Igor Borisovich Markevich |

Igor Markevich

Direttore d'orchestra e compositore francese di origine russa. "È impossibile suonare meglio di quanto ha scritto l'autore" - questo è il motto di Igor Markevich, direttore d'orchestra e insegnante, che i musicisti e gli amanti della musica sovietici conoscono bene. Questo ha dato e continua a dare ad alcuni ascoltatori un motivo per rimproverare a Markevich la sua individualità insufficientemente pronunciata, la mancanza di originalità sul palco, l'eccessivo oggettivismo. Ma d'altra parte, molto nella sua arte riflette le tendenze caratteristiche nello sviluppo delle arti dello spettacolo dei nostri giorni. Questo è stato giustamente notato da G. Neuhaus, che ha scritto: “Mi sembra che appartenga a quel tipo di direttore moderno per il quale l'opera e i suoi esecutori, cioè l'orchestra e i membri dell'orchestra, sono più importanti di lui, che è principalmente un servitore dell'arte, e non un sovrano, un dittatore. Questo comportamento è molto moderno. Il tempo in cui i titani dell'arte del direttore d'orchestra del passato, dal punto di vista dell'accademismo illuminato (“bisogna prima di tutto eseguire correttamente”), talvolta si concedevano delle libertà – subordinavano spontaneamente il compositore alla loro volontà creatrice – quel tempo è andato … Quindi, classifico Markevich tra quegli artisti che non cercano di mettersi in mostra, ma si considerano approssimativamente come "primi tra pari" nell'orchestra. Abbracciare spiritualmente tanti individui – e Markevich certamente conosce quest'arte – è sempre prova di grande cultura, talento e intelligenza.

Molte volte durante gli anni '60 l'artista si è esibito in URSS, convincendoci invariabilmente della versatilità e dell'universalità della sua arte. “Markevich è un artista eccezionalmente versatile. Abbiamo ascoltato più di un programma di concerti da lui eseguito, eppure sarebbe difficile determinare in modo esaustivo le simpatie creative del direttore. Infatti: quale epoca, quale stile è più vicino all'artista? Classici o romantici viennesi, impressionisti francesi o musica moderna? Rispondere a queste domande non è facile. È apparso davanti a noi come uno dei migliori interpreti di Beethoven per molti anni, ha lasciato un'impressione indelebile con la sua interpretazione della Quarta Sinfonia di Brahms, piena di passione e tragedia. E la sua interpretazione de La sagra della primavera di Stravinskij sarà dimenticata, dove tutto sembrava pervaso dai succhi vivificanti della natura che si risveglia, dove il potere elementale e la frenesia delle danze rituali pagane apparivano in tutta la loro selvaggia bellezza? In una parola, Markevich è quel raro musicista che affronta ogni partitura come se fosse la sua composizione preferita, ci mette tutta la sua anima, tutto il suo talento». È così che il critico V. Timokhin ha delineato l'immagine di Markevich.

Markevich è nato a Kiev in una famiglia russa strettamente legata alla musica da generazioni. I suoi antenati erano amici di Glinka e il grande compositore una volta lavorò nella loro tenuta nel secondo atto di Ivan Susanin. Naturalmente, in seguito, dopo che la famiglia si trasferì a Parigi nel 1914, e da lì in Svizzera, il futuro musicista fu allevato in uno spirito di ammirazione per la cultura della sua terra natale.

Pochi anni dopo, suo padre morì e la famiglia si trovava in una situazione finanziaria difficile. La madre non ha avuto l'opportunità di dare a suo figlio, che ha mostrato presto talento, un'educazione musicale. Ma il notevole pianista Alfred Cortot ascoltò per caso una delle sue prime composizioni e aiutò sua madre a mandare Igor a Parigi, dove divenne il suo insegnante di pianoforte. Markevich ha studiato composizione con Nadia Boulanger. Poi attirò l'attenzione di Diaghilev, che gli commissionò una serie di opere, tra cui un concerto per pianoforte, eseguito nel 1929.

Solo nel 1933, dopo aver preso diverse lezioni da Herman Scherchen, Markevich determinò finalmente la sua vocazione di direttore d'orchestra su suo consiglio: prima aveva diretto solo le sue opere. Da allora, si è esibito costantemente con concerti e si è rapidamente trasferito tra i ranghi dei più grandi direttori del mondo. Durante gli anni della guerra, l'artista lascia il suo lavoro preferito per prendere parte alla lotta contro il fascismo nelle file della Resistenza francese e italiana. Nel dopoguerra la sua attività creativa raggiunge il suo apice. Dirige le più grandi orchestre in Inghilterra, Canada, Germania, Svizzera e soprattutto Francia, dove lavora costantemente.

Relativamente di recente, Markevich ha iniziato la sua carriera di insegnante, conducendo vari corsi e seminari per giovani direttori; nel 1963 diresse un seminario analogo a Mosca. Nel 1960, il governo francese ha conferito a Markevich, allora capo dell'orchestra dei concerti di Lamoureux, il titolo di "Comandante dell'Ordine delle Arti e delle Lettere". Divenne così il primo artista non francese a ricevere questo premio; lei, a sua volta, è diventata solo uno dei tanti premi che l'instancabile artista ha ricevuto.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969