Concorsi musicali |
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dal lat. concorso, lett. – confluenza, incontro

Concorsi di musicisti (esecutori, compositori, maestri instr., gruppi), tenuti, di regola, a condizioni preannunciate. Gli artt. concorsi, in cui è stata confrontata e valutata la qualità della produzione. o padronanza dell'esecuzione, erano già conosciuti nel Dr. Grecia. Intorno al 590 aC nacque la tradizione dei giochi pitici a Delft, dove insieme a poeti e atleti, cantanti, interpreti su cetra e aulos, si sfidavano autori di muse. prod. I vincitori ricevevano corone d'alloro e portavano il titolo di "daphnophores" (con allori). La tradizione della competizione tra musicisti continuò nell'era dell'Impero Romano; allo stesso tempo è sorto il termine "laureate", che è sopravvissuto fino ad oggi per determinare i migliori partecipanti. Di mercoledì. secoli, le competizioni di trovatori, trovatori, menestrelli e maestri cantori si diffusero, diventando spesso una parte importante della corte. e poi montagne. feste che hanno attirato grande attenzione. Tra loro sono accesi. e festival musicali in Francia, organizzati da laboratori artigiani nei secoli XI-XVI. e chiamato "puy". I vincitori di questi concorsi, tenuti in diverse province del paese, sono stati premiati e hanno ricevuto il titolo di “roy de puy”. Tra i vincitori del più grande puy conosciuto, tenutosi a Evreux, c'erano O. di Lasso, J. Titluz, FE du Corroy. Puy è servito da modello per simili competizioni Meistersinger in Germania. Nell'alto medioevo nacque il festival della canzone che esiste ancora in Galles, il cosiddetto festival della canzone. “Eisteddfod”, nell'ambito del quale si tengono anche concorsi corali. Nel Rinascimento entrarono in pratica i concorsi dei più importanti musicisti nell'arte dell'improvvisazione. strumenti – organo, clavicembalo, poi pianoforte, violino. Di norma, erano organizzati da governanti, ricchi mecenati o chierici, che attiravano musicisti eccezionali a partecipare. Così, JS Bach e L. Marchand, GF Handel e A. Scarlatti (prima metà del 11° secolo), WA Mozart e M. Clementi, IM Yarnovich e JB Viotti (fine del 16° secolo), G. Ernst, A. Bazzini, F. David e J. Joachim (1) e altri.

K. in forma moderna ha avuto origine nel XIX secolo. Dal 19, l'Accademia di Belle Arti di Parigi assegna un premio annuale per la migliore composizione (cantata, poi – opera in un atto) – la cosiddetta. Roman Ave., i cui titolari ricevono una borsa di studio per perfezionamento a Roma. Tra i vincitori di questo premio spiccano i francesi. compositori: F. Halevi, G. Berlioz, A. Thomas, J. Bizet, J. Massenet, C. Debussy e altri. Concorsi simili si tengono in Belgio e negli Stati Uniti. Nel Regno Unito, il cosiddetto. Borsa di studio Mendelssohn (borsa di studio Mendelsson), assegnata a un giovane compositore (K. si tiene dal 1803 a Londra una volta ogni 1848 anno). In 1 a Vienna, pp. la ditta Bösendorfer ha fondato K. per i diplomati del Conservatorio di Vienna; questo K. indossa un interno. carattere, perché studenti di molti paesi studiano qui. Paesi. Competizioni nazionali. scala ha aperto la strada all'emergere dell'internazionale. K., il primo dei quali si tenne a Bruxelles nel 4 su iniziativa dei russi. il chitarrista NP Makarov; compositori provenienti da 1889 paesi hanno inviato opere per il concorso. per chitarra. Nel 1856, su iniziativa di AG Rubinshtein, fu istituita la prima conferenza internazionale regolare in assoluto e nel 31 la prima conferenza internazionale regolare in assoluto si tenne a San Pietroburgo. K., che servì da esempio per l'organizzazione delle muse successive. gare. In K. im. Rubinstein (poi tenuto una volta ogni 1886 anni fino al 1890 - a Berlino, Vienna, Parigi, San Pietroburgo) hanno partecipato compositori e pianisti. K. ha presentato una serie di importanti musicisti che successivamente hanno guadagnato ampia popolarità (F. Busoni, V. Backhaus, IA Levin, AF Gedike e altri).

Significa. K. sviluppato dopo la prima guerra mondiale (1-1914). Un gran numero di competizioni nazionali. In 18, il tirocinante. K. li pianista. Chopin, che in seguito divenne un habitué. Concerti di artisti si tengono a Vienna (K. Vienna Academy of Music, dal 1927), Budapest (dal 1932 il nome di F. Liszt), Bruxelles (dal nome di E. Isai, violinisti nel 1933, pianisti nel 1937), Ginevra ( dal 1938), Parigi (dal 1939) e altre città. Nell'internazionale K. fin dall'inizio recitano i gufi. musicisti; molti di loro vincono i più alti riconoscimenti, dimostrando le conquiste dei gufi. scuola dello spettacolo e pedagogia. Durante gli anni della seconda guerra mondiale 1943-2, le competizioni non si svolgevano o erano limitate a nat. quadro (Ginevra). Negli anni del dopoguerra, la tradizione della musica. K. a pl. i paesi iniziarono a riprendersi rapidamente; in alcuni paesi europei (Francia, Cecoslovacchia, Ungheria, Belgio) subito dopo la guerra furono stabilite convenzioni su larga scala, che divennero regolari. K. acquisisce una portata particolarmente ampia dal centro. 1939; i concorsi coprono aree di esecuzione sempre più ampie: si tengono concorsi per strumentisti, incl. K. Strumenti “ensemble” (ottoni e legni, viola, arpa), concorsi per chitarristi, fisarmonicisti, organisti, direttori d'orchestra, complessi da camera decomp. composizioni, cori, sinfonie giovanili. e bande di ottoni, instr. maestri, compositori. In continua espansione geografica. telai K. Ch. organizzatori del K. internazionale in Europa – Belgio, Italia e Francia, dove si tengono molti. concorrenza. Dopo il Concorso Belgian Queen Elisabeth (45), dove si sfidano pianisti, violinisti e compositori, a Bruxelles vengono organizzati concorsi vocali, archi. quartetti a Liegi, K. Organisti. JS Bach a Gent, cori a Knokke. In Italia sta guadagnando prestigio il prestigio di K.: violinisti – a loro. N. Paganini a Genova, i pianisti – loro. F. Busoni di Bolzano, direttori – a Roma (istituita dall'Accademia Nazionale “Santa Cecilia”), pianisti e compositori – loro. A. Casella a Napoli, interpreti di musicisti, compositori e ballerini – loro. GB Viotti a Vercelli, co. collettivi – “Polyfoniko” di Arezzo, e altri. Tra i francesi. K. spiccano – per loro. M. Long – J. Thibaut a Parigi, giovani direttori a Besançon e cantanti a Tolosa. Il riconoscimento generale è ricevuto da K., passando per il socialista. paesi – Polonia (dal nome di F. Chopin e dal nome di G. Wieniawski), Ungheria, Romania (dal nome di J. Enescu), GDR (dal nome di JS Bach e dal nome di R. Schumann), Bulgaria. In con. 50 – implorare. 1951s c'è un numero A. in Brasile, Stati Uniti, Canada, Uruguay e anche in Giappone. Un'importante pietra miliare nello sviluppo di K. è stata la fondazione a Mosca dello Stagista. K. im. PI Tchaikovsky (dal 50), che divenne subito una delle competizioni più autorevoli e popolari.

Le forme di organizzazione e conduzione di k., i loro regolamenti, periodicità e contenuto artistico sono molto diversi. Le conservazioni si svolgono nelle capitali degli stati, nei principali centri culturali e nelle località turistiche; spesso le città associate alla vita e al lavoro dei musicisti vengono scelte come sede per loro, in onore dei quali K. paesi. Di norma, le competizioni, indipendentemente dalla loro frequenza, si svolgono nelle stesse date chiaramente definite. Gli organizzatori di K. sono varie muse. istituzioni, autorità montane e governi. enti, in casi nek-ry — individui, imprese commerciali. Nei paesi socialisti, l'organizzazione di K. si occupa di special. istituzioni statali; L'azienda di K. è sovvenzionata dallo Stato.

Molti anni di pratica hanno sviluppato alcuni principi per la conduzione di K., to-rykh aderiscono agli organizzatori di decomp. gare. K. vestire democratico. carattere aperto – possono partecipare musicisti di tutte le nazionalità, paesi, senza distinzione di genere; le restrizioni sono stabilite solo in relazione all'età (con una certa eccezione, ad esempio, il compositore K.); per le diverse specialità (a seconda delle loro specificità), i limiti di età variano. Su alcuni particolarmente difficili A. si effettua preliminare. selezione sulla base di documenti e segnalazioni inviate dai candidati al fine di evitare la partecipazione al concorso di candidati non sufficientemente preparati. Le esibizioni dei partecipanti si svolgono secondo il regolamento preannunciato; eseguire. I concorsi consistono in un certo numero di prove d'audizione: da 2 a 4. Ad ogni prova successiva è consentito un numero limitato e sempre decrescente di partecipanti. I concorrenti si esibiscono in ordine di lotto o in ordine alfabetico per cognome. Le prestazioni dei partecipanti sono valutate dalla giuria; di solito è composto da interpreti, compositori e insegnanti autorevoli. Nella maggior parte dei casi, la giuria indossa abiti internazionali. carattere e il paese ospitante è spesso rappresentato da diversi. membri della giuria. Differenti sono le modalità di lavoro della giuria ei principi di valutazione dei concorrenti: nel dip. K. è praticato in anticipo. discussione, la votazione può essere aperta o segreta, il gioco dei partecipanti è valutato da diversi. il numero di punti. Ai candidati di maggior successo vengono assegnati premi e titoli di vincitori, oltre a diplomi e medaglie. Il numero di premi in diverse città varia da uno a 12. Oltre ai premi ufficiali, vengono spesso assegnati incentivi. premi per i migliori saggi individuali e altri premi. I laureati K., di regola, ricevono il diritto a un certo numero di conc. discorsi.

Gli artt. Le caratteristiche di K. sono determinate principalmente dalla natura e dal contenuto dei loro programmi. A questo proposito, la gamma di K. è molto ampia: dai concorsi in cui viene eseguita la musica di un compositore (K. dal nome di Chopin a Varsavia), ai concorsi con un repertorio ampio e vario, perseguendo l'obiettivo di rivelare la creatività in modo più completo . le possibilità degli artisti. Ci sono anche K., che costruiscono i loro programmi su temi. segno: musica antica, moderna. musica, ecc. Lo stesso vale per le discipline agonistiche: competizioni, dedicate. una specialità e competizioni in cui i rappresentanti di molte persone competono simultaneamente o alternativamente. specialità. I concerti del compositore sono alquanto diversi: insieme ai concorsi il cui compito è identificare i compositori dotati, ci sono non pochi concerti di natura utilitaristica organizzati da teatri d'opera, case editrici e concentratori. organizzazioni allo scopo di mettere in scena, pubblicare o promuovere un certo tipo di composizioni. In tale K. la cerchia dei partecipanti è generalmente più ampia. Negli anni '60. Gli intrattenitori e gli intrattenitori di K. stanno guadagnando grande popolarità. musica. Di norma, tali trasmissioni sono effettuate da centri radiotelevisivi, case discografiche, cap. arr. nelle aree di villeggiatura (K. “Intervision”, “Eurovision”, ecc.). Solitamente ogni competizione consiste in un round e si svolge senza eliminazione dei partecipanti. Forme di conduzione estr. K., il loro repertorio e i loro regolamenti sono diversi e non differiscono in un ordine rigoroso.

La musica moderna K. è diventata il mezzo più importante per identificare e incoraggiare musicisti di talento, il che significa. fattore della vita culturale. La stragrande maggioranza degli strumentisti, così come molti altri. cantanti e direttori d'orchestra si sono affermati sul palco dei concerti e dell'opera negli anni '1950 e '70. è grazie a KK che contribuiscono alla promozione della musica tra le grandi masse di ascoltatori, allo sviluppo e all'arricchimento di conc. vita. Mn. di cui si tengono nell'ambito delle muse. feste, diventandone una parte importante (ad esempio, “Primavera di Praga”). Muse. K. sono inseriti anche nei programmi dei Festival Mondiali della Gioventù e degli Studenti.

Musica diffusa. K. ha portato alla necessità di coordinare gli sforzi degli organizzatori del concorso, lo scambio di esperienze e la definizione di standard comuni per lo svolgimento k. A tal fine, nel 1957 la Federazione Internazionale. concorsi (Fédération de Concours internationaux) con sede a Ginevra. La Federazione tiene congressi annuali in diverse città, pubblica materiali di riferimento. Dal 1959 è stato pubblicato un bollettino annuale, che include informazioni sull'internazionale. musica K. e elenchi dei loro vincitori. Il numero dei paesi membri della federazione è in costante crescita; nel 1971 il sov. Unione.

I PIÙ GRANDI CONCORSI MUSICALI INTERNAZIONALI

Austria. Accademia di musica di Vienna – pianisti, organisti, cantanti; nel 1932-38 – annualmente; rinnovato nel 1959; dal 1961 – 1 volta in 2 anni. Loro. WA Mozart a Salisburgo – pianisti, violinisti, cantanti; nel 1956 (in onore del 200° anniversario della nascita di WA Mozart).

Belgio. Loro. Regina Elisabetta del Belgio - violinisti, pianisti, compositori; dal 1951 – annualmente, alternativamente (dopo un anno di pausa, vengono riprese). Cantanti a Bruxelles; dal 1962 – 1 volta in 4 anni. Stringhe. quartetti a Liegi – compositori, interpreti, dal 1954 – instr. maestri; dal 1951 – ogni anno, a sua volta.

Bulgaria. Giovani cantanti lirici a Sofia; dal 1961 – 1 volta in 2 anni.

Brasile. Pianisti (dal 1957) e violinisti (dal 1965) a Rio de Janeiro; dal 1959 – 1 volta in 3 anni.

Gran Bretagna. Loro. K. Flesch a Londra – violinisti; dal 1945 – ogni anno. Pianisti a Leeds; dal 1963 – 1 volta in 3 anni.

Ungheria. Budapest K. in varie specialità, dal 1948; dal 1956 – almeno una volta ogni 1 anno.

DDR. Loro. R. Schuman – pianisti e cantanti; nel 1956 e nel 1960 a Berlino; dal 1963 a Zwickau – 1 volta in 3 anni.

Zap. Berlino. Loro. G. Karayana – direttori d'orchestra e sinfonia giovanile. orchestre; dal 1969 – ogni anno.

Italia. Loro. F. Busoni a Bolzano – pianisti; dal 1949 – ogni anno. Loro. N. Paganini a Genova – violinisti; dal 1954 – annualmente. Direttori d'orchestra a Roma; dal 1956 – 1 volta in 3 anni. Loro. Guido d Arezzo – cori (“Polyfonico”), osn. nel 1952 nazionale, dal 1953 internazionale; annualmente.

Canada. Violinisti, pianisti, cantanti a Montreal; dal 1966 – annualmente, a sua volta.

Olanda. Cantanti in 's-Hertogenbosch; dal 1954 – annualmente.

Polonia. Loro. F. Chopin a Varsavia – pianisti 1927, 1932, 1937; rinnovato nel 1949 – una volta ogni 1 anno. Violino loro. G. Venyavsky – violinisti, compositori, skr. maestri; il primo – in 5 a Varsavia; rinnovato nel 1935 a Poznan – una volta ogni 1952 anni.

Portogallo. Loro. Viana da Mota a Lisbona – pianisti; il primo – nel 1957; dal 1964 – una volta ogni 1 anno.

Romania. Loro. J. Enescu a Bucarest – violinisti, pianisti, cantanti (dal 1961), ensemble da camera; dal 1958 – 1 volta in 3 anni.

URSS. Loro. PI Ciajkovskij a Mosca – dal 1958 pianisti, violinisti, dal 1962 anche violoncellisti, dal 1966 e cantanti; 1 volta in 4 anni. Francia. Loro. M. Long – J. Thibaut a Parigi – pianisti e violinisti; la prima – nel 1943 (nazionale), la seconda – nel 1946; dal 1949 – 1 volta in 2 anni. Cantanti a Tolosa; dal 1954 – annualmente.

Germania. Monaco di Baviera K. secondo diff. specialità; dal 1952 – ogni anno.

Cecoslovacchia. Muse. K. “Primavera di Praga” secondo il dec. specialità; dal 1947 – ogni anno.

Svizzera. Musicisti che si esibiscono a Ginevra, in varie specialità; dal 1939 – ogni anno.

Concorsi che non hanno una sede permanente: Violoncellisti intitolati. P. Casals; 1 volta in 2 anni in diversi paesi (primo – 1957, Parigi). Fisarmonicisti per la “Coppa del Mondo”; annualmente in diversi paesi (il primo – 1948, Losanna), ecc.

Tra gli altri K. internazionali: vocalist a Verviers (Belgio); cori a Debrecen (Ungheria); strumentisti e cantanti (dal nome di JS Bach) a Lipsia (RDT); strumentisti e cantanti (dal nome di M. Canals) a Barcellona (Spagna); musica e danza (intitolata a GB Viotti) a Vercelli, pianisti e compositori (intitolati ad A. Casella) a Napoli, vocalist di “Verdi Voices” a Busseto (Italia); improvvisazione d'organo ad Haarlem (Paesi Bassi); pianisti e direttori (dal nome di D. Mitropoulos) a New York (USA); giovani direttori a Besançon (Francia); pianisti (dal nome di K. Haskil) a Lucerna (Svizzera), ecc.

CONCORSI IN RUSSIA E URSS

La prima musica nazionale K. in Russia si è tenuta dagli anni '60. 19° secolo su iniziativa della RMO, San Pietroburgo. circa-varus. musica da camera (nel 1877), la fabbrica di pianoforti “Schroeder” (nel 1890), ecc. Su iniziativa dei maggiori mecenati e musicisti, diversi. K. era organizzato all'inizio. 20° secolo Nel 1910 si tennero due concerti di violinisti, in onore del 40° anniversario del creativo. attività del professor Mosk. Conservatorio IV Grzhimali di Mosca (1st Ave. – M. Press) e loro. LS Auera a San Pietroburgo (1 gennaio – M. Piastro). Nel 1911, il concorso di violoncello si tenne a Mosca (1° pr. — SM Kozolupov), mentre i pianisti gareggiarono a St. – Y. Turchinsky). Nello stesso anno si tenne uno speciale a San Pietroburgo. K. im. SA Malozemova per pianiste donne (la vincitrice è E. Stember). Secondo il regolamento, questo K. doveva tenersi ogni 1 anno. L'istituzione di K. specificamente per le interpreti femminili è stata di importanza progressiva.

In URSS, la musica di stato K. e ha creato tutte le condizioni per la loro ampia attuazione. I primi concorsi per musicisti furono concorsi per quartetto nella RSFSR (1927, Mosca) e concorsi per violinisti in Ucraina (1930, Kharkov). Da allora, K. sulla migliore musica. produzione, concorso prof. e fai da te. musicisti e cantanti si sono svolti in molti. città. Il 1 maggio si è svolto a Mosca il primo Festival di musicisti dell'Unione all'interno dell'Unione. Si è svolto nelle specialità – pianoforte, violino, violoncello, canto. 1933 – febbraio – 2 marzo (Leningrado). Vi hanno gareggiato anche violisti, contrabbassisti, arpisti, interpreti su liquori di legno e ottone. Strumenti. Successivamente, si tenne a Mosca un ciclo di concorsi per tutta l'Unione in varie specialità: le qualifiche di violinisti, violoncellisti e pianisti (1935-1937), direttori (38) e archi. quartetti (1938), cantanti (1938-1938, tournée finali a Mosca), artisti pop (39), artisti spirituali. strumenti (1939). Questi K. hanno avuto un enorme impatto sullo sviluppo delle muse. vita del paese, per l'ulteriore crescita delle muse. formazione scolastica.

Dopo la Grande Patria. Durante la guerra del 1941-45, giovani talentuosi si esibirono in tutta l'Unione K. esibendosi in musicisti (1945, Mosca), artisti di varietà (1946, Mosca) e cantanti per la migliore esibizione di gufi. romance e canzoni (1956, Mosca), cantanti e artisti pop (1956, Mosca).

Negli anni '60. è iniziata una nuova fase nello sviluppo del movimento competitivo; Vengono organizzati concerti regolari di pianisti, violinisti, violoncellisti e direttori di tutta l'Unione, nonché concerti di cantanti intitolati a VIMI Glinka. Questi concorsi ti consentono di nominare artisti di talento per partecipare all'Internazionale. K. im. PI Ciajkovskij. Alla vigilia di K. loro. Vengono organizzati anche concorsi PI Tchaikovsky. maestri. Si sono svolti concerti di tutta l'Unione di musicisti-esecutori su orco. strumenti (1963, Leningrado). Condizioni di tutte le muse dell'Unione. Per. corrispondono sostanzialmente all'internazionale. standard.

In onore del 100° anniversario della nascita di VI Lenin (1970), i concorsi tutta dell'Unione di giovani interpreti per il miglior conc. erano organizzati. programma. In URSS si tengono regolarmente concerti di artisti di varietà. K. per creare musica. prod. in generi diversi sono spesso disposti in occasione di ricorrenze. Sistema musicale snello. K. comprende non solo tutte le competizioni dell'Unione, ma anche repubblicane, cittadine e zonali, il che consente di effettuare una selezione coerente e approfondita di nuovi rappresentanti delle muse. cause per tutta l'Unione e internazionali. concorsi.

Riferimenti: Concorso internazionale di pianoforte e violino Čajkovskij. (Primo libro di consultazione, M., 1958); Secondo Concorso Internazionale per Pianisti, Violinisti e Violoncellisti. PI Ciajkovskij. (Manuale), M., 1962; ... dal nome di Ciajkovskij. Sab. articoli e documenti sul Secondo Concorso Internazionale di Musicisti-Esecutori. PI Ciajkovskij. Ed.-stat. AV Medvedev. Mosca, 1966. Concorsi musicali passati e presenti. Manuale, M., 1966; ... dal nome di Ciajkovskij. Sab. articoli e documenti sul Terzo Concorso Internazionale di Musicisti-Esecutori. PI Ciajkovskij. Tot. ed. A. Medvedeva, (M., 1970).

MM Jakovlev

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