Imparare la fisarmonica da zero. Gli errori più comuni.

Ci sono almeno alcuni di questi famosi errori commessi dagli studenti. Le persone che perseguono il proprio curriculum da sole sono particolarmente vulnerabili a commetterle. Spesso, inconsapevoli, commettono errori, non sapendo quanto male stanno facendo a se stessi. È facile cadere in cattive abitudini, mentre disimparare le cattive abitudini è molto più difficile dopo. Questi errori il più delle volte derivano dalla nostra pigrizia e dai tentativi di prendere scorciatoie, perché al momento pensiamo che sia più facile, veloce e semplice.

dito

Tali errori di base e più comuni includono una cattiva diteggiatura, cioè un posizionamento errato delle dita. A questo aspetto dell'educazione dovrebbe essere prestata particolare attenzione, perché questo errore si vendicherà di noi durante tutta la nostra attività musicale. La nostra efficienza e capacità di navigare sulla tastiera o sui pulsanti dipenderà, tra le altre cose, dalla diteggiatura corretta. Questo è il fattore principale che influenza la velocità del nostro gioco fluido. Con una cattiva diteggiatura, semplicemente non saremo in grado di suonare passaggi musicali veloci.

I cambiamenti del mantice

Un altro errore comune, che è uno standard proprio all'inizio dell'apprendimento, è ignorare i cambiamenti nel mantice in luoghi designati. Le modifiche più comuni al mantice vengono apportate ogni misura o due, o quando le frasi finiscono o iniziano. Apportando modifiche al mantice nei momenti sbagliati, la canzone o l'esercizio eseguito diventa frastagliato, il che a sua volta lo rende molto sgradevole. Naturalmente, il motivo più comune per apportare modifiche errate è il soffietto completamente teso o la mancanza di aria nei soffietti ripiegati. Pertanto, fin dall'inizio dell'apprendimento, dobbiamo imparare a gestire ragionevolmente l'aria che iniettiamo e rilasciamo. È sempre una buona idea prendere aria e iniziare un esercizio o una canzone con il mantice leggermente aperto.

Ora

Mantenere il ritmo costante durante un esercizio o una canzone non è un compito facile. Sfortunatamente, un'ampia percentuale di studenti, soprattutto da soli, raramente presta attenzione a questo elemento. Spesso non si rendono nemmeno conto che stanno accelerando o rallentando. Tuttavia, è un elemento musicale molto importante, che è di grande importanza soprattutto quando si gioca in una squadra. Questa capacità di mantenere un ritmo costante può essere praticata e l'unico modo affidabile per farlo è usare il metronomo mentre ci si esercita.

Ricorda inoltre che ogni esercizio dovrebbe essere eseguito a ritmi lenti all'inizio in modo che tutti i valori ritmici siano mantenuti in relazione tra loro. Puoi anche contare mentre ti eserciti: uno, due e tre e quattro e, ma è molto meglio farlo con l'accompagnamento di un metronomo.

articolazione

Un gran numero di persone non presta attenzione ai segni di articolazione, come se non ci fossero affatto. E questa è la base perché un dato pezzo suoni come lo vedeva il compositore. Pertanto, fin dall'inizio, nella fase di lettura di un determinato brano, prestare attenzione ai segni di dinamica e articolazione. Lascia che sia naturale per te che dove è più forte suonare, apriamo o pieghiamo il mantice con più forza, e dove è più silenzioso, eseguiamo questa attività più dolcemente.

Postura e posizionamento delle mani

Posture scorrette, posizione sbagliata delle mani, inutili irrigidimenti del corpo sono errori che vengono commessi anche da persone che suonano da molto tempo. Ed ecco un ritorno a questi consigli elementari come: ci sediamo dritti sulla parte anteriore del sedile, leggermente inclinati in avanti. Posizionare la mano destra in modo tale che solo la punta delle dita sia in contatto con la tastiera, mentre si spinge leggermente in avanti il ​​gomito destro. L'intero peso dello strumento dovrebbe poggiare sulla nostra gamba sinistra.

Quando suoni devi essere molto rilassato, il tuo corpo deve essere libero, la tua mano e le tue dita devono potersi muovere liberamente. Raccomando anche, soprattutto all'inizio dell'educazione, l'uso di una cinghia incrociata da allacciare dietro. Grazie a ciò, lo strumento non volerà verso di te e avrai più controllo su di esso.

sommario

La maggior parte degli errori può derivare dalla nostra ignoranza, motivo per cui è così importante consultare un professionista che ci aiuti a posizionare correttamente il nostro corpo, la mano e le dita, almeno in questo periodo iniziale di insegnamento. Inoltre, non rielaborare il materiale solo per il gusto di rielaborarlo, per continuare ad andare sempre avanti. È meglio elaborare una quantità minore di materiale in modo più lento e preciso piuttosto che passare l'intero materiale in modo impreciso e, di conseguenza, non essere in grado di fare molto. Nella musica, accuratezza e precisione sono le caratteristiche più desiderabili che ripagheranno in futuro.