Marc Minkowski |

Marc Minkowski

Dopo aver ricevuto una formazione musicale iniziale nella classe di fagotto, Mark Minkowski si è cimentato come direttore d'orchestra nella sua prima giovinezza. Il suo primo mentore fu Charles Brooke, sotto il quale studiò alla scuola. Pierre Monte (Stati Uniti). All'età di diciannove anni Minkowski fondò i Musicisti dell'orchestra del Louvre, che ebbero un ruolo significativo nel far rivivere l'interesse per la musica barocca. A partire dalla musica barocca francese (Lully, Rameau, Mondoville, ecc.) e dalle composizioni di Händel ("Triumph of Time and Truth", "Ariodant", "Julius Caesar", "Hercules", "Semela", mottetti, musica orchestrale), il collettivo ha successivamente ricostituito il repertorio con musiche di Mozart, Rossini, Offenbach, Bizet e Wagner.

Con la sua orchestra e altri ensemble, Minkowski si è esibito in tutta Europa – da Salisburgo (“Abduction from the Serraglio”, “The Bat”, “Mithridates, King of Pontus”, “That's What Everyone Do”) a Bruxelles (“Cenerentola” , “Don Chisciotte”, Ugonotti, Il Trovatore, 2012) e da Aix-en-Provence (Le nozze di Figaro, Idomeneo, re di Creta, Rapimento dal serraglio) a Zurigo (Trionfo del tempo e della verità, Giulio Cesare”, “Agrippina”, “Boread”, “Fidelio”, “Preferito”). Dal 1995 i Musicisti del Louvre partecipano regolarmente al Festival musicale di Brema.

Mark Minkowski si esibisce spesso alla Grand Opera di Parigi (Platea, Idomeneo, King of Crete, The Magic Flute, Ariodant, Julius Caesar, Ifigenia in Tauris, Mireille), Theatre Chatelet (La Belle Helena", "The Duchess of Herolstein", " Carmen”, la prima francese dell'opera di Wagner “Fairies”) e altri teatri parigini, in particolare all'Opéra Comique, dove ha ripreso la produzione dell'opera di Boildieu “The White Lady”, ha diretto l'opera “Cenerentola” di Massenet e l'opera “Pelléas et Mélisande” in onore del centenario della sua prima rappresentazione (2002). Si esibisce inoltre a Venezia (The Black Domino di Auber), Mosca (Pelléas et Mélisande per la regia di Olivier Pi), Berlino (Robert the Devil, Triumph of Time and Truth, 2012) e Vienna all'Ander Wien (Amleto, 2012 ) e l'Opera di Stato di Vienna (dove i Musicisti del Louvre sono diventati la prima orchestra straniera ammessa alla buca dell'orchestra nel 2010).

Dal 2008 Mark Minkowski è il direttore musicale dell'orchestra. Sinfonia di Varsavia e direttore ospite di diverse orchestre sinfoniche. Di recente, il suo repertorio è stato dominato da opere di compositori del XIX secolo: Maurice Ravel, Igor Stravinsky, Lily Boulanger, Albert Roussel, John Adams, Heinrich Mykolaj Goretsky e Olivier Greif. Il direttore si esibisce spesso in Germania (con la Staatskapelle Orchestra di Dresda, la Filarmonica di Berlino, la Berlin Symphony e varie orchestre di Monaco). Collabora inoltre con la Los Angeles Philharmonic Orchestra, la Vienna Symphony Orchestra, la Mozarteum Orchestra, la Cleveland Orchestra, la Chamber Orchestra. Gustav Mahler, le orchestre radiofoniche svedese e finlandese, la Toulouse National Capitol Orchestra e la neonata Qatar Philharmonic Orchestra.

Nel 2007 i Musicisti del Louvre firmano un contratto in esclusiva con lo studio di registrazione ingenuo. Nel 2009 è stata pubblicata una registrazione da concerto di tutte le sinfonie di "Londra" di Haydn, eseguita alla Vienna Concert Hall, e nel 2012 la band ha registrato tutte le sinfonie di Schubert nella stessa sala. Nel maggio 2012, Mark Minkowski ha ospitato il secondo festival in re maggiore sull'isola francese di Ile de Ré nell'Oceano Atlantico. Inoltre, è stato recentemente nominato Direttore Artistico del Festival della Settimana Mozart di Salisburgo; in questa stagione dirigerà l'opera di Mozart Lucius Sulla al festival. Nel maggio 2013 il direttore debutterà con la Filarmonica di Vienna e nel luglio 2013 la London Symphony Orchestra eseguirà Don Giovanni sotto la sua direzione al Festival di Aix-en-Provence. Nell'autunno del 2012, in onore del trentesimo anniversario dell'attività concertistica, i “Musicisti del Louvre” hanno tenuto una serie di concerti Dominio privato (“Spazio personale”) nella Cité de la Músique parigina e nella Salle Pleyel.