena ho iniziato a studiare.
Pavel è entrato nel Bolshoi Drama Theatre come comparsa. Cominciarono le università teatrali, un'altra ascesa dei gradini professionali – da comparsa a presidente del Consiglio. L'opera ha permesso di vedere i maestri ogni giorno, respirare l'aria delle scene, unirsi alle tradizioni della scuola di recitazione russa. È interessante notare che il cantante ha ricevuto un diploma di istruzione superiore già in età adulta, essendo la persona più istruita e l'artista popolare dell'URSS: si è diplomato al Conservatorio di Yerevan come studente esterno nel 1960.
A teatro, alla giovane comparsa è stata affidata l'esecuzione di un numero da solista: la storia d'amore di Shaporin "Night Zephyr". Queste esibizioni al Bolshoi Drama Theatre possono essere considerate il debutto vocale professionale dell'artista. Nel 1932, Pavel riprende le regolari lezioni di canto con l'insegnante MM Levitskaya. Alla fine, il carattere della sua voce è stato determinato: un baritono. Levitskaya preparò Pavel per entrare nel college musicale, dove iniziò a studiare con ZS Dolskaya. Lisitsian trascorse solo tre anni a padroneggiare la saggezza del canto e di elaborare la sua voce, dal 1932 al 1935. Fu allora che AI Orfenov apprezzò la sua arte vocale piuttosto matura. Lisitsian aveva due insegnanti di canto, senza contare Battistini, ma tra gli insegnanti che lo aiutarono a padroneggiare varie aree di esecuzione, ne nomina moltissimi e, prima di tutto, i pianisti-maestri di concerti A. Meerovich, M. Sakharov, il compositore A. Dolukhanyan, direttori S. Samosud, A. Ter-Hovhannisyan, V. Nebolsin, A. Pazovsky, A. Melik-Pashaev, regista B. Pokrovsky…
Non appena iniziò a studiare in una scuola tecnica, Pavel divenne solista con il First Youth Opera House. Debuttando in una piccolissima parte nel Barbiere di Siviglia di Rossini, non è passato inosservato. La recensione stampata sul quotidiano di Leningrado Smena è stata entusiasta. Ma, purtroppo, presto, per mancanza di base materiale, il teatro giovanile fu sciolto. Un altro anno di studio in un college musicale, combinato con il duro lavoro – la saldatura di enormi serbatoi di gas in fabbrica – e di nuovo il teatro, ora il gruppo giovanile del Teatro dell'Opera Maly di Leningrado.
Gli anni 1935-1937 sono forse i più importanti e decisivi nella biografia creativa dell'artista. Ha eseguito la seconda e anche la terza parte, ma è stata una grande scuola! Samuil Abramovich Samosud, il direttore principale del teatro, eccezionale conoscitore dell'opera, si prese cura con cura del giovane artista, interpretando con lui anche le parti più modeste. Anche il lavoro sotto la guida del direttore d'orchestra austriaco, in quegli anni il capo dell'orchestra sinfonica della Filarmonica di Leningrado, Fritz Stiedry, diede molto. L'incontro con il maestro del coro Aram Ter-Hovhannisyan si è rivelato particolarmente felice per Lisitsian.
Nel 1933 iniziarono gli spettacoli nei circoli operai, nelle case di cultura, nelle scuole… L'attività concertistica di Lisitsian, durata 45 anni. È un solista dell'ufficio concerti e teatro Lengosakteatrov. Nel 1936, Lisitsian preparò e cantò nella sala da concerto Capella in un ensemble con AB Meerovich la prima parte solista della sua vita: romanzi di Borodin, Balakirev, Rimsky-Korsakov, Glazunov. Nonostante il colossale carico di lavoro, la cantante trova tempo e opportunità di crescita intellettuale. Studia musei e architettura della città, legge molto. La "scuola" della Filarmonica di Leningrado portò inestimabili benefici a Lisitsian.
Il 1937 porta nuovi cambiamenti nel suo destino artistico. Il cantante riceve un invito al Teatro dell'Opera e del Balletto di Yerevan intitolato a Spendarov per le prime parti. Tre anni e mezzo di lavoro in Armenia sono stati molto fruttuosi: ha interpretato quindici ruoli in spettacoli classici e moderni: Eugene Onegin, Valentin, Tomsky e Yelets, Robert, Tonio e Silvio, Maroles ed Escamillo, nonché Mitka e Listnitsky in The Quiet Don, Tatula nell'opera "Almast", Mine in "Anush", Tovmas nel "Dentista orientale", Grikora nell'opera "Lusabatzin". Ma il cantante ha avuto un successo speciale durante il Decennio dell'arte armena a Mosca nell'ottobre 1939. Ha eseguito due parti eroiche: Tatul e Grikor, e ha anche preso parte a tutti i concerti più importanti. Il competente pubblico metropolitano ha accolto calorosamente il giovane cantante, i leader del Teatro Bolshoi lo hanno notato e non lo hanno perso di vista. Lisitsian riceve il titolo di Artista Onorato della RSS Armena, riceve l'Ordine della Bandiera Rossa del Lavoro, viene eletto deputato del Consiglio comunale di Yerevan e diventa un membro candidato del Partito Comunista.
Presto iniziò una nuova fase cruciale del lavoro: il cantante fu invitato al Teatro Bolshoi, dove per ventisei anni era destinato a essere un solista di spicco. Il debutto di Pavel Lisitsian sul palco della filiale del Teatro Bolshoi ebbe luogo il 26 aprile 1941. Le recensioni furono entusiastiche. Prima dell'inizio della seconda guerra mondiale, riuscì a cantare la parte di Eugene Onegin e la parte di Yeletsky. A rigor di termini, il debutto del cantante è stato lo spettacolo "The Queen of Spades", che ha avuto luogo un mese prima di "Eugene Onegin", ma la stampa della capitale ha saltato l'esibizione e ha risposto solo all'esibizione della parte di Onegin un mese dopo, presentandola come debutto.
La guerra è iniziata. Da luglio a ottobre 1941, Pavel Lisitsian, insieme alla brigata, viaggiò su istruzioni del GlavPURKKA e del Comitato per servire il fronte occidentale, il fronte di riserva del generale dell'esercito Zhukov, il corpo di cavalleria del generale Dovator e altre unità nell'area di Vyazma, Gzhatsk, Mozhaisk, Vereya, Borodino, Baturin e altri, eseguiti in unità aeronautiche, ospedali, centri di evacuazione nelle stazioni ferroviarie. Ha cantato in prima linea sotto il fuoco, sotto la pioggia battente 3-4 volte al giorno. Nel settembre 1941, dopo uno dei concerti in prima linea, in cui l'artista eseguiva canzoni popolari armene senza accompagnamento, un soldato gli regalò un mazzo di fiori di campo. Fino ad ora, Pavel Gerasimovich ricorda questo bouquet come il più costoso della sua vita.
Per il lavoro disinteressato al fronte, PG Lisitsian ha ricevuto la gratitudine della direzione politica del fronte occidentale, il comando dell'esercito sul campo e le armi personali del generale Dovator. Sul fronte e sul retro, ha cantato più di cinquecento concerti ed è orgoglioso di riconoscimenti militari – medaglie “Per il coraggio”, “Per la liberazione del Caucaso”. E alla fine del 1941 fu portato all'ospedale di Yerevan in gravi condizioni e per molto tempo fu tra la vita e la morte.
Dopo essersi ripreso dalla sua malattia, Lisitsian canta sul palco del Teatro Yerevan per un anno e mezzo. In questo periodo ricostituisce il suo repertorio con i ruoli di Kiazo in Daisi di Paliashvili e Il conte mai in Ugonotti di Meyerbeer, e nel 1943 torna a Mosca, dove il 3 dicembre, per la prima volta dopo una lunga pausa, si esibisce sul palco dell'opera della capitale. Il Giorno della Vittoria è memorabile per la famiglia Lisitsian non solo per la gioia a livello nazionale per la fine della sanguinosa guerra, ma anche per un altro evento gioioso: il 9 maggio 1945 nacquero due gemelli: Ruzanna e Ruben.
Nel 1946 P. Lisitsian interpretò la parte di Germont ne La Traviata di Verdi, Kazbich nella Bela di A. Alexandrov. In seguito, interpreta la parte del Commissario Straordinario nell'opera di Muradeli La grande amicizia. La prima ebbe luogo nel novembre 1947. La stampa fu unanime nell'apprezzamento del lavoro di Lisitsian. La stessa valutazione è stata ricevuta dall'altro suo lavoro - l'immagine di Ryleyev nell'opera di Shaporin "The Decembrist" sul palco del Teatro Bolshoi nel 1953. Altri tre ruoli in opere di compositori sovietici sono stati interpretati da Lisitsian su questo palco: l'anti belga -il patriota fascista Andre nel Jalil di Nazib Zhiganov, Napoleone in Guerra e pace di Prokofiev. Nell'opera di Dzerzhinsky "Il destino di un uomo" ha cantato il triste requiem "In Memory of the Fallen".
Nel giugno 1959, il Teatro Bolshoi mise in scena l'opera Carmen di Bizet con la partecipazione di Mario del Monaco. La parte di Carmen è stata interpretata da IK Arkhipova. Ha condiviso il suo trionfale successo con il suo partner italiano, e PG Lisitsian, nel ruolo di Escamillo, ancora una volta ha potuto fare in modo che l'amore e il rispetto del pubblico per lui rimangano immutati indipendentemente da chi canta accanto a lui – ogni sua uscita e partenza dalle scene sono state accompagnate da una standing ovation.
Pavel Gerasimovich ha ottenuto molte vittorie creative durante la sua lunga e movimentata vita operistica, gli applausi in suo onore sono risuonati sotto le volte della Scala, del Metropolitan, del Teatro Bolshoi, di tutti gli altri trentadue teatri d'opera del nostro paese e di molti stranieri. Ha girato in più di trenta paesi. Nel solo teatro Bolshoi, ha trascorso 26 stagioni, 1800 spettacoli! Tra le dozzine di parti baritonali cantate da Lisitsian, sono ugualmente ampiamente rappresentate sia quelle liriche che quelle drammatiche. Le sue registrazioni rimangono insuperabili e standard fino ad oggi. La sua arte, superati lo spazio e il tempo, oggi è veramente moderna, attuale ed efficace.
PG Lisitsian, innamorato disinteressatamente dell'opera, padroneggiava perfettamente la professione dell'attività da camera, esibizioni con concerti da solista.
P. Lisitsian ha anche reso omaggio alla musica d'insieme: ha cantato anche in duetti da camera con i colleghi del Teatro Bolshoi (in particolare, in tournée a Vienna – opere di Varlamov e Glinka con Valeria Vladimirovna Barsova), ha cantato anche in quartetto. Il quartetto della famiglia Lisitsian è un fenomeno unico nella performance professionale russa. Debuttarono come gruppo unico nel 1971, eseguendo tutte le parti – soprano, contralto, tenore e basso – nel Requiem di Mozart. Padre – Pavel Gerasimovich, due figlie – Karina e Ruzanna, e il figlio Ruben sono uniti nella musica dall'unità di principi artistici, gusto raffinato, amore per la grande eredità classica. La chiave del grande successo dell'ensemble sta nella posizione estetica comune dei suoi membri, in un approccio unitario ai problemi tecnici e sonori e nella raffinata abilità di ogni membro del team.
Dopo aver lavorato per 26 stagioni al Teatro Bolshoi, vivendo la maggior parte della sua vita a Mosca, Lisitsian non dimentica mai di essere un armeno. Non c'è stata una sola stagione in tutta la sua vita creativa in cui non abbia cantato in Armenia, e non solo nell'opera, ma anche sul palco dei concerti, non solo nelle grandi città, ma anche davanti ai lavoratori di lontani villaggi di montagna.
Girando il mondo, Pavel Gerasimovich amava portare in diversi paesi e regalare ai loro proprietari le loro canzoni popolari, eseguendole in lingua originale. Ma la sua passione principale sono le canzoni armene e russe.
Dal 1967 al 1973 Lisitsian è stato associato al Conservatorio di Yerevan: prima come insegnante, poi come professore e capo del dipartimento. Durante le sue tournée negli USA (1960) e in Italia (1965), oltre che in molti altri viaggi all'estero, oltre a partecipare a concerti e spettacoli pre-programmati, trovò la forza e il tempo per esibirsi nelle comunità armene , e anche in Italia sono riuscito ad ascoltare tanti bambini armeni per selezionare quelli adatti alla formazione professionale del canto.
PG Lisitsian ha partecipato più volte a concorsi internazionali come membro della giuria, tra cui il concorso di Rio de Janeiro (Brasile), i concorsi Schumann e Bach nella Germania dell'Est. Per 20 anni ha partecipato ai Seminari di Musica di Weimar. È vincitore del Premio Schumann (città di Zwickau, 1977).
Alcuni anni fa, Pavel Lisitsian ha finalmente detto addio al palcoscenico dell'opera e del concerto e ha cantato solo durante le prove, ma è stato comunque meraviglioso, mostrando ai suoi studenti come eseguire questa o quella frase, questo o quell'esercizio.
Al centro di tutte le attività di Pavel Gerasimovich Lisitsian c'è la posizione di vita di principio di un gran lavoratore innamorato della sua professione scelta. Nel suo aspetto non c'è e non può esserci un accenno di “dignitario”, pensa solo a una cosa: essere necessario e utile alle persone, ai suoi affari. Vive una santa sollecitudine per la musica, la creatività, la bontà, la bellezza.
