Josef Krips |

Giuseppe Crips

"Sono nato a Vienna, sono cresciuto lì e sono sempre attratto da questa città, in cui batte per me il cuore musicale del mondo", afferma Josef Krips. E queste parole non solo spiegano i fatti della sua biografia, ma servono come chiave per l'immagine artistica di un musicista eccezionale. Krips ha il diritto di dire: “Ovunque mi esibisco, mi vedono prima di tutto come un direttore d'orchestra viennese, personificazione del fare musica viennese. E questo è particolarmente apprezzato e amato ovunque”.

Gli ascoltatori di quasi tutti i paesi d'Europa e d'America, coloro che almeno una volta sono entrati in contatto con la sua arte succosa, allegra, affascinante, conoscono Krips come una vera corona, intossicata dalla musica, entusiasta e accattivante del pubblico. Krips è prima di tutto un musicista e solo poi un direttore d'orchestra. L'espressività è sempre più importante per lui della precisione, l'impulso è superiore alla logica rigorosa. Non c'è da stupirsi che possieda la seguente definizione: "pedantemente e correttamente segnato dal direttore di un quarto di misura significa la morte di tutta la musica".

Il musicologo austriaco A. Viteshnik fornisce il seguente ritratto del direttore d'orchestra: “Josef Krips è un direttore d'orchestra sanguigno che si dedica spietatamente interamente alla produzione musicale. Questo è un mucchio di energia, che costantemente e con tutta la passione suona la musica con tutto il suo essere; che si avvicina al lavoro senza affettazione né manierismo, ma in modo impulsivo, deciso, con avvincente drammaticità. Non incline a lunghe riflessioni, non gravato da problemi stilistici, non infastidito dai minimi dettagli o sfumature, ma costantemente alla ricerca dell'insieme, mette in moto eccezionali emozioni musicali. Non una star della console, non un direttore d'orchestra per il pubblico. Qualsiasi "civetteria da frac" gli è estranea. Non correggerà mai le sue espressioni facciali o i suoi gesti davanti a uno specchio. Il processo musicale si riflette così chiaramente sul suo viso che tutti i pensieri sulle convenzioni sono esclusi. Altruista, con forza violenta, gesti ardenti, ampi e travolgenti, con un temperamento irresistibile, guida l'orchestra attraverso le opere che sta vivendo con il suo stesso esempio. Non un artista e non un anatomista musicale, ma un arcimusicista che contagia con la sua ispirazione. Quando alza la bacchetta, ogni distanza tra lui e il compositore scompare. Krips non supera il punteggio: penetra nelle sue profondità. Canta con i cantanti, suona musica con i musicisti, eppure ha il controllo completo sulla performance”.

Il destino di Krips come direttore d'orchestra è tutt'altro che sereno come la sua arte. Il suo inizio è stato felice: da ragazzo ha mostrato talento musicale presto, dall'età di sei anni ha iniziato a studiare musica, da dieci ha cantato nel coro della chiesa, a quattordici è stato eccellente nel suonare il violino, la viola e il pianoforte. Successivamente ha studiato all'Accademia di Musica di Vienna sotto la guida di insegnanti come E. Mandishevsky e F. Weingartner; dopo aver lavorato per due anni come violinista in un'orchestra, divenne maestro del coro dell'Opera di Stato di Vienna e all'età di diciannove anni si fermò alla sua consolle per dirigere Un ballo in maschera di Verdi.

Krips stava rapidamente raggiungendo le vette della fama: dirigeva i teatri d'opera di Dortmund e Karlsruhe e già nel 1933 divenne il primo direttore dell'Opera di Stato di Vienna e ricevette un corso presso la sua alma mater, l'Accademia di musica. Ma in quel momento, l'Austria fu occupata dai nazisti e il musicista dalla mentalità progressista fu costretto a dimettersi dal suo incarico. Si trasferì a Belgrado, ma presto la mano dell'hitlerismo lo raggiunse qui. A Krips era vietato condurre. Per sette lunghi anni ha lavorato prima come impiegato e poi come magazziniere. Sembrava che tutto fosse finito con la direzione. Ma Krips non ha dimenticato la sua vocazione e i viennesi non hanno dimenticato il loro amato musicista.

Il 10 aprile 1945 le truppe sovietiche liberarono Vienna. Prima che le raffiche di guerra si placassero sul suolo austriaco, Krips era di nuovo alla tribuna del direttore d'orchestra. Il 1 maggio dirige alla Volksoper la solenne rappresentazione de Le nozze di Figaro, sotto la sua direzione riprendono i concerti del Musikverein il 16 settembre, l'Opera di Stato di Vienna inizia i suoi lavori il 6 ottobre con la rappresentazione di Fidelio e il 14 ottobre la stagione dei concerti si apre alla Filarmonica di Vienna! In questi anni Krips è chiamato “l'angelo buono della vita musicale viennese”.

Presto Josef Krips visitò Mosca e Leningrado. Molti dei suoi concerti comprendevano opere di Beethoven e Tchaikovsky, Bruckner e Shostakovich, Schubert e Khachaturian, Wagner e Mozart; l'artista ha dedicato l'intera serata all'esecuzione dei valzer di Strauss. Il successo a Mosca ha segnato l'inizio della fama mondiale di Crips. È stato invitato ad esibirsi negli Stati Uniti. Ma quando l'artista ha sorvolato l'oceano, è stato arrestato dalle autorità di immigrazione e collocato sulla famigerata Ellis Island. Due giorni dopo gli fu offerto di tornare in Europa: non volevano dare un visto d'ingresso al famoso artista, che aveva recentemente visitato l'URSS. Per protestare contro il non intervento del governo austriaco, Krips non tornò a Vienna, ma rimase in Inghilterra. Per qualche tempo ha guidato la London Symphony Orchestra. Successivamente, il direttore ha comunque avuto l'opportunità di esibirsi negli Stati Uniti, dove è stato accolto calorosamente dal pubblico. Negli ultimi anni, Krips ha diretto orchestre a Buffalo e San Francisco. Il direttore ha regolarmente girato l'Europa, conducendo costantemente concerti e spettacoli d'opera a Vienna.

Krips è giustamente considerato uno dei migliori interpreti mondiali di Mozart. Le sue interpretazioni a Vienna delle opere Don Giovanni, Il rapimento dal serraglio, Le nozze di Figaro e le sue registrazioni di opere e sinfonie di Mozart ci convincono della giustezza di questa opinione. Un posto non meno significativo nel suo repertorio fu occupato da Bruckner, di cui si esibì per la prima volta fuori dall'Austria numerose sinfonie. Ma allo stesso tempo, il suo repertorio è molto ampio e copre varie epoche e stili, da Bach ai compositori contemporanei.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969