Miriam Gauci (Miriam Gauci) |

Miriam Gauci

Da qualche parte nei primi anni '90, mentre ero a Parigi, l'ultimo giorno prima di partire, vagavo come incantato attraverso un enorme negozio di musica a quattro piani. Il dipartimento di registrazione era semplicemente fantastico. Essendo riuscito a spendere quasi tutti i soldi, ho improvvisamente sentito una conversazione in tedesco tra un visitatore e il venditore. Lui, a quanto pare, non lo capiva bene, ma alla fine, salendo su uno degli scaffali con le opere, ha improvvisamente tirato fuori alla luce di Dio un anonimo "doppio" senza scatola. “Manon Lescaut” – sono riuscito a leggere il titolo. E poi il venditore ha iniziato a mostrare all'acquirente con gesti che il record è magnifico (questo tipo di espressione facciale non ha bisogno di essere tradotto). Guardò dubbioso i dischi e non lo prese. Vedendo che il prezzo era molto conveniente, e mi restavano solo pochi soldi, ho deciso di acquistare un set, anche se i nomi degli artisti praticamente non mi dicevano nulla. Amavo semplicemente quest'opera di Puccini, fino a quel momento consideravo la registrazione esemplare di Sinopoli con Freni e Domingo. La versione era completamente nuova – 1992 – questo aumentò la curiosità.

Tornato a Mosca, il primo giorno ho deciso di ascoltare la registrazione. Il tempo stringeva, dovevo ricorrere al collaudato vecchio test-regola e mettere subito in scena uno dei brani preferiti dell'opera del 2° atto: Tu amore? Tu? Sei tu (Duetto Manon e Des Grieux), Ah! Manon? Mi tradisce (Des Grieux) e il sorprendente frammento polifonico Lescaut che segue questo episodio! Tu?... Qui!... con l'improvvisa apparizione di Lescaut, che cerca di avvertire gli amanti dell'avvicinarsi di Geronte con le guardie. Quando ho iniziato ad ascoltare, ero semplicemente sbalordito. Non avevo mai sentito una performance così meravigliosa prima d'ora. Il volo e la passione dei solisti, il parlare e il rubato dell'orchestra, guidata dal nativo dell'Iran Alexander Rabari, erano semplicemente sorprendenti … Chi sono questi Gauci-Manon e Kaludov-De Grieux?

L'anno di nascita di Miriam Gauci non è stato facile da stabilire. Un grande dizionario dei cantanti in sei volumi (Kutsch-Riemens) indicava l'anno 1963, secondo altre fonti era il 1958 (una differenza notevole!). Tuttavia, con i cantanti, o meglio con i cantanti, accadono questi trucchi. Apparentemente, il talento canoro di Gauchi è stato ereditato da sua zia, che era una brava cantante d'opera. Miriam ha studiato a Milano (di cui due anni con D. Simionato). Ha partecipato ed è diventata vincitrice dei concorsi vocali Aureliano Pertile e Toti dal Monte. Sulla data di debutto, anche varie fonti si contraddicono a vicenda. Secondo le ultime informazioni, già nel 1984 si è esibita a Bologna nell'opera monofonica di Poulenc The Human Voice. Secondo l'archivio della Scala, nel 1985, ha cantato qui nell'ormai dimenticata (ma un tempo famosa) opera Orpheus del compositore italiano del XVII secolo Luigi Rossi (nel libretto per Manon Lescaut, questa performance è contrassegnata come un debutto). C'è più chiarezza nella futura carriera del cantante. Già nel 17 ha avuto un grande successo a Los Angeles, dove ha cantato in “La Boheme” con Domingo. Il talento del cantante si è manifestato più chiaramente nelle parti di Puccini. Mimi, Cio-Cio-san, Manon, Liu sono i suoi ruoli migliori. Successivamente si è esibita anche nel repertorio verdiano (Violetta, Elisabetta nel Don Carlos, Amelia nel Simone Boccanegra, Desdemona). Dal 1987 Gauci si esibisce regolarmente (quasi ogni anno) alla Staatsoper di Vienna (le parti di Marguerite ed Helena in Mephistopheles, Cio-Cio-san, Nedda, Elisabeth, ecc.), sempre sensibile ai nuovi talenti. Molto affezionato al cantante in Germania. È ospite frequente dell'Opera bavarese e, in particolare, dell'Opera di Amburgo. Fu ad Amburgo che finalmente riuscii ad ascoltarla dal vivo. Questo accadde nel 1992 allo spettacolo “Turandot” diretto da Giancarlo del Monaco. La composizione era promettente. È vero, la concreta Gena Dimitrova, che era alla fine della sua carriera, mi sembrava già nel ruolo del protagonista un po '... (come dire delicatamente) stanca. Ma Dennis O'Neill (Calaf) era in buona forma. Per quanto riguarda Gauchi (Liu), la cantante è apparsa in tutto il suo splendore. Il morbido lirismo nell'esecuzione è stato combinato con la necessaria quantità di espressione, messa a fuoco fine della voce con pienezza di intonazione (perché spesso accade che uno strumento naturale così fragile come la voce "cada" o in un suono "piatto" senza vibrazioni, o in tremore eccessivo).

Gauchi è ora in piena fioritura. New York e Vienna, Zurigo e Parigi, San Francisco e Amburgo: questa è la “geografia” delle sue esibizioni. Vorrei citare una sua esibizione all'Opéra Bastille nel 1994. Mi è stato detto di questa rappresentazione di “Madama Butterfly” da un mio conoscente che amava l'opera, il quale ha assistito ad una rappresentazione in cui è rimasto molto colpito dal duetto di Miriam Gauci-Giacomo Aragal.

Con questo bellissimo tenore, Gauci ha registrato La bohème e Tosca. A proposito, è impossibile non dire qualche parola sul lavoro del cantante nel campo della registrazione. 10 anni fa ha trovato il “suo” direttore d'orchestra – A. Rabari. Quasi tutte le opere principali di Puccini sono state registrate con lui (Manon Lescaut, La bohème, Tosca, Madama Butterfly, Gianni Schicchi, Suor Angelica), Pagliacci di Leoncavallo, così come una serie di opere di Verdi ("Don Carlos", "Simon Boccanegra”, “Otello”). È vero, il direttore, che sente meglio il "nervo" dello stile pucciniano, riesce meno nel repertorio verdiano. Ciò si riflette, purtroppo, nell'impressione generale della performance.

L'arte di Gauci conserva le migliori tradizioni classiche della voce operistica. È privo di vanità, la brillantezza di "orpelli" ed è quindi attraente.

E.Tsodokov, 2001