Nikolaj Peiko |

Nikolaj Peiko

Ammiro il suo talento di insegnante e compositore, lo considero un uomo di grande intelligenza e purezza spirituale. S.Gubaidulina

Ogni nuovo lavoro di N. Peiko suscita il genuino interesse degli ascoltatori, diventa un evento della vita musicale come fenomeno luminoso e originale della cultura artistica nazionale. L'incontro con la musica del compositore è un'occasione di comunicazione spirituale con il nostro contemporaneo, analizzando profondamente e seriamente i problemi morali del mondo circostante. Il compositore lavora duramente e intensamente, padroneggiando audacemente un'ampia gamma di vari generi musicali. Ha realizzato 8 sinfonie, un gran numero di opere per orchestra, 3 balletti, opere liriche, cantate, oratori, opere strumentali e vocali da camera, musiche per spettacoli teatrali, film, trasmissioni radiofoniche.

Peiko è nato in una famiglia intelligente. Nell'infanzia e nella giovinezza, i suoi studi musicali furono di natura amatoriale. Un incontro casuale con G. Litinsky, che apprezzava molto il talento del giovane, cambiò il destino di Peiko: divenne uno studente del dipartimento di composizione del college musicale e nel 1937 fu ammesso al terzo anno del Conservatorio di Mosca, da cui si è laureato nella classe di N. Myaskovsky. Già negli anni '40. Peiko si dichiarò sia come compositore di brillante e originale talento, sia come personaggio pubblico, sia come direttore d'orchestra. Le opere più significative degli anni 40-50. testimoniare una crescente abilità; nella scelta dei temi si manifestano sempre più trame, idee, vivacità dell'intelletto, osservazione vitale, universalità degli interessi, ampiezza di vedute e alta cultura.

Peiko è un sinfonico nato. Già nei primi lavori sinfonici, le caratteristiche del suo stile sono determinate, che si distingue per una combinazione di tensione interna del pensiero con la sua espressione contenuta. Una caratteristica sorprendente del lavoro di Peiko è l'appello alle tradizioni nazionali dei popoli del mondo. La diversità degli interessi etnografici si riflette nella creazione della prima opera baschira "Aikhylu" (insieme a M. Valeev, 1941), nella suite "Dalle leggende di Yakut", nella "Suite moldava", in Sette pezzi sui temi dei popoli dell'URSS, ecc. In queste opere l'autore è stato spinto dal desiderio di riflettere la modernità attraverso il prisma delle idee musicali e poetiche di popoli di diverse nazionalità.

60-70 È tempo di fioritura e maturità creativa. Il balletto Giovanna d'Arco ha portato fama all'estero, la cui creazione è stata preceduta da un lavoro scrupoloso sulle fonti primarie: la musica popolare e professionale della Francia medievale. Durante questo periodo, il tema patriottico del suo lavoro si formò e suonò con forza, associato a un appello ai monumenti della storia e della cultura del popolo russo, alle loro gesta eroiche nella guerra passata. Tra queste opere ci sono l'oratorio "The Night of Tsar Ivan" (basato sul racconto di AK Tolstoj "The Silver Prince"), il ciclo sinfonico "In the Strade of War". Negli anni '80. in linea con questa direzione, sono stati realizzati: l'oratorio "Days of old battles" basato sul monumento dell'antica letteratura russa "Zadonshchina", la cantata da camera "Pinezhie" basata sulle opere di F. Abramov.

In tutti questi anni, la musica orchestrale continua a occupare un posto di primo piano nel lavoro del compositore. La sua quarta e quinta sinfonia, il Concerto sinfonico, che sviluppa le migliori tradizioni della sinfonia epica russa, ha ricevuto il più grande clamore pubblico. La diversità dei generi vocali e delle forme abbracciate da Peiko è sorprendente. Le opere per voce e pianoforte (oltre 70) incarnano il desiderio di una comprensione etica e filosofica dei testi poetici di A. Blok, S. Yesenin, poeti medievali cinesi e americani moderni. La più grande protesta pubblica è stata ricevuta da opere basate sui versi di poeti sovietici: A. Surkov, N. Zabolotsky, D. Kedrin, V. Nabokov.

Peiko gode di un'autorità indiscussa tra i giovani compositori. Dalla sua classe (e insegna dal 1942 al Conservatorio di Mosca, dal 1954 all'Istituto Gnessin) è emersa un'intera galassia di musicisti di grande cultura (E. Ptichkin, E. Tumanyan, A. Zhurbin e altri).

L. Rapatskaja

composizione:

operare Aikhylu (a cura di MM Valeev, 1943, Ufa; 2a ed., coautore, 1953, completo); balletti – Venti primaverili (insieme a 3.V. Khabibulin, tratto dal romanzo di K. Nadzhimy, 1950), Jeanne d'Arc (1957, Teatro musicale intitolato a Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko, Mosca), Birch Grove (1964) ; per soli, coro e orchestra – Cantata Builders of the Future (testi di NA Zabolotsky, 1952), oratorio La notte dello zar Ivan (da AK Tolstoj, 1967); per orchestra – sinfonie (1946; 1946-1960; 1957; 1965; 1969; 1972; concerto-sinfonia, 1974), suite Dalle leggende Yakut (1940; 2a ed. 1957), Dall'antichità russa (1948; 2a ed. 1963), suite moldava (1950), symphonietta (1940), variazioni (1947), 7 brani sui temi dei popoli dell'URSS (1951), ballata sinfonica (1959), ouverture Al mondo (1961), Capriccio (per piccolo sinfonico orc., 1960); per pianoforte e orchestra – concerto (1954); per violino e orchestra – Concert Fantasy su temi finlandesi (1953), 2° Concert Fantasy (1964); complessi strumentali da camera – 3 corde. quartetto (1963, 1965, 1976), pp. quintetto (1961), decimet (1971); per pianoforte – 2 sonate (1950, 1975), 3 sonate (1942, 1943, 1957), variazioni (1957), ecc.; per voce e pianoforte – wok. cicli Heart of a Warrior (parole di poeti sovietici, 1943), Harlem Night Sounds (parole di poeti statunitensi, 1946-1965), 3 musiche. immagini (testi di SA Yesenin, 1960), Ciclo lirico (testi di G. Apollinaire, 1961), 8 wok. poesie e trittici Paesaggi autunnali sui versi di HA Zabolotsky (1970, 1976), romanzi sui testi. AA Blok (1944-65), Bo-Jui-i (1952) e altri; musica per spettacoli teatrali. t-ra, film e programmi radiofonici.

Lavori letterari: Sulla musica degli Yakuts "SM", 1940, n. 2 (con I. Shteiman); 27a sinfonia di N. Ya. Myaskovsky, nel libro: N. Ya. Myaskovsky. Articoli, lettere, memorie, vol. 1, M., 1959; Ricordi di un maestro, ibid.; G. Berlioz – R. Strauss – S. Gorchakov. Sull'edizione russa del “Trattato” di Berlioz, “SM”, 1974, n. 1; Due miniature strumentali. (Analisi compositiva delle opere di O. Messiaen e V. Lutoslavsky), in Sat: Music and Modernity, vol. 9, M., 1975.

Riferimenti: Belyaev V., Opere sinfoniche di N. Peiko, “SM”, 1947, n. 5; Boganova T., Sulla musica di N. Peiko, ibid., 1962, n. 2; Grigoryeva G., NI Peiko. Mosca, 1965. il suo, Vocal Lyrics di N. Peiko e il suo ciclo sui versi di N. Zabolotsky, in Sat: Music and Modernity, vol. 8, M., 1974.