Luigi Marchesi |

Luigi Marchesi

Marchesi è uno degli ultimi famosi cantanti castrati tra la fine del XIX e l'inizio del XIX secolo. Stendhal nel suo libro “Roma, Napoli, Firenze” lo definì “Bernini in musica”. "Marchesi aveva una voce dal timbro morbido, una tecnica di coloratura virtuosa", osserva SM Grishchenko. "Il suo canto si distingueva per nobiltà, sottile musicalità."

Luigi Lodovico Marchesi (Marchesini) nasce l'8 agosto 1754 a Milano, figlio di un trombettista. In primo luogo ha imparato a suonare il corno da caccia. Successivamente, trasferitosi a Modena, studiò canto con il maestro Caironi e il cantante O. Albuzzi. Nel 1765 Luigi divenne il cosiddetto alievo musico soprano (junior soprano castrato) del Duomo di Milano.

Il giovane cantante debuttò nel 1774 nella capitale d'Italia nell'opera Maid-Mistress di Pergolesi con una parte femminile. Apparentemente, con grande successo, dall'anno successivo a Firenze ha nuovamente interpretato il ruolo femminile nell'opera Castore e Polluce di Bianchi. Marchesi ha anche cantato ruoli femminili in opere di P. Anfossi, L. Alessandri, P.-A. Guglielmi. Qualche anno dopo una delle rappresentazioni, fu a Firenze che Kelly scrisse: “Ho cantato la Sembianza amabile del mio bel sole di Bianchi con il gusto più raffinato; in un passaggio cromatico si alzò di un'ottava di note cromatiche, e l'ultima nota era così squisitamente potente e forte che fu chiamata la bomba Marchesi.

Kelly ha un'altra recensione della performance del cantante italiano dopo aver visto le Olimpiadi di Myslivecek a Napoli: "La sua espressività, sentimento e performance nella bellissima aria 'se Cerca, se Dice' erano al di là di ogni lode".

Marchesi ottenne grande fama esibendosi al teatro La Scala di Milano nel 1779, dove l'anno successivo il suo trionfo nell'Armida di Myslivechek ricevette la medaglia d'argento dell'Accademia.

Nel 1782, a Torino, Marchesi ottenne un enorme successo nel Trionfo del Mondo di Bianchi. Diventa il musicista di corte del Re di Sardegna. Il cantante ha diritto ad un buon stipendio annuo – 1500 lire piemontesi. Inoltre, gli è permesso fare tournée all'estero per nove mesi all'anno. Nel 1784, nella stessa Torino, “musico” partecipò alla prima rappresentazione dell'opera “Artaserse” di Cimarosa.

“Nel 1785 raggiunse anche San Pietroburgo”, scrive E. Harriot nel suo libro sui cantanti castrati, “ma, spaventato dal clima locale, partì frettolosamente per Vienna, dove trascorse i tre anni successivi; nel 1788 si esibì con grande successo a Londra. Questo cantante era famoso per le sue vittorie sul cuore delle donne e fece scandalo quando Maria Cosway, la moglie del miniatore, lasciò per lui marito e figli e iniziò a seguirlo in tutta Europa. Tornò a casa solo nel 1795.

L'arrivo di Marchesi a Londra ha fatto scalpore. La prima sera, la sua esibizione non ha potuto iniziare a causa del rumore e della confusione che regnavano nella sala. Scrive il famoso amante della musica inglese Lord Mount Egdcombe: “A quel tempo Marchesi era un giovane molto bello, con una bella figura e movimenti aggraziati. Il suo modo di suonare era spirituale ed espressivo, le sue capacità vocali erano completamente illimitate, la sua voce colpiva con la sua estensione, sebbene fosse un po' sorda. Fece bene la sua parte, ma dava l'impressione di ammirarsi troppo; inoltre era più bravo negli episodi di bravura che nel cantabile. Nei recitativi, nelle scene energiche e appassionate, non aveva eguali, e se fosse meno dedito ai melismi, che non sempre sono appropriati, e se avesse un gusto più puro e semplice, la sua performance sarebbe impeccabile: in ogni caso, è sempre vivace, brillante e brillante. . Per il suo debutto ha scelto l'affascinante opera di Sarti Julius Sabin, in cui tutte le arie del protagonista (e ce ne sono molte, e sono molto diverse) si distinguono per la più fine espressività. Tutte queste arie mi sono familiari, le ho sentite eseguire da Pacchierotti in una sera in una casa privata, e ora mi mancava la sua espressione gentile, soprattutto nell'ultima patetica scena. Mi sembrava che lo stile eccessivamente sgargiante di Marchesi ne danneggiasse la semplicità. Confrontando questi cantanti, non potevo ammirare Marchesi come l'avevo ammirato prima, a Mantova o in altre opere qui a Londra. È stato accolto con un'ovazione assordante".

Nella capitale dell'Inghilterra, l'unico tipo di competizione amichevole di due famosi cantanti castrati, Marchesi e Pacchierotti, si è svolta in un concerto privato nella casa di Lord Buckingham.

Verso la fine della tournée del cantante, uno dei giornali inglesi ha scritto: “Ieri sera le Loro Maestà e Principesse hanno onorato il teatro dell'opera con la loro presenza. Il Marchesi fu oggetto delle loro attenzioni e l'eroe, incoraggiato dalla presenza della Corte, superò se stesso. Ultimamente si è ampiamente ripreso dalla sua predilezione per gli ornamenti eccessivi. Dimostra ancora sul palcoscenico le meraviglie del suo impegno per la scienza, ma non a scapito dell'arte, senza inutili decorazioni. Tuttavia, l'armonia del suono significa tanto per l'orecchio quanto l'armonia dello spettacolo per l'occhio; dov'è, può essere portato alla perfezione, ma se non lo è, tutti gli sforzi saranno vani. Ahimè, ci sembra che Marchesi non abbia tanta armonia».

Fino alla fine del secolo Marchesi rimane uno degli artisti più apprezzati in Italia. E gli ascoltatori erano pronti a perdonare molto i loro virtuosi. È perché a quel tempo i cantanti potevano avanzare quasi tutte le richieste più ridicole. Marchesi “ha avuto successo” anche in questo campo. Ecco cosa scrive E. Harriot: “Marchesi ha insistito perché si presentasse in scena, scendendo la collina a cavallo, sempre con un elmo con un pennacchio multicolore alto non meno di un metro. Fanfare o trombe dovevano annunciare la sua partenza, e la parte doveva iniziare con una delle sue arie preferite – il più delle volte “Mia speranza, io pur vorrei”, che Sarti scriveva apposta per lui – indipendentemente dal ruolo svolto e dalla situazione proposta. Molti cantanti avevano tali arie nominali; erano chiamate “arie di baule” – “arie da valigia” – perché gli interpreti si spostavano con loro di teatro in teatro.

Scrive Vernon Lee: “La parte più frivola della società era impegnata in chiacchiere e balli e adorava... il cantante Marchesi, a cui Alfieri chiamò a mettersi l'elmo e ad andare a combattere con i francesi, definendolo l'unico italiano che osava resisti alla "Galla corsa" - il conquistatore, almeno e il canto".

C'è qui un'allusione al 1796, quando Marchesi si rifiutò di parlare con Napoleone a Milano. Ciò, tuttavia, non impedì al Marchesi in seguito, nel 1800, dopo la battaglia di Marengo, di mettersi in prima linea tra coloro che accolsero l'usurpatore.

Alla fine degli anni '80 Marchesi debutta al Teatro San Benedetto di Venezia nell'opera di Tarki L'Apoteosi di Ercole. Qui, a Venezia, c'è una rivalità permanente tra Marchesi e la primadonna portoghese Donna Luisa Todi, che ha cantato al Teatro San Samuele. Dettagli di questa rivalità si possono trovare in una lettera del 1790 del veneziano Zagurri all'amico Casanova: “Del teatro nuovo (La Fenice. – Aut. ca.) si parla poco. Il tema principale per i cittadini di tutte le classi è il rapporto tra Todi e Marchesi; parlarne non si placherà fino alla fine del mondo, perché tali storie non fanno che rafforzare l'unione di pigrizia e insignificanza.

Ed ecco un'altra sua lettera, scritta un anno dopo: «Hanno stampato una caricatura all'inglese, in cui Todi è raffigurato in trionfo, e Marchesi è raffigurato nella polvere. Eventuali battute a difesa di Marchesi sono distorte o cancellate dalla decisione di Bestemmia (tribunale speciale per la lotta alla diffamazione. – App. Aut.). Qualsiasi sciocchezza che glorifichi Todi è benvenuta, dal momento che è sotto gli auspici di Damone e Kaz.

Si è arrivati ​​al punto che le voci hanno cominciato a diffondersi sulla morte del cantante. Questo è stato fatto per offendere e spaventare Marchesi. Così un giornale inglese del 1791 scriveva: “Ieri si è avuta notizia della morte di un grande interprete a Milano. Si racconta che cadde vittima della gelosia di un aristocratico italiano, la cui moglie era sospettata di essere troppo affezionata allo sfortunato usignolo... Si narra che la causa diretta della disgrazia fosse il veleno, introdotto con abilità e destrezza prettamente italiane.

Nonostante gli intrighi dei nemici, Marchesi si esibì nella città dei canali per diversi anni. Nel settembre del 1794 Zagurri scriveva: “Il Marchesi dovrebbe cantare questa stagione alla Fenice, ma il teatro è così mal costruito che questa stagione non durerà a lungo. Marchesi gli costerà 3200 lustrini.

Nel 1798, in questo teatro, "Muziko" cantò nell'opera di Zingarelli dallo strano nome "Caroline e il Messico", e recitò la parte del misterioso Messico.

Nel 1801 aprì a Trieste il Teatro Nuovo, dove Marchesi cantò in Ginevra scozzese di Mayr. Il cantante terminò la sua carriera operistica nella stagione 1805/06 e fino a quel momento continuò con successo le sue esibizioni a Milano. L'ultima rappresentazione pubblica del Marchesi ebbe luogo nel 1820 a Napoli.

I migliori ruoli da soprano maschile di Marchesi includono Armida (Armida di Mysliveček), Ezio (Ezio di Alessandro), Giulio, Rinaldo (Giulio Sabino, Armida e Rinaldo di Sarti), Achille (Achille in Skyros) yes Capua).

Il cantante morì il 14 dicembre 1829 a Inzago, alle porte di Milano.