Irina Petrovna Bogacheva |
cantanti

Irina Petrovna Bogacheva |

Irina Bogaceva

Data di nascita
02.03.1939
Data di morte
19.09.2019
Professione
cantante
Tipo di voce
mezzosoprano
Paese
l'URSS

È nata il 2 marzo 1939 a Leningrado. Padre – Komyakov Petr Georgievich (1900-1947), professore, dottore in scienze tecniche, capo del dipartimento di metallurgia ferrosa presso il Politecnico. Madre - Komyakova Tatyana Yakovlevna (1917-1956). Marito - Gaudasinsky Stanislav Leonovich (nato nel 1937), figura teatrale di spicco, artista popolare russo, capo del dipartimento di regia musicale al Conservatorio di San Pietroburgo. Figlia - Gaudasinskaya Elena Stanislavovna (nata nel 1967), pianista, vincitrice delle competizioni internazionali e tutta russe. Nipote – Irina.

Irina Bogacheva ha ereditato le tradizioni di alta spiritualità dell'intellighenzia russa dai membri più anziani della sua famiglia. Suo padre, uomo di grande cultura, che parlava quattro lingue, era molto interessato all'arte, in particolare al teatro. Voleva che Irina ricevesse un'educazione alle arti liberali e fin dall'infanzia ha cercato di convincerla ad amare le lingue. La madre, secondo le memorie di Irina, aveva una voce adorabile, ma la ragazza ha ereditato l'amore appassionato per il canto non da lei, ma, come credevano i suoi parenti, dal nonno paterno, che balbettava sul Volga e aveva un basso potente.

La prima infanzia di Irina Bogacheva è stata trascorsa a Leningrado. Insieme alla sua famiglia, ha sentito pienamente le difficoltà del blocco della sua città natale. Dopo il suo allontanamento, la famiglia è stata evacuata nella regione di Kostroma ed è tornata nella sua città natale solo quando Irina è entrata a scuola. In seconda media, Irina è arrivata prima al Mariinsky, poi al Kirov Opera and Ballet Theatre, e lui è diventato il suo amore per la vita. Fino ad ora, le impressioni del primo "Eugene Onegin", la prima "regina di picche" con l'indimenticabile Sophia Petrovna Preobrazhenskaya nel ruolo della contessa non sono state cancellate dalla memoria …

Le vaghe speranze di diventare un cantante che erano sorte, tuttavia, hanno dovuto affrontare circostanze di vita difficili. Improvvisamente muore il padre, la cui salute è stata minata dal blocco, qualche anno dopo lo segue la madre. Irina è rimasta la maggiore delle tre sorelle, di cui ora doveva prendersi cura, guadagnandosi da vivere. Frequenta la scuola tecnica. Ma l'amore per la musica prende il sopravvento, partecipa a spettacoli amatoriali, frequenta circoli di canto solista ed espressione artistica. L'insegnante di canto, Margarita Tikhonovna Fitingof, che una volta si è esibita sul palcoscenico del Teatro Mariinsky, avendo apprezzato le capacità uniche del suo allievo, ha insistito affinché Irina iniziasse a cantare professionalmente e lei stessa l'ha portata al Conservatorio Rimsky-Korsakov di Leningrado. All'esame di ammissione, Bogacheva ha cantato l'aria di Dalila dall'opera Sansone e Dalila di Saint-Saens ed è stata accettata. D'ora in poi, tutta la sua vita creativa è collegata al conservatorio, la prima istituzione di istruzione musicale superiore in Russia, nonché all'edificio dall'altra parte della piazza del teatro, il leggendario Mariinsky.

Irina è diventata una studentessa di IP Timonova-Levando. "Sono molto grato al destino di essere finito nella classe di Iraida Pavlovna", afferma Bogacheva. – Un'insegnante premurosa e intelligente, una persona comprensiva, ha sostituito mia madre. Siamo ancora legati da una profonda comunicazione umana e creativa”. Successivamente, Irina Petrovna si è formata in Italia. Ma la scuola vocale russa, da lei appresa nella classe del conservatorio di Timonova-Levando, si è rivelata la base della sua arte canora. Mentre era ancora uno studente, nel 1962, Bogacheva divenne un vincitore della All-Union Glinka Vocal Competition. Il grande successo di Irina ha suscitato in lei un crescente interesse da parte di teatri e organizzazioni di concerti, e presto ha ricevuto proposte per un debutto contemporaneamente dal Teatro Bolshoi di Mosca e dal Teatro Kirov di Leningrado. Sceglie il grande teatro sulle rive della Neva. La sua prima esibizione qui ebbe luogo il 26 marzo 1964 come Polina in The Queen of Spades.

Presto la fama mondiale arriva a Bogacheva. Nel 1967 è stata inviata al prestigioso concorso vocale internazionale di Rio de Janeiro, dove ha ricevuto il primo premio. I critici e gli osservatori brasiliani di altri paesi hanno definito la sua vittoria sensazionale, e il recensore del quotidiano O Globo ha scritto: si sono pienamente manifestati nel round finale, nella sua magnifica interpretazione di Donizetti e autori russi - Mussorgsky e Tchaikovsky. Insieme all'opera, si sviluppa con successo anche l'attività concertistica del cantante. Non è facile immaginare quanto lavoro, quanta concentrazione e dedizione richieda a un giovane artista una carriera in così rapido sviluppo. Fin dalla sua giovinezza, è fortemente caratterizzata da un senso di responsabilità per la causa che serve, per la sua reputazione, orgoglio per ciò che ha raggiunto, un desiderio buono e stimolante di essere la prima in tutto. A chi non lo sapesse, sembra che tutto vada a finire da solo. E solo i colleghi professionisti possono sentire quanto lavoro veramente disinteressato è necessario affinché l'enorme varietà di stili, immagini, tipi di dramma musicale che Bogacheva possiede sia dimostrata a livello di così alta abilità artistica.

Arrivata nel 1968 per uno stage in Italia, con il celebre Genarro Barra, riuscì a studiare sotto la sua guida un tale numero di opere che altri borsisti non poterono passare: la Carmen di Bizet e le creazioni di Verdi – Aida, Il trovatore, Louise Miller”, "Don Carlos", "Ballo in maschera". È stata la prima tra gli stagisti nazionali a ricevere un'offerta per esibirsi sul palcoscenico del famoso teatro La Scala e ha cantato Ulrika, riscuotendo entusiastici consensi di pubblico e critica. Successivamente, Bogacheva si è esibita in Italia più di una volta ed è stata sempre accolta molto calorosamente.

I percorsi di numerosi altri tour dell'eccezionale artista includevano l'intero globo, ma i principali eventi della sua vita artistica, la preparazione dei ruoli più importanti, le anteprime più significative – tutto ciò è collegato alla sua nativa San Pietroburgo, con il Teatro Mariinskij. Qui creò una galleria di ritratti femminili, che divenne proprietà del tesoro dell'opera d'arte russa.

Marfa in Khovanshchina è una delle sue creazioni teatrali più significative. L'apice dell'interpretazione dell'attrice di questo ruolo è l'ultimo atto, la straordinaria scena del "funerale d'amore". E la marcia estatica, dove brillano le trombe di Bogacheva, e la melodia d'amore, dove la tenerezza soprannaturale sfocia nel distacco, e il canto può essere paragonato a una cantilena di violoncello - tutto questo rimane a lungo nell'anima dell'ascoltatore, evocando una segreta speranza: la terra che dà alla luce una tale incarnazione della bellezza non perirà e non si rafforzerà.

L'opera di Rimsky-Korsakov "The Tsar's Bride" è ora percepita come una creazione che risuona vividamente con i nostri giorni, quando la violenza può solo dar luogo a violenza. La rabbia, l'orgoglio calpestato, il disprezzo di Lyubasha-Bogacheva per Grigory e se stessa, mutevoli, danno origine a una tempesta spirituale, ogni fase della quale è trasmessa da Bogacheva con straordinarie intuizioni psicologiche e capacità di recitazione. Esausta, inizia l'aria "Questo è ciò che ho vissuto", e il suono impavido, freddo, ultraterreno della sua voce, il ritmo meccanicamente uniforme la fanno rabbrividire: non c'è futuro per l'eroina, ecco una premonizione di morte. La burrascosa fine del ruolo nell'atto finale nell'interpretazione di Bogacheva è come un'eruzione vulcanica.

Tra i ruoli più amati e famosi di Bogacheva c'è la contessa di The Queen of Spades. Irina Petrovna ha partecipato a molte produzioni della brillante opera, nella sua città natale e all'estero. Ha sviluppato la sua interpretazione del personaggio di Pushkin e Ciajkovskij in collaborazione con i registi Roman Tikhomirov, Stanislav Gaudasinsky (nella sua performance, eseguita al Mussorgsky Theatre, si è esibita in tournée del gruppo in Europa, America, Asia), direttori Yuri Simonov, Myung-Wun Chung. È stata invitata nel cast internazionale che ha presentato La dama di picche a Parigi, all'Opera de la Bastille, nella sensazionale lettura di Andron Konchalovsky. Nella primavera del 1999, ha interpretato il ruolo della Contessa (nonché della Governante) al Metropolitan Opera di New York, in uno spettacolo storico diretto da Valery Gergiev e diretto da Elijah Moshinsky, dove il grande Plácido Domingo si è esibito per il prima volta come Herman. Ma forse il più produttivo è stato lo studio scrupoloso della parte della Contessa con Yuri Temirkanov, che, nella celebre produzione del Teatro Kirov, ha curato sia l'aspetto musicale che quello scenico.

Tra i molti ruoli in opere di compositori stranieri, due ruoli dovrebbero essere individuati soprattutto come i suoi più alti successi artistici: Carmen e Amneris. Quanto sono diverse la ragazza sfacciata della fabbrica di tabacco di Siviglia e la figlia altera del faraone egiziano! Eppure, tra loro e con le altre eroine di Bogacheva, sono collegate da un'idea comune, attraverso tutto il suo lavoro: la libertà è il principale diritto umano, nessuno può, non dovrebbe toglierlo.

Alla maestosa e bella Amneris, l'onnipotente figlia del re, non è dato conoscere la beatitudine dell'amore condiviso. Orgoglio, amore e gelosia, che spingono la principessa ad essere astuta ed esplodere di rabbia, tutto è bizzarramente combinato in lei, e Bogacheva trova colori vocali e scenici per trasmettere ciascuno di questi stati con la massima intensità emotiva. Il modo in cui Bogacheva conduce la famosa scena del processo, il suono delle sue ruggenti note basse e penetranti e potenti alte, non sarà mai dimenticato da tutti coloro che l'hanno vista e ascoltata.

"La parte che mi è più cara è senza dubbio Carmen, ma è stata lei a diventare per me una costante prova di maturità e abilità", ammette Irina Bogacheva. Sembra che l'artista sia nato per apparire sul palco come uno spagnolo intransigente e ardente. "Carmen deve avere un tale fascino", crede, "in modo che lo spettatore la segua incessantemente per tutta la performance, come se dalla sua luce, ammaliante, seducente, dovesse emanare".

Tra i ruoli più significativi di Bogacheva, Azucena da Il trovatore, Preziosilla da La forza del destino di Verdi, Marina Mnishek da Boris Godunov e Konchakovna da Il principe Igor. Tra i migliori ruoli degli autori moderni c'è la lavandaia Marta Skavronskaya, la futura imperatrice Caterina, nell'opera Pietro il Grande di Andrey Petrov.

Interpretando ruoli importanti, Irina Petrovna non ha mai disprezzato i piccoli ruoli, essendo certa che non ce ne fossero: il significato, l'originalità di un personaggio non è affatto determinato dalla durata della sua permanenza sul palco. Nella commedia "Guerra e pace" di Yuri Temirkanov e Boris Pokrovsky, ha interpretato magnificamente il ruolo di Helen Bezukhova. Nella successiva produzione dell'opera di Sergei Prokofiev di Valery Gergiev e Graham Wikk, Bogacheva ha interpretato il ruolo di Akhrosimova. In un'altra opera di Prokofiev – Il giocatore d'azzardo dopo Dostoevskij – l'artista ha creato l'immagine della nonna.

Oltre alle esibizioni sul palcoscenico dell'opera, Irina Bogacheva conduce un'attiva attività concertistica. Canta molto con orchestra e accompagnamento al pianoforte. Nel suo repertorio concertistico include arie di operette e canzoni classiche, comprese canzoni pop. Con ispirazione e sentimento canta "Autumn" e altre meravigliose canzoni di Valery Gavrilin, che ha apprezzato molto il suo dono artistico...

Un capitolo speciale nella storia della musica da camera di Bogacheva è associato al suo lavoro sulle composizioni vocali di DD Shostakovich. Creata la Suite sui versi di Marina Cvetaeva, ha ascoltato molti cantanti, scegliendo a chi affidare la prima esecuzione. E si fermò a Bogacheva. Irina Petrovna, insieme a SB Vakman, che ha eseguito la parte per pianoforte, ha curato i preparativi per la prima con straordinaria responsabilità. Penetrò profondamente nel mondo figurativo, per lei nuovo, ampliando notevolmente i suoi orizzonti musicali, e ne provò una sensazione di rara soddisfazione. “La comunicazione con lei mi ha portato una grande gioia creativa. Potevo solo sognare una simile performance ", ha detto l'autore. La prima è stata accolta con entusiasmo, e poi l'artista ha cantato la Suite molte altre volte, in tutte le parti del mondo. Ispirato da ciò, il grande compositore ha creato una versione della Suite per voce e orchestra da camera, e in questa versione anche Bogacheva l'ha eseguita più di una volta. Un successo eccezionale ha accompagnato il suo appello a un'altra opera vocale di un brillante maestro: "Cinque satire sui versi di Sasha Cherny".

Irina Bogacheva lavora molto e fruttuosamente nello studio Lentelefilm e in televisione. Ha recitato in film musicali: "Irina Bogacheva Sings" (regista V. Okuntsov), "Voice and Organ" (regista V. Okuntsov), "My Life Opera" (regista V. Okuntsov), "Carmen - Pages of the Score" (direttore O. Ryabokon). Alla televisione di San Pietroburgo, i video film "Song, Romance, Waltz", "Italian Dreams" (regista I. Taimanova), "Russian Romance" (regista I. Taimanova), nonché spettacoli di beneficenza per l'anniversario del cantante nella Great Philharmonic Hall (entro i 50, 55 e 60 anni). Irina Bogacheva ha registrato e pubblicato 5 CD.

Attualmente, la vita creativa del cantante è estremamente satura. È vicepresidente del Consiglio di coordinamento dei sindacati creativi di San Pietroburgo. Nel 1980, mentre era all'apice della sua carriera di cantante, la cantante ha intrapreso la pedagogia e da vent'anni insegna canto solista al Conservatorio di San Pietroburgo come professore. Tra i suoi studenti ci sono Olga Borodina, considerata una delle migliori cantanti liriche del mondo, Natalya Evstafieva (vincitrice del diploma del Concorso Internazionale) e Natalya Biryukova (vincitrice del Concorso Internazionale e del Concorso All-Russo), che ha avuto un grande successo in Germania e sono stati nominati per il Golden Soffit Award, Yuri Ivshin (solista del Teatro Mussorgsky, vincitore di concorsi internazionali), nonché giovani solisti del Teatro Mariinsky Elena Chebotareva, Olga Savova e altri. Irina Bogacheva - Artista popolare dell'URSS (1976), Artista popolare della RSFSR (1974), Artista onorato della Russia (1970), vincitrice del Premio di Stato dell'URSS (1984) e del Premio di Stato della RSFSR intitolato a M Glinka (1974). Nel 1983, la cantante ha ricevuto un Certificato d'Onore dal Presidium del Soviet Supremo della RSFSR e il 24 maggio 2000 l'Assemblea Legislativa di San Pietroburgo ha conferito a Irina Bogacheva il titolo di "Cittadina Onoraria di San Pietroburgo". . È stata insignita dell'Ordine dell'Amicizia dei Popoli (1981) e del III grado “Al Merito della Patria” (2000).

L'attività creativa intensa e sfaccettata in cui è impegnata Irina Petrovna Bogacheva richiede l'applicazione di forze colossali. Queste forze le danno un amore fanatico per l'arte, la musica, l'opera. Ha un alto senso del dovere per il talento donato dalla Provvidenza. Spinta da questo sentimento, fin da piccola si è abituata a lavorare sodo, con determinazione e metodo, e l'abitudine al lavoro la aiuta molto.

Il supporto per Bogacheva è la sua casa alla periferia di San Pietroburgo, spaziosa e bella, arredata secondo i suoi gusti. Irina Petrovna ama il mare, la foresta, i cani. Gli piace trascorrere il tempo libero con sua nipote. Ogni estate, se non c'è un tour, cerca di visitare il Mar Nero con la sua famiglia.

PS Irina Bogacheva è morta il 19 settembre 2019 a San Pietroburgo.

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